LUCKY LUKE (INTEGRAL 2 y LOS INDOMABLES) / FIGHT GIRLS / SPIDER-MAN: MUNDO SIN AMOR / Mis cómics comprados del mes

LUCKY LUKE INTEGRAL 2 DE GOSCINNY Y MORRIS

Con lo mucho que disfruté con el primer tomo, estaba atento para cuando el segundo llegara a las bibliotecas y ya lo he podido saborear. De nuevo incluye cinco aventuras del popular cowboy, que se completan con unos interesantes extras para poner en contexto al lector.

La primera aventura incluida es La fuga de los Dalton, y en ella su propio título ya la define muy bien: los cuatro hermanos Dalton se fugan de prisión, primero intentan desacreditar a Lucky Luke y más tarde lo secuestran, algo que nuestro héroe se toma con el mayor aplomo. Ello es porque está a la espera de que se presente la situación idónea para que los hermanos Dalton (ya con unas bien definidas personalidades) acaben de nuevo entre rejas, motivado por la propia ineptitud de los mismos, lo que ofrece un humor muy divertido. 

La segunda historia es Misisipi arriba, y en ella Lucky Luke se ve inmerso en la rivalidad entre dos capitanes de barco para ver quien consigue la hegemonía de la ruta de transporte del citado rio. La misma está basada en una historia real (como se cita en la introducción) y es un claro homenaje al escritor Mark Twain (que trabajó como piloto de barcos de vapor en el Misisipi). Para los más cinéfilos queda el guiño del personaje de Pistol Pete, que está caricaturizado con los rasgos del actor James Coburn, habitual de westerns tales como Los siete magníficos.

La tercera historia lleva por título Tras el rastro de los Dalton, y no deja de ser la enésima fuga de los hermanos con Lucky Luke detrás de ellos, pero lo especial de esta es por presentar a Ran-Tan-Plan. El citado es un perro creado como parodia del (por entonces) popular Rin-Tin-Tin, y que vendría a ser la antítesis de este: torpe, cobarde y tontorrón, eso dotará de un toque de humor slapstick al relato, además del que ya desprenden los Dalton.

La cuarta historia es A la sombra de los Derricks, y vuelve a ser un intento de no caer de forma repetida en los estereotipos del western, en este caso yendo hasta los primeros días de la fiebre petrolera. Luke se encuentra en Titusville con Edwin Drake (personaje real que fue el primer perforador de petróleo), y allí tendrá que hacer frente a la codicia generalizada por los yacimientos, sobre todo cuando un abogado sin escrúpulos intenta quedarse con todos.

La quinta historia es Los rivales de Painful Gulch, y el relato muestra como Lucky Luke intenta mediar en un conflicto entre las familias O'Timmins y O'Hara, ya que está tan enquistado que está poniendo en riesgo económico a la ciudad. Esas dos familias son bien reconocibles porque unos tienen la nariz roja y grande y los otros las orejas grandes, pero por más que lo intenta Luke no consigue arreglar un problema que se resolverá cuando intercedan las mujeres.

CALIFICACIÓN: Excelente (4,5/5)

• Lucky Luke Integral 2, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca (de la serie) por este otro. 

LUCKY LUKE: LOS INDOMABLES

Lejos ya del material clásico del popular cowboy, también he encontrado en la biblioteca un álbum moderno titulado Los indomables, y englobado en una tendencia de Lucky Luke visto por otros autores, habiendo yo leído en el pasado alguno de ellos. 

En este caso el autor que homenajea el estilo clásico de Morris y René Goscinny sería Blutch, seudónimo de Christian Hincker. En cuanto a la historia digamos que es una trama en la que una de las vertientes son dos niños tremendos (en cuanto a su carácter y forma de ser, sobre todo ella), que pondrán a prueba la paciencia de Lucky Luke mientras que paulatinamente el desarrollo de la acción va descubriendo la verdad sobre lo que les rodea. Los indomables es una aventura entretenida, que gana mucho con el recurso de esos niños asilvestrados, que dan lugar a gags bastante divertidos.

CALIFICACIÓN: Entretenida (3/5)

• Lucky Luke: Los indomables, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

FIGHT GIRLS

El otro día en la biblioteca vi Fight Girls de Frank Cho, y enseguida me llamó la atención, hasta el punto de ver si había algo más del autor como eso, y lejos de sus trabajos para las grandes editoriales (que, en su mayoría, los que más me interesaban ya los he leído). De todas maneras no dejaba de tener yo mis dudas, pero ha sido leerlo y disfrutarlo.

Más allá de que Cho sea un autor que dibuja mujeres y dinosaurios de manera portentosa, es que esta historia se lo pone en bandeja para lucirse en ambos aspectos. Con una historia que puede recordar a Battle Royale o Los juegos del hambre, se centra en una competición para elegir a la reina de la galaxia, con diez candidatas que lo darán todo en tres escenarios que recuerdan a Parque Jurásico (el selvático), Dune (el desértico) y Megalodón (el marítimo), a lo que añadir una pelea final entre las candidatas que hayan superado todo lo previo. 

Con estos parecidos razonables algunos puede pensar que la creatividad está supeditada a dichas semejanzas, pero para nada: junto a todo eso empieza una investigación sobre una de las candidatas (que está ganándose el favor del público), que se sospecha que puede ser una infiltrada con motivaciones desconocidas. Todo será aclarado en el último tramo, donde queda un alegato feminista bastante acertado tras una intensa aventura que es toda una carta de amor al género de acción y fantasía, como reconoció el propio autor. 

CALIFICACIÓN: Entretenida (3,5/5)

• Fight Girls, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

SPIDER-MAN: MUNDO SIN AMOR

Como parece que se ha recopilado en formato Premiere, y ha llegado a la biblioteca el primer tomo de la misma, me leo el cómic Spider-Man: Mundo sin amor, catalogado también como El Asombroso Spider-Man de Zeb Wells 1. Y como incluye el inicio de la etapa del susodicho Zeb Wells a cargo del arácnido, el tema está en si lo que plantea resulta atractivo, y la verdad es que igual porque me pilla muy desconectado del personaje en su continuidad tradicional, que lo leído aquí no pasa de lo meramente correcto, siempre con la intriga de que ha sido lo que ha pasado que han llevado al personaje hasta esta situación (por ese lapsus de seis meses con el que comienza, o lo de encontrar a Mary Jane... ¿casada con otro y con hijos?).

Por lo demás lo que se lee aquí es la enésima guerra de bandas en las que meterá baza Spider-Man para contraatacarla, en donde el personaje de Lápida parece ser de vital importancia. El resto sería una trama aceptable, por donde van pululando diferentes secundarios que son más o menos habituales del universo arácnido, lo cual al menos le sirve al lector perdido (como sería mi caso) para tener algo a lo que agarrarse. Al menos en parte compensa tener en el apartado gráfico al (casi) siempre convincente John Romita Jr., que también se encarga de la historia final, con Spider-Man y el Capitán América recordando los atentados del 11S.

CALIFICACIÓN: Entretenida (3/5)

• Spider-Man: Mundo sin amor, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

SUPERMAN EN LOS CINCUENTA / UNIVERSO BATMAN / NEMESIS: ROGUE'S GALLERY / JOKER: BIOGRAFÍA NO AUTORIZADA vol.5

SUPERMAN EN LOS CINCUENTA

Creo que esta es la primera vez que me leo aventuras de Superman que se editaron en origen durante la década de los años 50, porque el material clásico de DC de las primeras décadas de su andadura no me suena ni tan siquiera de haberlo tenido cercano en las bibliotecas, que se concentran más en el material reciente de las editoriales, o en reediciones de material de los años 70 u 80 como más lejanos en el tiempo. 

Por eso ha sido una alegría que Panini editara este tomo, y que poco después ya estuviera en la biblioteca, ya que Superman en los cincuenta me ha ofrecido una ventana a cierto periodo mucho más inocente y sencillo, en el que las andanzas del kryptoniano tan solo buscaban la diversión de sus jóvenes lectores en relatos autoconclusivos de apenas entre 8 y 12 páginas, en muchos casos resueltos con un Deus Ex Machina o algún otro giro similar.

Este destacable tomo está dividido en cuatro partes, que llevan por título Historias clásicas (cuyo mismo título las definen, con algunos ejemplos tan sencillos como era habitual hace ya setenta años), La familia Superman (con relatos a cargo de Jor-El, Superboy, Supergirl, Krypto o Titano, siendo en el caso de los tres últimos sus primeras apariciones), Los villanos (donde vemos a Lex Luthor, Mr. Mxyzptlk, Brainiac o Bizarro, siendo también las primeras apariciones de los dos últimos) y Los amigos de Superman (donde entran Batman, Robin, el Daily Planet, Lois Lane, Lana Lang o Jimmy Olsen).

En resumidas cuentas Superman en los cincuenta es un significativo viaje a un pasado de tan insigne personaje que hasta el momento era bastante inédito por estas tierras (al menos que me conste), que además se disfruta mejor leído poco a poco (como me ocurre con los cómics clásicos de EC). Y aunque se hagan bastante evidentes ciertos recursos argumentales propios de aquella época, como la suplantación de identidad o la pérdida de memoria (por no entrar en el hecho de lo fácil que encuentran kryptonita), no dejan de tener un encanto y un valor histórico digno de mérito. 

CALIFICACIÓN: Excelente (4,5/5)

• Superman en los cincuenta, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

UNIVERSO BATMAN

Cuando vi que Universo Batman era de Brian Michael Bendis lo solicité en la biblioteca, no sin reservas porque en su estancia en Marvel dio para obras muy buenas, pero en muchos casos su uso del decompressive storytelling resultaba enervante por dilatar de manera excesiva algo que no daba para tanto. En este caso me he leído dentro de la línea DC Compact Comics, en una edición con un tamaño reducido que ha sacado Panini en fechas recientes.

La historia da comienzo con Batman investigando el robo de un huevo de Fabergé por parte del Acertijo, pero eso será tan solo la punta del iceberg en un destacado relato en el que tienen cabida unos cameos más o menos extensos de Green Lantern, Green Arrow, Nightwing o Jonah Hex; de visitas al pasado, a Ciudad Gorila o a Thanagar, y en donde pronto queda claro que el villano en la sombra es Vandal Savage.

Sin duda alguna esta Universo Batman se situaría sin problemas entre lo mejor que ha hecho Bendis en DC (de lo que yo he leído), a lo que también ayuda bastante un apartado gráfico realmente notable, obra de Nick Derrington. Y resulta una inesperada sorpresa porque el ritmo de la historia resulta intenso (sin ser apresurado), siendo algo más o menos contrario al estilo habitual con el que se ha hecho famoso el citado Brian Michael Bendis. Bien planteada y desarrollada, este cómic es sin duda una obra muy recomendable que recuerda en espíritu a las historias clásicas de Batman. 

CALIFICACIÓN: Buena (4/5)

• Universo Batman, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

NEMESIS: ROGUE'S GALLERY 

La sutileza nunca ha sido habitual en los cómics de Mark Millar, y eso se hace más evidente en los de su propio universo (llamado MillarWorld), al que ahora se añade este Nemesis: Rogue's Gallery, secuela de la primera aventura del personaje (que me leí hace ya más de una década), así como también del croosover Big Game. 

Si se puede comparar con algo este brutal villano sería con Batman, por aquello de que ambos son muy ricos y pueden permitirse muchos artilugios, si bien mientras que el Caballero Oscuro de Gotham lo hace luchando por el bien, en este caso Nemesis sería un villano malvado a un nivel digno de un asesino en serie. Los parecidos se hacen más evidentes cuando la solución con la que recupera la movilidad te hace recordar a las Fosas de Lázaro y luego se dedica a entrenar y preparar a un compañero que bien podría ser un equivalente de Robin.

Intentando recuperar la fortuna que le permita continuar con sus villanías, Nemesis tendrá que vérselas con un equipo de supervivientes de otras masacres suyas, que se han aliado para intentar acabar con él. Pero apenas serán una pequeña piedra en el camino de este psicópata cuyas ansias son de conquistar el mundo (o al menos eso se intuye al final). Y cómo he dicho antes, la sutilidad brilla por su ausencia y tenemos aquí de nuevo un cómic violento, brutal y desmadrado, que se disfruta en función del puro exceso de lo que plantea. 

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Nemesis: Rogue's Gallery, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

JOKER: BIOGRAFÍA NO AUTORIZADA vol.5

Espera, ¿no había dicho yo que el tomo 5 de Joker: Biografía no autorizada estaba algo así como "traspapelado" en la biblioteca? Bueno, pues tras hacer la reclamación procedente resulta que he tenido suerte, en la biblioteca de origen lo han encontrado (donde quiera que fuese que lo habían metido) y lo mandaron a mi biblioteca habitual, donde lo cogí el otro día y ya lo leí. 

El contenido, como ya dije, era lo que quedaba del arco argumental Una muerte en la familia, que ya había leído yo hace años en otra edición anterior, pero se completaba con otro déjà vu por mi parte. Se trata de Blancos fáciles, un arco argumental de la serie Gotham Central que tiene al Joker como villano, que no como figura principal, y que también me había leído hace años en otra edición previa. Ambas historias con entretenidas pero ello no varía a la opinión que dí sobre esta obra, que me parece que se hizo como un mero expediente a cumplir.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Joker: Biografía no autorizada vol.5, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca (de la serie completa) por este otro.

SPIDERGIRL: DE TAL PADRE, TAL HIJA / WHAT IF: ¿Y SI MICKEY Y SUS AMIGOS FUERAN LOS 4 FANTÁSTICOS? Y OTRAS HISTORIAS

SPIDERGIRL: DE TAL PADRE, TAL HIJA

En el universo arácnido actual casi se podría decir que no cabe nadie más (porque Universo Spiderman y sus muchas variantes han demostrado hasta donde se puede exprimir dicho idea), pero hubo una época en la que, contra viento y marea, una colección de Spidergirl resistió más de lo que sus mismos responsables pensaban, ganando el cariño de muchos.

De hecho su misma concepción demostró que los giros argumentales de Spider-Man que no se atreven a hacer en su continuidad oficial (girando en bucle para no perder su statu-quo), casi siempre suele tener una mejor salida en realidades alternativas. Y si la actual Ultimate Spider-Man nos sitúa en un mundo donde Peter Parker y Mary Jane se casaron, sin separaciones mefistofélicas, y tuvieron hijos (y él es Spider-Man, y todo ello es compatible), antes de eso esta serie resolvió otro disparate bastante cruel.

Allá por finales de los noventa Peter y Mary Jane eran felices, ella estaba embarazada pero su bebé nonato se decidió en la editorial que no tenía salida, con un "apaño" que dejó a la pareja sin descendencia. Pero, ¿y si hubiese nacido, y hubiera llegado hasta la adolescencia para descubrir que había heredado las capacidades arácnidas de su progenitor? Dentro del What If v2 nº105 se teorizó sobre ello, y el resultado fue tan destacable que dio para una serie que se extendió más de una década, generando incluso su propio universo.

Este tomo de la biblioteca, que editó Panini hace ya unos años, recopila tanto el What If del que surgió el personaje como los 12 primeros números de su colección. Y pese a que para algunos esto sólo fuera "Spiderman con tetas", la May Parker que se presenta aquí lo hace en unas historias realmente entretenidas con un claro aire clásico. Todo eso se debe a que sus responsables (Tom DeFalco, Pat Olliffe y Ron Frenz) supieron entender el concepto original de Stan Lee y Steve Ditko, como unos años después haría Brian Michael Bendis con Miles Morales en la inicial Ultimate Spiderman.

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• Spidergirl: de tal padre, tal hija, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

WHAT IF: ¿Y SI MICKEY Y SUS AMIGOS FUERAN LOS 4 FANTÁSTICOS? Y OTRAS HISTORIAS

En la línea de otros previos que también mezclaban personajes de Disney y Marvel, aunque en este caso me he esperado hasta que llegara a alguna biblioteca, me he leído este crossover que, aparte de lo que su mismo título ya indica (con Mickey de Mr.Fantástico, Minnie de La Chica Invisible, Donald de La Cosa y Goofy de la Antorcha Humana), presenta también sus versiones de los inicios de Los Vengadores (con Donald como Thor, Mickey como Iron Man, Pluto como el Hombre Hormiga, Minnie como la Avispa y Goofy como Hulk), Iron Man (con Donald como el susodicho) y Spider-Man (con Goofy como el arácnido y un simpático "apaño" argumental para tener a su particular Tio Ben sin su aciago destino).

Las historias, tremendamente entretenidas, no solo son un digno homenaje a los cómics con los que empezaron los personajes mencionados, sino que además cuadran bien con el universo Disney. De esa forma entre algunos secundarios veremos a Pete Patapalo como el Hombre Topo, Narciso Bello como Loki, Gilito como Odin o Daisy como Lady Sif. En resumidas cuentas un bonito entretenimiento que se lee con curiosidad y diversión, y se puede compartir con los más pequeños de la casa. 

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

• What If: ¿Y si Mickey y sus amigos fueran Los 4 Fantásticos? y otras historias, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

JOKER: BIOGRAFIA NO AUTORIZADA tomos 1 a 3 / SHERLOCK HOLMES: EL HOMBRE QUE NO EXISTÍA / NIGHTWING vol. 6 y 7 (reseñas)

JOKER: BIOGRAFÍA NO AUTORIZADA (tomos 1 a 3)

Me leo de la biblioteca los tres primeros tomos de los diez que componian Joker: Biografía no autorizada, un coleccionable que editó ECC con motivo del estreno en cines de la secuela del personaje, que se pegó un buen trompazo en la taquilla. Ya me imaginaba yo que en este grupo podría repetirse alguna historia que hubiera leído antes, pero nada más comenzar ya me he encontrado con material conocido.

Aunque este tomo 1 se titule El origen del Joker (que en si, siendo meticulosos tampoco es que mienta), mientras que lo estaba leyendo me dí cuenta de que me sonaba el material. Con razón: había sido editado antes como Ciudad oscura y en el catálogo de la biblioteca lo tienen en dos ediciones diferentes (ahora con esta ya serán tres). De la mano de Scott Snyder al guion y Greg Capullo en el apartado gráfico vendría a ser más el origen de Batman que el del Joker, cuya trama es más secundaria. Pese a todo admito que es un cómic entretenido, un punto de partida para profanos en el universo del Caballero Oscuro y un inicio coherente para esta obra.

• Ficha editorial del tomo 1 por este enlace. 

El tomo 2 se titula El hombre que ríe, y trae dicho arco argumental firmado por Ed Brubaker al guion y Doug Mahnke al dibujo, en el que se supone que se narra el primer enfrentamiento entre Batman y el Joker. En el mismo, y teniendo en cuenta el tomo anterior, Batman deduce que el líder del grupo de los Capucha Roja que cayó a un bidón con residuos químicos debió salir como el Joker. El esquema básico de su historia expande la que fue primera aparición de dicho villano en el número 1 de Batman de 1940, por lo que bien se podría considerar algo así como un remake bastante aceptable y entretenido.

Asimismo el título es una clara referencia a la película muda de 1928 que se llama igual, y en la que aparece el actor Conrad Veidt encarnando a Gwyplaine en dicha adaptación de una obra de Victor Hugo. La misma impactó tanto a los creadores de Batman (Bill Finger, Bob Kane y Jerry Robinson) que les inspiró para hacer al Joker. El segundo tomo se completa con el inicio (está incompleto, se supone que acaba en el tercero) del arco argumental La guerra de bromas y acertijos, que como su título ya deja intuir sería una confrontación entre el Joker y el Acertijo por el control de la ciudad, en el que se verá metido un Batman que aún estaba dando sus primeros pasos como superhéroe. 

• Ficha editorial del tomo 2 por este enlace.

El tomo 3 se titula La guerra de bromas y acertijos, con lo cual es un poco irónico (¿podemos afirmar que tiene guasa la cosa cuando este personaje es conocido como el Guasón en los países de Latinoamérica?) que lleve el título de algo que no tiene ni mucho menos completo, aunque me imagino que el público no lo sabría hasta que no se lo hubo comprado. En cuanto al arco argumental en sí se puede decir que resulta entretenida la confrontación entre ambos villanos (Joker y Acertijo), en la cual tendrá un papel determinante un personaje secundario llamado el Hombre Cometa, con su propio drama personal. 

Este tomo se completa con dos historias autoconclusivas, esta vez si centradas en el Joker. En la primera (Monerías de Andy Kubert al guion y Andy Clarke al dibujo) el Joker, en un momento de sensibilidad, adopta un simio para adiestrarlo como si fuera un Robin para él, al mismo tiempo que varios flashbacks muestran parte de la infancia atormentada del popular villano. En Bichos para tu cumpleaños, de Tom Taylor al guion y Eduardo Risso al dibujo, el Joker se convierte en aliado de un chaval algo marginado y con tendencias torturadoras preocupantes, para que consiga tener una feliz fiesta de cumpleaños. El resultado global sigue siendo entretenido.

• Ficha editorial del tomo 3 por este enlace.
• Ficha de la colección en la biblioteca por este otro. 

SHERLOCK HOLMES: EL HOMBRE QUE NO EXISTÍA

Si hace poco me leí la pequeña novela Sherlock Holmes: Nunca Jamás de Lem Ryan, seudónimo del escritor español Francisco Javier Miguel Gómez, ahora me he leído del mismo autor el algo más extenso (supera por poco las 200 páginas) Sherlock Holmes: El hombre que no existía, que de nuevo repite en un crossover, aunque sin duda mucho más ambicioso que el previo.

Por la imagen de portada ya se nota que el detective de Baker Street es tan solo un actor más, en una historia donde también aparecen una gran cantidad de personajes de la cultura popular y la ciencia-ficción, mezclando personajes con personas (algunos autores), que en algunos casos también intervienen en el relato. Por citar algunos ejemplos, aparte del mencionado Holmes y otros personajes de su universo también tienen cabida Doc Savage, John Carter de Marte, Allan Quatermain, La Sombra o Fantomas; bien en persona o bien en clara influencia nombres célebres como Sir Arthur Conan Doyle, Herbert George Wells, Jose Luis Borges, H.P.Lovecraft o Sigmund Freud, e incluso hay guiños a El mago de Oz o veladas referencias (pero claramente reconocibles) de personajes del universo de Batman y Superman (aunque sin citarlos tal cual) o Doctor Who (también sin citarlo, pero siendo elemento primordial una Tardis claramente reconocible). 

El resultado es un inmenso crossover que puede recordar a La liga de los hombres extraordinarios de Alan Moore por su variada mezcla de personajes populares, resultando una lectura tan curiosa como entretenida pese a que algunos de los nombres citados no pasen de meros cameos. 

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Sherlock Holmes: El hombre que no existía, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

NIGHTWING (volúmenes 6 y 7)

Cuando me leí la cabecera Nightwing en su formato en grapa editado por ECC logré hacerlo en el orden de los 38 números editados por ellos, leyendo los más recientes hace más o menos un año. Pero cuando Panini tomó el relevo para editar dicha serie y continuarla, se decantó por los volúmenes con varios números, por lo que tuve que echar cálculos para ver cuando tenía yo que empalmar. Eso ha sido con la última historia del volumen 6 titulado En el límite, la cual sería el número 113 de la cabecera homónima americana (ya que lo previo de dicha entrega ya lo había leído en el formato grapa de ECC citado antes), más luego todo el volumen 7 que lleva por título Grayson caído.

 

De la historia final del volumen 6 de Panini destacar el bonito detalle de incluir a Marv Wolfman (cocreador del personaje junto a George Pérez) como un personaje más, mediante un recurso tan funcional como acertado. En cuanto al volumen 7, Grayson caído, vendría a narrar justo lo que su título indica, en una maniobra del villano Heartless por desacreditarlo (nota: en la edición de ECC el nombre del villano fue traducido por Sin Corazón), pero que solo conseguirá que el protagonista se incorpore tras la caída, en un final bastante destacable para la notable etapa de Tom Taylor al guion y Bruno Redondo al dibujo a cargo de Nightwing. 

 

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5) 

• Nightwing (Panini), ficha editorial de la colección por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

LOS SIMPSON: LA CASA-ARBOL DEL TERROR OMINOSO ÓMNIBUS VOL.1 / ¡ESTO DA PARA UNA SERIE! / HULKA: TODO O NADA (reseñas)

LOS SIMPSON: LA CASA-ARBOL DEL TERROR OMINOSO ÓMNIBUS VOL.1: HISTORIAS DE TERROR Y TENTÁCULOS

Con el muy extenso título que tenéis sobre estas líneas he tenido la suerte de poder leer de la biblioteca este tomo de más de 400 páginas que recopila historias de terror al estilo de las que suelen incluir en la serie televisiva Los Simpson en sus episodios especiales de Halloween, con el título genérico de La Casa-Arbol del Terror. El éxito de los mismos les llevó a los cómics, y este tomo recopila material del que fue publicado en origen entre 1995 y 2012. 

El plantel de artistas que participa en esta antología es impresionante, contando con nombres como los de Stan Sakai o Mike Allred, e incluso hay una historia ideada por Mark Hamill. Como en toda antología de este tipo, hay relatos divertidos y otros algo menos, pero es justo que admita que me gustaron tanto aquellas en las que se parodia una obra emblemática (Metróplis, El señor de los anillos o La invasión de los ultracuerpos, por citar unos ejemplos) como las que versionan "a su manera" los míticos cómics de terror de EC, con sus versiones particulares de aquellos personajes clásicos (como El Guardián de la Cripta) que presentaban aquellos relatos. 

No es lo único, porque también se incluye Lisa Oscura, una historia que mezcla de forma ingeniosa detalles de Carrie y los X-Men, en un relato que además fue premiado en su día (2000) con un premio Eisner al mejor cómic de humor. Admito que por la biblioteca había visto en ocasiones cómics de esta familia amarilla de Springfield, pero no me había decantado por ellos pensando que serían eminentemente infantiles, pero sin duda en un formato así la cosa merece la pena. Una gozada para fans de Los Simpson cuyo único hándicap sería los casi 50 euros que cuesta.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5) 

• Los Simpson: La Casa-Arbol del Terror Ominoso Ómnibus vol.1: Historias de terror y tentáculos, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

¡ESTO DA PARA UNA SERIE!

No soy tan seriéfilo como me gustaría, porque en mi caso siempre tengo que contener que no se convierta en una adicción (tengo TOC y tiendo a que sea un vicio), por lo que no puedo menos que admirar a Diego Merayo, el autor de este libro tan majo (@telecuentosinspoilers en la mayoría de redes sociales), ya que este buen hombre ha vivido para y por las series: en esta obra nombra, aunque tan solo sea a título anecdótico, más de 900 ficciones televisivas... y un servidor lo flipa porque yo no habré visto ni la mitad de eso en series en toda mi vida.

Bueno, me imagino que él tampoco habrá visto tantas, porque por ejemplo cita Doctor Who pero reconoce no saber por donde empezar (fácil: hacer como yo y empezar por su regreso en 2005), pero sólo el hecho de hablar de tantas y como mínimo tener una pequeña noción de información para saber de lo que iba es digno de mérito. Pero más allá de un libro informativo (que lo es) sería un repaso sentimental por esos títulos que marcaron nuestra infancia y nuestra adolescencia, e incluso nuestra vida adulta, a lo que sumar que esté plagado de códigos QR que enriquecen el resultado con material interactivo complementario para disfrutar en el móvil.

La obra, que admito que enseguida me enganchó y leí bastante pronto, es súper amena, ya que el autor vendría a ser ese amigo bienintencionado que te recomienda algo para ver, a tenor de su extrema sabiduría y horas invertidas en ver series a destajo. El repaso lo abarca todo, pero poniendo especial énfasis en las últimas décadas del siglo XX y las primeras del XXI, donde el tema seriéfilo ha pegado un salto tan grande que es imposible estar al tanto de todo (aunque se intenta). 

Incluye además pasatiempos por décadas para que el lector pruebe sus conocimientos en cada una de ellas, que en mi caso admito que fueron mejores en el pasado que hoy en día, donde hay tanto que muchas cosas no sé ni que son. A eso hay que añadir anécdotas personales del autor que enseguida me llevaron a recordar las mías propias por aquellos años, ya que apenas nos separa poco menos de una década (yo soy de 1974 y el de 1983). Muy recomendable.

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• ¡Esto da para una serie!, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

HULKA: TODO O NADA

Ya en el pasado he citado que coger cómics de la biblioteca es jugárselo al azar, porque si bien hay títulos que procuran tener completos, en ocasiones aparecen números sueltos (tomos y/o grapas) que pertenecen a una etapa de la que quizás me falte el inicio o el final. Pero mientras sea más o menos comprensible y entretenido el cómic (y en este caso sin duda lo es), no hay problema aunque pille el final de una etapa.

En el presente caso Hulka: Todo o nada incluye los números 6 al 10 de Sensational She-Hulk, que marcan el final de la etapa de Rainbow Rowell. ¿Lo primero que me encuentro? A Sota de Corazones como el actual novio de Hulka, en una relación que aún está estableciendo sus primeros pasos. De ahí que en el primero de los dos mini-arcos argumentales que engloba este tomo decidan irse a un resort cósmico, donde vivirán unas cuantas anécdotas. Por su parte el segundo se centra en la oferta que le hizo la Capitana Marvel a Jennifer Walters - Hulka para volver a los Vengadores, lo cual repercutiría en su actual ritmo de vida. 

El resultado, como he indicado, resulta entretenido porque más allá de los espectaculares personajes y los ambientes por los que se mueven, lo más destacado sería lo bien desarrollados que están dichos personajes, dejándote con las ganas de saber más de sus vidas... lo cual ya no es posible, o al menos no con los mismos responsables. Pero vamos, si entra algo más de la misma a la biblioteca ya sé que merece la pena.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Hulka: Todo o nada, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

JUEZ DREDD: AMÉRICA / TODO SOBRE LA SAGA DE ALIEN / SPIDERMAN: TRAJE NEGRO Y SANGRE / LO HICIMOS BIEN, CHICO (reseñas)

JUEZ DREDD: AMÉRICA 

El Juez Dredd es uno de esos personajes de cómic a los que les doy cierto voto de confianza cuando veo algo nuevo de ellos. Es verdad que no siempre acierto, y ha habido cosas que no me acababan de cautivar, pero ese no ha sido el caso de este tomo que lleva por título Juez Dredd: América. El material incluido proviene en su mayoría de las décadas de los ochenta y noventa, resultando irónico que muchos de los temas tratados puedan ser traspasables a la situación sociopolítica mundial actual.

El nexo que une a las diferentes historias incluidas en este tomo sería la búsqueda de valores democráticos en la sociedad planteada en esta cabecera: un distópico futuro en el que los Jueces administran la ley a su libre albedrío, estando el panorama más próximo a un régimen totalitario que a algo donde prevalezcan las libertades, siendo el Juez Joseph Dredd su más destacado valedor. Hay que entenderlo como una sátira, no como una apología, pero admito que la ultraviolencia intrínseca al personaje puede resultar fascinante.

En este caso queda muy bien reflejado, y sigue siendo del todo actual, ese espíritu ciudadano del que se subleva contra una situación injusta (con toda la razón del mundo, algo que no se niega, siendo destacado el arco argumental que da título a este tomo), pero que llegado el momento de intentar un cambio prefiere continuar como estaba por aquello de "más vale malo conocido que bueno por conocer". Cuando acabas de leerlo sin duda te hace reflexionar.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

• Juez Dredd: América, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.  

EN EL ESPACIO NADIE PUEDE OÍR TUS GRITOS: TODO SOBRE LA SAGA DE ALIEN

Con el título del popular eslogan con el que se promocionó la película original de 1979, en este destacable libro de Juan Luis Sánchez se hace un somero repaso a toda la extensa saga del famoso alien xenomorfo. El autor desglosa toda clase de curiosidades sobre los cuatro primeros films con Sigourney Weaver de protagonista, que resultan muy interesantes porque (al menos en el caso de las dos primeras entregas: las de Ridley Scott y James Cameron) es indudable que estamos hablando de películas altamente recomendables.

Pero la saga continuó, con lo cual repasa Prometheus y Alien Covenant, ambas dirigidas por Ridley Scott, más la más reciente Alien Romulus, aunque también hay espacio por los otros proyectos de Alien que se valoraron en algún momento pero que al final no se concretaron (con algunas opciones que es una pena que no llegaran a buen puerto). 

También hay lugar para las dos entregas de Alien vs.Predator, que el autor sitúa en una línea temporal alternativa a la saga principal, de la que hay una línea cronológica, así como una definición de cada tipo de Alien visto hasta el momento. Para completar también hay espacio para la influencia del xenomorfo en la cultura popular (cómics, videojuegos, etc), y si el libro comienza con los antecedentes de Alien, en su parte final cita algunas obras posteriores que ha "inspirado".

Por la fecha en la que esta obra se editó (el pasado mes de abril de 2025) se menciona pero no sale reflejada la serie televisiva Alien: Planeta Tierra, por lo que si la franquicia continúa adelante (que sin duda lo hará), el autor en el futuro plantearse una versión actualizada de este muy detallado compendio de todo lo relacionado con los xenomorfos. 

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• En el espacio nadie puede oír tus gritos: Todo sobre la saga de Alien, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

SPIDERMAN: TRAJE NEGRO Y SANGRE

En la misma línea que otros cómics leídos dentro de esta temática en la que prevalecen los colores blanco, negro y rojo (como el que hace poco leí dedicado a Alien) le ha tocado ahora al popular arácnido de Marvel. La línea seguida ha sido narrar historias breves relacionadas con aquellos primeros tiempos en los que Spider-Man había vuelto de las Secret Wars (de las de los años ochenta) con un traje negro, y como se cumplen 40 años de aquello, nada mejor que este recopilatorio como celebración.

Como en toda antología de este tipo, las trece historias recogidas en este volumen tienen un poco de todo, a tenor del enorme plantel de artistas que se han dedicado a ellas. La mayoría se centran en la lucha interna de Spider-Man para combatir la oscuridad inherente a aquel traje, que le instaba a ser más cruel (luego se descubrió simbionte y acabó siendo Veneno). Pero si hay una que me ha resultado especialmente curiosa es ¿Qué fue de Master Blood?, en la que lo mismo que algunas veces por retrocontinuidad se han añadido detalles y personajes al pasado del protagonista, en esta ocasión se borra. Paso a explicarme.

Durante las Secret Wars de los ochenta hubo un villano llamado Master Blood que se granjeó un pasado luchando contra los Vengadores y los X-Men (entre otros) y que accede al simbionte antes que Spider-Man. Pero Kang lo borra de la historia de forma literal, para que todo sea como conocemos y por eso no se sabía nada de él hasta este relato. Hay que admitir que el recurso es ingenioso en esta historia con guion de Al Ewing.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Spiderman: Traje negro y sangre, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

LO HICIMOS BIEN, CHICO

Lo hicimos bien, chico son las memorias del actor Anthony Hopkins. Mi reseña en docpastor.com por este enlace.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

• Lo hicimos bien, chico, ficha editorial por este enlace. 

BRUJERÍA PARA CHICAS DESCARRIADAS de Grady Hendrix (reseña)

No se puede negar que algo titulado Brujería para chicas descarriadas no llame la atención a cuanto más público mejor, pero su autor (Grady Hendrix) ya ha demostrado ser un experto en títulos llamativos, con novelas como Grupo de apoyo para final girls, Cómo vender una casa encantada, Badastronauts: Paletos espaciales, Vendimos nuestras almas, Club de lectura para matar vampiros, El exorcismo de mi mejor amiga o Horrorstör.

Por eso en el caso de su obra más reciente, la presente Brujería para chicas descarriadas, no dudé a la hora de adelantarme a su más que probable inclusión en el catálogo de las bibliotecas y comprármela. El resultado sigue siendo tan destacable como en sus novelas previas, con el aliciente de tocar un tema que, aunque nuestra generación no lo vivió, si estuvo presente en la de nuestros progenitores, en especial nuestras madres y abuelas.

Aunque en la actualidad el hecho de ser madre soltera no tiene mayor problema (o no debería de tenerlo, se supone que la sociedad ha evolucionado), hubo una época pasada en la que si eras mujer, te quedabas embarazada y eso no se formalizaba en un matrimonio, eras mal vista por toda la sociedad, como si fueses una inmoral que podía contaminar de su pecado a otras chicas decentes.

En aquellos años turbulentos, si el problema no podía zanjarse de forma católica (mediante boda, ya me entendéis) la otra solución era mandar lejos a la chica descarriada, donde nadie la conociera, para así tener a su hijo y después darlo en adopción. Y poco importaban el origen de los embarazos: fuera por sexo consentido (aunque luego los chicos solían negar sus responsabilidades), por violación o por relación ilícita, la culpa siempre era de la mujer.

También tenemos la otra vertiente: en nuestro pasado ha habido (muchas veces se ha visto en programas de televisión, en los que gente anónima busca sus orígenes) madres que tuvieron a sus hijos y les fueron arrebatados al nacer, con la excusa de no poder mantenerlo, no estar capacitada o no ser madre dentro de una familia cristiana (en el seno de la Iglesia Católica no sólo ha habido curas pederastas, sino también monjas que robaban niños con tales "justificaciones").

Pero en el caso de esta novela de Grady Hendrix, estaríamos ante el primer tipo: casas de acogida para madres solteras, que el mismo autor cita en los agradecimientos que habían existido en los Estados Unidos desde el siglo XIX, pero fueron bastante comunes entre 1945 y 1973. Allí iban esas chicas descarriadas para dar a luz a su hijo, entregarlo en adopción y luego volver a sus vidas normales, como si nada hubiese ocurrido.  

Se calcula que entre los años citados se entregaron en adopción en Estados Unidos más de dos millones de bebés, muchos de ellos provenientes de las 190 casas de acogida para madres solteras que existían en 46 estados americanos, de las que se hacían cargo (entre otros) el Ejército de Salvación y la Iglesia Católica (la cuestión era hacer lo que ellos consideraban moralmente aceptable, sin que importara la opinión de la madre gestante). 

Grady Hendrix se quedó bastante asombrado al acabar la universidad, cuando se enteró de que un miembro de su familia había estado en una de esas casas, y 50 años después su hijo la había buscado y encontrado. No fue la única en la familia del autor, por lo que decidió ahondar en el tema, y de ahí nace esta obra, que mezcla con acierto crítica social, humor negro y una pizca de horror, ofreciendo una historia conmovedora de empoderamiento y sororidad.

Fern, de 15 años, es una chica que se ha quedado preñada demasiado joven, y en el caluroso verano de 1970 su padre la lleva a la casa de acogida de Wellwood, para que tenga allí el resultado de su "mala" acción, lo dé en adopción y después recupere su vida. Allí conocerá a otras chicas en su misma situación como Rose, Zinnia o Holly, esta última de apenas 14 años. En todo momento son vigiladas y controladas por adultos que dicen saber que es lo mejor para ellas.

Ellas no son culpables de su situación, pero nadie parece comprenderlas, hasta que Fern conoce a una bibliotecaria que le facilitará un curioso libro sobre brujería. Es entonces cuando ellas empezarán a sentirse poderosas y capaces de decidir sobre su destino, en un acto de rebelión contra el sistema, pero quizás esos poderes tengan un precio a pagar, uno para el que quizás no están preparadas, y que las cambiará para siempre.

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• Brujería para chicas descarriadas, ficha editorial por este enlace.

THE MANDALORIAN (cómic y manga) / BATMAN: CIUDAD DE LOCURA / BLACK HAMMER: EL FIN / REBELIÓN ANIMAL

THE MANDALORIAN (cómic y manga)

¿Por que reseño juntos el cómic y el manga de The Mandalorian que me he leído de la biblioteca? Sencillamente porque ambos adaptan lo mismo, la temporada 1 de la serie de televisión de la que parten, sólo que el manga adapta el primer episodio de los ocho que tuvo (las próximas entregas irán a un episodio por tomo), mientras que el cómic, más grueso, si que adapta toda la primera temporada al completo. Si se toman como complementos a la mencionada serie pueden gustar más o menos en función de cada lector, pero tampoco aportan mucho más allá del hecho de tener la historia de la primera temporada en formato físico.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• The Mandalorian: El cómic, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
• The Mandalorian: El manga, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

BATMAN: CIUDAD DE LOCURA

Admito que he leído tanto de Batman (que en si no es tanto, pero me da esa sensación) que si no tiene algún detalle que me lo haga destacar un poco, la tónica general es que los descarte. Pero no deja de ser el personaje que es, y para según que historias funciona de maravilla, por lo que me decanté por este Batman: Ciudad de locura cuando lo vi en la biblioteca, y el resultado ha merecido la pena. 

Cual si fuera un fantástico homenaje a Lovecraft por parte de Christian Ward (el autor de la presente obra), la pesadillesca historia nos muestra como el Tribunal de los Búhos (uno de los mayores aciertos de los últimos años en el universo de este personaje) acude a Batman, ya que un mal ancestral se ha desatado: bajo Gotham hay un reverso oscuro de la ciudad y todos sus habitantes, que amenaza con asolarlo todo y atraer la locura. Un muchacho armado con una pistola y en busca de justicia por su padre asesinado tendrá que ser salvado por el propio Batman antes de que su reverso oscuro (algo así como una mezcla entre el susodicho y Ctulhu) lo corrompa y lo haga su particular Robin, en el sentido más oscuro y macabro. 

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• Batman: Ciudad de locura, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

BLACK HAMMER: EL FIN

A lo largo de los años he ido leyendo de la biblioteca todos los tomos editados y que llegaban allí de la serie Black Hammer, junto con los variados spin-offs que generó. ¿Puede quizás que me falte alguno? No lo sé, pero creo que la gran mayoría si que han pasado por mis manos. La verdad es que tomados como lo que son (un impresionante homenaje a los superhéroes de Marvel y DC) solo se puede definir como una obra titánica, con sus más y sus menos (no en vano han sido muchos años y unos cuantos autores los que han pasado por este universo ideado por Jeff Lemire), pero ha sido siempre una lectura de confianza para mí. 

Con este tomo se cierra la serie, en un apoteósico final donde tienen cabida la plana mayor de todos los personajes presentados a lo largo de los años, bien sean oficiales o de realidades alternativas, en su intento de vencer al Anti-Dios, una entidad maligna a medio camino entre Darkseid (de DC) y Galactus (de Marvel). Juntos intentarán pararlo y detener la destrucción del Paraverso (su propio multiverso) en una aventura que cierra todos los arcos argumentales abiertos o pendientes, en la que también hay cabida para nuevas sorpresas que marcan un digno broche ¿final? a esta serie.

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• Black Hammer: El fin, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

REBELIÓN ANIMAL

Es indudable que Rebelión en la granja de George Orwell es una obra maestra, pero no deja de retratar una Revolución Soviética que queda ya muy lejana en el tiempo. Por eso Tom King al guion y Peter Gross a cargo del dibujo (con un diseño más realista que antropomórfico) llevan a cabo con esta Rebelión animal algo así como un "remake" (si se quiere considerar como tal) de la obra original, pero adecuada a los tiempos que vivimos, lo que hace que funcione como una alegoría moderna sobre la política y el autoritarismo. 

Situada el relato en un centro de acogida de animales en donde tienen perros, gatos y conejos, todo comienza con la revolución de los mismos contra los humanos que los mantienen en jaulas. Pero lo que en origen se percibía como utópico (con promesas de igualdad y justicia para todos), pronto irá degenerando, siendo una acertada metáfora del sistema bipartidista que hay en Estados Unidos, y como el mismo se ha visto fagocitado por alguien como Trump. Resultando profética en algún que otro detalle, sería muy evidente ver reflejado en el personaje de Piggy y sus excentricidades una versión canina del antes citado Donald Trump. El único handicap que le puedo achacar a este cómic sería un denso uso de la narración en off, que puede resultar algo cansina aún resultando funcional.

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• Rebelión animal, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

FRANKENSTEIN / LUCY TE ESCUCHA / ULTIMATE SPIDERMAN (18 e INCURSIÓN 1) / SPIDER-GWEN: GHOST SPIDER 5

MONSTRUOS DE UNIVERSAL: FRANKENSTEIN

Un poco antes de la llegada de la última versión de la mítica historia, en esta ocasión firmada por Guillermo del Toro, me leo de la biblioteca esta versión en viñetas, que bajo el título de Monstruos de Universal: Frankenstein, vendría a ser la enésima reinterpretación del clásico literario de Mary Shelley. 

En este caso se tiene en mente el clásico cinematográfico de 1931 (en todo momento está muy presente), de ahí que el creador se llame Henry Frankenstein (y no Victor), y su fiel lacayo sea Fritz (y no el posterior y más popular Igor), aunque hay guiños más o menos evidentes a las más famosas variantes que ha conocido la historia en cine (incluida la de 1994 de Kenneth Branagh, que en su momento vi de estreno en cines). 

Para intentar aportar algo novedoso en una historia tan conocida como esta, su responsable (Michael Walsh) se pregunta de quienes eran las diferentes piezas que componían al monstruo, insertando con dicha excusa ciertos detalles llamativos como que las manos pertenezcan a un padre o el corazón a un enamorado. Eso lo lleva a plasmarlo en viñetas con un apartado gráfico tremendamente acertado para el tipo de historia que es, donde quizás el mayor handicap sería el hecho de ser una historia tan tremendamente conocida y popular.

CALIFICACIÓN: Buena (4/5)

• Monstruos de Universal: Frankenstein, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

PEANUTS: LUCY TE ESCUCHA

Las tiras de Snoopy son muchas pero siempre geniales. Recopiladas por temática, este tomo titulado Peanuts: Lucy te escucha vendría a recoger aquellas donde el personaje de Lucy Van Pelt no se le ocurre otra cosa que montar un chiringuito en el que cobra 5 céntimos por consulta, con la excusa de ser una doctora en psiquiatría con mucha experiencia. Como es lógico su mejor cliente será Charlie Brown, aunque tanto él como otros miembros de la pandilla de Snoopy se verán inmersos en los drásticos consejos de Lucy. Un clásico divertido.

CALIFICACIÓN: Excelente (4,5/5)

• Peanuts: Lucy te escucha, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.   

ULTIMATE SPIDERMAN 18

Esta cabecera de cómic he leído que finalizará en su número 24, por ser cuando se cumplen los dos años que el Hacedor estaba encerrado. Eso significa que ya estamos emprendiendo el que sería el último cuarto de dicho periodo de tiempo, y eso se nota porque ya empiezan a intuirse ciertos derroteros, si bien este cómic se ha caracterizado desde que comenzó por ser casi siempre una destacable sorpresa, al menos para un servidor.

En este número tenemos el reencuentro entre Peter y Harry, volviendo ambos a emprender su carrera contra los malos. Asimismo se desvela el miembro que quedaba del grupo que ejercen como Mysterio, y el hijo de Peter (que lleva el traje que vendría a ser algo así como la variante de Veneno de este universo) sufre una traición de la que ya veremos como logrará salir. Otra vez un nuevo cómic satisfactorio, a la espera de ver que nos ofrece el mes que viene.

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• Ultimate Spiderman 18, ficha editorial por este enlace.

ULTIMATE SPIDERMAN: INCURSIÓN 1

¿Doble ración de Ultimate Spiderman? Relativamente: esta serie limitada que comienza aquí nos presenta al que en origen fue el Ultimate Spiderman que sobrevivió del citado universo, cuando el mismo nació a principios de los 2000, que ahora es transportado al nuevo. 

Me refiero a Miles Morales, que intentando salvar a su hermana pequeña se ve transportado a este nuevo universo, encontrándose primero con las dos versiones de Spiderman que hay en el mismo (el maduro Peter y su hijo Richard), y combatiendo todos ellos al villano Mancha e intercambiando comentarios sobre sus respectivas condiciones. Pero es solo el principio, por lo que me imagino que Miles recorrerá otros lugares y verá a otros personajes de este universo Ultimate nuevo, avanzando más rápido que la cabecera de la que surge (donde el tiempo sería literal: cada nuevo número corresponde a un mes cronológico).

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

• Ultimate Spiderman: Incursión 1, ficha editorial por este enlace.

SPIDER-GWEN: GHOST SPIDER 5

Por el artículo del Spot On de este cómic, firmado por Bruno Olivé, se supone que este es el último número, ya que las ventas no han acompañado, pero justo un poco más arriba indica que en enero de 2026 es cuando saldrá el tomo AVT: Agencia de Variación Temporal junto además a "nuestro siguiente número" (palabras textuales), con lo cual admito que me dejan en la duda de si se va a relanzar otra vez a este personaje (sea en este formato u otro), ya que esta cabecera creo que se transformó en All New Spider-Gwen: Ghost Spider.

Sea lo que sea, al final la trama del Cubo Cósmico en la protagonista parece servir tan solo para trasladarla al universo tradicional en una jugada más o menos parecida a lo que se hizo con Miles Morales. Por lo demás la aventura aquí concluida resulta entretenida y vendría a ser un aceptable punto y aparte en la cronología de este personaje. 

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Spider-Gwen: Ghost Spider 5, ficha editorial por este enlace.

REBELIÓN EN LA GRANJA / LOS 200 PRIMEROS CASOS DE MORTADELO Y FILEMÓN / ULTIMATE SPIDER-MAN 17 (reseñas)

REBELIÓN EN LA GRANJA

Hay ocasiones en las que echando un vistazo a las novedades infantiles de la biblioteca, me encuentro cosas que me sorprenden. Eso me ocurrió con la adaptación en cómic de la obra de George Orwell Rebelión en la granja, la cual como os podréis suponer, tiene un sustrato narrativo que creo que la alejaría de ser una historia adecuada para los más pequeños, que se quedarían sólo con su condición de fábula con animales.

Pero dejando de lado prejuicios tontos por mi parte, me he llevado una grata sorpresa con esta adaptación de Maxe L’Hermenier (guión), Thomas Labourot (dibujo) y Diego L. Parada (color), que sabe recoger a la perfección el mensaje de la obra original de George Orwell. Los autores se decantan por un apartado gráfico muy atractivo para los jóvenes lectores, así como un uso muy vivo de los colores, con un resultado final altamente recomendable.

En conclusión estamos ante un cómic tan bonito en lo visual como respetuoso en lo argumental con la novela satírica original de la que parte, siendo sin duda una buena recomendación para introducir a las nuevas generaciones dentro del mundo de los clásicos literarios, aquí en un formato muy apto para ellos.

CALIFICACIÓN: Excelente (5/5)

• Rebelión en la granja, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

LOS 200 PRIMEROS CASOS DE MORTADELO Y FILEMÓN

Mortadelo y Filemón son dos clásicos del cómic español, y muchas generaciones han crecido disfrutando de sus aventuras, sobretodo trabajando para la T.I.A. con otros secundarios tan típicos como el Superintendente Vicente, el Profesor Bacterio u Ofelia. Pero antes de todo eso ellos formaron una agencia de información en la que ejercían como unos detectives bastante torpes pero tremendamente divertidos, y este tomo con un título tan descriptivo recupera justo eso: las primeras 200 historias en orden cronológico de estos clásicos del tebeo español, que vieron la luz entre enero de 1958 a octubre de 1961.

Las andanzas aquí recopiladas son en su mayoría (salvo excepciones de dos), historias que solo duran una página. En ellas se plantean todo tipo de ingeniosas situaciones que suelen acabar con un giro final que llevará a los personajes a huir, todo un recurso clásico para ellos. En este tomo se puede ver como su creador, Francisco Ibáñez, fue poco a poco evolucionando a nivel gráfico, lo que se hace evidente en los propios personajes (sobre todo en Mortadelo). El material incluido entre estas páginas combina el blanco y negro, el bitono y las historietas a color, estas últimas dirigidas a ser portada de la revista Pulgarcito, donde se publicaban. 

Pese a tener que lidiar con la censura y la moral ultracatólica de entonces, estas historias sirven también como muestra para ver la mentalidad de la sociedad de aquellos tiempos. Esta edición se acompaña de varios artículos sobre el autor y los diferentes cambios en la serie (a nivel de argumento y de dibujo), que complementan bastante bien esta destacada recopilación, que incluye material que nunca había sido compilado antes. 

CALIFICACIÓN: Excelente (5/5)

• Los primeros 200 casos de Mortadelo y Filemón, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

ULTIMATE SPIDER-MAN 17

Como cada mes me compro mi ración de Ultimate Spider-Man, y en el número 17 tengo que admitir que las sorpresas acaecidas en la anterior entrega sobre quien es de verdad Gwen Stacy aumentan aquí, con la inclusión en "su" grupo de nombres tan dispares como Joe Robertson y Wesley, el ayudante personal de Wilson Fisk. Se pueden hacer muchas teorias sobre como puede ser posible cuadrar todos esos nombres juntos, a lo que sumar los que queden por surgir, por lo que admito que tan solo con ese hilo argumental a mi me tienen más que interesado.

Por su parte también destacaría la portada de esta entrega, bastante fiel a otro de los hilos argumentales que se manejan: Norman Osborn está ¿muerto? pero digamos que su espíritu está muy vivo en la IA de la armadura de Duende Verde de Harry Osborn, como queda muy patente también en este número. Realmente disfruto mucho con esta serie.

CALIFICACIÓN: Buena (4/5)

• Ultimate Spider-Man 17, ficha editorial por este enlace.