miércoles, 2 de septiembre de 2009
lunes, 31 de agosto de 2009
HAZME REIR de Judd Apatow, con Adam Sandler y Seth Rogen
FICHA TÉCNICA
Título: Hazme reír
Título original: Funny people
Dirección: Judd Apatow
País: Estados Unidos
Año: 2009
Fecha de estreno: 04/09/2009
Duración: 140 min.
Género: Drama, Comedia
Reparto: Seth Rogen, Adam Sandler, Leslie Mann, Jonah Hill, Eric Bana, Jason Schwartzman, Ken Jeong, Sarah Silverman, Andy Dick, Aziz Ansari
Distribuidora: Universal Pictures
Productora: Columbia Pictures, Universal Pictures, Apatow Productions, Relativity Media, Mr. Madison Productions
SINOPSIS
Historia de un famoso cómico (Adam Sandler) que pasa por un experiencia que casi le lleva a la muerte… y de lo que hace con su segunda oportunidad. Si tuvieras la oportunidad de empezar de nuevo, ¿volverías a ser el mismo capullo de siempre?...
CRÍTICA
Cada equis tiempo surge alguien que parece destacar en la comedia norteamericana (y cuyo estilo se copia luego hasta la saciedad). Si a finales de los noventa eran los hermanos Farrelly con Algo pasa con Mary, en los últimos años ese título ha recaido en las comedias de Judd Apatow, responsable de Lio embarazoso y Virgen a los 40, films de los que no puedo opinar ya que no los he visto. Pero ahora su nuevo trabajo, este Hazme reir, si que ha pasado ante mis ojos... con resultado desigual.
De entrada tengo que decir que las expectativas que tenía ante esta película eran más bien pocas, pero al ser el último pase de prensa al que asistía hasta vete a saber cuando (porque se me acaban las vacaciones) quizás me pilló un poco alicaido, porque tengo que reconocer que lo que el título pide (Hazme reir), al menos en su primera mitad conmigo lo consiguieron. La relación que se establece entre los personajes protagonistas de Adam Sandler y Seth Rogen recuerda por momentos a algunos capítulos de Los Simpsons, especialmente porque el cómico que es la estrella (como en la serie lo es Krusty) esconde bajo su fachada pública un caracter privado totalmente opuesto a lo que la gente se puede pensar de él (aunque quizás no tan extremo como el del citado payaso de la serie de animación). De todas maneras es durante esa primera mitad del argumento cuando también uno sospecha que la cosa decaiga hacia el melodrama más típico, ya que diferentes escenas dan la posibilidad de que la cosa derive por esos cauces. Afortunadamente las situaciones simpáticas se imponen, y es en ese momento cuando hay un giro de 180 grados.
Con esto no quiero decir que la parte final sea un bodrio, se deja ver de manera correcta, pero ya se hace más insustancial (al final uno está deseando que de verdad SI pase lo que pensaban al principio, para que así la historia tome otros derroteros más interesantes). Pero es que es esa segunda mitad de la historia la que se EXTIENDE de manera INJUSTIFICADA, provocando la EXCESIVA duración final de 140 minutos (2 horas y 20 minutos) para una película que hubiera funcionado mejor (y con más ritmo) quedándose con media hora menos de metraje como mínimo.
Pese a todo el resultado global aprueba (aunque sea por los pelos) beneficiado por una simpática colaboración de los secundarios (especialmente los compañeros de piso del personaje de Seth Rogen o por el personaje encarnado por un histriónico aunque divertido Eric Bana). Asimismo el metraje está poblado de referencias cinematográficas, musicales e informáticas que (con mayor o menor acierto) consiguen como mínimo hacer esbozar una sonrisa al espectador. De todas maneras es gracias a ellas que la película sobrevive, porque tras un inicio donde si puede conseguir la risa que el título pide, a medida que avanza el metraje cada vez cuesta más el citado gesto, hasta que al final es como mucho una (ligera) sonrisa lo que se puede esbozar ante lo visto.
LO MEJOR: Su primera mitad, los secundarios y la gran cantidad de referencias de todo tipo (musicales, cinematográficas e informáticas) que con mayor o menor forturna funcionan correctamente.
LO PEOR: La duración, y es que 140 minutos ES MUCHO y le sobran al menos 30 como mínimo, hecho que se hace más patente en su segunda mitad.
La DISNEY compra MARVEL, la protagonista de ENTRE FANTASMAS saca su primer comic y más Chaca-Links (RAMBO 5, DOS POLICIAS REBELDES 3, HALLOWEEN 3D...)
¡¡¡Disney ha comprado Marvel!!! Teneis el tema citado AQUI, AQUI y AQUI. El precio ha sido 4.000 millones de euros (2.800 millones de euros), con el cual la Disney se hace dueña de los derechos de los más de 5000 personajes de Marvel. Con esto ya me veo yo un crossover Pato Howard y el Pato Donald o (más delirante todavia) Spiderman y el Ratón Mickey. ¿Y si mezclamos High School Musical o Camp Rock con algún personaje Marvel? ¿O los Jonas Brothers con los X-Men o Los Vengadores? Ahora es posible...
Pese a que Halloween 2 aún no tiene fecha de estreno para su estreno en España y teniendo en cuenta que su estreno en la taquilla norteamericana este pasado fin de semana tampoco ha sido para tirar cohetes, los Weinstein anuncian Halloween 3D para el verano del 2010 (visto AQUI) Por su parte The Green Hornet se retrasa cinco meses (visto AQUI), ya se ha contratado guionista para Dos policias rebeldes 3, que pretende reunir a todo el equipo de los dos anteriores films (o sea, Will Smith y Martin Lawrence de protagonistas, Jerry Bruckheimer de productor y Michael Bay de director. Tema visto AQUI) y tiene luz verde Rambo 5 para empezar a rodarse en la primavera del próximo año con estreno previsto para inicios del 2011 (visto AQUI)
Para finalizar cito dos curiosidades, primero la impresionante historia gráfica de los viajes en el tiempo que teneis por ESTE ENLACE y que la polifacética Jennifer Love Hewitt (la protagonista de Entre fantasmas) ha creado su primer comic (noticia ampliada por ESTE ENLACE)
P.D.: Y todo esto mientras disfruto mis últimas horas de libertad, porque mañana 1 de septiembre vuelvo al trabajo, y por lo tanto a pasarme por aqui más cuando las circunstancias lo permitan que no cuando yo quisiera. Y también paso a poder ir al cine sólo los fines de semana (bye, bye, pases de prensa), con lo cual será por entonces (viernes, sábado y/o domingo) cuando veais mis críticas por aqui.
domingo, 30 de agosto de 2009
Cuatro sensacionales consejos para conseguir un blog de éxito y 100 años de efectos especiales resumidos en cinco minutos
Los consejos los teneis EN ESTE ENLACE, el video a continuación.
DEXTER: opinión previa del episodio 1 de la cuarta temporada
Siempre con la duda de si esta "jugada" la ha realizado la propia cadena o de verdad ha sido "filtrado", la cuestión es que ya circula por internet el primer episodio de la cuarta temporada de Dexter, que he podido ver hoy subtitulado y un mes antes de su estreno, que tendrá lugar el próximo 27 de septiembre.
Es curioso porque una de las cosas que más me enganchó de esta serie han sido sus personajes, y nuevamente parece que en esta cuarta temporada serán tan bien tratados como lo han sido hasta ahora, aunque con la novedad de incluir a Harrison, el nombre del bebé de Dexter y Rita. Eso parece que llevará a nuestro protagonista a tener que lidiar con los típicos problemas de un padre primerizo, siendo el más problemático de ellos las noches en vela que pasa por el pequeño... y que le impiden seguir con las aficiones que le dicta su "oscuro pasajero". Pero Dexter no descansará en su empeño de seguir teniendo esa particular característica que todos conocemos, algo que en este primer episodio llevará a cabo con un sospechoso al que por un error colateral del propio Dexter se deja en libertad. Pero el final del capítulo (¡y es sólo el primero!) nos deja un cliffhanger (momento de esos de "alta tensión") que me dejan ya ansioso por ver como continua y evoluciona esta cuarta temporada.
Y es que no todo girará sobre el pequeño del hogar de Dexter: viejos conocidos como el agente especial Frank Lundy vuelven a hacer acto de presencia, ahora persiguiendo al Asesino de la Trinidad, un peculiar serial-killer que parece que mata de tres en tres aunque sea muy espaciado en el tiempo, ya que las investigaciones comienzan cuando se dan cuenta de que un reciente asesinato ocurrido en la ciudad ha sido perpetrado de la misma manera que otro realizado en el mismo lugar pero justo 30 años antes... lo cual convierte a este psicópata (encarnado por un convincente John Lithgow) en el más veterano de la historia en tan sangrienta tarea.
En el tema sentimental la llegada del citado agente Lundy parece que afectará a Debra, la hermana del protagonista, la cual sigue sus investigaciones sobre el pasado de su padre lo que la puede llevar a hacerse con el verdadero origen de Dexter... ¿o no? (eso supongo que lo iremos viendo progresivamente durante la cuarta temporada de la serie). Pero la mayor sorpresa me la he llevado con lo que pasa entre Maria Laguerta y Angel Batista... y hasta ahi puedo decir, que no quiero estropearos el momento.
Y todo esto sólo en el primer episodio. Y esto no ha hecho más que comenzar...
sábado, 29 de agosto de 2009
SHOWCASE presenta JONAH HEX
FICHA TÉCNICA
Guión: John Albano, Michael Fleisher
Dibujo: Gil Kane, Jim Aparo, Jose Luis Garcia- Lopez, Tony De Zuniga
SINOPSIS
En un Salvaje Oeste en el que la diferencia entre el bien y el mal es difusa, encontramos al vaquero más excéntrico y peculiar que se recuerda. Un implacable pistolero que aplica justicia con métodos expeditivos, no siempre propios de un héroe.
Showcase: Jonah Hex recoge las historias más míticas del personaje, recuperando material perteneciente a sus primeras aventuras. Mucho más que una joya de género.
RESEÑA
Ante el estreno, el próximo verano del 2010, de la versión cinematográfica de este personaje de los comics de la editorial DC (film protagonizado por Josh Brolin y Megan Fox), sobra decir que ya que ví la oportunidad en la biblioteca de conocerlo gracias a este GRAN tomo (son más de 500 páginas) no me lo pensé dos veces... aún con las dudas propias de un género (el western) que sin duda ha sido uno de los más explotados y en el que dudaba que me pudieran contar algo nuevo.
Efectivamente así es, las historias aqui incluidas están englobadas dentro de los más típicos cánones del género, con forajidos, salones, duelos bajo el sol, indios,... pero no todo es tan típico. Lejos de lo que serian los clásicos westerns, el tono de estas historias está más próximo al estilo crepuscular que se puso de moda en los años 70 del pasado siglo, cuando este personaje nació. Es por eso que su estilo (y el de todo este tomo) es bastante cinematográfico, pero más si uno piensa en Clint Eastwood que no en John Wayne, y dicha comparación no es ociosa, porque al igual que personajes míticos (y en su época polémicos) como Harry el Sucio, uno de los aspectos que más atrae es descubrir a su protagonista, que vendría a ser una variante de justiciero urbano como las que se pusieron de moda en aquellos años (cuando Charles Bronson empezaba a repartir justicia por los cines y Punisher hacía lo propio por los comics Marvel) si bien aqui dentro del western también más típico de aquellos años (el crepuscular), y lejos del mítico de sus inicios.
Ahi tengo que reconocer lo mucho que siempre he congeniado yo con los personajes solitarios y/o atormentados (de ahi mis preferencias comiqueras hacia Spiderman, Batman, Daredevil o Punisher, sobretodo en aquellas aventuras en las que trabajan en solitario) por lo que conocer a un personaje como Jonah Hex (pistolero, antiguo oficial confederado, de cara deformada, cazarrecompensas, sin amigos y con un pasado incierto) ha sido como encontrar un soplo de aire fresco en unas historias que no esperaba que me dieran grandes sorpresas (lo cual se ha cumplido) pero a las que hay que agradecerles (al menos en el tomo referenciado) lo bien narradas que estan.
Pese a ello no todas las aventuras aqui incluidas las protagoniza Jonah Hex, siendo probablemente las del final las que se podrían denominar como más flojas en el conjunto de este tomo, al ser más unidimensionales los personajes que las protagonizan, lo cual les resta parte de la emoción que tenían las previas, donde el "cabeza de cartel" es Jonah Hex. Y es que el citado personaje está magnificamente descrito, sobretodo por su ambivalencia (como si fuera una especie de Jekyll y Hyde, algo que demuestra fisicamente su propio rostro) y aunque quiere dar imagen de frio cazarecompensas, también sería una especie de héroe que quiere expiar sus pecados del pasado para dejar de serlo.
LO MEJOR: Jonah Hex. Y es que está tan bien descrito que he de reconocer que ya se ha convertido para mi en todo un clásico dentro del western.
LO PEOR: A estas alturas el género pocas sorpresas puede aportar... y pocas aporta.
DAREDEVIL: JUSTICIA CIEGA
FICHA TÉCNICA
Guión: D G Chichester, Glenn Herdling
Dibujo: M C. Wyman, Ron Garney, Scott Mcdaniel
Entintado: Chris Ivy, Bud Larosa
Color: Max Scheelle, Nel Yomtov
Incluye Daredevil 301 a 306 y 310 a 313.
SINOPSIS
La gran ciudad está llena de amenazas sórdidas y sanguinarias que hacen presa en los ciudadanos de a pie.
Depredadores implacables como el buho, traficantes de vidas humanas como la cirujana, reinas de vudú, pirómanos misteriosos...
La única defensa de las calles es un abogado ciego temerariamente obstinado, vestido de rojo y con máscara de diablo, alguien que se ha ganado con justicia el apodo de Hombre sin Miedo... y que pone a prueba ese título todas las noches.
RESEÑA
Tomo recopilatorio de Daredevil con ya unos cuantos añitos, he de reconocer que cuando empecé a leerlo no acabé de conectar con él. Afortunadamente esa sensación se pierde una vez que se supera el arco argumental con el Buho, aqui transformado en una especie de versión Terminator de si mismo.
Entre las otras aventuras incluidas sin duda la más interesante es el cruce con Spiderman en el caso de la Cirujana (que sirve para tratar algo tan veterano como el tráfico de órganos) aunque también destaca bastante la historia con Calypso, así como la final, donde se intenta descubrir lo que oculta un incendio desde varios puntos de vista.
Pese a ello el dibujo se me hizo en ocasiones un poco recargado, si bien entra dentro de la moda que había por aquellos años e instaurada (por así decirlo) por Todd McFarlane en su famosa reinterpretación de Spiderman de finales de los ochenta y principios de los noventa. Asimismo en ocasiones se abusa demasiado de los cuadros descriptivos donde vemos los pensamientos del protagonista (lo que en cine o televisión sería la "voz en off").
Aún asi el resultado es bastante aceptable, aunque sin llegar a la etapa clásica del personaje (o sea, la de Frank Miller)
LO MEJOR: Resulta entretenido si eres fan de Daredevil.
LO PEOR: No son las historias más destacables del personaje.