Hace unos meses
me leí el primer tomo de las nuevas aventuras de
Ms.Marvel, y ahora he leido el segundo (también de la biblioteca)... y cabe indicar lo que le gusta esta serie al público por la gran cantidad de lista de reservas que tiene la presente obra. ¿Está justificado? Rotúndamente
¡SI!, ya que todas las virtudes del primer tomo siguen presentes en este segundo recopilatorio, logrando sorprender y disfrutar tanto al lector habitual de comics de superhéroes como incluso al neófito o al dificil público femenino (al no estar el susodicho tan decantado hacia este tipo de lectura)
En esta entrega estan recopilados dos arcos argumentales, el primero (que es el que da título al tomo) ocupa 4 números mientras que el segundo tan solo 3, estando engarzados por un número único donde nuestra protagonista tiene que lidiar con
Loki en el día de
San Valentín. Durante la aventura inicial
Kamala conocerá su origen inhumano con la presencia de
Medusa y del perrazo
Mandíbulas (y hay que señalar lo bien que encaja el carisma del segundo en el ritmo de vida de esta nueva
Ms.Marvel con la que es muy facil congeniar por su gran empatia)
El ambiguo título español (como explican en el artículo de introducción) vendría a ser una traducción literal de generación
why, cuya pronunciación en inglés es similar a la letra Y, y que haría referencia a los descendientes de la generación X (que a su vez fueron producto del baby boom ochentero) como queda claro en el primer arco argumental (que además vale para tener un poco de esperanza en esos jóvenes de hoy y adultos del mañana) En resumen digamos que esta actualización del esquema
Peter Parker / Spider-Man logra acertar en todos sus objetivos, consiguiendo ser sin ningún problema ese comic de superhéroes que le puedes recomendar con seguridad
A TODO EL MUNDO ya que tiene detalles para dejar satisfechos a todo tipo de lectores.
En su momento
el amigo Paco Hernández me recomendó la novela
Maldito Karma, que me leí y disfruté como dejé patente
en esta reseña. Eso me sirvió para descubrir a su autor (
David Safier) del que me he leído
todas sus obras publicadas en España, y tengo que admitir que en todas ellas ha sabido combinar con acierto y simpatía ideas surrealistas que ha desarrollado en novelas muy adictivas repletas de personajes carismáticos con los que facilmente congenia el lector.
Aunque también ha tratado otros temas más serios (valga de ejemplo su obra
28 dias) ahora ha vuelto de nuevo al humor en esta secuela de la novela que le dió fama en todo el mundo: otra vez asistimos a una cadena de reencarnaciones que les serviran a los dos nuevos protagonistas para redimir el mal karma acumulado en una vida disoluta y desenfrenada. O sea, se repite el esquema pero tanto los personajes como sus peripecias son nuevas, siendo por tanto esto más una secuela que una continuación del primer libro.
Pese a no tener la citada originalidad de la obra primigenia, de nuevo estamos ante una novela tan entretenida y facil de leer como todo lo que ha escrito este autor, siempre aceptando su premisa argumental: una especie de cadena evolutiva donde te vas reencarnando en animales cada vez más grandes a medida que va mejorando el caracter de tu karma (como ya cité en su momento su esquema se podría considerar una variante del clásico
Cuento de Navidad de
Charles Dickens, en la que un personaje de caracter hosco y agrio se redimirá mediante una experiencia excepcional)
Cuando antes de conocer sus obras leí todas las alabanzas hacia
Osamu Tezuka las tomé con reservas, pero es que a cada nuevo manga que me leo de él se confirman de forma evidente todos los méritos citados. Ahora ha sido el turno de
Devorar la tierra, que data de 1968 y 69 (apareció en forma de serial entre las citadas fechas), una brillante sátira sobre el capitalismo a cuenta de una historia centrada en una misteriosa mujer y su programada venganza contra la sociedad, frente a la que se cruzará un hombre más amigo del alcohol que de los encantos de las damiselas (y con el que el autor introduce unos toques de humor cual si este tipo fuera una especie de
Popeye)
De todo lo editado por
ECC y
Astiberri hasta el momento de esa etapa de
Osamu Tezuka (la de los años 60 y 70 del pasado siglo XX) este título sería el más antiguo, y por tanto antecede a otros mangas suyos ya reseñados por aqui (caso de
El libro de los insectos humanos o
La canción de Apolo) por lo cual no es dificil ver aqui un estilo similar al que luego desarrollaría posteriormente de manera más profunda. Pero desde luego que si por algo es destacable
Devorar la tierra sería tanto por la antes citada crítica contra el capitalismo (plenamente vigente pese al tiempo que ha pasado desde que esta obra vió la luz) así como por la sutilidad y elegancia con la que muestra la sexualidad femenina como un arma contra la que luchar por los muchos abusos sufridos por las mujeres a lo largo de la historia de la humanidad (ver la idea sobre la que gira todo el argumento, lo que confirma de nuevo la excelencia narrativa de
Tezuka)
Todo lo bueno de las anteriores entregas de
Pies descalzos (
aqui mi reseña del primer tomo y
aqui mi reseña del segundo) se repite en este tercer tomo: de nuevo el autor logra mostrar de nuevo todo el mal que se desprende de cualquier conflicto bélico, reflejado aqui en las muchas penurias que tienen que pasar el protagonista
Gen y sus allegados para subsistir (sobretodo una que le tocará de bien cerca, y que no por predecible es en menor caso dramática, ya que reconozco que me emocioné mientras la leía)
En esta entrega ya nos situamos 4 o 5 años después de lo de las bombas atómicas, pero en un pais (
Japón) controlado por los norteamericanos vencedores de la contienda, está prohibido decir nada sobre la masacre orquestada por esos artefactos. Aún así empiezan a normalizarse las cosas, si bien
Gen y su grupo las pasarán canutas (incluido el pillaje), poniendo a prueba hasta que punto puede llegar un ser humano para no hundirse ante la desesperación. Eso si, aqui se introduce un elemento para meditar: todos promueven la paz y la erradicación de las guerras, pero como un personaje cita en este tomo, eso no cuadra con el caracter belicoso que ha tenido desde siempre el ser humano a lo largo de la historia.
Para no repetirme reinsisto en lo mismo: una
OBRA MAESTRA incuestionable que tendría que servir para nunca olvidar los estragos que quedan tras cualquier conflicto bélico, algunos de ellos ya imposibles de olvidarlos en toda la vida.
Cuando un autor como
Paco Roca tiene nueva obra, las expectativas son máximas porque estamos hablando de todo un genio de la historieta que comenzó a tener la gran fama y prestigio actual gracias
al éxito de su comic Arrugas, y del que puedor afirmar haberme leído (y disfrutado) de todas sus obras hasta la fecha.
Esta historia la ha realizado el autor como homenaje a su padre, lo cual es algo que queda patente en su planteamiento: todo gira sobre tres hermanos que se vuelven a reunir, tras la muerte de su padre, en la casa de campo en la que pasaron muchos momentos de su infancia, con la intención de adecentarla para venderla. Rodeados de multitud de objetos y detalles, todo ello les llevará a rememorar las situaciones vividas allí, lo que nos sirve para que el lector conozca como era el gran ausente y principal protagonista de la historia (el difunto progenitor) por todo lo que dejó patente en esa casa. Estamos sin duda ante una historia serena y reflexiva con la que no tendría que ser dificil que a cada lector le haga venir a la mente sus propios recuerdos y emociones en situaciones más o menos similares.
