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miércoles, 10 de marzo de 2010

EL FACTOR HUMANO (INVICTUS)

FICHA TÉCNICA

Título: EL FACTOR HUMANO: NELSON MANDELA Y EL PARTIDO QUE SALVÓ A UNA NACIÓN
Autor: John Carlin
Editorial: Seix Barral
Páginas: 336 Páginas

SINOPSIS

En 1985, cuando Nelson Mandela llevaba veintitrés años en prisión, se propuso conquistar a sus enemigos, los más fervientes defensores del apartheid. Así obtuvo su libertad y consiguió convertirse en presidente. Pero la inestabilidad de un país dividido por cincuenta años de odio racial cristalizó en la amenaza de una guerra civil. Mandela comprendió que tenía que conseguir la unión de blancos y negros de forma espontánea y emocional, y vio con claridad que el deporte era una estrategia extraordinaria para lograrlo. John Carlin ha descubierto el factor humano que hizo posible un milagro: la capacidad innata de Mandela para seducir al oponente y su tenaz deliberación de utilizar el mundial de rugby de 1995 para sellar la paz y cambiar el curso de la Historia. La final de aquel mundial culminó con la victoria sudafricana en el último minuto, y fundió en un abrazo a negros y blancos en el ejemplo más inspirador que ha visto la humanidad. Carlin, cuya labor como corresponsal en Sudáfrica ha sido calificada por Mandela como «absolutamente magnífica », ofrece un apasionante relato en la voz de un grupo de personajes que vivieron esta gran historia que la Warner Bros no ha dudado en llevar al cine bajo la dirección de Clint Eastwood, y la interpretación de Morgan Freeman y Matt Damon.

RESEÑA

Es usual en mi que si estrenan una película basada en algún libro, busque el mismo para intentar leerlo, y como a finales de enero llegó a las salas españolas la película Invictus de Clint Eastwood, que está basada en el presente título, me apunté en la cola de espera que había en la biblioteca para leerlo (a lo que también influenció que el film me gustó bastante. Otro tanto he hecho con Shutter Island que será mi próxima lectura y cuya adaptación en cine me sorprendió gratamente).

Normalmente se suele decir que son mejores las obras escritas que las películas, ya que estas últimas tienen que condensar la esencia del libro, hecho que consiguen con mayor o menor fortuna pero en muy raras ocasiones de forma fidedigna. En el caso de El factor humano es un detalle evidente nada más empezar la lectura del mismo, ya que aquí tenemos una mayor profundización en los personajes, así como antecedentes históricos de Nelson Mandela que llevaron al mítico partido sobre el que gira la mayoría del film de Clint Eastwood. Esos detalles del pasado de Mandela antes de su llegada al poder como Presidente de Sudáfrica (en la película citados muy superficialmente) enriquecen bastante el resultado final, porque entonces te permiten evaluar la figura de este mítico personaje en todo su esplendor (el film de Clint Eastwood sería básicamente el tercio final de El factor humano).

Un detalle positivo de este libro frente a su adaptación cinematográfica sería la representación del protagonista, en ambos casos benevolente, pero mientras que en la película en ocasiones tiene cierto aire mesiánico (aunque Morgan Freeman nunca abusa de ello, dándonos una interpretación sobria y sincera), en el libro nos damos cuenta que también era un ser humano (con sus aciertos y sus errores). Aún así la valoración global es de admiración ante la gran facilidad de Mandela para el contacto humano, consiguiendo llevar a sus oponentes a su terreno (sin demostrar nunca hostilidad, aunque si firmeza en sus ideas) lo que le evita caer en los lógicos deseos de venganza y prepotencia que algunos esperaban, no llevando la situación a un intercambio de roles donde los oprimidos pasaran a ser opresores. Y que eso lo consiguiera, en última instancia, gracias al deporte (rugby) demuestra la gran astucia y la pericia política del famoso líder, sobretodo teniendo en cuenta de la manera tan eficiente como convierte un espectáculo relacionado con el apartheid en el símbolo de unificación de todo un pueblo y toda una nación.

En resumidas cuentas El factor humano sirve para profundizar más en algo sólo atisbado en Invictus de Clint Eastwood, y es la imagen de un ser humano extraordinario que demostró ser más que la persona justa en el momento justo para convertirse en el personaje mítico que consiguió cambiar a toda una nación y unir a dos bandos enfrentados al borde de la guerra civil. La manera de actuar de Mandela, siempre abogando por el diálogo y la tolerancia, sería algo de lo que tendrían que aprender muchos de los políticos actuales... y no sólo los que están en el gobierno, sino también los de la oposición.

LO MEJOR: La positiva representación de un ser humano del que quizás muchos sólo conozcan su imagen más pública, pero no sus maneras y logros. Si además habéis visto la adaptación que ha hecho Clint Eastwood de este libro, sirve para profundizar más en el mensaje que nos transmite el film, más desarrollado sobre el papel.

LO PEOR: Que la película Invictus (aún siendo buena) sea sólo un esbozo de algo mucho más profundo, tal y como nos narra aquí el autor.

domingo, 10 de enero de 2010

INVICTUS de CLINT EASTWOOD

FICHA TÉCNICA

Título: Invictus
Título original: Invictus
Dirección: Clint Eastwood
País: Estados Unidos
Año: 2009
Fecha de estreno: 29/01/2010
Duración: 132 min.
Género: Drama, Biográfico
Reparto: Matt Damon, Morgan Freeman, Scott Eastwood, Langley Kirkwood, Robert Hobbs, Tony Kgoroge, Bonnie Henna, Grant Roberts, Patrick Holland, Patrick Mofokeng
Guión: Anthony Peckham
Distribuidora: Warner Bros. Pictures
Productora: Warner Bros. Pictures, Mace Neufeld Productions, Malpaso Productions, Revelations Entertainment, Spyglass Entertainment

SINOPSIS

La película de Clint Eastwood explica la historia del líder del movimiento negro de Sudáfrica, Nelson Mandela (Morgan Freeman) a partir de su unión con el capitán del equipo nacional de rugby, François Pienaar (Matt Damon). Mandela, recién elegido presidente del país, es consciente de que el deporte puede ayudar a superar la barrera del racismo y pondrá todos los medios a su alcance para conseguirlo.

CRÍTICA

Clint Eastwood es de los pocos directores clásicos de Hollywood que continuan en activo, y pese a sus años en los últimos tiempos ha conseguido casi enlazar un film por año, en un ritmo arrollador del que deberían tomar ejemplo las nuevas y, en algunos casos, sobrevaloradas generaciones. Pese a ello es humano, y sería injusto tildar de obras maestras todas sus películas porque no lo son, como ocurre con esta Invictus.

Aún así nos encontramos ante algo difícil de vender, y es un drama deportivo. Por un lado este tipo de films tiene un esquema del que Eastwood no se separa (grupo de perdedores que con perseverancia y tesón conseguirán sus objetivos) y por otro estan las escenas del deporte en cuestión (aquí rugby) y como estén representadas en pantalla, ya que no en vano puede gustarte ver películas pero aburrirte ver practicar deportes (como es mi caso) y corres el riesgo de que el espectador pierda el hilo durante esos momentos. A eso hay que sumar el handicap de lo poco exitosas que suelen ser las películas de temática deportiva (algo, por otro lado, sorprendente si tenemos en cuenta las masas que mueven algunos de ellos como por ejemplo el futbol).

De todas maneras Eastwood es todo un maestro del cine, y esos detalles o características de las películas deportivas que en otras manos pudieran haber dado un film intrascendente (cuando no claramente innecesario) él las transforma en unas escenas llenas de vigor y energia, con especial mención al tramo final que lleva a un resultado que no por previsible resulta menos satisfactorio. En ese sentido requiere mención especial en el apartado físico la labor de Matt Damon, que después de su andadura en la saga Bourne ha conseguido una mayor credibilidad en las escenas físicas de las que hace años tenía debido a su semblante algo infantil. Asimismo el film se puede catalogar como un nuevo escalón en el discurso que nos quiere dictar Clint Eastwood en sus últimas obras, ya que si Gran Torino tenía el tema del racismo como uno de sus hilos argumentales, el mismo está claramente también visible aquí en la unión mediante el deporte que Nelson Mandela quiso establecer tras su llegada al poder en un pais claramente dividido por el color de la piel de sus habitantes.

Lamentablemente ahí es donde se pueden encontrar más aristas a una obra que tiene mejores intenciones en conjunto que resultados finales tras su visionado. Y es que pese al evidente parecido físico entre el actor Morgan Freeman y Nelson Mandela, el personaje que se nos presenta en pantalla está desarrollado de manera beatífica, sin aristas, lo cual le resta credibilidad tanto en su discurso como en sus intenciones. Y eso que en ese apartado la película tiene escenas tan conseguidas como cuando el personaje encarnado por Matt Damon ve la diminuta celda donde Mandela vivió más de dos décadas. Pero lamentablemente son momentos puntuales dentro de un conjunto que peca quizás de ser demasiado autocomplaciente y que en ocasiones busca desesperadamente la emotividad del espectador de forma artificial y poco creible.

En resumidas cuentas, una película simplemente correcta dentro de la filmografía de su autor, pero sin lugar a dudas muy destacable dentro del pobre panorama cinematográfico en el que vivimos. Y pese a lo poco que me gustan a mi los films de temática deportiva, tengo que reconocer que es uno de los mejores que he visto en mucho tiempo.

LO MEJOR: La labor como director de Clint Eastwood, que consigue hacer entretenido un argumento que a priori parecía no ser nada más que otra historia de superación más con el deporte como telón de fondo.

LO PEOR: La forma de representar a Nelson Mandela, quizás demasiado benévola, así como los lógicos estereotipos de las películas deportivas, y de los que aquí no se aparta Eastwood.

lunes, 21 de septiembre de 2009

KIRBY vs.MARVEL/DISNEY, PARANORMAL ACTIVITY acojona (o eso dicen), EASTWOOD se va al fantástico, KATE BECKINSALE se luce y otros Chaca-Links temáticos

¿Os habeis pasado por mi página en Twitter? Allí a lo largo del día he ido dejando unas cuantas cosas en breves (Chaca-Links) para recopilarlas todas a última hora del día, junto con unas cuantas más que me he encontrado por el camino.

De momento empiezo con la demanda que le han puesto los herederos de Jack Kirby a Marvel, Disney Pictures, Sony Pictures, 20th Century Fox, Paramount Pictures y Universal Pictures para que dejen de lucrarse con los personajes que creó su padre. Puede parecer a priori una de tantas demandas saca-dineros pero hace bien poquito DC perdió una con los herederos de Jerry Siegel y Joel Schuster por el tema de Superman, con lo cual... ¿estan en peligro los próximos proyectos cinematográficos de personajes de la editorial, tales como los 4 Fantásticos, Thor, Spider-Man, Iron Man o Hulk? La fuente original la teneis EN ESTE ENLACE, aunque a estas horas ya sido difundida por un montón de sitios. Seguimos con Daybreakers, de la que teneis una imagen de sus vampiros por ESTE ENLACE. Más agradable a la vista es la presencia de Kate Beckinsale en la revista Angeleno Magazine (las teneis POR AQUI)

El otro día cité que Clint Eastwood y Matt Damon volverían a repetir juntos como director y actor en Hereafter, pero no había indicado que el proyecto parece ser una especie de El Sexto Sentido. Tengo interés en él porque, ¿como se desenvolverá el maestro Eastwood en el cine fantástico? (VISTO AQUI) En otro orden de cosas Gavin Hood le gustaría dirigir X-Men Orígenes Magneto... aunque es más un deseo personal que porque le hayan dicho nada (VISTO AQUI) Más temas: resulta que el gobierno nigeriano pide que se retire de los cines la película District 9 por dar una imagen negativa de los habitantes de dicho pais, poniéndolos como traficantes de armas, drogadictos, explotadores de mujeres, caníbales, criminales, etc. (VISTO AQUI)

Continuamos citando a REC, aunque sea de manera colateral, y es que si una de las características de dicho film era su estilo de falso documental, de la misma manera están publicitando ahora el film Paranormal Activity, del que teneis abajo trailer y reacción del público ante el mismo (hasta se ha acojonado Steven Spielberg) Se ve que da tanto miedo (o eso venden, que hace diez años hicieron lo mismo con El misterio de la Bruja de Blair) que se estrenará la versión original filmada por Oren Peli (¿cuando llegará a España?). Y también relacionado con REC, en este caso con uno de sus directores (Paco Plaza)... ¿puede que su próximo film sea Maldito Viernes? Eso se dice POR ESTE ENLACE, y la muestra de en lo que se basa la teneis al final del post.

El broche final es para un nuevo video de Los sustitutos (The surrogates), film protagonizado por Bruce Willis y que llega a las salas cinematográficas este próximo viernes 25.






Nota: Os preguntareis... ¿y mis problemas internáuticos citados en posts anteriores? Digamos que tengo buenos amigos que me dan buenos consejos. Veremos a ver lo que dura la racha.

viernes, 18 de septiembre de 2009

Mi resultado ¿final? en los premios 20 Blogs y bloque de varios Chaca-Links

# Clint Eastwood ha dirigido a Matt Damon en la película The human factor (retitulada posteriormente como Invictus) y parece que la relación continuará porque ambos volverán a coincidir en Hereafter. Visto AQUÍ

# Nuevo poster de Jennifer’s Body por AQUÍ y nuevos posters y banners de Shorts por AQUÍ

# Nuevo actor confirmado para Resident Evil: Afterlife según leo por AQUÍ

# Nuevos clips de Astroboy y The Surrogates a los que podeis tener acceso desde ESTE ENLACE

# Nueva featurette del videojuego de la película Avatar por ESTE ENLACE

# Video y poster de Saw 6 por ESTE ENLACE

# Trailer aleman de Pandorum en ESTE ENLACE y a continuación.



Y ADEMÁS EN LOS PREMIOS 20 BLOGS:

Las cartas están echadas, la fase de votaciones en los los Premios 20Blogs 2009. ha concluido y ya tenemos resultados provisionales. La organización tiene aún que revisar todas las votaciones para comprobar que éstas se han llevado a cabo cumpliendo las normas del concurso. La lista oficial y definitiva de ganadores se hará pública el próximo 28 de septiembre, pero tenemos ya resultados provisionales, que puedes consultar ya en nuestra web. Tus blogs inscritos en el concurso han recibido los siguientes apoyos....

* El Blog del Chacal
Cine y Televisión - 4º puesto - 28 votos
Diseño - 62º puesto - 3 votos
Ocupa el 85º puesto en la clasificación general

martes, 2 de junio de 2009

¿Es MATT DAMON el sustituto de HARRISON FORD o SHIA LABEOUF el de BRUCE WILLIS?

Photobucket

Me resulta reseñable lo que citan POR AQUI sobre el reemplazo de las nuevas generaciones: ¿podemos considerar, por ejemplo, a Matt Damon el nuevo Harrison Ford o a Shia LaBeouf el nuevo Bruce Willis?

Tengo que señalar que estoy bastante de acuerdo con el articulista porque el (hasta ahora) papel más importante de Shia LaBeouf en cine ha sido su protagonista de Transformers pero ahi al que me recordó más es a un nuevo Michael J.Fox (los paralelismos con Regreso al futuro, al menos en su inicio, son bastante claros) que no al protagonista de las varias entregas de Jungla de Cristal. Igual la comparación con Bruce Willis viene por el papel de Shia LaBeouf en La conspiración del pánico pero pese a ello tampoco lo ví muy "brucewilliano" que digamos. Eso si, lo que no estoy de acuerdo es en considerar a Dwayne The Rock Johnson como el nuevo Schwarzenegger porque mientras que el Gobernator en sus inicios ya había hecho clásicos como Conan o Terminator, del otro ahora mismo no sabría citar ningún título (así digamos) "destacable".

miércoles, 8 de agosto de 2007

EL ULTIMÁTUM DE BOURNE de Paul Greengrass

Ficha técnica
 
Dirección: PAUL GREENGRASS 
Guión: TONY GILROY, TOM STOPPARD, SCOTT BURNS Y PAUL ATTANASIO; basado en la novela de ROBERT LUDLUM  
Interpretes: MATT DAMON, JULIA STILES, JOAN ALLEN, DAVID STRATHAIRN, PADDY CONSIDINE  
Producción: FRANK MARSHALL, PATRICK CROWLEY Y PAUL L. SANDBERG 
Montaje: CHRISTOPHER ROUSE  
Fotografía: OLIVER WOOD  
Música: JOHN POWELL 
Duración: 111 MINUTOS 
 
Sinopsis 
 
Bourne sigue las huellas de su pasado para poder encontrar su futuro. Deberá pasar por Moscú, París, Londres, Tánger y Nueva York en un intento por descubrir quién es.  
 
Crítica 
 
Vista ahora con el paso del tiempo es increíble la importancia que han tenido las películas de Jason Bourne en el moderno cine de acción de espias. Cuando se estrenó la primera me pareció un intento de recuperar el género en su vertiente más o menos seria, algo que ya se vió en los setenta. La segunda entrega, por contra, seguía el mismo esquema pero aumentando la acción, convirtiéndola en un espectáculo visual realmente sorprendente. Pero no me imaginaba nunca que tendrian el éxito que han conseguido (213,9 millones de dólares a nivel mundial conseguidos por El Caso Bourne y 288,5 millones de dólares a nivel mundial conseguidos por El Mito de Bourne). Y la sombra de Bourne es alargada, porque en el cambio a Daniel Craig y al estilo más realista que ha tenido la última entrega de la saga de James Bond (Casino Royale), también le han echado la culpa al personaje de Matt Damon, ya que él puso de moda un estilo realista dentro del género que era lo que ahora quería ver el público. 
 
Esta tercera entrega, y según Matt Damon el final de la trilogía (aunque eso ya lo veremos teniendo en cuenta que el resultado económico de este film puede ser incluso superior al de las dos entregas precedentes) sigue los pasos del protagonista intentando averiguar su pasado, del que aún no lo recuerda todo. Eso se solucionará en el tramo final del film, donde se le revela al protagonista su verdadero nombre así como los motivos de lo que hizo y porque lo hizo (aunque cabe la duda de si es real la historia o una mentira más que le cuentan a Bourne). Por el camino queda la lucha del protagonista para desbaratar de una vez la organización Treadstone (ya citada en las dos entregas anteriores) que ahora ha cambiado de nombre pero sigue con sus métodos habituales… en los cuales se inmiscuye Bourne. Eso le llevará por varios ciudades y paises (incluida Madrid, la capital española), recibiendo nuestro protagonista por el camino la ayuda de Pamela Landy (Joan Allen, ya vista en la anterior entrega) así como Nicky Parsons (Julia Stiles), si bien en el caso de esta última parecía como si fuera a ser el interes amoroso del protagonista tras su aventura inicial con el personaje de Franka Potente en el primer film, cosa que al final elude el argumento de esta tercera entrega. 
 
En lo referente a lo demás, citar que el estilo ya visto en la anterior entrega continua (no en vano repite en la silla de director Paul Greengrass) si bien se peca de algo ya tristemente habitual en el cine de acción de hoy en día, y son escenas rodadas a fotograma por segundo y con una velocidad tal que al espectador le cuesta bastante poder fijarse en que pasa y como pasa, algo que es una pena en momentos como por ejemplo lo que pasa en Marruecos, con la triple persecución entre Bourne, Parsons, Desh (un asesino local) y la policia del pais, que está excelentemente planificada pero que peca de tener exceso de movimiento en las escenas de acción más directas. 
 
Por parte de los actores citar que Matt Damon está muy bien en su personaje, algo que me costó de admitir en la primera entrega. Si bien en aquella no te lo acababas de imaginar como un frio asesino gubernamental por la cara de jovencito que tiene el actor, aquí se le ve más curtido y por lo tanto más creible en el papel. Junto a él también me gustó bastante Joan Allen (excelente actriz) así como las presencias de David Strathairn (si bien se echa en falta un cara a cara con el protagonista que nunca llega a suceder) o un avejentado Scott Glenn (casi irreconocible de cuando interpretó a Jack Crawford en El Silencio de los Corderos).  
 
LO MEJOR: La estupenda coherencia del film respecto a lo ya mostrado en las anteriores entregas, especialmente en El Mito de Bourne. Además Matt Damon resulta ya muy creible en su papel, así como los secundarios que le rodean.  
 
LO PEOR: Que con el final que tiene puede haber cuarta entrega (¡por favor, que no abusen del personaje!) y las escenas de acción, bien planificadas pero mayormente confusamente rodadas.

domingo, 29 de octubre de 2006

Crítica de cine: INFILTRADOS

FICHA TÉCNICA 
 
TITULO ORIGINAL: The Departed 
AÑO: 2006 DURACIÓN: 149 min.  
PAÍS: Estados Unidos  
DIRECTOR: Martin Scorsese  
GUIÓN: William Monahan (Remake: Alan Mak, Felix Chong)  
MÚSICA: Howard Shore  
FOTOGRAFÍA: Michael Ballhaus  
REPARTO: Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg, Alec Baldwin, Martin Sheen, Ray Winstone, Vera Farmiga, Todd Peterson 
PRODUCTORA: Warner Bros. Pictures 
 
SINOPSIS  
 
Scorsese vuelve al cine de mafias con esta historia ambientada en Boston que narra cómo a la vez que un policía (DiCaprio) se infiltra en la mafia irlandesa, uno de los mafiosos (Damon) se consigue introducir en el departamento de policía. Nicholson interpreta a un gángster irlandés. Remake de un aclamado film de Hong Kong (Wu jian dao -Infernal Affairs-, 2002).  
 
CRITICA 
 
El cine de mafiosos es un género de esos que se han explotado tanto que (personalmente) ya no me dice nada. Al igual que el western, por regla general se ciñe a ciertos parámetros que todas las películas suelen seguir a rajatabla, hasta el punto de que ya me cansa, incluso en sus versiones paródicas (como las dos entregas de "Una terapia peligrosa" con Robert De Niro y Billy Cristal). 
 
Pero en este caso he de reconocer que me he equivocado. Es verdad que el plantel de la película ya daba a entender que raro sería que este fuera un film malo, porque hacía tiempo que no veía un plantel de estrellas hollywoodienses como el que tiene "Infiltrados": Leonardo Di Caprio, Matt Damon, Mark Whalberg, Jack Nicholson, Martin Sheen y Alec Baldwin. Pero, ¿que tiene de especial la película? A priori nada en contenido, sino en forma. La historia que narra es sencilla en si misma (la lucha de un departamento de policia contra una banda mafiosa, narrada desde los puntos de vista del infiltrado mafioso en la policia y del infiltrado de la policia en la banda) pero en este punto es donde entran en acción la labor del director y la de los actores.  
 
Martin Scorsese tuvo bastantes problemas para llevar a cabo sus dos anteriores trabajos, "Gangs of New York" y "El aviador". Eso se nota en unos resultados finales correctos pero que distan mucho de ser brillantes. Aqui, en cambio, dota a la película de un gran brio e intensidad, hasta el punto de que no hay lugar para el aburrimiento en las (pese a todo) excesivas dos horas y media de duración. 
 
En cuanto a los actores, todos ellos estan muy bien: Leonardo Di Caprio demostrando en su personaje la tensión de estar caminando en la difusa linea entre el bien y el mal, y preocupado porque lo descubran (y sin duda mucho mejor que en sus anteriores colaboraciones con Martin Scorsese); Matt Damon en una caracterización de maldad oculta que recuerda a la que empleó en "El talento de Mr.Ripley"; Mark Whalberg como un agente plenamente convencido de sus ideas y que será al final el punto de inflexión en la resolución final; Jack Nicholson demostrando que es un mito viviente al hacer suyo el papel de capo mafioso; Martin Sheen como jefe de la policia, honrado y legal, que será uno de los únicos puntos de apoyo del personaje de Leonardo Di Caprio
 
Es decir, que sin ser una obra maestra, nos encontramos en "Infiltrados" a un Scorsese enérgico, que rodeado de una excelente caterba de actores consigue uno de sus films más conseguidos de los últimos años, enérgico y entretenido, en el que sorprende sobretodo el final, asi como también el montón de muertes de personajes más o menos importantes que hay a lo largo del metraje (nada menos que cuatro).  
 
CALIFICACIÓN: **** (buena) 8,5/10  
 
LO MEJOR: El pulso narrativo de Scorsese y la excelente labor de los actores, asi como una historia muy entretenida (pese a que podía haber caido en los tópicos del cine de gangsters).  
 
LO PEOR: La duración de 150 minutos, que pese a que no molesta, al finalizar la película te hace pensar si no se podía haber contado lo mismo igual de bien (o mejor) en menos tiempo.