
Dirección: STEVEN SODERBERGH
Intérpretes: GEORGE CLOONEY, CATE BLANCHETT, TOBEY MAGUIRE, BEAU BRIDGES, TONY CURRAN, LELAND ORSER, JACK THOMPSON, ROBIN WEIGERT, RAVIL ISYANOV
Guión: PAUL ATTANASIO; BASADO EN LA NOVELA DE JOSEPH KANON
Producción : BILL KONG Y ZHANG WEIPING
Música: THOMAS NEWMAN
Fotografía: PETER ANDREWS
Duración: 105 MINUTOS
Sinopsis:
El buen alemán está situada en las ruinas del Berlín de la posguerra de la Segunda Guerra Mundial. Allí el corresponsal de guerra del Ejército de los EE.UU. Jake Geismar (George Clooney) se verá involucrado con Lena Brandt (Cate Blanchett) una antigua amante cuyo marido desaparecido es el objeto de búsqueda por parte del ejército americano y también del ruso. La intriga aumenta a medida que Jake intenta descubrir los secretos que esconde Lena en su desesperado intento de salir con su marido de Berlín. Tully (Tobey Maguire), el soldado chofer para Jake en Berlín, tiene contactos en el mercado negro que pueden ayudar a Lena a salir, o llevarles a todos a un territorio todavía más oscuro.
Crítica:
A priori "El buen alemán" goza de una buena idea, y es el homenajear al cine de los años 40. De hecho, y tras el logotipo de la Warner Bros. con la estética de aquellos años, la misma banda sonora de la película, ese clásico blanco y negro o la fotografía del film ya nos retrotraen al estilo cinematográfico de aquellos años. Incluso la película utiliza transparencias, tal y como se usaba en la época, para representar a dos o más personajes viajando en coche. Pero a veces una gran idea no sirve para realizar una gran película. Y este también es el caso.
El director del film, Steven Soderbergh, comentó que había enfocado esta película como un homenaje a Michael Curtiz y a "Casablanca", la mítica película con Humphrey Bogart e Ingrid Bergman (de hecho el poster de "El buen alemán" recuerda mucho al de aquel clásico). Desde luego que ese homenaje se nota (especialmente en la escena final) pero esas declaraciones creo que eran erróneas, porque también se nota un estilo más europeo en no pocas ocasiones. Pero claro, no todo se basa en iluminación, banda sonora y mezcla con imágenes de archivo, la historia tiene que tener fundamento. Y ahi es donde falla.

Ese tono gris en los personajes (a tono con la película) provoca como resultado final una sensación de "quiero y no puedo" como resultado final de este homenaje a los clásicos de aquella época. Porque si bien a nivel visual y sonoro funciona a la perfección en sus objetivos, no lo hace en el plano argumental, quedándose en una historia simplemente correcta, simplemente entretenida y donde los actores hacen lo que pueden con unos personajes que estan simplemente correctos, sin en ningún momento destacar por nada en especial, dando como resultado una película que no molesta mientras la ves aunque no tiene nada que la haga especialmente recordable.
CALIFICACIÓN: ···
LO MEJOR: El estilo visual y sonoro a la hora de homenajear al cine clásico de los años 40, algo realmente muy bien conseguido.
LO PEOR: El tono excesivamente gris de la historia y los personajes.
No hay comentarios:
Publicar un comentario