Estimados lectores, este es el último post de este blog al menos (si nada lo impide) hasta el domingo. Y es que mañana sábado 26 de junio un servidor va a tener el privilegio de ir a Madrid a ver el pase para bloggers de Toy Story 3 (en lo que será, además, mi primera visita a la "capital del reino". Y mi primer viaje en AVE, que también me costea la productora). Salvo causas de fuerza mayor me acompañará Alfie de Videodromo, pero si algún otro va a pasar (porque también vaya al citado pase) estaré encantado de saludar. Estén atentos, por tanto, al domingo, que vendrá cargado con todo lo que suceda en las próximas horas y con mi crítica de la que (eso espero)... ¿será una de las mejores películas del 2010?
¡Ah! Y de camino unos poquitos Chaca-Links:
Guillermo del Toro habla largo y tendido de sus próximos proyectos (en este post de Uruloki cuyo encabezamiento me ha hecho pensar... ¿irá él también a lo del pase para bloggers de Toy Story 3?)
Sobre estas líneas os dejo el trailer de Little Fockers, la tercera entrega de la saga protagonizada por Robert de Niro y Ben Stiller que comenzó con Los padres de ella y siguió con Los padres de él.
Y ADEMÁS:
Me he leido los comics de Jeffrey Brown Gato saliendo de una bolsa y otras observaciones (VER FICHA), Piltrafilla (VER FICHA) y Pequeñas cosas, unas memorias fragmentadas (VER FICHA). El tono general de todos ellos es entretenido (son en su mayoría retazos autobiográficos del propio autor, en un tono que va desde lo curioso o anecdótico hasta lo intrascendente), pero recomiendo sin duda el primero, toda una apologia de amor a los gatos, con una muestra de todas esas cosas tan particulares que asociamos con esos felinos (y que los hacen encantadores). Si has tenido un gato o conoces a alguien que lo haya tenido o lo tiene, este es un comic excelente para regalarle porque sin duda se sentirá identificado (o identificará a su gato) con muchas de las cosas aqui narradas.
Poster español de Los mercenarios de Sylvester Stallone (LINK)
Trailer de Paranormal activity 2 en el estreno de Eclipse (LINK)
Primeros nombres para Quarantine 2, la secuela del remake de REC (LINK)
Lukas Haas se une al reparto de Red riding hood, la nueva versión de Caperucita Roja (LINK)
Timothy Olyphant podría ser el nuevo Snake Pliskeen (LINK)
Día Disney Pixar en Cuatro el próximo 17 de julio (LINK)
¿Me pareceré o no? Bueno, eso es vuestra elección (para los que me conoceis en persona), pero acompañando a estas líneas teneis mi avatar de como sería yo en el mundo de comic de Scott Pilgrim. Si quereis haceros el vuestro lo podeis hacer por este enlace de la web de la película Y ya que empezamos con comics pues sigamos con lo mismo: Nathan Fillion será Hank Pym, alias el Hombre Hormiga, y Eva Longoria será Janet Van Dyne, alias La Avispa en la película de Los Vengadores (y en el caso del primero en la película sobre su personaje que dirigiría Edgar Wright (y eso lo dice Comic Book Movie). Por su parte la polémica Megan Foxexpresa su interes en Fox411 en participar en la hipotética adaptación al cine del comic Gen 13, encarnando a Sarah Rainmaker, una superheroína apache y lesbiana.
Ya se sabía que el impresionante éxito del Sherlock Holmes de Guy Ritchie (516 millones de dólares de recaudación mundial con tan solo 90 de presupuesto) tiraba para adelante una secuela (que se estrenará para las Navidades del 2011, para ser exactos el 16 de diciembre) en la cual saldrá la némesis del famoso detective, el malvado Profesor Moriarty. En su momento se citó a Russell Crowe, y más recientemente a Brad Pitt, pero según Superherohypeel favorito de Ritchie para hacerse con el papel sería Daniel Day-Lewis, aunque también se valoran nombres como Sean Penn, Gary Oldman y Javier Bardem. Por cierto, que los fans del personaje (entre los que me encuentro) pueden estar de enhorabuena porque también se prepara Sherlock, miniserie para la BBC creada por Steven Moffat y Mark Gatiss (ambos de Dr. Who), tendrá a Benedict Cumberbatch como el nuevo Sherlock y Martin Freeman como Watson (leído en Hablando de series).
Aunque para el año que viene no será asi, puede ser que se puede que los Oscars del 2012 para el mes de enero "fueren" (según Deadline). John Lasseter será co-director de Cars 2, según leo en Den of Geek. Sobre Origen (Inception) ya ha surgido la primera crítica, entusiasta en cuanto a su calidad aunque dudando de como la recibirá la taquilla (lo podeis leer por el New York Post). Mencionar también que según Variety Matt Damon puede ser el protagonista de We bought a zoo de Cameron Crowe, adaptación de la novela de Benjamin Mee de larguísimo título (We Bought a Zoo: The Amazing True Story of a Young Family, a Broken Down Zoo, and the 200 Wild Animals that Changed Their Lives Forever); también que Los mercenarios de Sylvester Stallone tendrá clasificación R en USA, lo cual ya hace adivinar un film donde no se ha suavizado la violencia de cara a los sensibles espectadores (lo leo en Aullidos) Seguimos: Neil Blomkamp niega ser el director de El Hobbit (visto en Collider) y se estan pensando si habrá Misión Imposible 4 para Tom Cruise según leo en Deadline (y me imagino que será según lo que de en taquilla Noche y dia, que llega a las carteleras americanas esta semana)
Esto se acaba con dos trailers de dos estrenos con muy buena pinta, por un lado el trailer de personajes de la antes citada Origen (Inception) de Christopher Nolan y por otro el primero de Red, adaptación del comic del mismo título publicado en 2003 por WildStorm con guión de Warren Ellis y dibujos de Cully Hammer; y que en su versión para cine tendrá un llamativo reparto conformado por, entre otros, Bruce Willis, Morgan Freeman, Helen Mirren, John Malkovich, Karl Urban, Brian Cox, Richard Dreyfuss y Mary-Louise Parker.
ACTUALIZACIÓN: Noche y dia se ha estrenado en USA con muy pobres resultados de taquilla según Collider (lo cual hace que no me extrañe que se estén pensado si darle Mision Imposible 4 a su protagonista masculino. tal y como indico unas líneas más arriba). El citado film también estrena dos posters (AQUI y AQUI). Por su parte de Origen (Inception) teneis en Collider nada menos que 41 imágenes en alta resolución así como TODOS los posters de la película (y algunos MOLAN MUCHO). La misma web nos muestra el primer clip de Batman: Under the red hood que también teneis a continuación.
Cómic, 18x28cms, tapa dura, 112 páginas a color ISBN: 978-84-9885-436-7 Idioma: Español Guión: Jimmy Palmiotti, Justin Grey Dibujo: John Higgins Incluye: Hills Have Eyes: The Beginning
SINOPSIS
¡La precuela, nunca antes narrada, de la mítica película de culto dirigida por Wes Craven! Descubre el origen del clan de Alexander "Sawney" Beane: monstruos deformes nacidos de las pruebas nucleares realizadas por el gobierno estadounidense. Viven en lo más profundo del desierto americano atrayendo a viajeros incautos hasta su trampa, para luego alimentarse de ellos. Horror y brutalidad se dan la mano en un libro imprescindible para los cinéfilos de pro.
RESEÑA
Es curioso que en un breve periodo de tiempo haya coincidido que lea yo Hannibal, el origen del mal y el presente comic, ya que en ambos casos nos encontramos con seres malvados, y en ambos casos se intenta justificar los hechos de cada uno por las circunstancias que les tocaron vivir. Si la experiencia traumática con su hermana en la guerra provocaba el cambio que transformó al Doctor Lecter en lo que luego conocimos, aqui nos encontramos con una sociedad cerrada y apartada del resto del mundo, que por momentos me recordó a la vista en la película El bosque de M.Night Shyamalan. Su terquedad para abandonar una zona donde se llevarán a cabo pruebas atómicas les pone al alcance de la radiación, que los enfermará y matará... pero que también dará horribles mutaciones a sus descendientes.
No cuesta mucho imaginar lo que viene a continuación (los "diferentes" serán despreciados, pero ellos se tomarán su venganza), pero tengo que reconocer que a nivel visual la obra está bastante lograda (hay escenas de gore brutal), unido además al hecho de que todo el relato está contado en plan de flashback, lo que en ocasiones me recordó al ritmo de narración de las historias clásicas de terror de la editorial EC. Entretenido y curioso no deja de ser un buen complemento para el destacable remake que hizo Alexandre Aja hace unos años.
LO MEJOR: Es una lectura MUY recomendada para todo aquel que disfrutó con el remake del film de Wes Craven que se estrenó hace pocos años.
LO PEOR: Nada inherente al comic (como tal es lo que es)... pero si no te va el terror ni lo macabro no resulta recomendable.
Lengua: CASTELLANO Encuadernación: Tapa blanda bolsillo ISBN: 9788483465080 Colección: BEST SELLER Nº Edición:1ª Año de edición:2007 Plaza edición: BARCELONA
SINOPSIS
En Hannibal, el origen del mal, el reconocido autor de best-sellers Thomas Harris retoma a su personaje más famoso y explora el origen de la ira, el odio y el sadismo de Lecter.
La historia de Lecter comienza en Europa del Este, a finales de la Segunda Guerra Mundial. Hannibal, aún un niño, es testigo del asesinato de sus padres; sin embargo, ésta será la menor de las terribles atrocidades que presenciará y que le cambiarán para siempre. Completamente solo y sin ningún tipo de apoyo, Hannibal tiene que sobrevivir en un orfanato soviético. Pasado el tiempo, se traslada a París en busca de un familiar, para descubrir que también ha muerto. Su viuda, Lady Musaraki, una bella y misteriosa dama japonesa, le acogerá en su casa. Pero ni siquiera la ternura y el amor de Lady Musaraki podrán borrar las pesadillas y los pesares que le atormentan.
Gracias a sus asombrosas aptitudes para la ciencia, Lecter ingresa en la facultad de medicina. Allí desarrollará sus aptitudes y conseguirá las herramientas necesarias en su búsqueda de venganza contra aquellos criminales de guerra que acabaron con su infancia y cuyo recuerdo le atormenta día y noche. Esta búsqueda encenderá una lujuria insaciable y despertará a un asesino en serie en el interior de Hannibal Lecter. El asesino no nació; fue creado.
RESEÑA
Bajo mi humilde opinión Hannibal Lecter es el mejor asesino visto en pantalla en décadas; muchos son los que han nacido a su sombra a lo largo de los años, y si acaso con la única excepción de Dexter Morgan, el resto han quedado en meros estereotipos, quedándose en los detalles más generales pero sin ahondar en los profundos entresijos que hay en la mente de personajes así (ver por ejemplo el Jigsaw de la saga Saw, a medio camino del citado Lecter y algo del John Doe de Seven).
Adaptado magníficamente por Anthony Hopkins en pantalla de cine, el éxito de taquilla y público de El silencio de los corderos propició varias secuelas, si bien sólo la primera (Hannibal) era posterior cronológicamente hablando, mientras que a continuación se adaptó El dragón rojo a la que siguió Hannibal, el origen del mal, en ambos casos historias situadas antes de que el personaje fuera el que conocimos acompañando a la agente Clarice Starling.
La película que adaptó la presente novela ya la comenté hace años por este blog, y lo citado para el film sería casi lo mismo que podría decir de la novela: nos encontramos con el Lecter más diferente al personaje tal y como lo conocimos, y aunque la historia del origen de su maldad puede gustar más o menos (ya que no deja de ser el típico guión de un film de venganzas) nos deja con las ganas de saber más, pero no en su pasado sino en su futuro (¿que pasó tras lo narrado en Hannibal?)
El fracaso de la película que adaptó esta novela ha cerrado las puertas a nuevas incursiones en cine del Doctor Lecter, siempre que no se les ocurra hacer un remake de El silencio de los corderos (ya que previo a ello el personaje ya estuvo presente en Manhuntter de Michael Mann, que adapta El dragón rojo, novela adaptada nuevamente con posterioridad). Pero no creo ya que Anthony Hopkins como Lecter es todo un clásico, y algo dificilmente cambiable (aunque bueno, si hace unos años se atrevieron incluso con el mítico Norman Bates de Psicosis...)
Situémonos: verano de 1995; como buen aficionado al cine voy a ver la mejor película de acción de aquel momento, Jungla de Cristal 3: La venganza. El film de John McTiernan con Bruce Willis, Samuel L.Jackson y Jeremy Irons, que nunca calificaría de perfecto pero que sin duda es más entretenido que otras cosas que se han estrenado después, tenía una canción o más bien marcha militar que sonaba en varios momentos y que tengo que reconocer que me encantó en aquel entonces y que tarareé (y sigo haciendo) hasta que me he decidido a buscarla (para quitarme de enmedio esa intriga).
Se trata de When Johnny comes marching home, proveniente de la Guerra Civil Americana, de la cual hay dos versiones infantiles: The Ants Go Marching One By One y The Animals go in Two by Two (esta famosa por ser la sintonia de un anuncio de la marca de automóviles Seat, el de la gama Altea). Todas ellas las teneis a continuación.
Tengo que reconocer que tenía en mente hacer una fan-fiction con Dexter, pero ya hay quien ha corrido más que yo y une al famoso portador del Oscuro Pasajero nada menos que con el Jason de Viernes 13 y Hack/Slash (una serie de comic que reconozco desconocer por completo) De momento se trata tan sólo de una página realizada a modo de homenaje, simple amor por las franquicias, por Scott Allie y Seeley Tim, quienes pertenecen a Comics Alliance. Lo grandioso de los comics es que se pueden cruzar casi cualquier personaje, creando situaciones que nunca veríamos en pantalla. A continuación la prueba de ello:
Título: En la boda de mi hermana Título original: When in Rome Dirección: Mark Steven Johnson País: Estados Unidos Año: 2010 Fecha de estreno: 18/06/2010 Duración: 90 min. Género: Drama, Romance, Comedia Reparto: Kristen Bell, Josh Duhamel, Anjelica Huston, Will Arnett, Jon Heder, Dax Shepard, Alexis Dziena, Kate Micucci, Peggy Lipton, Luca Calvani Productora: Touchstone Pictures, Krasnoff Foster Productions
SINOPSIS
Beth (Kristen Bell) es una guapa ejecutiva de Nueva York que ha alcanzado el éxito laboral pero que sigue teniendo muy mala suerte en sus relaciones sentimentales. Harta de que le rompan el corazón, durante un viaje relámpago a Roma siente el impulso de robar unas monedas de una fuente para enamorados. A partir de ese momento, una legión de pretendientes caerá sobre ella como una especie de maldición romántica.
CRÍTICA
¿Que ofrece de novedoso esta película al sobado género de las comedias románticas? ABSOLUTAMENTE NADA, todos los detalles, personajes, características, situaciones y resoluciones que uno ha visto no una sino mil veces en todo tipo de películas de estas características se dan cita en este film (traducido aqui en España con el horrible título de En la boda de mi hermana. El original When in Rome al menos me gusta más)
Con este preámbulo muchos pensarán que para que me he molestado en ver esta película (ya que no es muy dificil preveer lo antes dicho sólo con informarse un poco de la misma) pero la respuesta serían dos palabras: Kristen Bell. A disfrutar con esta hermosa actriz (que tengo que reconocer que descubrí gracias a su participación en la serie de televisión Heroes) es a lo único que uno puede aspirar en este flojito film, pese a un personaje que en otras épocas podrian haber interpretado Julia Roberts, Meg Ryan, Jennifer Lopez o Sandra Bullock.
Una moderada gracia es lo que tiene el tema del encantamiento de las monedas, pero el director (el mismo responsable de Daredevil y Ghost Rider) no consigue sacar más jugo de la idea, dejándola en una simple anécdota. Pero a su favor hay que decir que una duración estandar de apenas 90 minutos (títulos de crédito incluidos) y saber de antemano los entresijos de lo que va a suceder (no en vano uno ha visto comedias románticas hasta hartarse) es lo único que hace moderadamente visible el resultado final (bueno, eso y deleitarse con la hermosa Kristen Bell y con alguna que otra hermosa postal de Roma).
Entre los secundarios del film citar a Danny de Vito, Anjelica Huston y Don Johnson (este último como padre de la protagonista, un detalle inesperado) si bien ninguno consigue destacar (e incluso diría que en el caso de Danny de Vito se puede hacer cansina su presencia de supuesto enamorado). El resto, tal y como he citado, circula por cauces tan conocidos como olvidables.
LO MEJOR: Kristen Bell, y que apenas dura 90 minutos.
Título: I love you Phillip Morris Año: 2009 Duración: 93 minutos País: Estados Unidos / Francia Director: Glenn Ficarra y John Requa Reparto: Jim Carrey, Ewan McGregor, Leslie Mann, Rodrigo Santoro, Nicholas Alexander, Michael Beasley, Tony Bentley, Allen Boudreaux, Sean Boyd, Brennan Brown, Marcus Lyle Brown Guión: Glenn Ficarra y John Requa Música: Nick Urata Fotografía: Xavier Pérez Grobet Producción: Mad Chance / Europa Corp.
SINOPSIS
Comedia negra que narra la historia de Steven Russell (Jim Carrey), un estafador padre de familia que acaba en prisión, donde se enamora de su compañero de celda, Phillip Morris (Ewan McGregor).
CRÍTICA
¿Y si mezclamos Philadelphia con Dick y Jane, ladrones de risa? Tal mezcla fue la que se me ocurrió mientras veía esta película, cuyo mayor aliciente son sin duda su pareja protagonista, lo mejor del film (si bien está mejor Ewan McGregor que Jim Carrey, ya que el primero si consigue hacerse más creible en su rol homosexual que lo que consigue el gestual Carrey).
El mayor problema que tiene la película es su total indefinición: cuando leí sobre la problemática de su estreno debido a su temática me imaginaba alguna escena quizás un poco subida de tono para lo que es habitual en la moral americana, pero esa sería si acaso una donde el personaje de Carrey está enculando a su pareja (y que transcurre al principio del film), el resto dudo que tenga alguna imagen que soliviante el sentido común del posible espectador (¿alguien se escandalizó con Brokeback Mountain? Pues lo mismo aqui)
No sería, por tanto, ni la primera vez ni la última que venden un film gracias a una inteligente campaña polémica sobre su temática, pero el problema de esta película es... ¿qué es? Parece ser una historia verídica sobre la temática gay, pero luego pasa a la comedia, luego al drama, y al final son tantas vueltas y tantos géneros que uno no sabe si reir, llorar o simplemente aburrirse con una historia que nunca consigue hacer empatizar a los espectadores con su pareja protagonista.
Pese a todo, y como ya indiqué al principio de esta crítica, la película no suspende (aunque tampoco aprueba) principalmente por la labor de su pareja protagonista, que con mayor o menor acierto consiguen sustentar un mínimo interés por el devenir de los acontecimientos. Además también destacaría alguna que otra escena llamativa (como la citada de la enculada gay, o lo de la nube en forma de pene) y giros sorprendentes como lo referente al enfermo de SIDA. En este caso menos mal que sólo dura 93 minutos, porque si llega a ser más extensa no sé si el resultado final hubiese mejorado o empeorado aún más.
LO MEJOR: La pareja protagonista (sobretodo Ewan McGregor), alguna escena destacada (como las citadas en la crítica) y algún giro de guión sorprendente (lo del enfermo de SIDA)
LO PEOR: Quiere ser comedia, drama, historia verídica, film gay y tantas otras cosas que al final no sabe por que atenerse uno, dándole al conjunto una ambigüedad indefinida que descoloca al espectador, y le hace perder interés por lo que sucede.
Estimados lectores, este es el último post de este blog al menos (si nada lo impide) hasta el domingo. Y es que mañana sábado 26 de junio un servidor va a tener el privilegio de ir a Madrid a ver el pase para bloggers de Toy Story 3 (en lo que será, además, mi primera visita a la "capital del reino". Y mi primer viaje en AVE, que también me costea la productora). Salvo causas de fuerza mayor me acompañará Alfie de Videodromo, pero si algún otro va a pasar (porque también vaya al citado pase) estaré encantado de saludar. Estén atentos, por tanto, al domingo, que vendrá cargado con todo lo que suceda en las próximas horas y con mi crítica de la que (eso espero)... ¿será una de las mejores películas del 2010?
