CON PERMISO DE LA REINA / YO LE HICE UNA PAJA A FRANCO / LA LISTA DE LOS 7 / DAREDEVIL DE DENNY O'NEIL 1 / EL HELADERO 7

CON PERMISO DE LA REINA: EL HUMOR INGLÉS DE LOS BUFONES A LA SITCOM

Entretenido libro en el que su autor (Jorge San Román, del que me he leído otros ensayos que ha escrito como Había una vez una tele… o La loca historia de Mel Brooks) hace un repaso muy amplio al humor inglés desde sus orígenes hasta más o menos la actualidad (ha habido cosas posteriores a este libro, como por ejemplo una cuarta película de Bridget Jones, que lógicamente por cuando salió editado me imagino que imposibilitó que se cite aquí).

En esta obra tienen cabida, quizás de una forma un tanto caótica, anécdotas y curiosidades de unas cuantas obras literarias, sus adaptaciones cinematográficas, multitud de series (tanto clásicas como más recientes), films de todo tipo (sin estar basados en obras previas), además de citar nombres y personajes emblemáticos, como los Monty Phyton entre otros muchos. En fin, que se podría haber sido un inmejorable libro si no fuera por un detalle...

¿Cómo es que no se molestaron en repasar la edición antes de sacarla a la venta? Así se podrían haber evitado errores en cuanto a fechas incorrectas, errores tipográficos o faltas de ortografía que uno pensaría que son puntuales, pero que a medida que se avanza en la lectura acaba siendo la tónica habitual. Es una lástima porque el contenido resulta atractivo e interesante, pero al fallar algo así no consigue acabar de conectar con el lector.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

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YO LE HICE UNA PAJA A FRANCO 

Un cómic así se lo lee uno porque ya solo su título deja bastante claro que estamos ante una obra que busca provocar, con lo cual decidí ver si lo lograba conmigo. Como pueden imaginar el título es literal a lo que uno de los personajes lleva a cabo en esta brutal sátira sobre los muchos que aún hoy en día echan en falta al anterior régimen. 

Escrita y dibujada por Furillo (seudónimo de Ignacio Murillo), se supone que es una ucronía, así como un spin-off de su premiada obra Nosotros llegamos primero. No lo sabía, pero se puede admitir que no tenía un título tan explícito como este en cuestión; aunque si es tan cafre igual merece mucho la pena. La historia se centra en una delirante conspiración por parte de unos altos cargos franquistas (entre ellos Fraga), durante los últimos tiempos de la dictadura para clonar a Franco, y que de esa manera el régimen continúe.

Ojo porque aunque la premisa parezca un disparate, el resultado es tan divertido como esperpéntico, ya que el autor lleva a cabo una sátira social y política muy aguda. Pero lo gracioso de su historia desemboca en un presente donde se sugiere que tanta añoranza del franquismo igual viene por ser alguno de los muchos hijos del mismo que surgieron del experimento aquí desarrollado, incluido... ¡ahí radica la sorpresa y lo mucho que me reí con ese giro final! 

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

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LA LISTA DE LOS SIETE

Esta novela de Mark Frost (cocreador de Twin Peaks) sería un pastiche de Sherlock Holmes... sin que aparezca el personaje por ninguna parte. Pero no es difícil irse dando cuenta (las pistas son claras) que la tremenda aventura en la que se verá inmerso un joven Arthur Conan Doyle en el año 1884, y el voluntarioso personaje con el que la vivirá (Jack Sparks) será, de una forma muy clara, la inspiración posterior para su clásico detective de Baker Street.

En esta obra se mezclan personajes ficticios con otros reales, como por ejemplo Bram Stoker (el autor de Drácula) o el doctor William Gull, que según From Hell de Alan Moore fue la identidad de Jack el destripador. La historia gira sobre una hermandad ocultista dirigida por un genio del crimen (clara inspiración para el posterior Moriarty), que pretende traer a nuestro mundo una entidad siniestra, que será el mal reencarnado (algo así como el Anticristo).

Se notan las virtudes como guionista de un joven Mark Frost (porque esta novela vio la luz a principios de los noventa), ya que tiene un ritmo trepidante bastante cinematográfico, pese a ciertos altibajos que no le impiden luego remontar. Con la última frase de su epílogo no cuesta hilar cabos sobre lo que se sugiere, por lo que intentaré leer lo antes que pueda su secuela El sexto mesías, ya que el nivel de esta es realmente destacable.

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

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DAREDEVIL DE DENNY O'NEIL 1: LA GUERRA DE MICAH SYNN 

Decir Daredevil y Frank Miller es mencionar la época más gloriosa del personaje, por lo que quien lo tuviera que sustituir tenía que hacerse cargo de una buena responsabilidad. Y eso es lo que le tocó a Denny O'Neil, que fue quien se encargó del personaje entre la primera etapa de Miller y su posterior regreso para el aún más mítico arco argumental Born Again. En este primer tomo se recopilan los números 192 al 214 de la cabecera americana, más material de Marvel Fanfare 7 y 15.

Se puede prejuzgar que cualquier intento por debajo de la excelencia que había dejado Miller sería fácil de que se quedara en el olvido, pero en este caso hay que reconocer que O'Neil supo mantener el tipo. Admitiendo que no es tan buena como la previa, aún así no desmerece para nada, y tiene sus virtudes (y sus defectos).

El tomo comienza con unos números entretenidos, en uno de los cuales Daredevil forma equipo con Lobezno. También es acertada la forma en que se resuelve lo de Bullseye, tras que Daredevil lo dejara inválido por la muerte de Elektra. Hay que destacar también a secundarios como Ben Urich y la Viuda Negra, así como un interesante apartado artístico (Harlan Ellison, David Mazzuchelli, Mike Mignola, etc.). Entre lo malo estarían el antiestético bigote que le ponen a Foggy Nelson y el personaje de Micah Synn, que parece una mera variante de Kraven.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

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ICE CREAM MAN: EL HELADERO 7

Me leo de la biblioteca el tomo 7 de esta serie, que incluye los números 25 al 28. Al igual que en anteriores ocasiones, digamos que las historias propuestas tienen un poco de todo, pero en cualquier momento te percatas de detalles que más o menos lo relacionan todo. De los cuatro relatos el primero plantea como viven sus últimos momentos los pasajeros de un avión que se va a estrellar, con la particularidad de que parece que todos ellos afrontan su fatídico destino sin problemas salvo un pasajero, lo cual resulta curioso.

El segundo relato se lee girando 90 grados el cómic porque en formato apaisado vemos como un tipo nos cuenta su historia bajando por su árbol genealógico. El tercero, por su parte, sería una curiosa interpretación de La metamorfosis de Kafka pero en sentido inverso. El cuarto se centra en un etimólogo en busca del origen de las palabras.

Esta serie comenzó como una especie de relatos de lo más variado, pero siempre con cierto tono cercano al terror en sus muchas variantes, con el heladero del título como nexo común. Es por eso que no sé si estará relacionado o no (en inicio creo que no) el próximo estreno de la película Dulce sabor a muerte, cuyo título original es justo Ice Cream Man, y que se estrena en España el 4 de septiembre. 

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

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MULTIVERSO WHAT IF VOL.2 / BATMAN: LA ERA OSCURA / PATRULLA-X: LA MALDICIÓN DE LOS MUTANTES / y más reseñas

MULTIVERSO WHAT IF VOL.2

Me leo el tomo Multiverso What If vol.2 al poco de acabar con el primero (del cual tenéis la reseña por aquí). En este caso incluye los números 13 al 15 y 17 al 27 del volumen 2 americano de dicha cabecera. Se salta el número 16, un encuentro entre el cimmerio Conan y Lobezno, porque dicho cómic se incluyó en un recopilatorio temático del mencionado Conan el bárbaro que me leí hace unos años. 

En cuanto al contenido de este, los 14 números que incluye empiezan con una gran distopia en la que el profesor Xavier se convirtió en Juggernaut, para continuar con lo que hubiera sucedido si el Capitán Marvel no hubiera muerto (lo que deriva en una premonitoria pandemia). Le sigue el juicio de Galactus, pero en esta realidad alternativa Reed Richards es ejecutado.

El siguiente relato me suena que lo había leído con anterioridad, aunque sin duda lo he vuelto a disfrutar: se trata de una variante en la que en La última cacería de Kraven el susodicho sí mató a Spider-Man, con resultados trágicos en una historia notable. Después vienen dos gags algo tontos y simples, centrados en situaciones hipotéticas del Registrador y Daredevil.

El recopilatorio continúa con la interesante respuesta a que hubiera pasado en caso de que Los Cuatro Fantásticos se hubieran enfrentado al Doctor Muerte antes de conseguir sus poderes, tras la cual le siguen esos absurdos chistes con la premisa de realidades alternativas, ahora con El amo de las marionetas y el Castigador. Siguen las dos variantes de cuando Visión quiso conquistar el mundo (algo que al final no se concretó): que lo hiciera como una utopía o bien una distopia, siendo curiosas ambas opciones.

Los dos siguientes números de esta cabecera incluidos se supone que cuentan una misma historia, primero planteando que hubiera pasado si Peter Parker y Mary Jane no se hubieran casado, y derivado de esta viene lo que hubiera sucedido en caso de que Spider-Man se hubiera casado con la Gata Negra. Lo curioso es que aplicando aquello de "Ni contigo ni sin ti" al final será una tercera en discordia quien se lleve al arácnido. 

Entremedio hay varios gags, destacando (por su inocencia) el del hijo de Spider-Man (teniendo en cuenta que esto vio la luz en 1990, muchos años antes de la multitud de arácnidos alternativos que surgieron después), y el de Namor como actor, especialmente porque sería de doble de Leonard Nimoy, el Spock de Star Trek, con el que resulta innegable que tiene un gran parecido. Los de Daredevil y el Motorista Fantasma son meras chorradas. 

La siguiente historia viene a sugerir, al igual que con la que acaba este tomo, un cambio de alineación en las filas de Los Cuatro Fantásticos, haciendo que sean Los Cinco Fantásticos. En la primera sería añadiendo a Estela Plateada cuando el Heraldo de Galactus estaba preso en la Tierra, y la última es sumando a Namor. Le sigue la posibilidad alternativa de que la nueva alineación de los X-Men que se estrenó en el Giant Size X-Men 1 de 1975 no hubiera hecho falta. 

El siguiente relato parte de cuando los mutantes se enfrentaron al mítico Drácula, y lo que hubiera pasado en caso de que Lobezno fuera transformado en vampiro, retara al citado Drácula y lo venciera, tomando el mando de la situación. El relacionado con la llegada de Set remite al evento Atlantis ataca que tuvo lugar en 1989, mientras que de los gags el más disparatado sería el del Castigador como Heraldo de Galactus.

Tan solo me queda por citar la historia donde se nos narra la realidad alternativa en la que el Castigador mató de forma no premeditada a Daredevil, lo que inició una serie de sucesos trágicos (algo que suele ser tónica general en estos relatos de lo que pudo haber sido). En resumidas cuentas tanto esta como la anterior entrega son una manera amena de conjeturas sobre los destinos de los personajes más populares de Marvel. 

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

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BATMAN:LA ERA OSCURA

Si a finales de 2024 me leí de la biblioteca el tomo Superman: La era espacial sobre todo por venir ilustrado por el matrimonio Allred, en cuanto vi este que lleva por título Batman: La era oscura tampoco dudé ni un momento. El responsable del guion es en ambos casos también la misma persona (Mike Russell), y en este caso lleva a cabo dos variantes esenciales: primero que todo transcurre en tiempo real (no en vano empieza con un Bruce Wayne anciano en 2030 que tiene que recordar su pasado), y segundo que aquí el joven Bruce Wayne no estuvo presente en el momento en que asesinaron a sus padres.

A partir de esos cambios Russell hace una muy evidente crítica social, que abarca hasta el evento Crisis en Tierras Infinitas (cómo ocurría en el cómic de Superman que he citado antes), al mismo tiempo que construye todo el universo que rodea a este personaje, tanto en su amplia galería de villanos como entre sus muchos secundarios. La misma tiene cambios, en algunos casos bastante interesantes (como lo de Ra's Al Ghul, que instruye a un descarriado Bruce durante la Guerra de Vietnam), pero logrando hacer a todos estos personajes perfectamente reconocibles. Entre los villanos introduce (ignoro si ya habían salido con antelación, pero para mí es la primera vez que leo de ellos) la Sociedad de la Cara Falsa, que tienen un mayor peso en la historia que otros personajes más habituales. El trabajo gráfico de los Allred es magnífico.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

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PATRULLA-X: LA MALDICIÓN DE LOS MUTANTES

Son tantas las colecciones que ha habido y hay de los X-Men de Marvel (aquí en España también conocidos como la Patrulla-X), que resulta difícil leer algo suyo sin perderte, por carecer de las muchas referencias previas al no haber leído todo lo necesario para comprenderlo mejor (y se supone que disfrutarlo más). Justo eso, y mi preferencia hacia otro tipo de personajes, en especial héroes más o menos solitarios, me ha llevado a ser bastante selectivo con el material mutante que al final acabo leyendo de la biblioteca.

Pero este Patrulla-X: La maldición de los mutantes es un cómic que me resultó atractivo por su premisa argumental: si ya estos personajes de Marvel, dentro de su universo básico, han sido marginados y despreciados, ¿cómo sería poner frente a ellos a los vampiros, también una raza de criaturas marginadas y despreciadas? Xarus, el hijo de Drácula, pretende un acercamiento a los mutantes por considerarlos "hermanados" con su raza, pero estos no aceptan que para ello se domine a la humanidad, empezando por ahí una serie de disputas con aliados muy ligados al tema como Blade. Junto a él hay nombres populares de los X-Men (Lobezno, Cíclope, Emma Frost, Coloso,...) pero resulta curioso que el eslabón por el que los vampiros esperan infiltrarse en los mutantes sea Júbilo, un personaje no tan notorio en sus filas. Como me imaginaba, el resultado final es un cómic entretenido y que cumple bastante bien.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

Y MÁS RESEÑAS

• ¡Es Jeff!: Las mascotas del infinito. 
• Martinez, el facha: Tiempos modernos.

MULTIVERSO WHAT IF VOL.1 / SUPERMAN: LOS ÚLTIMOS DÍAS DE LEX LUTHOR / LA MOMIA / MANDALA: PRINCESA DE LAS TINIEBLAS / y más

MULTIVERSO WHAT IF VOL.1 

Me leo Multiverso What If volumen 1 dentro de la Marvel Limited Edition. He disfrutado con él, ya que siempre he sido curioso ante eso de las historias que podrían haber sido. En este tomo se recopila el primer año de su segunda vida entre julio de 1989 y abril de 1990, más el Special One-Shot de junio del 88 que, como citan, igual quedó pendiente de su anterior periplo editorial.

Este extenso tomo justo empieza por esa historia, que lleva por título ¿Y si Iron Man hubiera sido un traidor?, y que es una bastante entretenida variante del citado personaje que goza de un acertado guion que se complementa con un apartado gráfico de nada menos que Steve Ditko, creador gráfico de Spider-Man y Doctor Extraño. Con eso de entrada ya tenían toda mi atención.

A partir de ahí comienza el volumen 2 de What If que se inició a finales de los ochenta con ¿Y si Los Vengadores hubieran perdido la guerra de la evolución?, donde el citado grupo ve como al final el Alto Evolucionador si consigue lo que pretendía, con un desarrollo argumental que acaba afectando a todo el universo en sí. Esta ya lo conocía de un retapado de la primera edición española que leí hace años (no será el único de este tomo).

La siguiente historia es ¿Y si Daredevil hubiera matado a Kingpin?, que planea lo que su título indica englobándolo dentro de la (por entonces) reciente saga de Born Again que redefinió al personaje. Esta también estaba en el retapado que he citado antes, aunque no la siguiente, que se titula ¿Y si Steve Rogers se hubiese negado a dejar de ser el Capitán América?, en donde se mantiene (también costumbre de la cabecera) unas resoluciones agridulces para los afectados. 

Para que no prevalezca el tono algo melodramático de algunas de las historias alternativas, también hay otras breves con sentido del humor, como las tres posteriores donde vemos que el sobrino de Ben Parker es Galactus, Franklin Richards es quien encuentra el martillo de Thor y Lobezno trabaja de charcutero. Tras ese breve inciso irónico le sigue otra donde el traje alienígena de Spider-Man de las primeras Secret Wars si logró poseerlo del todo, y que ya había leído.

Le sigue otro donde los destinos del Hombre Maravilla y La Visión difieren en cuanto a la continuidad tradicional, si bien luego convergen a un punto similar. El humor lo pone una viñeta con Hulk como monitor de instituto en lugar de mafioso, mientras que en el sexto número de la serie se evalúa que hubiera pasado si los X-Men hubieran perdido Inferno (un evento reciente en aquellas fechas), si bien el mayor protagonismo lo tiene el Doctor Extraño. 

Tras ver como Lobezno fue miembro de SHIELD y no de los X-Men, y las breves parodias con una tía May con garras como el canadiense, un Capitán América como atracción congelada y un Castigador que aplica azotainas, viene una historia en la que Iron Man perdió la guerra de las armaduras, y fue chantajeado por Justin Hammer. Y si hubieran muerto los X-Men (surgidos del Giant Size X-Men 1 de 1975), siempre hay otras posibles alineaciones. 

Tras otro par de variantes humorísticas llega el relato que muestra como El Castigador se generó de una manera diferente, para encarar la recta final con otras tres variantes de humor. Este tomo lo cierran las 4 historias en una sobre Los Cuatro Fantásticos, si hubieran tenido todos cada uno de sus respectivos poderes (con variados resultados), seguida de la que nos narra que hubiera pasado en caso de que los X-Men se hubieran quedado en Asgard.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5) 

• Ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

SUPERMAN: LOS ÚLTIMOS DÍAS DE LEX LUTHOR

Que algo se anuncie con un título como este hace levantar suspicacias a los lectores que llevan años en los cómics de superhéroes, porque si una cosa se ha demostrado clara es que la muerte es un estado transitorio para la gran mayoría (lo cual incluye a sus enemigos, como es el presente caso con la némesis más popular de Superman). Pero que salga bajo el sello de Black Label hace pensar que al estar fuera de continuidad, sus responsables (Mark Waid y Bryan Hitch) tendrían una mayor libertad creativa, como así ha resultado. 

Con la premisa de que un Lex Luthor enfermo tiene que acudir a Superman para que le ayude se hace un repaso vital de ambos personajes, del dilema moral ante lo planteado, un periplo por varios escenarios del universo DC, y todo ello con un apartado gráfico notable, que a gran formato luce espectacular. Sin duda alguna recomendable.

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• Ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

MONSTRUOS DE UNIVERSAL: LA MOMIA

Este cómic es uno más de los que se dedica a reimaginar monstruos clásicos de la Universal, de los cuales ya me he leído otros. En este caso es el film de 1932 el que toma como referencia, si bien las dos entregas de Stephen Sommers de 1999 y 2001 con Brendan Fraser partían de lo mismo, sólo que allí dándole un toque más aventurero.

Con eso me vengo a referir a que quien tenga dichos films más o menos presentes, enseguida reconocerá sobretodo nombres de personajes, en una obra con guion y apartado gráfico de Faith Erin Hicks. En este caso se decanta por centrarse en la protagonista femenina del film original, que era la más reciente encarnación de la princesa anhelada por la momia Imhotep, para hacerla eje central de la trama. El resultado final es entretenido y una incorporación muy digna a esta reimaginación de los monstruos clásicos.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.  

MANDALA: PRINCESA DE LAS TINIEBLAS

Nuevo manga que me leo de Hideshi Hino, aunque lo de "nuevo" sería un eufemismo ya que en origen vio la luz en 1982, lo que pasa que había estado inédito por estas tierras hasta que en Ediciones La Cúpula no lo han sacado en este formato con el que ha entrado hace poco en la biblioteca. En conjunto resulta entretenido, aunque con matices.

Pese a gustarme el autor por como trata el terror y el gore, digamos que en este relato ambos elementos se encuentran más contenidos, siendo más bien una historia de suspense. Sayoko, la protagonista, es una niña maldita que está en la búsqueda incansable de un objeto mágico. Su llegada a la escuela enseguida se hace de notar ya que por mucho que finja, su aspecto y su comportamiento levantan suspicacias, lo que provoca situaciones grotescas. El autor lo usa como un alegato a favor de la diversidad y contra el acoso escolar. 

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

Y MÁS RESEÑAS

• Beata y Calisto: Abogados de Cristo. 
• Gente haciendo cosas raras: Las notas del Profesor Migraña. 

TÍO GILITO: EL PATO MÁS PODEROSO DE LA TIERRA / EL DESTINO DE TÍO GILITO / DAREDEVIL: EL REINADO DEL DIABLO / y más reseñas

TÍO GILITO: EL PATO MÁS PODEROSO DE LA TIERRA

Cuando vi en el catálogo de las bibliotecas la portada de este cómic me percaté de ese guiño de la portada a Star Wars, con el Pato Donald congelado en carbonita como lo fue Han Solo al final de El Imperio contraataca. ¿Era posible que esto fuera un crossover muy loco que mezclara a los personajes de Disney con Star Wars y Marvel (su sello también está en la portada)? Sin duda tenía que descubrirlo...

Al final el guiño se queda tan solo en eso: "Los Conocedores", unos alienígenas que se dedican a recolectar todo lo que pueda tener algún valor en este mundo, van a por la fortuna de Gilito. Lo secuestran y se infiltran en su mente, con la idea de que les revele donde tiene todo su dinero, lo cual lleva a que se encuentre, entre sus recuerdos, con otras versiones de sí mismo y su larga historia: cuando fue limpiabotas, vaquero, capitán, etc. 

Esta nueva miniserie de Jason Aaron (que ya tocó antes a este personaje y su mundo) es un simpático entretenimiento, que combina con acierto la unión de varias versiones temporales de Gilito con lo que acontece fuera de su mente, donde tanto Donald como sus sobrinos están intentando hacer frente a los alienígenas. Con un acertado uso de la ciencia-ficción, su (relativo) hándicap estaría en un apartado gráfico donde hay tantos artistas que aunque el resultado sea acertado, no priva  para que haya cierta pérdida de coherencia visual. 

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

EL DESTINO DE TÍO GILITO

Más de este personaje, en esta ocasión con una aventura que aunque sea moderna (según pone en sus créditos vio la luz en origen entre 2022 y 2023), vendría a ser secuela de Tío Gilito y las lentejas de Babilonia, mítica historia de 1960 con Romano Scarpa, legendario autor italiano, haciéndose cargo tanto del guion como del apartado gráfico. El resultado de esta obra es un cómic realmente destacable.

Los Golfos Apandadores traman un fraude relacionado con las lentejas de Babilonia mediante el cual logran dejar en la quiebra al tío Gilito, quedándose con toda su inmensa fortuna. Al ser, en principio, todo legal no hay lugar a quejas, por lo que lo único que le faltaba a Gilito es que en su desesperación se le apareciese el fantasma de su destino. Dicho espectro le reta a recuperar toda su fortuna en un mes, o se quedará con sus recuerdos.

A partir de dicha premisa, en esta historia con guion y dibujos de Fabio Celoni (demostrando una notable cualificación en ambos conceptos) se desarrolla una aventura que llevará a Gilito y sus sobrinos a diferentes destinos. Estamos ante una obra que resulta todo un evidente homenaje al clásico Carl Barks, mítico historietista del Pato Donald, en la que se aúna con acierto diversión y emoción. Sus casi 200 páginas son una notable conjunción entre las virtudes del pasado y lo que demanda el lector actual, ofreciendo una gozada apta para todo tipo de público.

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• Ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

DAREDEVIL: EL REINADO DEL DIABLO

Teniendo aún reciente el final de la segunda temporada de la serie Daredevil Born Again, que se centraba en el final de la etapa de Wilson Fisk como Alcalde de Nueva York, he tenido la suerte de poder pillar de la biblioteca este tomo, que continúa al previo que me leí hace ya poco más de un año. ¿Qué puedo decir de este Daredevil: El reinado del diablo? Pues que es el mejor colofón a esta brillante andadura del Diablo Guardián.

Marcando el climax de esta etapa con Chip Zdarsky al guion y Marco Checchetto, lo que se nos ofrece es una aventura con ecos de la popular Civil War, en la que las injustas leyes del alcalde Fisk llevan a que los superhéroes más urbanos de Marvel unan fuerzas para expulsarlo de su actual cargo. Daredevil, Spider-Man, Luke Cage, Jessica Jones o Elektra entre otros se juntarán para evitar que Kingpin domine la voluntad de toda la ciudad.

Si se ha seguido toda esta etapa, aunque sea a grandes saltos temporales como me ha pasado a mí al leerla de esta forma, es increíble ver como se recogen todos los cabos sueltos dejados a lo largo del pasado para ofrecer una aventura que es lo que tendría que ser lo habitual en los cómics de superhéroes: una acertada mezcla de suspense y acción, todo ello con un destacable uso de unos personajes muy bien caracterizados. A destacar, aunque todo es destacable, cómo Kingpin lucha por intentar recuperar el recuerdo de quien era Daredevil. 

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• Ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca (de la serie) por este otro. 

Y MÁS RESEÑAS

• Titanes del bochorno tomo 1: política española.
• Ultimate Endgame 2. 
• El Castigador: Red Band 5. 
• El Jueves Luxury Gold Collection: Makinavaja Golden Years. 
• Monstruos en el archivo: Mi año de terror con Stephen King.

UNA PELÍCULA DE TERROR de Paul Tremblay (reseña sin spoilers)

Una película de terror es una novela, pero bien puede acabar siendo real tarde o temprano (o no), ya que en este caso es un relato metacinematográfico. Su autor es Paul Tremblay, de quien justo me enteré de su existencia gracias a la adaptación que hizo M.Night Shylaman en 2023 de su novela La cabaña del fin del mundo con el título de Llaman a la puerta. Me gustó lo suficiente para que por la biblioteca fuera dando cuenta de toda las novelas de dicho autor.  

Tras Una cabeza llena de fantasmas, la antes mencionada La cabaña del fin del mundo, El club de los portaféretros, Desaparición en la roca del diablo y La canción del superviviente, ahora le ha llegado el turno a esta Una película de terror, editada aquí en España el pasado mes de septiembre de 2025. En este caso se trata de una historia que explora el terror psicológico y la más bien difusa frontera entre realidad y ficción con un resultado ambiguo que puede gustar (o no) según las expectativas del lector.  

La traducción del título es fiel (el original es Horror movie), por lo que los más o menos aficionados al cine pueden recordar esa larga serie de películas paródicas que tenían una formula similar (Scary Movie, Epic Movie, Disaster Movie, etc.). Por suerte es una mera casualidad porque este caso no tiene nada que ver con aquellos films (poco a poco peores). 

La sinopsis puede hacer recordar otro título mítico de la década de los noventa como fue El proyecto de la bruja de Blair de 1999, que en su momento jugó mucho con la ambigüedad de hasta que punto era real o no, aunque lo de esta novela se ambienta seis años antes: en 1993. En dicha fecha un grupo de jóvenes ruedan una película de bajo presupuesto titulada Una película de terror, pero debido a extraños sucesos y una tragedia, dicho film no llega a estrenarse nunca. 

De todas maneras tres escenas si consiguen ver la luz, por lo que dicho título alcanza categoría de culto y multitud de fans. Hollywood ve la perfecta oportunidad para realizar un remake (¿o sería más bien un reboot, teniendo en cuenta que el original nunca se estrenó?). Uno de los actores de la película original, al que acuden para la nueva versión, y que encarnó al personaje del Chico Flaco, es quien nos narra esta historia en dos líneas temporales: pasado y presente. 

Aún así, entre uno y otro se va intercalando el guion original de la película, en el que hay detalles como bullying, horror corporal y slasher entre otras características. Sería esa mezcla narrativa (lo que relata el que fue el Chico Flaco y el guion original) lo que atrapa el interés del lector, manteniendo una intriga que quizás queda algo insípida cuando las esperadas explicaciones son más bien suposiciones, dejando el final a criterio del lector. 

La condición de “película maldita” que tiene el film original en esta novela me llevó a recordar, ya en su tramo final, a la película El cuervo, donde perdió la vida Brandon Lee debido a una escena mal planificada. Si tenemos en cuenta que esa película póstuma para el hijo de Bruce Lee y la ficticia que nos narran aquí se rodaron en 1993, ignoro si hay algún tipo de homenaje implícito o apenas es una mera casualidad temporal lo del el año escogido. 

Pese a ser un relato metacinematográfico acertado, que al final no se den certezas sobre si esa transformación fue real o no, así como el origen del elemento que la provoca, lleva a una conclusión un tanto ambigua. En la misma es posible que haya sido real, pero también que quizás estamos ante algo así como los delirios de uno de esos actores de antaño (Johnny Weissmüller con Tarzán, Bela Lugosi con Drácula) que tanto se metían en su papel que al final se lo creían.

CALIFICACIÓN: Entretenida (3/5)

• Ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

LA AHORCADA, mucho mejor novela que su adaptación en película

Cuando hice la crítica de la película La ahorcada hace unas semanas cité en la misma que muy probablemente la novela dejara quizás las cosas más claras de lo que lo hacía el film, el cual sería uno de esos a los que más que parecer que le sobra metraje, en este caso le faltaba. Ahora he podido leer la novela homónima en la que se basa, de la autora Mayte Navales, y me reafirmo en lo que cité en su día, como ahora voy a desglosar en esta reseña sin spoilers. 

El libro es una novela muy ágil de leer pese a que ronde casi las 300 páginas, porque los capítulos son en su mayoría muy breves (basta con decir que tiene 83 con lo cual usted mismo, apreciado/a lector/a, puede dar fé de ello sólo con los números citados y echando cuentas sencillas). Está dividida en cuatro partes que llevan por título La mujer del árbol (capítulos 1 a 59), Rosa Martín (capítulos 60 a 66), Patti (capítulos 67 a 79) y Mírame (capítulos 80 al 83).

Quienes han visto la película enseguida se darán cuenta de que la acción principal corresponde a la primera parte del libro, la citada La mujer del árbol, que abarca hasta que el personaje de Rosa Martín, la susodicha ahorcada, toma relevancia en la historia como si la misma, de repente, se nos enfocara desde otro punto de vista. Esa, por así decirlo, segunda parte de la película coincide con la misma de la novela, con el nombre de su protagonista femenina.

Y entonces, aparte del material previo que da contexto al relato y define mejor a los personajes, llegas a la lectura de las dos últimas partes de esta novela (capítulos 67 al 83), y te das cuenta que es justo ahí donde están las carencias que le encontré a la película, que podía haber sido mucho mejor si hubiera plasmado esos hechos en imágenes, aunque fuera con flashbacks o algo así, ya que hay un salto temporal de 15 años muy importante, mal resuelto en el film.

La historia se centra en la venganza de ultratumba que planea y lleva a cabo Rosa Martín, una cantautora con más bien poco éxito, sobre Fran, un productor musical que le prometió lo que quiso a cambio tan solo de tener sexo con ella. En imágenes el citado Fran (Eduardo Noriega) me dejó una sensación decepcionante, quizás por una sosa interpretación, pero ahí tengo que admitir que el personaje en el libro es igual de pusilánime, por lo que el resultado es adecuado.

En la finca de Fran, donde acontece la mayoría de la historia, el árbol en el que se cuelga Rosa Martín es una sabina a la que se le intuyen propiedades mágicas, siendo por eso que el espíritu de la difunta queda anclado a la misma. Justo por eso pide permiso a la pequeña Patti para poder entrar en la casa y seguir con su plan, en un guiño a una costumbre de los vampiros usual casi desde siempre, que queda más clara en las páginas de la novela que en la película.

De las hijas de Fran, se supone que Patti tiene percepción extrasensorial, la misma que citan que también tiene la difunta Rosa (de ahí que pueda llevar a cabo su venganza de ultratumba). Esa capacidad queda mejor desarrollada en la novela, dándole un contexto de pasado y futuro que la hace más coherente. También queda clara la animadversión que siente la ahorcada por el perro, que no usa a su favor como si hace con el ruiseñor al que Patti llama Óscar.

Cuando cité en mi crítica de la película que no me gustaba el final que le daban a la protagonista, una vez leída la novela he de admitir que no solo me reafirmo, sino que en el libro hay una confrontación entre ella y una Patti más mayor (y que se ha ido preparando para ello, estando mejor desarrollado ese hiato temporal en el libro que en la película) que deja con un estupendo final que me llevó a recordar, al menos a mi, a la protagonista maldita de The Ring.

También cabe indicar que el hecho de que la ahorcada tenga un nombre artístico idéntico es una licencia que se toma la película para quizás dejar (mal) aclarado que eso es una realidad alternativa, no teniendo necesidad de ello en la novela. Es por todo ello que La ahorcada es mucho mejor novela que película, porque en la primera se desarrollan unos hechos que ofrecen un mejor contexto al conjunto, mientras que el film todo queda mal resumido y pobremente explicado.

CALIFICACIÓN: Entretenida (3,5/5)

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LOS ARCHIVOS DE CTHULHU 1: SHERLOCK HOLMES Y LAS SOMBRAS DE SHADWELL / MISS MERKEL: ASESINATO EN TERAPIA DE GRUPO

LOS ARCHIVOS DE CTHULHU 1: SHERLOCK HOLMES Y LAS SOMBRAS DE SHADWELL

Este Los archivos de Cthulhu 1: Sherlock Holmes y las sombras de Shadwell es un pastiche que me ha asombrado bastante, y me atrevería a recomendarlo a todo seguidor del popular detective. Pero es que aunque el hecho de que sea Holmes no me garantiza que el resultado final me llegue a gustar (algo lógico con todo el material que existe del personaje, en el que no todo sería bueno ya que hay para todos los gustos), el mayor mérito radica en que lo mezcle con el universo de H.P.Lovecraft con un resultado óptimo, cuando no ha sido (como mínimo hasta el momento) algo de mi predilección lectora (admito que lo poco que he leído del autor de Providence no ha acabado de calar en mí).

Este primer volumen sería el inicio de una trilogía que se completa con Sherlock Holmes y las monstruosidades de Miskatonic y Sherlock Holmes y los demonios marinos de Sussex, habiendo una diferencia temporal de 15 años entre uno y otro (o sea, este primero se sitúa en 1880, el segundo en 1895 y el tercero en 1910). Y mi satisfacción de esta primera entrega es buena pese a las licencias que se toma sobre la obra original de Conan Doyle, ya que aquí leemos que mucho de lo narró el Canon es poco menos de invenciones, para ocultar a la humanidad los horrores cósmicos que se citan aquí.

Quien afirma eso es un avejentado Watson, que pone por fin por escrito todo lo acontecido, por lo que eso plantea un relativo hándicap (vendría a ser el único) cuando los personajes implicados (no sólo Holmes y Watson) están en inminente peligro, ya que el lector sabe que de una forma u otra saldrán indemnes. Aún así James Lovegrove, el autor británico responsable de esta saga, consigue insuflarle al relato de un ritmo tan vibrante y una narrativa tan acertada que hace que sea uno magnánimo con el hecho de que se varíen ciertos hechos trascendentales en la historia del detective de Baker Street según la sabíamos hasta el momento.

Aunque luego futuras entregas trastoquen algún dato más, en lo referente a este primer libro de Los archivos de Cthulhu se supone que varían los hechos narrados en Estudio en escarlata (ya que Holmes y Watson se conocen antes según esta obra), aunque el nexo de unión sigue siendo Stamford, si bien aquí se ve inmerso a su pesar en esta aventura debido a la condición de sus aficiones. Asimismo también se ve afectado El intérprete griego, ya que Watson conoce a Mycroft de una forma diferente, tal y como se narra en estas páginas. 

Tampoco serían fidedignas ni El problema final ni La casa vacía, ya que también Watson conoce a Moriarty antes de dichos hechos según la presente obra, aunque el escenario de las cataratas de Reichenbach de la primera de las historias citadas tiene en esta primera entrega su equivalente... y hasta aquí puedo citar para no desvelar spoilers.

Deseoso de leer lo antes posible las próximas entregas (la trilogía original vio la luz en origen entre 2016 y 2018 aunque en España ha tardado en llegar, ya que este primer libro se editó el pasado 2025), años después James Lovegrove la amplió con una cuarta entrega que se editó en origen en 2024 (Sherlock Holmes y los horrores de Highgate), la cual sólo queda esperar que en algún futuro indeterminado veamos por aquí traducida al idioma de Cervantes. 

CALIFICACIÓN: Buena (4/5)

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MISS MERKEL: ASESINATO EN TERAPIA DE GRUPO

El escritor  alemán David Safier ha encontrado un filón en su serie de libros dedicados a la excanciller Angela Merkel, a la que imagina cual si fuera una especie de Miss Marple (personaje creado por Agatha Christie) que se dedica a resolver misterios para entretenerse en su jubilación. La primera aventura se narró en Miss Merkel: El caso de la canciller jubilada que me leí en 2022, a la que siguió (pocos meses después) Miss Merkel: El caso del jardinero enterrado.

Tras un periodo de tiempo en que Safier se dedicó a escribir otra novela, alejada de esta particular saga creada por él, hace poco tiempo pude leer la tercera aventura de esta curiosa investigadora, que llevaba por título Miss Merkel: Asesinato en alta mar. Pero lo que no me imaginaba es que pocos meses después le tocaría el turno a esta Miss Merkel: Asesinato en terapia de grupo, que marca ya el cuarto misterio con el que tendrá que lidiar su perspicaz protagonista. 

Aquí todo comienza con Angela arrastrando un estado depresivo, ya que tras escribir su autobiografía se ha dado cuenta de que había dejado problemas por resolver. Eso la lleva a estar de un carácter tan irritable que sus allegados le recomiendan que vaya a terapia de grupo. Pero tras una primera sesión, en la que conoce a algunos pacientes, su terapeuta el doctor Fenstermacher muere al explotar su casa flotante. 

A partir de ahí comienza una ingeniosa y entretenida trama, con un tono similar a las entregas precedentes de esta particular saga con la excanciller alemana, en la que los varios pacientes a los que atendía el difunto parecen tener motivos para acabar con él. Pero resulta que tal y como se había planteado todo desde su origen tenía una posible explicación que llegados a cierto punto se cumple (como yo ya intuía), si bien son luego no una sino dos las muertes que habrá que aclarar, lo que se logra con un giro final adecuado y consecuente. 

Más allá de la trama detectivesca, si por una cosa se ha caracterizado esta serie es por su acertado uso de los personajes secundarios. Eso vuelve a ocurrir aquí, no solo con Achim (el cariñoso nombre de Joaquim Sauer, esposo en la vida real de Angela Merkel, y aquí retratado como un hombre honesto y fiel) sino que sobretodo con Mike, el sufrido guardaespaldas de la excanciller, que aquí vivirá una nueva aventura junto a su jefa mientras se prepara para su boda e intenta reconciliar a sus padres (algo de lo que también se intuye como acabará), que asistirán a la misma.

CALIFICACIÓN: Entretenida (3/5)

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¡EL PACIFICADOR SE ESFUERZA MUCHO! / ESPAÑA: PLATÓ DE PESADILLAS / EL SÓTANO DEL AVERNO / y más reseñas

¡EL PACIFICADOR SE ESFUERZA MUCHO!

Este cómic tiene una primera gracia que se ve en cuanto te percatas de que su título original es Peacemaker Tries Hard!, ya que esas dos últimas palabras suenan muy parecido a Die Hard, que es el título original de Jungla de cristal, mítico film de acción de los ochenta con Bruce Willis de protagonista. Ese simpático "homenaje" al tipo de películas de la época del VHS y el video doméstico queda también patente cuando en el interior ves las portadas alternativas, siendo las que imitan posters de cine (realizadas por Kris Anka) claros guiños a títulos muy populares por entonces como Poli de guarderia o Conan, el bárbaro.

Como es evidente, este cómic sale a raíz del éxito de este personaje desde que lo encarnó John Cena en El escuadrón suicida y en las dos temporadas (de momento) de la serie de televisión El Pacificador. Y si se disfrutó con ello en cine y televisión respectivamente, sin duda alguna se disfruta también esto en viñetas. Se trata de una miniserie de seis entregas realizada por Kyle Starks en cuanto alguion y Steve Pugh en lo referente al apartado gráfico.

La historia tiene un humor gamberro muy en la línea de lo que se ha visto del personaje en otros formatos, siendo por tanto un entretenido complemento. Intentando ser el superhéroe que cree ser, el Pacificador logra desmantelar un complot de un grupo terrorista, en el que conoce a un adorable perrito al que llama Bruce Wayne. No tardará mucho un supervillano en robarle el chucho, y no se lo devolverá hasta que no realice una misión para él. Con dicha premisa se desata una simpática aventura muy en su estilo habitual. 

Este personaje curiosamente en origen era de Charlton Comics (luego absorbida por DC), al igual que Red Bee, el otro superhéroe que le ayuda en este cómic, y que era de Quality Comics (también absorbida por DC). Es bastante digno de mérito como se puede sacar un buen partido de personajes de tercera división, de los que no se acordaba nadie más allá de los más viejos del lugar (el primero al incluirlo en las filas del Escuadrón Suicida y el segundo al hacer lo propio dentro de las de los Luchadores por la libertad).

CALIFICACIÓN: Entretenida (3,5/5)

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ESPAÑA: PLATÓ DE PESADILLAS

Cogí de la biblioteca el libro España: Plató de pesadillas por la curiosidad de su título, y el resultado ha sido altamente satisfactorio. Y es que para mi sorpresa, no estamos ante una mera recopilación de curiosidades y anécdotas de diferentes producciones fantásticas y de terror llevadas a cabo en nuestro país, sino que estamos ante lo que puede ser una guía de viajes (profusamente ilustrada) que nos lleva por varios lugares de nuestra geografía que han sido escenarios de producciones de todo tipo. 

Eso se hace evidente en la selección de títulos, que van desde las dos películas que realizó Chico Ibáñez Serrador (bastante alejadas del tono familiar de Un,dos, tres, responda otra vez, el concurso televisivo por el que fue conocido por generaciones), hasta films míticos de Guillermo del Toro (El espinazo del diablo y El laberinto del fauno), Álex de la Iglesia (El día de la bestia y Las brujas de Zugarramurdi), Alejando Amenábar (Tesis y Los otros) o J.A.Bayona (El orfanato) entre otros.

Lo más destacable de esta obra es lo entretenida que resulta su lectura en dos vertientes: por un lado recordando detalles y circunstancias de los títulos mencionados (y quizás soltando algún que otro spoiler, si bien son películas que la mayoría del público ya conoce), y por otro lado ofreciendo un repaso geográfico en el que queda patente que según que paisajes y escenarios, aumentan el simbolismo de lo que cada una de las historias quiere desarrollar. Se trata, por tanto, de lugares donde se construye el miedo y no solo donde se lo sitúa, acompañando esa decisión incluso con cierto contexto histórico que enriquece el tono y la intención narrativa de cada película analizada.

CALIFICACIÓN: Entretenida (3,5/5)

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EL SÓTANO DEL AVERNO

Aunque mucho he leído y reseñado por este blog de Junji Ito, antes que él descubrí a otro autor de mangas de terror que me dejó satisfecho: Hideshi Hino. De hecho puedo recordar cuando lo conocí en persona en el Salón del Manga de 2010, por lo que siempre he estado atento a las novedades que entran en el catálogo de las bibliotecas, para si hubiera alguna nueva obra suya. 

Lamentablemente lo que ha habido en los últimos tiempos han sido sobretodo reediciones de material que yo ya había leído en su día. Pero por suerte hace poco descubrí El sótano del averno, que no me sonaba de haberla visto antes, y por fin he conseguido leerla. Se trata de una historia que ya tiene su tiempo (el copyright consta de 1997), por lo que no entiendo cual ha sido el motivo de tanta tardanza en editar un material que, hasta este momento, no había visto la luz por nuestras tierras. Quizás sea su sencillez, pero que no se entienda esto como un hándicap, ya que el resultado está a la altura de las circunstancias. 

En términos generales El sótano del averno se sustenta sobre ese clásico sentimiento que muchos tenemos en un mayor o menor grado: un rechazo hacia los insectos de todo tipo y condición. La protagonista de esta historia es Yuri, una joven que siente escalofríos cada vez que tiene que pasar por una vetusta mansión que hay camino a su instituto. En la misma se supone que vive un extraño entomólogo que tiene una variada fauna de insectos de todo tipo viviendo con él. A partir de esa premisa el autor juega con el terror, el humor negro y el gore más bestia, con un ligero guiño a todo un clásico de Richard Matheson, pero adecuado a esta historia. El resultado es convincente y funcional.

CALIFICACIÓN: Entretenida (3/5)

• Ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

Y MÁS RESEÑAS: 

• Lucky Luke Integral 3.
• Veneno: El trono del rey.
• Ultimate Spiderman 24.
• Ultimate Endgame 1.
• El Castigador Red Band 4.
• ¡Es Jeff! El Jeff-verso. 
• Star Wars Jango Fett: El sendero de la esperanza perdida. 

EL ESPECTACULAR SPIDERMAN DE GERRY CONWAY 2 / SHERLOCK HOLMES: LA AVENTURA DEL HOMBRE QUE SE ARRASTRABA / y más

Despues de leerme hace poco tiempo de la biblioteca el bastante extenso tomo del Spiderman de David Micheliene y Erik Larsen, el otro gran tomo del arácnido de Marvel que detecté fue el segundo de la recopilación de El Espectacular Spiderman de Gerry Conway. El único detalle es que si aquel eran casi 900 páginas, este también es gordo pero no llega a tanto, quedándose en 728. El material recopilado en esta segunda entrega es Web of Spider-Man 53-61 y Annual 5, The Spectacular Spider-Man 153-160 y Annual 9, Marvel Graphic Novel. The Amazing Spider-Man: Parallel Lives y The Amazing Spider-Man 328 y 329 y material de The Amazing Spider-Man Annual 23 y Daredevil Annual 4B.

Por coincidencia de fechas ya me imaginaba que parte de este material me sonaría de los dos coleccionables que sacó Planeta en 2002 y 2004, con los cuales nació mi afición por el arácnido de Marvel, pero siempre es disfrutable una relectura, aparte de que en los citados coleccionables se hizo selección de material, por lo que no todo lo recopilado aquí tenía que estar en los citados coleccionables. El problema está en que de los tres tomos que recopilaron la etapa de Gerry Conway en El Espectacular Spiderman, este es el único disponible en las bibliotecas, pero no me quejo. 

Me hizo gracia leer en el prólogo como se compara el personaje del fotógrafo periodista Nick Katzenberg y el José Luis Torrente de Santiago Segura, ya que desde luego parecen cortados por el mismo patrón.. Este tomo comienza con la guerra de bandas provocada por Camaleón, Cabeza de Martillo, Kingpin y los hermanos Lobo, para luego pasar al evento Atlantis ataca (repartido por varias cabeceras, incluidas aquí las que procede). Otras tramas que se incluyen aquí tratan sobre el racismo, la anorexia o se centran en personajes como Robbie Robertson y Lápida. Le sigue el evento Actos de Venganza, con villanos que no son habituales de Spider-Man luchando contra él, si bien contando este con la ventaja (al final se sabe) de los poderes del Capitán Universo.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• El Espectacular Spiderman de Gerry Conway 2, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

SHERLOCK HOLMES: LA AVENTURA DEL HOMBRE QUE SE ARRASTRABA

Inesperada y grata sorpresa la que me llevo al leer de la biblioteca la adaptación al cómic del relato de Sherlock Holmes titulado La aventura del hombre que se arrastraba. Es tan entusiasta de entrada mi calificación porque dentro de lo que sería el Canón Holmesiano, normalmente las adaptaciones suelen ser de títulos más mediáticos, como por ejemplo El sabueso de los Baskerville, por lo que siempre hace ilusión encontrarse una de un relato quizás no tan conocido por el público mayoritario.

Esta historia fue una de las últimas que escribió Sir Arthur Conan Doyle de su emblemático detective, y salió publicada en marzo de 1923 en las páginas de The Strand Magazine, para luego ser recopilada en 1927 en El archivo de Sherlock Holmes, quinto y último de los compendios de relatos del personaje obra de su creador original.

Todo comienza cuando Sherlock Holmes y su fiel biógrafo el Doctor Watson investigan el inquietante comportamiento del profesor Presbury, que en los últimos tiempos ha cambiado de forma notable su talante habitual, lo que preocupa tanto a su secretario como a su hija. El relato vendría a mostrar algo tan común aún hoy en día como el hecho de la gente que no sabe envejecer bien, y busca tropecientos vericuetos, incluso algunos que pueden poner en riesgo su salud. El autor, Artur Laperla, responsable de esta adaptación, hace un trabajo meritorio, al lograr una narrativa fluida, en la que no se abusa ni de viñetas ni de textos. Perfilando muy bien cada personaje, el resultado es un cómic accesible para público de todas las edades, que además pueden acercarse al detective en uno de sus relatos quizás no tan populares.  

CALIFICACIÓN: Bueno (4/5)

• Sherlock Holmes: La aventura del hombre que se arrastraba, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

Y TAMBIÉN

• Superman: El mundo.
• Lobezno: Todavía con vida. 

Y ADEMÁS en docpastor.com mis reseñas de:

• Lobeznos y Masacres.
• Spiderverso vs.Venenoverso. 
• Masacre mata al Universo Marvel por última vez. 
• Ducktopia.
• Alien Paradiso.
• Krypto: El último perro de Krypton.
• Sherlock Holmes contra Arsène Lupin 1: Tras la eternidad.

SPIDERMAN DE DAVID MICHELIENE Y ERIK LARSEN / MASACRE: SOY TU HOMBRE / AGENTE VENENO / ALIENS VS.VENGADORES (reseñas)

SPIDERMAN DE DAVID MICHELIENE Y ERIK LARSEN

Aunque me sonaba que eso podía ser posible, me leo de la biblioteca el bastante gordo tomo del Spiderman de David Micheliene y Erik Larsen que incluye material que me había leído de varias y diferentes fuentes. De entrada el segundo coleccionable que sacó Planeta en 2004 llegó hasta el Amazing Spiderman 339, y el resto de la etapa de Larsen hasta el Amazing Spiderman 350 lo leí en el extenso tomo El regreso de los Seis Siniestros que en su día comenté por aquí. Por su parte el número 15 y los que van del 18 al 23 de la cabecera Spider-Man los había leído en el tomo La venganza de los Seis Siniestros que en su día comenté por aquí. 

Con todo eso por anticipado (aunque releído y disfrutado) el material inédito para mí que hay en este bastante extenso volumen es Marvel Comics Premiere 48-50 (con el arácnido viviendo una aventura con Lobezno) y el Amazing Spider-Man vol.2 19 al 21 (con Veneno en la primera historia y el Mataarañas en las dos siguientes). El contenido integro de este volumen abarca lo que su título indica, que va desde el Amazing Spider-Man 287, 324, 327, 329 a 350, Spider-Man 15 y 18 al 23 y The Amazing Spider-Man vol. 2 19 al 21. Para mayor extensión sobre mi valoración ir a los enlaces citados en el texto.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5) 

• Spiderman de David Micheliene y Erik Larsen, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

MASACRE: SOY TU HOMBRE

Me leo el segundo tomo de Marvel Héroes que recopila la etapa de Daniel Way en Masacre. La presente entrega contiene los números 13 al 31 del cuarto volumen del personaje, pero aunque no me he leído la entrega precedente (en la biblioteca este es el único que hay disponible en el momento de escribir estas líneas), hay un pequeño resumen previo que no necesita mucho para poner al corriente al lector.

Por dicho preámbulo sabemos que Masacre es ahora muy rico, por lo que no se le ocurre otra cosa que comprarse un barco y meterse a pirata, aunque la aventura no le dura mucho. Tras eso intenta ser miembro de la Patrulla-X (o los X-Men, como el lector guste), pero la cosa no será tan fácil como él pensaba... ¿o igual sí? Le sigue un cruce con Spider-Man en la que ambos se enfrentarán a Hit-Monkey, siendo (si no recuerdo mal) lo primero de ese personaje que leo.

En el resto de este volumen el protagonista se verá envuelto en un lio en un pueblo de paletos, al que seguirá otro con un viejo conocido suyo en Las Vegas. Luego vendrá un encontronazo con el Motorista Fantasma (donde nos ofrecen parte del pasado de Masacre), acabando este tomo con una trama de clones del Doctor Bong (uno de esos villanos risibles de Marvel) y otra con ecos de la película Blade 2 (por lo de unos vampiros pidiendo a Masacre que los salve de otros vampiros peores). En definitiva una simpática lectura, a cuenta de unas historias surrealistas, dinámicas y muy entretenidas. 

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

• Masacre: Soy tu hombre, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

AGENTE VENENO

Aunque el destino de Flash Thompson ya lo leí de un cómic posterior, este me sirve para ver el que fue su inicio como Agente Veneno, ya que se unió al simbionte del negruzco enemigo de Spider-Man, pero lo hizo convirtiéndose en una fuerza del bien (en la medida de lo posible). De todas maneras queda muy patente la difícil relación entre simbionte y humano, en este caso basada en el pasado con el alcoholismo de Flash (y de su padre, como se ve en el destacable número final de los cinco incluidos en este tomo).

Con lógicos cameos tanto de Spider-Man como de Betty Brant, en estas páginas también habrá un combate con Kraven, aunque el villano principal es Jack O'Lantern. Por circunstancias que se desarrollan en estos números se puede decir que el Agente Veneno ve su identidad de Flash comprometida, lo que pondrá en peligro a sus seres queridos.

Esta entrega marca un destacado punto de partida, que se aleja de la visión más trillada del personaje hasta entonces. Es una combinación de lo mejor de Flash y Veneno, haciendo que el primero tenga que lidiar con los problemas de su propio pasado (héroe de guerra sin piernas y con pasado alcohólico), y aún así ejerciendo como agente encubierto de un gobierno que siembra dudas (en el lector) sobre las misiones que le encomienda. Buen trabajo al guion de Rick Remender, junto a un destacado apartado gráfico de (sobre todo) Tony Moore y (un poquito menos) Tom Fowler.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

• Agente Veneno, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro. 

ALIENS VS.VENGADORES

Completo este post de reseñas breves con el que es, al menos ahora mismo, uno de los cómics más deseados por los usuarios de las bibliotecas (por la extensa lista de solicitudes para poder leerlo). Resulta comprensible, porque estamos hablando de un crossover cuyo título parte de una premisa que se antoja interesante, aunque (como es mi caso) no sea seguidor usual de los Vengadores de Marvel.

También tenía reticencias previas en el sentido de que en los cómics de superhéroes, lo de la muerte suele ser un estado transitorio, por lo que no imaginaba como iban a enfocar eso aquí. Iluso de mí no valoré que esta historia está ambientada en un universo alternativo (algo así como un What If?), por lo que eso deja vía libre a Jonathan Hickman y Esad Ribić para hacer y deshacer a su antojo, con un llamativo resultado.

En un futuro indeterminado los xenomorfos han sido enviados a la Tierra y se han expandido como la peste, por más que hubiera seres con superpoderes. Eso deja a sólo unos pocos supervivientes (viejos y cansados) que intentan combatir la plaga como pueden, hasta que al verse superados deciden abandonar el planeta. Poco más añado para no desvelar spoilers pero digamos que se hace una buena fusión de ambos universos (el de Marvel y el de Alien).

El mayor hándicap radica quizás en la sensación que da de que esto se podía haber expandido más (no te extrañe que tarde o temprano lo hagan). También su guion obliga a que el lector esté al tanto en lo referente a ambos universos (ya que por ejemplo se incluyen elementos vistos en Prometheus). En conjunto digamos que me ha resultado entretenido y con unas cuantas sorpresas, sobretodo en el giro referente a las capacidades del simbionte arácnido...

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

• Aliens vs.Vengadores, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.