EL FRAUDE (o como el título ya es indicativo del resultado final)

FICHA TÉCNICA

Título: El fraude
Título original: Arbitrage
Dirección: Nicholas Jarecki
País: Estados Unidos, Polonia
Año: 2012
Fecha de estreno: 05/10/2012
Duración: 106 min.
Género: Drama, Thriller
Reparto: Tim Roth, Richard Gere, Susan Sarandon, Brit Marling, Jennifer Wiener, William Friedkin, Monica Raymund, Laetitia Casta, Nate Parker, Josh Pais
Guión: Nicholas Jarecki
Distribuidora: TriPictures
Productora: Artina Films, Lucky Monkey Pictures, Green Room Films, Treehouse Pictures, Alvernia Production

SINOPSIS

A sus casi 60 años, Robert Miller (Richard Gere) parece tener la vida resuelta. Es un magnate que ha tenido éxito tanto en los negocios como en la familia, al estar siempre acompañado por su esposa Ellen (Susan Sarandon) y su hija y heredera Brooke (Brit Marling). Pero, en realidad, Miller está desesperado: ha cometido un fraude que le ha puesto contra las cuerdas y sólo una venta milagrosa podría salvarle. Además, se le ha ocurrido iniciar una relación con una joven marchante de arte francesa llamada Julie (Laetitia Casta).

CRÍTICA

He de reconocer que de este nuevo film con Richard Gere de protagonista no supe nada hasta hace poco que me molesté en ver el trailer del mismo. Y aunque el famoso actor parece haber quedado encasillado en el registro de galán más o menos maduro que le dió fama en algunos de sus títulos más conocidos de los 80 y 90 (Oficial y caballero, Pretty Woman, etc.) la pinta prevía que tenía este título era de ser un thriller solvente en donde el protagonista esconde una cara no tan feliz como la que aparenta.

Craso error (y monumental decepción) cuando me he encontrado con una historia plana y sin chispa, en la que tras un inicio más o menos prometedor la cosa va degenerando en un progresivo desinterés por lo que le pasa a los personajes, acabando al final con una desangelada historia cuya parte de intriga hubiera quedado mejor resuelta en cualquier serie procedimental tipo CSI que lo que al final nos ofrece este film fallido cuyo título es indicativo (¡mira tú que bien!) del resultado final.

De los personajes no hay nada que destacar: el protagonista Richard Gere hace lo que le hemos visto hacer en multitud de títulos previos, y el supuesto giro hacia cierta "maldad" (por intentar encubrir su infidelidad) es ridículo cuando luego el argumento intenta resolver la situación "justificando" sus acciones para que lo veamos con ojos magnánimos. Del resto citar la fugaz presencia de una hermosa Laetitia Casta como amante del protagonista y de una cornuda Susan Sarandon como esposa del mismo, siendo su personaje otro compendio de clichés y tópicos como para parar un tren (y aún gracias porque el resto del elenco brilla por su insipidez anódina)

Supongo que a través de la (relativa) caída del protagonista se quiere hacer una crítica social en estos actuales tiempos de crisis que nos ha tocado vivir, pero la misma nunca llega a desarrollarse de una manera minimamente entretenida, todo ello por una historia plana y simple, la cual nos es narrada con parsimonia y sin chispa. El mayor aliciente lo podría haber tenido en su apartado de suspense (por como el protagonista intenta mantener ocultos sus chanchullos, el financiero y el sentimental) pero hay tan poco interés por mostrarnos algo minimamente creíble que el film hace aguas por todas partes siendo al final un aburrimiento para las piedras.

LO MEJOR: Que apuntaba a ser mejor de lo que es.

LO PEOR: Que resulta más decepcionante de lo esperado.

NOCHES DE TORMENTA con Richard Gere y Diane Lane

FICHA TÉCNICA

Título: Noches de tormenta
Título original: Nights in Rodanthe
Dirección: George C. Wolfe
País: Estados Unidos, Australia
Año: 2008
Duración: 97 min.
Género: Drama
Reparto: Richard Gere, Diane Lane, Christopher Meloni, Viola Davis, Becky Ann Baker, Scott Glenn, Linda Molloy, Pablo Schreiber, Mae Whitman, Charlie Tahan, Carolyn McCormick, Ted Manson, Ato Essandoh
Guión: Ann Peacock, John Romano
Distribuidora: Warner Bros. Pictures
Productora: Warner Bros. Pictures, Village Roadshow Pictures, DiNovi Pictures
Cásting: Lisa Mae Fincannon, Lynn Kressel
Dirección artística: William G. Davis
Diseño de Producción: Patrizia von Brandenstein
Fotografía: Affonso Beato
Montaje: Brian A. Kates
Música: Jeanine Tesori
Productor: Denise Di Novi
Productor ejecutivo: Alison Greenspan, Bruce Berman, Dana Goldberg, Doug Claybourne
Vestuario: Victoria Farrell

SINOPSIS

Adrienne (Diane Lane), una mujer que se está sobreponiendo a la traición de su marido y lucha por reconstruir su vida sin él, se acaba de enterar de que éste quiere volver a casa. Dividida por unos sentimientos encontrados, se ve aliviada por la oportunidad de escapar cuando una vieja amiga le pide que se encargue de su hotel en Rodanthe durante un fin de semana. Allí, en un lugar remoto de los Outer Banks de Carolina del Norte, Adrienne espera encontrar la tranquilidad que necesitan para replantearse su vida.

Es temporada baja y el hotel debería estar vacío de no ser por la inusual llegada de su huésped solitario, Paul (Richard Gere), un médico de la ciudad. Se trata de un hombre que hace tiempo sacrificó su familia por su carrera y que ha acudido a Rodanthe para hacerse cargo de una difícil obligación y enfrentarse a su propia crisis de conciencia.

Se trata de dos extraños bajo el mismo techo. Pero estalla una gran tormenta y los dos se acercan el uno al otro en busca de consuelo e inician un romance que cambiará sus vidas y que recordarán durante toda su existencia.

CRÍTICA

No hay que llevarse a engaños ante un film de estas características: el mismo poster ya nos dice bien claro que estamos ante una película romántica. Y con la presencia de su protagonista eso queda más que confirmado, ya que hay actores que aunque hagan diferentes personajes, todos están cortados por un mismo patrón, y ese el caso de Richard Gere, generalmente prototipo de argumentos con temática melodramática y/o romántica.

Pese a todo hay que reconocer, en el caso de este film en cuestión, que estamos ante una película de amor maduro, al estilo de Los puentes de Madison. De hecho es con este film con el que le encontré más paralelismos (basicamente en sus esquemas argumentales), si bien las historias son radicalmente diferentes (y los estilos también, porque no se consigue la misma calidad a la que nos tiene acostumbrado Clint Eastwood, cayendo aquí en ocasiones en cierta cursileria). Aún así hay que reconocer que se deja ver bastante bien, sobretodo por una ajustada duración de 97 minutos que hace que en ningún momento se haga pesada, si bien tampoco excesivamente sorprendente. Principalmente el final, quizás excesivamente alargado en su vena melodramática, sería el punto más flojo del film, pero es justamente ahí donde le ví más paralelismos con la citada Los Puentes de Madison.

También resultan algo esquemáticos todos los personajes secundarios que rodean a la pareja protagonista, cumpliendo simplemente el rol preestablecido (el hijo empollón, la hija revoltosa, la amiga comprensiva, el exmarido que quiere volver a intentarlo, etc.). Eso deja el peso del film en Richard Gere y Diane Lane (que ya coincidieron previamente en Infiel), los cuales lo resuelven de manera correcta y entretenida: en el caso de él ejerciendo una vez más el papel para el que sabe que está predestinado (y es que la palabra galán parece perfecta para este actor, pese a su discutible calidad como interprete) mientras que Diane Lane demuestra una vez más lo buena actriz que es pese a intervenir en productos tan simples (aunque insisto en que entretenidos) como esta película.

En el plano secundario citar también la presencia en un par de escenas del (avejentado) actor Scott Glenn, mítico jefe de Clarice Starling en el clásico El silencio de los corderos, y que tiene una voz grave y profunda que me sorprendió descubrir (ya que ví la película en versión original subtitulada en un pase de prensa previo a su estreno).

LO MEJOR: Es entretenida, se deja ver sin problemas y una vez más confirma lo buena actriz que es Diane Lane (y lo desaprovechada que está en productos estimables aunque secundarios como el caso del presente film).

LO PEOR: Si a uno no le importa ver un argumento con muchos de los clichés propios del género, si acaso lo (relativamente) más cansino sería el tramo final.

Primeras imágenes de AMELIA de Mira Nair con Richard Gere y Hillary Swank

Primeras imágenes de la película Amelia, biopic de Amelia Earhart dirigido por Mira Nair y con Richard Gere, Hillary Swank, Ewan McGregor y Virginia Madsen.

Fuente: Slash Film