PREDATOR: LA PRESA, depredador bailando con lobos (sin spoilers)

Hay franquicias que triunfan con su primera entrega, también puede que lo logren con la primera secuela, pero que a partir de ahi tienen un devenir que les lleva a intentar repetir dicho éxito con la misma fórmula original (o leves cambios sobre la misma), aunque sin acabar de contar con el apoyo crítico y el éxito en taquilla. Ejemplos de eso serían las franquicias de Alien y Terminator, cuyos dos films iniciales son destacables... pero donde todas las secuelas posteriores han intentando (con un mayor o menor acierto) repetir el éxito inicial de crítica y público, aunque sin acabar de lograrlo. 

 

En ese mismo grupo podría estar Depredador, film de 1987 dirigido por John McTiernan con Arnold Schwarzenegger de protagonista, que ha tenido varios derivados desde su primera entrega (entre una secuela oficial, uniéndolo con los Aliens de H.R.Giger y otros intentos de seguir explotando la franquicia), pero sin contar ninguno de ellos con el doble éxito que representa el beneplácito de la crítica y del público. Dichas películas podrán gustar más o menos según cada uno, pero todas ellas (al menos las de Depredador en solitario, ya que los crossovers con Alien eran "otra cosa") se encuadraban en un tono de ciencia-ficción que buscaba ser más o menos deudor de la primera película. Ahí radica la diferencia con esta Predator: La presa, que está orientada por otros derroteros al ser una precuela que retrocede al pasado mostrando como podría haber sido la llegada de una de estas criaturas a la América del Norte del siglo XVII.

Mientras veía esta película pensé que bien podría ser una mezcla entre el primer film de 1987 y Bailando con lobos de Kevin Costner, tomando del primero ese toque de ciencia-ficción inherente a su misma propuesta, y del segundo una visión bastante certera del modo de vida comanche de aquella época (no en vano hay implicados en el reparto de esta cinta muchos nativos americanos, lo que le otorga al resultado final un notable aire de autenticidad) Es una lástima que esta película no se haya estrenado en cines, sino que directamente lo ha hecho en la plataforma Disney+, porque tiene una labor de ambientación magnífica, que se ve realzada por la fotografía de Jeff Cutler (mostrando una belleza paisajística portentosa), y el diseño de producción a cargo de Kara Lindstrom (recreando con respeto y verosimilitud los grupos étnicos y colonizadores que aparecen en esta película) Asimismo Predator: La presa incluye un evidente mensaje ecologista, al mostrar como la insensibilidad humana llevó a la extinción de los búfalos, en una evidente similitud con la avasalladora situación actual en la que la huella del hombre ha llevado a un inexorable cambio climático en el planeta.

Dirigida por Dan Trachtenberg (responsable de Calle Cloverfield 10), la historia se centra en Naru (a cargo de la actriz Amber Midthunder), una joven comanche con habilidad para el rastreo y con el hacha, que aspira a ser cazadora pese a las reticencias de su grupo, por lo que para demostrar ser digna tendrá que cazar algo que la esté cazando. En aquellos tiempos el posible objetivo de la protagonista bien podría ser cualquier bestia salvaje, pero pronto se dará cuenta de su desventaja ya que su oponente es mucho más dificil que un simple animal, ya que es algo que no es de este mundo. Prey, el título original de esta cinta, aqui rebautizada como Predator: La presa para que quede bien claro a la franquicia a la que pertenece, es concreta y concisa en sus apenas 99 minutos de metraje, por lo que el personaje más desarrollado sería el de la protagonista, quedando el resto en un relativo segundo plano. Pese a ello estamos ante un destacable entretenimiento que aún con un evidente guiño al Depredador inicial (esa frase de "si sangra podemos matarlo" que entona el hermano de Naru) demuestra que esta franquicia aún puede innovar... y que funcione.

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• FICHA TÉCNICA y SINOPSIS en IMDB (en inglés) y FilmAffinity (en español)
• FECHA DE ESTRENO EN ESPAÑA EN DISNEY+: 5 de agosto de 2022.
• Galería de posters por este enlace.

INVENCIBLE IRON MAN: VICTOR VON MUERTE / DEPREDADOR VS JUEZ DREDD VS ALIENS: CORTA Y EMPALMA / EL INDIGNO THOR

INVENCIBLE IRON MAN: VICTOR VON MUERTE

Aunque el tomo se engloba dentro de la etapa de Brian Michael Bendis en Invencible Iron Man, en si lo que contiene este volumen serían los 12 primeros números del INFAME Iron Man, ya que situados tras los hechos de Secret Wars II el puesto del Vengador Dorado quedó vacante, pasando a estar ocupado por Riri Williams (Ironheart) y el Doctor Muerte, que es el protagonista del material aqui incluido. No soy seguidor fiel de Iron Man pero reconozco que estos "giros de tuerca" que hacen de vez en cuando siempre me resultan llamativos, por lo que este me llamó la atención. 

De hecho lo primero que me vino a la mente fue Superior Spiderman (por aquello de poner a un villano en el puesto de un héroe), si bien en aquella el Doctor Octopus dentro del cuerpo de Peter Parker fingía ser este; mientras que en este caso el Doctor Muerte no finge ser Iron Man sino que busca la redención ejerciendo dicho papel, aunque sin en ningún momento esconderse. Con un acertado apartado gráfico de Alex Maleev, este entretenido tomo se centra principalmente en la lógica incertidumbre entre héroes y villanos por la decisión del Doctor Muerte de ejercer como Iron Man.

• Invencible Iron Man: Victor Von Muerte, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

DEPREDADOR VS JUEZ DREDD VS ALIENS: CORTA Y EMPALMA

Todos los citados en este crossover han tenido películas, e incluso las dos razas alienígenas se reunieron (aparte de en las viñetas) en dos films algo decepcionantes, pero les faltaba protagonizar un comic como este, que ofrece una gran dosis de entretenimiento, y en el que ninguno de los citados desmerece o se desvirtúa respecto a sus características más icónicas. De hecho el Juez Dredd y la saga Alien se habian cruzado en un comic titulado Incubus, que no he leído en el momento de escribir esta reseña, y al que se hace referencia colateral en el presente crossover.

Con un villano con claras reminiscencias del clásico La isla del Doctor Moreau de H.G.Wells, la historia que aqui se nos plantea aqui es sencilla pero funcional: un desquiciado genetista que mezcla ADN humano con animal tiene acceso tanto al material genético de un Depredador como al de un Alien. Con ansias megalómanas tendrá que hacer frente a un escuadrón de Depredadores llegados a la Tierra, a los que se sumarán los jueces Dredd y Anderson (entre otros) mientras persiguen al Arzobispo Emoji. El resultado final es PURO ENTRETENIMIENTO y diversión, sin más pretensiones.

• Depredador vs Juez Dredd vs Aliens: Corta y empalma, ficha técnica por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

EL INDIGNO THOR

Nunca he sido muy seguidor de Thor, aunque he leído algunas cosas que si me han gustado, pero admito que la jugada en la etapa de Jason Aaron de cambiarlo para que la portadora del Mjolnir fuera una enferma terminal Jane Foster y que el usual Thor pasase a ser tan solo Odinson (el hijo de Odin), se me hizo atractiva. Con el cercano estreno de la cuarta cinta del personaje, donde se verá en pantalla dicho ¿relevo?, era lógico que me interesara por este nuevo tomo que recopila dicha etapa (el previo lo reseñé por aqui) titulado El indigno Thor, y que ha sido novedad en las bibliotecas.

El presente volumen se compone de dos partes bien diferenciadas: la primera sería la serie limitada que le da título, de cinco entregas, y en donde asistimos a como un caido Odinson intenta, con ayuda de viejos conocidos, volver a recuperar méritos para ser (más o menos) quien era, con el añadido de saber QUÉ fue lo que le llevó a esta situación. El tomo se completa con los números 13 al 19 de Thor (siendo Jane Foster), con una valoración global tan épica como entretenida en la que los cinco últimos del presente volumen son un arco argumental con los Shi'Ar, Fénix y Quentin Quire.

• El indigno Thor, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
  

LOS VENGADORES: CIVIL WAR 2 / GUÍA DEL CLUB DE LECTURA PARA MATAR VAMPIROS / REPREDATOR / ALIENS: ÓRBITA MUERTA

LOS VENGADORES: CIVIL WAR 2

Tras leerme hace unos meses el primer tomo recopilatorio de Los Vengadores de Mark Waid titulado Los siete magníficos, ahora ha llegado a la biblioteca el siguiente, que se engloba dentro del evento que por aquel entonces dominaba este universo (Civil War 2), aunque en esencia apenas la toca de manera algo tangencial. De hecho lo más interesante del presente tomo se encontraría en el número inicial (un divertido Annual donde diferentes autores dan pie a historias en la mayoria de los casos curiosas sobre la pasión de Kamala Khan por los fan-fics) y lo que empieza en los números de Civil War 2 pero se desarrolla en su enésima renumeración (la eliminación del villano Kang desde la cuna), con cambios significativos en la alineación de Los Vengadores de aquel momento, ya que los jóvenes fundaron Los Campeones. Las diferencias también resultan evidentes en el apartado gráfico (Adam Kubert y Mike del Mundo como responsables principales no podría ser más opuestos entre si, a lo que añadir un Alex Ross como portadista y la variedad de autores y estilos del Annual), pero en conjunto este sería un tomo entretenido sobretodo en los números ajenos a Civil War 2.

• Los Vengadores: Civil War 2, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

GUÍA DEL CLUB DE LECTURA PARA MATAR VAMPIROS

Hace poco por fin pude leer y reseñar Horrorstör que me resultó una inesperada y agradable sorpresa al adaptar de una manera bastante original los cánones de los relatos de casas encantadas a un insospechado escenario: una tienda que recuerda mucho a las de Ikea. Eso me llevó a interesarme por otras obras del mismo autor, Grady Hendrix, siendo esta Guía del club de lectura para matar vampiros la que me sugirió el catálogo de las bibliotecas. 

En este caso es evidente que se centra en el tema vampírico, quizas (en mi humilde opinión del todo personal) uno de los más manidos dentro del terror como género y en los que, por tanto, menos sorpresas te puedes encontrar. Aún así esta novela es entretenida en su planteamiento básico, en el que todo gira en ver hasta que punto llegarían unas señoras de mediana edad si de repente se fuera introduciendo en su comunidad de forma algo insidiosa un misterioso personaje que se revela... ¿como un vampiro? 

Ameno de leer en algunos momentos me recordó a It de Stephen King en su estilo narrativo (así como en poner a los niños como víctimas principales), pero en su contra cabría achacarle ser un libro demasiado extenso (más de 400 páginas) y con un ritmo quizás algo pausado, aunque digamos que va preparando poco a poco el terreno para el desgarrador (en TODOS los sentidos) tramo final.

• Guía del club de lectura para matar vampiros, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

REPREDATOR

En otras ocasiones he reseñado por este blog algunos de los muchos comics de Enrique V.Vegas que, al igual que este, son parodias de clásicos de la cultura popular de las últimas décadas, como pensaba yo que ocurriría con este Repredator que me compré en el reciente 40 Comic-Barcelona con dedicatoria y dibujo del propio autor. Pero al adelantarlo sobre otras cosas que tengo pendientes de la biblioteca, ya que sé por experiencia que los comics de este autor son de rápida lectura, me encontré justo con lo esperado (la parodía de dicho film de 1987) pero no centrándose tan solo en él, sino también en su secuela, así como posteriores intentos de revivir dicha franquicia como fue Predators (me hizo mucha gracia ver la caricatura del actor Danny Trejo, que salía en aquel film) o las dos entregas junto con Alien. Sencillo en su historia, que sería poco menos que una sucesión de gags más o menos afortunados, vuelve a ser una delicia visual por el estilo gráfico del autor, que introduce también otros guiños como por ejemplo a los superhéroes o las películas de Pixar.

• Repredator, ficha editorial por este enlace.

ALIENS: ÓRBITA MUERTA

Hace más bien poco tiempo me leí un comic de Alien bastante entretenido titulado Polvo al polvo, que podriamos decir que recuperaba el espíritu de las dos primeras películas de las varias donde ha aparecido esta criatura obra de H.R.Giger, mientras que con este comic (Aliens: Órbita muerta) se haría lo propio pero con la primera entrega de 1979. Recuperando la opresión y la progresiva paranoia de los personajes de la película de Ridley Scott, en este comic James Stokoe plantea un esquema similar, con la ventaja que le otorgan las viñetas, en donde se permite un estilo aún más cruel y sangriento (con ejemplos como los rescatados criogenizados y su posterior destino), todo ello con un estilo gráfico que puede recordar a obras tan míticas como Akira. En este caso coincide con el comic antes citado de esta criatura, ya que en este tomo que he leido de la biblioteca (donde el mencionado James Stokoe actúa de autor completo) se recopilan los cuatro números de la serie limitada homónima, siendo una lectura amena y entretenida que recupera el concepto básico de lo que es Alien y que gustará a los fans de los mortales xenomorfos.

• Aliens: Órbita muerta, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

EL BLOG DEL CHACAL en el 40º COMIC-BARCELONA

Se echaba de menos el Salón del Comic de Barcelona, desde hace poco retitulado como un más escueto Comic-Barcelona, que desde el 2019 no era presencial, debido a los dos años que hemos padecido de pandemia por Coronavirus (que no olvidemos que sigue por ahi rondando...) Asimismo ha coincidido que este año 2022 era ya su 40ª entrega, por lo que (entre otras cosas) se ha celebrado con una interesante exposición que repasaba esos 40 años de los cuales un servidor lleva casi la mitad acudiendo fielmente al evento (comencé justo el último año que lo celebraron en la Estación de Francia)

Justo debido a la citada pandemia que arrastramos desde 2020 tengo que reconocer que se ha hecho una distribución bastante coherente de los espacios, de tal forma que (al menos en los momentos en los que yo he estado presente) no había masificación apabullante de público, que es lo que solía pasar en otras ocasiones (y sobretodo en el Salón del Manga de Barcelona, también ahora retitulado desde hace poco como Manga-Barcelona) Todo lo que se puede ver y encontrar en este evento se puede consultar en su web (POR AQUI el enlace), pero como siempre suele ser más un espacio para coincidir con aficionados como uno mismo, que fue lo que de nuevo me sucedió este año con varios conocidos de las redes sociales que por aqui puedes ver y/o saludar en persona. También me ha servido para comprarme algunas cosillas con la firma de sus autores, siendo mi objetivo principal Peter Bagge, el autor de (entre otras) Odio.

Aunque no compre muchos comics, por la amplísima variedad a la que tengo acceso gracias al catálogo de las bibliotecas de la Diputación de Barcelona (añadiendo desde hace poco todas las de Cataluña gracias a Atena), si es cierto que eso me ha permitido descubrir a muchos autores, como fue el caso del citado Peter Bagge, del que decidí comprarme su comic Apocalipsis friki que ya había leído y reseñado en su día, pero que ahora lo tengo dedicado por el mismo autor. Fue una lástima que no hiciera dibujos, ya que su estilo gráfico me gusta mucho desde que lo descubrí, sobretodo en unas expresiones que el autor exagera hasta el infinito, estando ahi parte de su gracia, pero es justo añadir su profesionalidad porque tenía casi una docena de personas delante mio y la sesión a la que acudí empezaba a las 16:00 horas, PERO a esa hora ya salía yo con mi comic firmado al empezar él antes.

Los fans de Peter Bagge están de enhorabuena, porque no sólo estará en este 40 Comic-Barcelona sino que realizará una gira por España que podeis consultar por ESTE TUIT de Ediciones La Cúpula, por lo que no puedo menos no sólo que recomendar el verlo sino que además conocer su amplia obra, que fue la que a mi me enamoró, al menos en su vertiente más gamberra y grotesca.

 

Con mi objetivo principal cumplido casi desde el inicio, tras haberme dado antes una vuelta por todo el evento decidí que, como por tiempo y espacio me quedaba cerca, probar de conseguir alguna otra firma de algún autor que me gustara, y ahi tuve la ventaja de que casi enfrente tendría a Paco Alcázar, uno de esos autores que descubrí por la revista satírica El Jueves y del que después he leido todo lo que estaba a mi alcance mediante las bibliotecas. Y en su caso me decanté por, siendo este blog también de cine, Las 100 primeras películas de Nicolas Cage que leí y reseñé por aqui.

Alegría grande fue la mia cuando me preguntó que película del citado actor me gustaba más y mencioné las primeras que se me vinieron a la cabeza (La Roca y Con-Air, ambas de su éxito como héroe de acción allá por finales de la década de los noventa), siendo de esta última de la que me dibujó un Nicolas Cage junto con la firma y la dedicatoria.

Y como no hay dos sin tres, como tenía también cerca la cola de Enrique V.Vegas, me sumé a la misma. En este caso ya tenía la dedicatoria y el dibujo que me hizo en 2019 cuando le compré su comic de Han Cholo, pero no me importó repetir porque también es un autor que al que descubrí y me aficioné por las bibliotecas.

Admito que la extensa lista de obras de ese autor abarca casi todo tipo de versiones paródicas de casi todo tipo de películas de cultura popular de las últimas cuatro décadas, estando por las bibliotecas parte de la misma aunque creo que no en su totalidad. Por su estilo gráfico más (podriamos decir) "amable" sus parodias de cabezones se encuentran en el apartado infantil, si bien también ha tocado otros géneros, pero en mi caso me decanté por lo seguro y me compré su Repredator, que cuando me lea será reseñada por este blog, y que como es evidente es una parodía de la película Depredador de 1987, de la que luego derivaron una secuela y varios intentos de hacerle franquicia, incluso cruzándolo con otro famoso bicho de cine: el Alien de H.R.Giger.

Y justo hablando del susodicho, que también ha tenido una carrera en pantalla con desigual fortuna, tuve la suerte de encontrar un llavero Funko de Alien rebajado a dos euros tan solo porque la caja estaba rota (la figura está bien, en perfectas condiciones), que encontré en un stand de merchandising con un apartado con precios rebajados donde también me compré un llavero del Baby Yoda de la serie The Mandalorian por otros dos euros. La compra de merchandising la completé en otro stand donde tenían Funkos de Marvel a cinco euros pero sin caja, quedando un Pantera Negra, una Capitana Marvel, un Thor y otro que no identifiqué, eligiendo yo al final al Asgardiano Dios del Trueno (hay que aprovechar porque ofertas así sólo se encuentran en eventos de este estilo)

Por la compra del Apocalipsis friki de Peter Bagge antes citado y del Repredator de Enrique V.Vegas me dieron material promocional (puntos de libro, postales, etc) que se unieron al resto de catálogos y material gratuito que había por el evento, y que me iré repasando en los próximos días. En mi paseo por los diferentes stands había una cantidad ingente de comics de todas las épocas, entre cuyas novedades más recientes ví algunas cosas que ya me he leído de las bibliotecas (en algunos casos en ediciones previas), otras que sé que están (y cogeré en cuanto pueda), y otras que estaré atento por si entran (como siempre, si yo no tuviera límite ni de dinero ni de espacio para tenerlo me compraría cientos de cosas, pero uno tiene que ir al compás de su bolsillo y de sus posibilidades)

Para cerrar esta breve crónica no se me ocurre nada mejor que una anécdota vivida (o más oida) por un servidor: al pasar por un stand de comics tenía una persona cerca que le comentó a otra que le acompañaba que allí tenian comics a dos euros. Asombrado me quedé cuando esta le contesta que es que no le gustan los comics, lo cual hace replantearte entonces para que vas a algo que no te gusta (me imagino que como acompañante de algún fan del tema)

SPIDERHAM: APUERCOLIPSIS NOW, SUPERMAN VS DEPREDADOR, LA SALVAJE HULKA: LA SAGA... y SUPERMAN/SHAZAM: PRIMER TRUENO

SPIDERHAM: APUERCOLIPSIS NOW

¿Un cerdo arácnido? Había leído referencias de distinta índole (o por ejemplo en la serie televisiva de Los Simpsons y antes en su película) pero no fue hasta el evento Universo Spiderman (y todos sus derivados que han pasado por mis manos) que no conocí de forma fehaciente a Spiderham, o lo que sería lo mismo, el Spiderman gorrino bajo cuya máscara se esconde Peter Porker. Se trata, como resulta evidente, de una parodia del mismo estilo que Masacre-Gwen pero en este caso mucho más veterana, ya que fue creada en el lejano 1983 simple y llanamente como lo que es: una parodia del arácnido de Marvel con un cerdo de dibujos animados como protagonista (¡quien les iba a decir a Tom DeFalco y Mark Armstrong, sus creadores, que lo que empezó como una simple broma duraría tanto, teniendo incluso presencia en la oscarizada película Spiderman: Un nuevo universo!)

Este tomo que recopila el arco argumental homónimo de cinco números comienza con algo que si es novedad para mi (ignoro si había salido previamente en algún comic): todo el universo de origen de Spiderham, que vendría a ser una variante del de Marvel donde todos sus personajes primordiales están encarnados por animales. Pero eso no le parece bastante al protagonista después de haber vivido todos los cruces arácnidos del Universo Spiderman y secuelas citado al principio de esta reseña, aunque pronto se ve embarcado en una aventura junto al Spiderman tradicional en una trama repleta de guiños (que van desde el comic The Dark Night Returns hasta la serie de animación televisiva Padre de familia) y chistoso metalenguaje (como el de la antes citada Masacre-Gwen o el propio Masacre), en un bastante divertido festival de referencias hacia el lector, ofreciendo una entretenida lectura.

• Spiderham: Apuercolipsis Now, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

SUPERMAN VS DEPREDADOR

Cuando hace poco leí y reseñé los varios crossovers entre Batman, Aliens y Depredador que había en el catálogo de las bibliotecas quiso la casualidad que al buscar el enlace a la ficha que siempre suelo dejar en mis reseñas (en el caso de que esté disponible) me encontrara otro crossover del que no tenía ni idea de su existencia, pero que ante lo atractivo de su título no pude menos que encargar. Y es que ante un título como Superman vs Depredador las ilusiones ante el resultado que algo así puede ofrecer son amplias, aunque siempre con las lógicas reservas teniendo la experiencia de la menguante calidad en los crossovers de Batman y Depredador antes mencionados. Pese a ello, y teniendo en cuenta los responsables del guión y el apartado gráfico de este comic (David Michelinie y Alex Maleev respectivamente), la decepción ha sido máxima al no ofrecer NI DE LEJOS algo como mínimo aceptable a las expectativas de los nombres indicados.

Una confrontación entre ambos personajes sería algo descompensada en principio, ya que claramente Superman podría vencer con facilidad a cualquier Depredador, por lo que para dejar las cosas más igualadas se sacan de la manga un virus alienígena que le resta poderes al Hombre de Acero. El problema radica en que con esa premisa se construye una historia mal desarrollada con unos personajes que importan poco (tirando a nada), con un esquemático villano megalómano con ansias de mejorar la raza humana y en donde el supuesto "choque" entre Superman y Depredador es demasiado escueto e insatisfactorio. A favor del producto final estaría que es una lectura ágil (aunque tan rápido como se lee, se olvida) y un Alex Maleev cumplidor, si bien Superman en la selva resulta tan llamativo como un faro en una noche oscura, por lo que es muy facil detectarlo, a lo que sumar el virus de antes que le lleva casi a ser una mera presencia sin nada que aportar.

• Superman vs Depredador, ficha técnica por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

LA SALVAJE HULKA: LA SAGA COMIENZA

Este tomo de La salvaje Hulka: La saga comienza se podría englobar en el mismo tipo de edición que el de Spiderwoman que me leí hace unas semanas: ediciones limitadas para recuperar los orígenes de unos personajes femeninos surgidos por el éxito de sus contrapartidas masculinas pero que intentan tener vida propia más allá de ser meras variantes. Porque al igual que ocurrió con Spiderwoman (creada por Marvel para que nadie se les adelantara y perder los derechos), otro tanto se puede decir de Hulka, que vió la luz a principios de 1980 por el éxito que tenía por aquel entonces la serie televisiva de Hulk con Bill Bixby y Lou Ferrigno. Y aunque Stan Lee no era amante de este tipo de jugadas, para evitar que nadie se les adelantara la crearon ellos, logrando para su primer número un guión del propio Lee y un dibujo a cargo de John Buscema, quedando a partir del #2 David Anthony Kraft al guión y Mike Vosburg en el apartado gráfico.

En esta primera entrega (se supone que habrá una segunda que complete los 25 números que tuvo la serie inicial de este personaje) están recopilados los primeros 14 números, siendo el primero el que más curiosidad puede tener para el lector por significar el origen de Hulka. El mismo no podría ser más clásico ya que en un solo número quedan bien plasmados los detalles que llevan a que Jennifer Walters comparta el mismo destino que su primo Bruce Banner, convirtiéndose en la versión femenina de Hulk, pero con el detalle primordial de conservar (más o menos) su consciencia cuando se le pone la piel verde. Pese a que su creación pareciese algo así como una broma (lo cual se ve reflejado en los correos de los lectores también incluidos en este tomo) el citado Kraft logró perfilarle un estilo propio para que no fuera una mera variante en femenino, logrando jugar también con la dicotomía de que Walters es abogada, y con la presencia de otros personajes de Marvel por estas páginas tales como Iron Man, Man-Thing, Gata Infernal o Morbius.

• La salvaje Hulka: La saga comienza, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

SUPERMAN/SHAZAM: PRIMER TRUENO

Ha llegado a la biblioteca una de las varias ediciones que ha tenido en los últimos años Primer trueno, serie limitada de cuatro números que vió la luz en origen en 2005 y por la que me decanté al parecer una lectura curiosa y entretenida, algo que puedo confirmar de forma fehaciente. La historia nos narra el que hipotéticamente se podría considerar el primer encuentro entre los dos personajes principales (Superman y Shazam), siendo una premisa interesante al ser ambos superhéroes bastante similares en su esquema básico. Dicho primer encuentro sucede cuando Superman ha empezado su carrera en Metrópolis de forma reciente, al igual que un Batman que apenas  hace poco tiempo que ejerce como guardian en Gotham, y previo a la entrada en este universo de superhéroes de Wonder Woman, Flash y Green Lantern (como se puede ver en las dos primeras páginas de este comic)

Situada fuera de continuidad la acción nos sitúa en dos lugares: Fawcett City y Metropolis, siendo la primera en su nombre un claro homenaje a la editorial en que nació el que en su origen (1940) se conoció como Capitán Marvel y que ahora todos denominan Shazam (hecho debido a varios giros del destino entre editoriales) Pero centrados en este comic, en ambas ciudades se estan produciendo robos de varios objetos místicos tras los que se encuentra el Doctor Sivana, enemigo de Shazam, el cual pedirá por ello ayuda a Lex Luthor, este a su vez villano de Superman, lo que plantará las bases para el encuentro entre ambos superhéroes. Primer trueno es una historia con retazos de épocas pasadas pero que también tiene giros trágicos de guión, funcionando muy bien su idea de relación paterno-filial entre ambos personajes (recordemos que Shazam en verdad es el joven Billy Batson), la cual queda muy bien remarcada en su emotivo final.

• Superman/Shazam: Primer trueno, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
  

PANTERA NEGRA: LA NOVIA DE LA PANTERA, BATMAN VS ALIENS VS DEPREDADOR, DREDD: URBAN WARFARE y ¡SHAZAM! (reseñas)

PANTERA NEGRA: LA NOVIA DE LA PANTERA

Dos años y medio han pasado desde que me leí el anterior tomo de la recopilación de Pantera Negra de Reginald Hudlin, en aquel entonces con la película como estreno reciente y porque en los primeros números dibujaba mi muy apreciado John Romita Jr. Como el resultado me convenció no dudé a la hora de escoger este segundo tomo de dicha recopilación, que engloba la boda del protagonista con la mutante Ororo Munroe (Tormenta) de los X-Men, de la que se explica que estuvo enamorado en su juventud, pero que en aquel entonces el tema no acabó de cuajar. 

Esta entrega comienza con T'Challa declarándole su amor a Tormenta, pidiéndole que se case con él (cosa que ella acepta), y a partir de ahi todos los eventos posteriores: anuncios oficiales del evento a amigos y conocidos, despedida de soltero para ambos contrayentes, la boda en si y la posterior luna de miel, donde viajarán a Latveria, Atlantis y Attilan (reinos del Doctor Muerte, Namor y los Inhumanos) El resultado global es muy acertado, dando una especial química a la pareja en todo momento hasta tal punto que parece que hayan estado hechos el uno para el otro desde siempre.

Se cierra este tomo con los números en los que se detalla la implicación del protagonista en la Guerra Civil Superheróica (el evento Civil War) que estaba de plena vigencia en aquel momento, sacudiendo a todos los comics de la editorial. En este caso se solicitará a Pantera Negra que se posicione sobre el citado conflicto, sobretodo por el hecho de representar él a la realeza, en este caso la de Wakanda. El dibujo de estos complementos de Civil War no me convenció tanto como los números previos, pero funcionan a la hora de mostrar que la historia da un brusco giro hacia otros derroteros.

• Pantera Negra: La novia de la pantera, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

BATMAN VS ALIENS VS DEPREDADOR

Tras haberme leído hace poco el tomo con los crossovers de Batman con el Juez Dredd, y con el recuerdo de cuando me leí el más reciente entre el Caballero Oscuro y las Tortugas Ninja, decidí ir a por más y eché el ojo al que tuvo con Lobo o a los de Batman con Aliens y con Depredador. Lamentablemente el primero la biblioteca que se supone que lo tenía lo dió como perdido, pero afortunadamente si he podido leerme los otros dos, que en si serían cinco (ya que el tomo Batman contra Aliens recopila los dos que hubo y el de Batman vs Depredador recupera los tres que se llevaron a cabo)

En el caso de Batman contra Aliens son dos crossovers que vieron la luz en 1997 y 2003 siendo bastante funcionales en cuanto a pretensiones, ya que en el primero la confrontación sucede en una apartada selva mientras que en el segundo las criaturas llegan hasta Gotham. Quizas el inicial sea el más "canónico" en el sentido de poner a Batman con un grupo de mercenarios de los que es mejor no encariñarse, siguiendo el esquema de paulatinas víctimas hasta la pelea final con Batman. El segundo también entretiene, pero plantea un giro algo más forzado en su tramo final, con Batman peleando junto a híbridos entre Aliens y algunos villanos de su amplia galería.

En cuanto al tomo Batman vs Depredador incluye los tres crossovers entre ambos personajes, con un esquema similar en las tres historias (atroces crímenes por parte de Depredador, las pistas que llevan a Batman hasta él y su duelo final), que funcionan de forma independiente si bien puede haber referencias previas en las posteriores. La inicial sería la que se puede considerar más "canónica" en este caso al desconocer Batman contra qué se está enfrentando y sus repercusiones, mientras que las otras dos siguen el esquema antes citado añadiendo más personajes del Bat-universo (Cazadora, Robin, Catwoman, Mr.Freeze,...), más Depredadores pero ahora al menos con experiencia previa de lo que hacer.

• Batman contra Aliens, ficha técnica por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
• Batman vs Depredador, ficha técnica por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

DREDD: URBAN WARFARE

Cuando se estrena alguna película con base en los comics, siempre se suelen editar algunos como complementos al propio film, que funcionan para ahondar más en lo planteado en el mismo. Eso es lo que vendría a ser este tomo de 96 páginas con el título de Dredd: Urban warfare y que sirve para complementar a la película Dredd estrenada en 2012. Las historias incluidas aqui vendrían a funcionar como precuela y secuelas de la citada película, lo cual puede servir de consuelo teniendo en cuenta que la cinta no fue lo suficientemente rentable como para que se piense en continuaciones, siendo una pena porque si sabía recoger el espíritu de los comics originales.

De las tres historias incluidas en este tomo la primera, que además es la más breve, funcionaría como precuela, al ahondar en el origen del personaje de Ma-Ma que en la película interpretaba la actriz Lena Headey. Por su parte la segunda actuaría como secuela al situarse un año después de los acontecimientos vistos en la película de 2012, centrándose en una red que trafica con mutantes. Por su parte la tercera gira en torno a una serie de disturbios en la zona más conflictiva de la ciudad, a los que se suman robots descontrolados y jueces corruptos, aunque en este caso sería la menos complementaria al film, si bien no desmerece al espíritu del personaje.

• Dredd: Urban warfare, ficha técnica por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

¡SHAZAM!

Aunque cuando lo encontré en el catálogo de las bibliotecas constaba sólo como ¡Shazam! e incluso tenía una portada del todo diferente (la del número 0 de Justice League obra de Gary Frank), cuando fuí a buscarlo me encontré con un comic que en la portada tenía uno de los posters de la película ¡Shazam! lo que me hizo pensar si sería la adaptación en viñetas del citado film. De todas maneras me extrañó porque ese tipo de productos no suele llegar al centenar de páginas y este en cuestión tiene casi el doble, aunque cuando lo leí me dí cuenta de que más que una adaptación a comic de la película sería más bien el comic que la inspiró, con guión de Geoff Johns y apartado gráfico a cargo de Gary Frank.

Publicada en origen entre 2012 y 2013 en los números 7 a 11, 0, 14 a 16 y 18 a 21 de La Liga de la Justicia, lo que ofrece este comic sería una revitalización del personaje, alejada de sus orígenes que se remontan ocho décadas en el pasado, pero conservando su esencia básica. Es destacable como en este comic se plantan todos los cimientos primordiales de la mitología de este personaje de una forma tan ágil, entretenida y con un ritmo tan impecable (sumado a un muy adecuado apartado gráfico), que lo hace perfecta "puerta de entrada" para nuevos lectores (de ahi me imagino la jugada por parte de la editorial de venderlo poniendo de portada el poster del film)

• ¡Shazam!, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
  

ALIENCICLOPEDIA: LOS EXTRATERRESTRES MÁS MEMORABLES DEL CINE, BATMAN: CIUDAD SECRETA y BATMAN: MANBAT (reseñas)

De los mismos responsables del libro sobre James Cameron que me he leido hace poco tiempo también he podido disfrutar de su Alienciclopedia, una muy amena obra que bajo el subtítulo de Los extraterrestres más memorables del cine hace una selección de algunos de los seres de otros mundos que a través del cine hemos conocido. Se podría discutir la no presencia de las múltiples criaturas que pueblan los universos de Star Wars y Star Trek, pero en el prólogo ya se indica su ausencia, avisando de que ambas franquicias darían para rellenar libros ellas solas, lo que resulta coherente.

Las fichas en las que están desglosadas las películas que han seleccionado constan de varios apartados que vendrían a ser los siguientes: Raza alienígena, Planeta de procedencia, como sería su aspecto en Descripción física, Inteligencia, Poderes, capacidades o armas y luego la Historia y los Datos del film. Pese a que este desarrollo en esquema pueda sonar repetitivo a lo largo de sus 237 páginas, el resultado es tan simpático como ameno.

En la selección puede haber decisiones discutibles sobre el hecho de la aparición (o no) de tal o cual título, algunos de ellos relacionados con otros que si se citan (por ejemplo en el caso de remakes) También es cierto que en algunos casos la doble página dedicada a cada título puede saber a poco, ya que solamente amplian hasta las cuatro con ejemplos muy específicos (como las sagas de Alien, Men in black y Transformers) De todas maneras el hecho de estar desarrollado en un tono muy desenfadado, además de una edición realmente destacable, lo convierte en una lectura muy divertida y curiosa, con la que el lector recordará muchos de los films que se citan, descubrirá otros y (en resumidas cuentas) tendrá una amplia visión de las criaturas de otros planetas que nos han visitado desde las pantallas de cine en las últimas décadas.

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Nada es eterno en el mundo de los comics de superhéroes, y cada equis tiempo suele haber una reactualización sobre sus conceptos más básicos de cara a hacerlos más afines al público actual. Esto viene a colación porque para muchos el relato canónico sobre el origen de Batman sería el Año Uno de Frank Miller, si bien su condición de ser un comic mítico no tendría que enturbiar planteamientos diferentes sobre el esquema en el que se mueve. Vamos, que resulta absurdo un nuevo reinicio para Batman, pero si nos abstenemos de enrocarnos en dicho planteamiento, se puede disfrutar bastante de lo que nos cuenta Ciudad Secreta.

Tengo que admitir que me decanté por este comic tan solo porque era de Batman, y desconocía por completo que era un nuevo reboot del personaje, pero a medida que lo iba leyendo sin duda lo iba disfrutando más de lo que creia, siendo ahora la única lástima esperar a su continuación, ya que este sería el inicio de un arco argumental mayor titulado Año Cero, en el cual quedarán explicados detalles como el prólogo que nos situa en una Gotham de tintes selváticos.

Muchos son los detalles a destacar de este comic ya que el guión de Scott Snyder es realmente remarcable, logrando que se mantenga el interés del lector en todo momento. A ello ayuda de manera soberbia el apartado gráfico de Greg Capullo, el cual se demuestra del todo adecuado para el tipo de historia que nos están narrando, con detalles tan evidentes como esos rasgos de este joven Bruce Wayne, más suaves de lo que nos tiene acostumbrados, así como más coherentes con su poca experiencia en aquel momento en su lucha contra el crimen. En este nuevo comienzo la amenaza la marca Capucha Roja y su banda, con lo que los expertos ya sabrán que por ahi se puede estar cociendo el origen del Joker (o eso quiero suponer), a lo que se añade un Acertijo que resurge en su tramo final. En resumidas cuentas estamos ante un comic de Batman que podriamos tildar de innecesario pero pese a lo cual resulta muy convincente.

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Seguimos con Batman, en esta ocasión en un comic de esos que circula por mundos alternativos (fuera de la continuidad), lo que permite a sus responsables disponer de una cierta libertad que de la otra manera no tendrían (vendría a ser el equivalente a los What If de Marvel: personajes muy conocidos en hipotéticas historias no ligadas a la línea temporal oficial de los mismos) En este caso se junta al muy popular Batman con un villano que vendría a ser su versión opuesta, un Manbat que, continuando con las semejanzas, podría ser como el equivalente al Lagarto de los comics de Spider-Man, sólo que en este caso no se transforma en reptil sino en murciélago humanoide.

Al igual que su equivalente en Marvel, detras de la criatura tenemos a un científico de esos que puede tener mejores intenciones que los resultados que luego obtiene. Eso es lo que le pasó a Kirk Langstrom al probar en si mismo una fórmula desarrollada para dotar a los seres humanos del sónar de los murciélagos, pero que falló convirtiéndolo en Manbat.

Supongo que por el relativo efecto "capicúa" entre el nombre de estos dos personajes se podría tildar al villano de némesis de nuestro héroe, si bien creo que lo justo en el caso de Batman sería el Joker. Admito que con este villano he leido pocas historias, y ninguna muy destacable, por lo que aunque esta sea "alternativa" tampoco eso la hace más buena, si bien sin duda resulta bastante entretenida. El problema radica en que el guión de Jamie Delano sería bastante simple (que no desechable), destacando mucho más en su apartado gráfico, donde John Bolton consigue transmitir de una manera muy acertada las dosis de inquietud que provoca Manbat y todo lo que en este comic le rodea. Digamos que, en resumidas cuentas, este Batman: Manbat es en su base un típico comic de los noventa, con la salvedad de un resultado final más salvable que mucho de lo que generó dicha década en las viñetas.

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PREDATOR, crítica sin spoilers de esta muy destacable secuela

Hace 31 años, en el ya lejano 1987, se estrenaba una película que con el título de Depredador se hizo un hueco en todos aquellos que la vieron por aquel entonces por su destacable conjunción entre los géneros bélico, de terror y ciencia-ficción en un soberbio y notable espectáculo a mayor gloria de Arnold Schwarzenegger secundado por un acertado reparto (entre los cuales constaba curiosamente el mismo Shane Black que dirige el presente film) bajo la batuta de John McTiernan y con una banda sonora de Alan Silvestri. Puede parecer lo contrario, pero estábamos ante una película cuyo éxito derivó en secuelas ni mucho menos tan dignas como el título inicial debido a no contar con los mismos alicientes, si bien Depredador 2 aún luce algo más que los dos posteriores y nefastos films que lo unieron al también popular Alien de H.R.Giger. Abandonado dicho disparate de crossover se volvió a probar suerte con esta criatura en Predators, que pese a todo no estaba nada mal (al menos bajo mi punto de vista), pero cuyo paupérrimo éxito por taquilla cerró las puertas a más secuelas... hasta ahora.

Sabedor de lo que un espectador de hoy en día busca en una cinta con este cazador galáctico, en esta ocasión estamos ante un título que hace honor a lo mejor de la primera película, con referencias a la segunda así como detalles de la más reciente (esas dos entregas de Alien vs.Predator afortunadamente quedan en el olvido) lo que la lleva a ser un espectáculo hasta mejor de lo esperado.

El director Shane Black, que como antes he indicado participó en la película de 1987 en un papel secundario, nos ofrece en este título un nuevo punto de vista sobre los elementos que cimentaron esta saga desde sus orígenes, pero sin recaer en lo facil que hubiera sido una simple repetición de conceptos. El también director de Dos buenos tipos (así como guionista de otro clásico de los años ochenta como fue Arma Letal) se demuestra como la mejor elección para resolver una impactante aventura de este alienígena que estuviera a la altura de la primera cinta pero que evolucionara y ofreciera algo diferente. Eso se hace evidente desde su mismo inicio, en el cual rapidamente nos situan en el escenario y nos presentan al que será protagonista humano de esta historia, un Boyd Holbrook con mucho carisma y con el que pronto simpatizamos por su tono chulesco, digno heredero del personaje al que dió vida Schwarzenegger en la película de 1987. Sería otro claro homenaje al film de McTiernan el hecho de poner al mencionado personaje de lider de un grupo de militares descarriados, los cuales se verán enfrentados a una criatura alienígena experta en cazar en los territorios más inhóspitos... y que no viene sola.

Logicamente esta secuela tenía que perder en el concepto del terror, y es que ya se da por supuesto lo mucho que impacta la figura de esta criatura, además del hecho de ya no ser un desconocido (dando pie a algunos comentarios chistosos sobre el nombre de Depredador que le dan), pero lo que pierde en un estilo lo gana en otro, en este caso el de aventuras, siendo una soberbia diversión que sabe recuperar el espíritu de los films de acción y entretenimiento que se hacian en las décadas de los ochenta y noventa (la calificación R se antoja muy acertada para no cortarse en diálogos subidos de tono o detalles sangrientos, ofreciendo aquello que por ejemplo la reciente Megalodón no ofrecía por tener una calificación que la hiciera accesible a más público) Y si lo que muestra resulta un entretenimiento de primer nivel, queda la duda de todo aquello que se quedó fuera en la sala de montaje, entre lo cual está el personaje al que daba vida Edward James Olmos (ausente de la versión estrenada en cines) siendo deseo de Shane Black recuperarlo para cuando salgan las ediciones domésticas. Por el momento lo mejor es apoyar a esta Predator ya que aparte de estar muy bien, finaliza de una forma que dan ganas de ver YA una hipotética secuela (algo de lo que no muchas pueden presumir)

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• FICHA TÉCNICA y SINOPSIS en IMDB (en inglés) y FilmAffinity (en español)
• FECHA DE ESTRENO EN ESPAÑA: 14 de septiembre de 2018
• Galeria de posters por este enlace.
• LA CURIOSIDAD: Que en una película de este estilo haya espacio para tratar el tema del acoso escolar a cuenta del hijo del protagonista, que padece el Síndrome de Asperger.
• EN LÍNEA SUCESORA: Si en Depredador 2 veiamos el prolífico actor Gary Busey, su hijo Jake (muy parecido en los rasgos a su padre) tiene aqui un pequeño papel.
• PODER FEMENINO: Pese a la mucha testosterona de la película hay espacio para los dos férreos personajes femeninos a cuenta de Olivia Munn (Psylocke en X-Men Apocalipsis) e Yvonne Strahovski (vista en series como Dexter y El cuento de la criada)
• LO MEJOR: Que sea desde un soberbio homenaje al cine de entretenimiento que se hacía en los años ochenta y noventa hasta una trepidante secuela digna heredera del film original (y todo ello con entidad propia, sin caer en la repetición de esquemas sino en la evolución de los mismos)
• LO PEOR: Si bien hay películas cuyo metraje se dilata de forma innecesaria, aqui queda la sensación de que si la película ya es de por si buena, con lo que se quedó en la sala de montaje podría haber sido aún mejor.

Un (fantástico) poster para unirlos a todos (busca todas las referencias)

Aunque por este blog lo habitual en los últimos tiempos son críticas de películas y reseñas de comics y libros, no me he podido resistir a la tentación del poster que teneis aqui al lado (picar encima para verlo más grande), obra de Josan Gonzalez y Laurie Greasley y titulado The raid (La redada)

Para todos aquellos que disfrutan con cosas como ¿Donde está Wally? dejo este perfecto pasatiempo plagado de referencias a populares películas y series del género fantástico (yo he localizado a Desafio Total, Blade, Robocop, Aliens, Akira, Blade Runner. Xena la princesa guerrera, Depredador y Juez Dredd aunque me imagino que debe haber todavía más)

El poster, a la venta por 80 dólares, pertenece a una exposición  de Hero Complex inspirada en los estilos de Moebius o Katsuhiro Otomo que se podrá ver en la galería de Los Angeles del 18 de noviembre al 4 de diciembre.

Fuente⇒ Blog de cine

LECTURAS DE BIBLIOTECA en FACEBOOK (septiembre-2014) más MERCADO NOCTURNO GALÁCTICO (¿los reconoces a todos?)

Como cada mes dejo listado de las que han sido mis lecturas de biblioteca con links, al picar en los títulos, a mis reseñas de cada una. Decora post la imagen Mercado nocturno galáctico donde están ingeniosamente mezclados los personajes de Depredador, Star Wars, ET, District 9, Alien y Gremlins (picando encima se puede ver más grande, fuente original por este enlace)

• JUEZ DREDD 01.1 y 01.2 y COMO NO HACER NADA
• ABE SAPIEN: EL AHOGADO, SOBREVIVIENDO EN PAREJA y CANICHES: LA OTRA CARNE BLANCA
• SHENZEN y PYONGYANG
• EL FANTASMA DE ANYA
• PASO AL NOROESTE
• TODO MIAU y CRÓNICAS BIRMANAS
• 13 RUE DEL PERCEBE y LAIKA
• CRÓNICAS DE JERUSALEN y FELIX EL GATO: UN COMIC QUE TRAERÁ COLA
• CIUDADES DE PAPEL
• EL TEOREMA KATHERINE y EL GRAN DESAHUCIADOR
• SPIDERMAN: NOCHES DE NUEVA YORK
• ANTES DE MORIRME
• PIEL COLOR MIEL, HISTORIAS DEL OLVIDO, CUADERNO DE TORMENTAS y EL CIRCO DEL DESALIENTO
• LA TETERIA DEL OSO MALAYO y LO MEJOR DE MAITENA
• GET FUZZY (4 tomos iniciales) 

¿Y si GALACTUS en vez de destruir mundos los cascara?¿Y si ALIEN y PREDATOR fueran amiguitos? Además nuevos avances de MONSTERS UNIVERSITY, THE WALKING DEAD (nuevos capítulos) y JACK REACHER, más la película de 1965 DOCTOR WHO AND THE DALEKS

Cosillas sueltas: FACEBOOK, DEPREDADOR, LOBEZNO y ANGEL SEFIJA

Añadida en la columna de la derecha mi como-se-llame de Facebook (y a ver si le veo yo alguna utilidad a eso porque hasta ahora las redes sociales me estan costando un huevo de verles algo de utilidad... antisocial que es uno...) De camino aprovecho para citar en un par de breves que ahora circula el rumor de que el workprint de la película Lobezno pueda ser su montaje definitivo (a lo que yo, que la he visto, añadiría: ¿y con lo poco que se ve de Masacre esperan hacerle un spin-off?). Ya queda menos para el estreno y ver si al final será un film de 107 minutos o de 120 (información leída EN ESTE ENLACE) El otro breve igual provoca que a alguno se le abran las carnes sólo de pensar en semejante afrenta: Robert Rodriguez se encargará del reboot de Depredador (o sea, otro reseteo tipo Batman begins... aunque no necesariamente con los mismos resultados) Leído (entre otros sitios) POR AQUI. Por cierto, también citar que me he leído Angel Sefija por tercera vez de Mauro Entrialgo (VER FICHA EN TIENDA DREAMERS) del que poco puedo añadir porque siendo como soy fan del autor y especialmente de esta creación suya para la revista El Jueves... pues eso, que está ENTRETENIDO.

Nota de prensa: SCIFIWORLD 11 (y además breves de MASTERS DEL UNIVERSO, ¿el remake de DEPREDADOR? y que ya se prepara RESIDENT EVIL 4)

El próximo lunes 2 de febrero llegará a los kioskos y librerias especializadas de toda España el número 11 de Scifiworld, la revista de cine fantástico con suculentos contenidos: entrevistas con Mike Mignola, el creador de Hellboy, y Raúl García, director de "El último lince"; una retrospectiva del clásico "Them! La humanidad en peligro"; un especial sobre el maestro de los efectos especiales Stan Winston; un artículo que presenta a los actores que se ocultan tras nuestros monstruos favoritos; un repaso a "Farscape" y un recorrido por los los monstruos del cine en "Devoradores de ciudades". Además la primera entrega del "Taller de FX" en el que se explica como fabricar sangre artificial. Y como siempre la actualidad en cine, dvd, libros, comics... Todo esto y mucho más (puede que incluso alguna crítica de este humilde servidor, ya os lo diré) en Scifiworld, la revista de cine fantástico

Tras la nota de prensa seguimos con unos cuantos breves: primero citar que John Stevenson dirigirá la película de los Masters del Universo bajo el amparo de la Warner Bros y con producción de Joel Silver (VER FUENTE). Después, y aprovechando la imagen del Depredador que decora la portada de la revista Scifiworld que acompaña a estas líneas, comentar la alucinante noticia (por lo innecesario de la misma) de que Robert Rodríguez y su compañía Troublemaker Studios podrían ser los productores de un remake de Depredador, que ya adelantan que irá más allá del film original (espero que no siendo un bodrio como las dos entregas de Alien vs.Predator. Fuente de esta noticia EN ESTE ENLACE) Para finalizar citar que también se prepara una cuarta entrega de la franquicia Resident Evil, ya que Paul W.S.Anderson ya ha finalizado el borrador del guión, según se comenta de un estilo parecido al de la segunda película aunque con mejores dialogos de los que tuvo la misma (lo cual tampoco creo que sea muy dificil. Fuente de la noticia EN ESTE ENLACE)