OZ: UN MUNDO DE FANTASÍA de SAM RAIMI

FICHA TÉCNICA

Título: Oz: Un mundo de fantasía
Título original: Oz: The Great and Powerful
Dirección: Sam Raimi
País: Estados Unidos
Año: 2013
Fecha de estreno: 08/03/2013
Duración: 130 min.
Género: Fantástico
Calificación: No recomendada para menores de 7 años
Reparto: Mila Kunis, James Franco, Michelle Williams, Rachel Weisz, Abigail Spencer, Joey King, Zach Braff, Martin Klebba, Ted Raimi, Bill Cobbs
Guión: Mitchell Kapner, David Lindsay-Abaire
Distribuidora: Walt Disney Pictures
Productora: Roth Films

SINOPSIS

Oscar Diggs (James Franco) es un mago bastante mediocre que recorre los polvorientos campos de Kansas engañando a los incautos que se atreven a pagar por sus servicios. Un día es arrastrado por un tornado hasta la tierra mágica de Oz. Oscar se da cuenta de que muchos de sus habitantes creen en sus trucos de magia, y decide aprovecharlo para erigirse en el rey de Oz. Pero las brujas Theodora (Mila Kunis), Evanora (Rachel Weisz) y Glinda (Michelle Williams) no están muy convencidas e intentan desenmascararle.

CRÍTICA

Definida como precuela de la historia original (por aquello de contarnos como nació el mago que da nombre al clásico literario del escritor L. Frank Baum y cinematográfico de Victor Fleming en 1939) nos llega esta historia que por un lado hace temblar a la Disney (para que no se repita el fracaso en taquilla de hace un año con John Carter) y por el otro nos hace pensar en la Alicia en el Pais de las Maravillas de Tim Burton, cuyo éxito comercial propició toda esta nueva moda de reversionar cuentos clásicos para unos espectadores modernos (y de la cual esta es un claro ejemplo)

El director Sam Raimi cuenta como protagonista con James Franco, con el que ya trabajó en la trilogía de Spider-Man donde encarnó a Harry Osborn (por cierto, el actor estrenará en breve Spring Breakers, film donde luce un peinado que me recuerda MUCHO al de los Osborn en los comics de Spider-Man) Él es el que luego se conocerá como Mago de Oz y con el que se encontrará Dorothy en el inmortal relato antes citado al que esta película rinde tributo (ver por ejemplo las iniciales escenas en el mundo real (en formato pequeño y en blanco y negro) frente al muy colorido (y panorámico) mundo de Oz) De todas maneras que en ningún momento trate ser un remake del film de Fleming es evidente en el hecho de no tener los derechos sobre dicho clásico, de manera que se han basado más en los relatos originales que en la película de 1939.

Por si el caracter socarrón y pendenciero de Oscar Diggs (el futuro Mago de Oz) no fuera ya suficiente (vendría a ser el típico truhán encantador de este tipo de historias), en la película tenemos tres brujas que son tres grandes bellezas: Mila Kunis (Theodora), Rachel Weisz (Evanora) y Michelle Williams (Glinda) Como en la historia todo el mundo recuerda que había cuatro brujas (uno por cada punto cardinal) digamos que cuando se completa el ¿cuarteto? (y no aclaro más porque sería spoiler), hasta se estudió el verde de su piel para que no fuera idéntico al original (para que os hagais una idea, y de nuevo me remito a lo de no tener los derechos del film de 1939) Una curiosidad: viendo a ESE personaje femenino verde pensé en Hulka de Marvel, que si no tiene film propio podría estar en la próxima de Los Vengadores. Visualmente luce.

Pero no nos desviemos, ya que aparte de sus pros, la película también tiene sus contras: el detalle más contradictorio sería el habitual en el Hollywood actual, y es estirar demasiado historias que no daban, al menos visto lo visto, para los 130 minutos que dura esto, aunque la buena labor de Raimi consigue que nunca nos aburramos pese a que el ritmo sea un poco irregular (algo más notable en su tramo final) Otros detalles vendrían a ser la típica moralina que Disney ha cultivado a lo largo de los años (que, como es natural, está presente en un producto en inicio infantil como es esta película) así como los típicos secundarios o bien graciosos (el mono volador), o entrañables (la muñeca de porcelana)

Aunque es solo mi opinión, justamente esos secundarios citados no llegan a la cursilería que uno temería en un producto así, o al menos no tanto como los habitantes de Oz, que parecen salidos de una parodía de pueblo suizo (menos mal que la mayoría tan solo hace bulto y ya está) Eso si, en cuanto al pais de Oz, ¿qué decir? desde Avatar de James Cameron o la antes citada Alicia de Tim Burton nos han enseñado los progresos y la vistosidad de los efectos visuales actuales, por lo que esa parte luce tan espectacular como uno podía pensar, pero siempre cuidando la estética para evocar al clásico de Fleming. Aunque he disfrutado el film en 2D no desaconsejo (para quien lo desee y el bolsillo se lo permita) el 3D, que sobretodo al entrar en el fantástico país luce DE MARAVILLA.

LO MEJOR: Es una película infantil, algo de lo que nunca se avergüenza, pero devolviendo parte de la magía de la infancia que perdimos los adultos al crecer (lástima que es solo eso, "parte") El apartado actoral resulta correcto mientras que el visual es toda una delicia para los sentidos.

LO PEOR: A partir de que hace su entrada cierto personaje verde, el film se hace más irregular, siendo más patentes sus errores que al principio, cuando uno se ha dejado envolver por la mágica historia.

EL CAMEO: Como habitual de Sam Raimi que es, el actor Bruce Campbell tiene un cameo. Es uno de los guardias de la entrada de la Ciudad Esmeralda. Lo que su escena suscite queda al gusto de cada espectador.

LA RECOMENDACIÓN: Quien desee acercarse al clásico puede hacerlo con su versión en comic que hace unos meses reseñé (por este enlace) y de la que existen varias continuaciones que espero leer.

Nuevo trailer de IRON MAN 3 (en versión original y en castellano) y la evolución gráfica de NICOLAS CAGE

Sobre estas líneas teneis el espectacular nuevo trailer de Iron Man 3 (que supongo que será ya el último) en versión original y doblado en castellano. Por su parte bajo estas líneas (y si os recordais de mi post del otro día) os dejo la evolución gráfica de Nicolas Cage, que el autor puso en su blog justo un día después de mi citada entrada.

PARKER, con JASON STATHAM y JENNIFER LOPEZ

FICHA TÉCNICA

Título: Parker
Título original: Parker
Dirección: Taylor Hackford
País: Estados Unidos
Año: 2013
Fecha de estreno: 08/03/2013
Duración: 118 min.
Género: Criminal, Thriller, Acción
Reparto: Jason Statham, Jennifer Lopez, Michael Chiklis, Wendell Pierce, Clifton Collins Jr., Bobby Cannavale, Patti LuPone, Carlos Carrasco, Micah A. Hauptman, Emma Booth
Guión: John J. McLaughlin
Distribuidora: Aurum Producciones
Productora: Anvil Films, Current Entertainment, Sidney Kimmel Entertainment, Incentive Filmed Entertainment, Sierra / Affinity, Alexander/ Mitchell Productions

SINOPSIS

Parker (Jason Statham) es un ladrón con un código ético muy particular: sólo roba a quienes pueden permitírselo y no hace daño a gente que no lo merece. Pero tras ser traicionado por su equipo y dado por muerto, Parker asume una nueva identidad para, con la ayuda de una hermosa mujer (Jennifer Lopez), hacerse con su último botín y que sus antiguos compañeros lamenten haberse cruzado en su camino.

CRÍTICA

Los héroes de acción en la actualidad son más bien inexistentes: el avance informático ha hecho que sea posible cualquier virguería visual que uno pueda imaginarse (aunque la haga cualquier mindundi), no necesitando para ello a tipos duros como hace años fueron gente como Sylvester Stallone, Arnold Schwarzenegger o Jean-Claude Van Damme. Si hay uno al que se podría considerar heredero de todos aquellos héroes de acción que tuvieron su máxima efervescencia en los años 80 sería Jason Statham, famoso desde la trilogia Transporter y otros títulos de semejante estilo (y variable calidad) con los que lo hemos visto a lo largo de los últimos años (otro podría ser Dwayne Johnson, pero no se ha especializado tanto en el género como Statham)

Este Parker, su último trabajo hasta la fecha, está basado en un personaje creado por el novelista Donald E.Westlake (bajo el seudónimo de Richard Stark) pero al que yo no conocí por su base literaria sino por su adaptación al comic, llevada a cabo por mi querido Darwyn Cooke, de los cuales ya me he leído de la biblioteca los tomos 1 (El Cazador) y 2  (La compañia) En ambos casos son unos buenos thrillers de estilo clásico muy entretenidos, y es bajo su prisma (al no haber leído las novelas originales) que comento este film encabezado por Jason Statham y Jennifer Lopez cuyo resultado global podriamos catalogar de entretenido y correcto dentro de los parámetros de la serie B donde se ha movido sobretodo él, pecando quizás tan solo de excesivo metraje.

Aparte de confirmar de nuevo a Statham como el héroe de acción actual (como ya demostró hace poco en esa reunión de viejas glorias del género como son las hasta ahora dos entregas de Los mercenarios) para Lopez significa el regreso al cine de acción casi 20 años después de Asalto al tren del dinero (aquel film con Woody Harrelson y Wesley Snipes) pero centrándonos en la calidad misma de la película, y tal como he indicado antes, me ha sorprendido una historia que aunque se pueda considerar típica y tópica (el ladrón engañado que buscará venganza), el director consigue hacerla entretenida sin los excesos de otros ejemplos del género como Crank (también encabezada por Statham) y llevándola más bien al terreno de los clásicos de hace décadas (sin olvidar que el público final es del siglo XXI)

Intentando ir a contracorriente de lo que se lleva hoy en día (acción aparatosa y grandes efectos visuales) la historía puede parecer arcaica, pero es que las novelas protagonizadas por este personaje empezaron a ver la luz hace medio siglo, con las lógicas evoluciones que ha tenido el thriller desde entonces (aunque sin ser tan lejana en el tiempo, y también basada en una novela del mismo autor, Parker vendría a ser una variante de lo ya visto en Payback en 1999 con Mel Gibson de protagonista) Statham demuestra aqui su valía en las escenas de acción si bien puede quedar tan vapuleado, machacado y ensangrentado como el John McClane de la Jungla de Cristal (aunque ser tan dificil de matar como el citado)

La promoción previa de la película puede llevar a error, ya que Jennifer Lopez puede parecer tan solo el interés romántico del protagonista (lo cual generaría la típica escena de cama donde ella se nos mostraría con poquita ropa) pero eso no es así, ya que aunque sea ladrón, Parker es uno con principios por lo que la tensión sexual no resuelta entre ambos no acaba (ni empieza) de la manera previsible que uno pueda imaginar, siendo el papel de ella más bien de acompañante (que no compañera) del héroe, lo que colateralmente la beneficiará (y a los que la quieran ver en bragas y sostén, porque en cierto momento se nos muestra tal que así)

Aparte de la pareja protagonista me gustaría citar en el reparto a Michael Chiklis (la Cosa de las dos películas (2005 y 2007) de Los Cuatro Fantásticos) para dar la (correcta) réplica como némesis de Parker, así como un avejentado Nick Nolte (que con sus 72 años demuestra que aún sigue en pie, aunque no parece que para muchos trotes) De las novelas del personaje (podeis consultarlas por este enlace) la película está basada en Flashfire del 2000, adaptada por el guionista de Cisne Negro y dirigida por el responsable de Oficial y caballero y Pactar con el diablo cuyo mayor error, al igual que en esta última, sería dilatar quizás demasiado algo que en 100 o 105 minutos podía haber quedado más conciso.

LO MEJOR: Resulta una buena adaptación del estilo del personaje a los tiempos que corren.

LO PEOR: Pensar que como está Statham esto es algo al estilo de Crank, Transporter o Death Race.

LA CURIOSIDAD: El personaje de este film nació en una serie de novelas la primera de las cuales vió la luz el mismo año en que otro famoso Parker (Peter en este caso) se convertía en otro héroe mítico como Spider-Man. ¿Puede que el nombre de uno inspirara el del otro?

¿Y si la intro de la serie SHERLOCK de la BBC la pasamos a metal?

Las evoluciones gráficas de GARY OLDMAN, JIM CARREY y STANLEY KUBRICK (por poner tres ejemplos), ¿y si mezclamos a MARVEL con PIXAR?, sagas de todo tipo en el universo DONKEY KONG, unas grandes estadísticas del sexo y el porno, el trailer extendido de la serie de televisión HANNIBAL y 50 momentos traumáticos de películas infantiles

Si os gustan las evoluciones gráficas sobre estas líneas de dos actores como Gary Oldman y Jim Carrey y de todo un clásico como el director Stanley Kubrick podeis encontrar tanto estas (a mayor tamaño) como otras por el blog de su autor (por este enlace)

¿Y si Pixar llevara a cabo algo con los personajes del Universo Marvel de los comics? Por este enlace teneis cual podría ser el resultado de ello (que en algunos casos es bastante bastante bueno)  Las mezclas no acaban aqui porel el universo visual de Donkey Kong puede dar cabida a Doctor Who, Star Wars, Indiana Jones y un montón de ejemplos más que podeis ver por este enlace. Ya que estoy Chaca-Linkeando por este post, y como naturalmente el sexo es lo que más tira (por todas partes) para celebrar el post 9000 de este blog (el que estais leyendo) teneis estadísticas sobre sexo por este enlace y sobre actores y actrices de la industria del porno por este enlace (y en este caso muy completo)

Por su parte bajo estas líneas teneis el trailer extendido de la serie de televisión Hannibal, que se estrenará el próximo 4 de abril, y apenas una semana después (el 11 de abril) en España, según leo por este enlace (me pregunto que cadena generalista será quien la emita: ¿Antena-3? ¿Cuatro? ¿Neox?)

50 años de LOS VENGADORES y nuevos trailers de OZ: UN MUNDO DE FANTASÍA (el final) y OBLIVION (uno bastante spoilerante)

Y además de esto, como siempre más cosas por El blog del Chacal (en Facebook)

MONSTRUOS UNIVERSITY: Carnets y descripciones de personajes

MIKE WAZOWSKI (voz de Billy Crystal)
Mike Wazowski lleva toda la vida soñando con convertirse en Asustador de Monstruos, S.A. y cree saber cómo conseguirlo. Mike conocía la existencia de Monstruos University desde que era un pequeño monstruito porque allí se imparte el mejor Programa de Sustos. Ahora es un ilusionado estudiante de primer año de Sustos. Está bien versado en la rica historia, la teoría y la técnica necesarias para conseguir su objetivo. El pequeño monstruo verde de un solo ojo tiene más confianza, entusiasmo, voluntad y pasión que todos sus compañeros juntos. Pero los planes de Mike se topan con obstáculos inesperados y se ve obligado a unirse a un grupo de monstruos inadaptados y a un aliado poco fiable para intentar dar el mayor golpe de la historia de la Universidad.

JAMES P. SULLIVAN—“SULLEY” (voz de John Goodman)
Cuando se trata de Asustar, Sulley es un candidato perfecto para el prestigioso Programa de Sustos de Monstruos University gracias a su gran tamaño y sus feroces rugidos. Sin olvidar que proviene de un antiguo linaje de grandes Asustadores. Pero en cuanto este desenvuelto monstruo planta sus peludos pies en el campus, está claro que le gustan más las bromas que los libros. Y aprende una dura lección ya que esta vez, su desmedido talento y sus contactos familiares no le servirán para salvar el pellejo. Con su ego herido y su futuro en peligro, el testarudo Sulley deberá tragarse su orgullo, unirse a una estrafalaria pandilla de monstruos inadaptados y ponerse las pilas si quiere aprovechar su inmenso potencial de Asustador.

RANDY BOGGS (voz de Steve Buscemi)
Randy Boggs, estudiante de primer año de Monstruos University, ha depositado muchas esperanzas en su vida universitaria. Este peculiar monstruo -con aspecto de lagarto y brazos y piernas larguiruchas-, aspira a graduarse en Sustos y a llevar una frenética vida social repleta de diversión, amigos y fiestas de fraternidades. Pero para conseguirlo necesita controlar una engorrosa costumbre. Porque, ¿cómo va a convertirse en un gran Asustador si nadie le ve?

DON CARLTON (voz de Joel Murray)
Ante la dura realidad de la crisis económica, Don Carlton, el monstruo de las ventas del Medio Oeste americano, se ve obligado a volver a la escuela para aprender nuevas técnicas y emprender una carrera de ensueño como Asustador. Don es uno de los alumnos "maduros" de Monstruos University y miembro fundador de la fraternidad Oozma Kappa. Aporta su incansable espíritu de trabajo para que sus compañeros mantengan sus -variadas- cabezas encima de los hombros y sus –múltiples- ojos fijos en el objetivo.

SCOTT “SQUISHY” SQUIBBLES (voz de Pete Sohn)
Scott Squibbles le da un nuevo significado al adjetivo "indefinido". "Squishy" es un estudiante de segundo año cuyo sueño de convertirse en Asustador se vio truncado en su primer año en Monstruos University. Es un monstruo despistado, pequeño, dulce, ingenuo y tranquilo que, como era de esperar, sigue viviendo con su cariñosa madre. Pero con la ayuda de sus hermanos de Oozma Kappa, Squishy empieza a comprender que es algo más que un monstruo tímido al que nadie presta atención.

ART (voz de Charlie Day)
Art es un espíritu libre por antonomasia, un misterioso monstruo con un pasado dudoso. Art es con diferencia el miembro más raro de los Oozma Kappas. Arrasa a sus competidores -a veces literalmente- con su destreza única y su comportamiento imprevisible. Y nada aterra más que lo imprevisible, sobre todo cuando se trata de esta malvada bola peluda.






TERRI Y TERRY PERRY (voces de Dave Foley y Sean Hayes)
Cuando se trata de Terri y Terry, es difícil no preguntarse: "¿Es mejor tener dos cabezas que una?" Estos hermanos pendencieros tienen poco en común: Terri con "i" es un romántico empedernido que siempre ve el lado bueno de las cosas, mientras que su hermano mayor, Terry con "y" tiene una visión más cínica de la vida. Si logran dejar de pelear el tiempo suficiente para trabajar con sus hermanos de Oozma Kappa, puede que funcionen como una sola cabeza -literalmente- y encuentren de una vez por todas su lugar en el Programa de Sustos de Monstruos University.

DECANA HARDSCRABBLE (voz de Helen Mirren)
Para la Decana Hardscrabble, hay monstruos que dan miedo y luego están todos los demás. Y es lógico que piense así porque después de todo es una Asustadora legendaria y Decana de la Facultad de Sustos de Monstruos University. Los alumnos aspirantes a Asustadores deben esforzarse mucho para impresionarla aunque ella está convencida de saber quién es verdaderamente aterrador y quién no.

PROFESOR KNIGHT (voz de Alfred Molina)
El Profesor Knight enseña Sustos 101, el curso preparatorio de la carrera de Sustos en Monstruos University. Con cientos de nuevos estudiantes de Sustos, el Profesor Knight debe separar a los débiles de los que tienen talento e identificar a quienes demuestran mayor potencial para ser auténticos Asustadores. Sólo algunos serán capaces de aprobar el dificilísimo examen final y entrar en el prestigioso Programa de Sustos.

HANSEL Y GRETEL: CAZADORES DE BRUJAS, la bizarra ¿adaptación? del clásico de los GRIMM a cargo del director de ZOMBIS NAZIS

FICHA TÉCNICA

Título: Hansel y Gretel: Cazadores de brujas
Título original: Hansel and Gretel: Witch Hunters
Dirección: Tommy Wirkola
País: Estados Unidos, Alemania
Año: 2013
Fecha de estreno: 08/03/2013
Duración: 88 min.
Género: Acción, Terror, Fantástico
Reparto: Jeremy Renner, Gemma Arterton, Famke Janssen, Pihla Viitala, Derek Mears, Robin Atkin Downes, Ingrid Bolsø Berdal, Joanna Kulig, Thomas Mann, Peter Stormare
Distribuidora: Universal Pictures
Productora: Paramount Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), Gary Sanchez Productions

SINOPSIS

La historia comienza 15 años después de que los hermanos Hansel (Jeremy Renner) y Gretel (Gemma Arterton) consiguieran escapar de una bruja que secuestraba niños y que cambió sus vidas para siempre... e hizo que se aficionaran al sabor de la sangre. Ahora ya son adultos, y se han convertido en unos cazarrecompensas feroces y formidablemente preparados, dedicados exclusivamente a perseguir y exterminar brujas por bosques sombríos, dispuestos a todo con tal de vengarse.

Pero a medida que se aproxima la infausta Luna de Sangre y un conocido puebelecito de casas de madera se enfrenta a una pesadilla en la que están implicados sus niños, Hansel y Gretel se encuentran con un poder diabólico superior a cualquier bruja que hayan cazado, un demonio que podría conocer el secreto del terrorífico pasado de los hermanos.

CRÍTICA

Seamos claros de entrada: el director de este film es el mismo responsable de Zombis nazis (Dead Snow), una gamberrada de hace unos años cuyo título español ya la describe en sus intenciones, por lo que en su salto a las grandes producciones ha seguido un camino similar, decantándose por "pervertir" y "vampirizar" el cuento clásico de los Hermanos Grimm dándole una continuidad que puede recordar a las aspiraciones anacrónicas de otro fallido film en el mismo sentido como fue el Van Helsing de Stephen Sommers con Hugh Jackman y Kate Beckinsale encabezando aquella aventura. Si allí entre otros despropósitos se hacía ovíparos a los vampiros, aqui disfrutaremos (entre otros anacronismos) de un armamento digno de John Rambo o aprenderemos las utilidades de ¿una grabación en disco? (¿en plena Edad Media?) para cazar a una bruja) Pero cuidado porque no estoy diciendo con ello que esta película sea mala.

La ventaja del presente título (al menos la primera) sería sin duda su duración: hoy en día que cualquier película con ínfulas de grandeza (y a veces hasta sin ellas) supera con creces los 120 minutos, encontrar algo tan concreto como tan solo 88 se hace extraño. La siguiente ventaja sería sin duda Gemma Arterton, supersexy en su ceñido traje de cuero con el que puede recordar a la antes citada Beckinsale del film Van Helsing (por cierto, a destacar también la gran química que desprende la pareja que forma con Jeremy Renner) Otro aspecto destacable sería el gore, moderado al ser una producción con amplias aspiraciones de público pero en donde se pueden ver "delicadezas" como una cabeza reventada por el pie de un troll o a Gemma Arterton embadurnada de vísceras y entrañas (por citar dos ejemplos)

Por contra el ¿guión? es un disparate: vale que la duración ayuda al resultado final pero en este caso puede que alargar un poco algunas escenas hubiera dado un poco (tan solo un poco) de profundidad a unos personajes que cumplen todos los estereotipos de esta moda de reinventar los cuentos clásicos mezclando aventura y acción, aunque el resultado final se parezca al origen como un huevo a una castaña. Eso sería lo que sucede aqui, porque aparte de la similitud con Van Helsing está la maldita moda actual de marear en las escenas de acción (de lo que podría dar muchos ejemplos) si bien algunas parecen querer seguir el estilo Matrix, aunque los paseos voladores de las brujas por los bosques me hicieron recordar a los que tenían los soldados del Imperio en El retorno del Jedi.

Por si no ha quedado claro antes permitirme que insista: esta película es IDEAL para verla con sentido del humor (ya que en el fondo se toma a guasa a si misma en muchas ocasiones) porque cualquier intento de buscar algo de calidad o digno de mención es absurdo (por eso insistí antes en tener en cuenta los antecedentes de su director para saber por que camino va a transitar) Y es que de la base original tan solo tenemos las escenas pre-créditos porque todo lo que viene a continuación queda claro que toma el nombre de esos personajes del clásico de los Grimm como podía haber puesto cualquier otro. Eso si, tengo que decir que el popurrí visual (que puede tener ciertos toques al estilo Tim Burton) no me disgustó, pese a que el 3D sea, como siempre, un complemento innecesario que no ayuda para nada al resultado final.

Delirante, extravagante, disparatada y bizarra (los mejores adjetivos con los que calificarla), la curiosidad de la película sería el juntar a dos chicas Bond de diferentes épocas, y es que si a Gemma Arterton la vimos en 007: Quantum of solace (con Daniel Craig como protagonista) la villana de esta película está encarnada por Famke Janssen, que también se dió a conocer en el rol de villana de Goldeneye (con Pierce Brosnan estrenándose como Bond en un lejano 1995) Como es lógico la historia deja un final abierto por si se tercia una posible secuela que, de momento, no parece probable a tenor de su discreto paso por la taquilla, si bien no descarto una continuación de esas que van directas a DVD (lo cual ya da indicios de su calidad...)

LO MEJOR: Si te haces a la idea de que esto va a ser un disparate, se convierte en un pasatiempo tan oportuno como cualquier otro. También citar la buena química entre el duo protagonista, sobretodo en lo que se refiere a ella, que luce un aspecto supersexy en todo momento. Y aunque la duración es un arma de doble filo (¿un poquito más larga hubiera sido un poquito mejor?) se agradecen unos concisos 88 minutos.

LO PEOR: Buscar calidad y aspiraciones de grandeza en una película que en el pasado podría haber ido de cabeza a la serie B (o ya casi Z) al ser un mero popurri de géneros y estilos al que tan solo le ponen un nombre minimamente conocido para que eso venda. Pero sin duda lo peor de todo sería querer tomársela en serio (cuando no lo hace ni ella misma)

JOHN McCLANE (el protagonista de JUNGLA DE CRISTAL, un ejemplo a seguir) y HERMOSAS CRIATURAS (featurette del libro a la pantalla)