Reseñas en serie: EL VECINO (trilogia), ¿QUIEN AMA A LAS FRESAS? y EL TRABAJO, EL COLE, LA INFANCIA, EL AMOR y LA VIDA ES UN INFIERNO de MATT GROENING (el creador de LOS SIMPSONS y FUTURAMA)

Entre mis últimas lecturas de biblioteca he de citar la (de momento) trilogia de El vecino de Santiago García y Pepo Perez. En este caso he de decir que me leí los dos primeros en la misma bibliioteca, porque han sido editados en el formato usual europeo de tipo album (para entendernos, como los clásicos Asterix o Tintin) a diferencia del tercero, que me leí ya en casa por ser más extenso pero más pequeño, y por ende (al menos para mi) más cómodo. De todas maneras los volúmenes 1 y 2 de esta serie han sido reeditados en un tomo único (ficha técnica y datos del mismo por este enlace) aparte del citado y reciente tomo 3 (del que teneis ficha técnica y datos por este enlace) De todos ellos ha sido el primero el que más me ha gustado, ya que el mismo juega a meter la idiosincrasia propia de los superhéroes en el contexto español, obteniendo algo a medio camino entre Green Lantern (que parece la más clara base para crear a Titán, el protagonista) y la serie de televisión Aqui no hay quien viva (o su otra variante, La que se avecina) por aquello del vecino con una vida normal que se ve metido en algo fuera de lo normal. Pero lejos de acomodarse en la comedia, en el segundo, otra grata sorpresa, la historia toma un tono más dramático, pero al mismo tiempo más realista, lo que me hizo pensar en el camino que más logicamente tendría que haber pisado un personaje como Peter Parker en las múltiples veces que se ha visto sin trabajo: la mendicidad. En el tercer volumen se investiga sobre la vida de los protagonistas, dando más importancia a los personajes reales que a los fantásticos (que en este caso sería el citado Titan, el cual tampoco sale mucho que se diga) De este tercer volumen destacaría la curiosidad de su blanco y negro salvo cuando aparece el protagonista, cuyo rojo de su traje es evidentemente visible. En conjunto es una buena obra que quizás puede dejar descolocado a aquellos que esperen o bien algo más centrado en el mundo de los superhéroes (aunque los hay) o en la comedia (que también la hay) siendo más bien un compendio de muchos temas y estilos. CALIFICACIÓN: BUENO / ENTRETENIDO.

Otra de mis recientes lecturas ha sido ¿Quien ama a las fresas? (ficha técnica y datos de la obra por este enlace), otro comic realmente muy interesante que me ha servido incluso para autocrítica de mi mismo, ya que en el fondo soy bastante parecido a la fresa protagonista: tengo pocos amigos (reales, los de internet no cuentan porque estan al otro lado de una pantalla y en algunos casos a centenares de kilómetros de distancia), tengo incapacidad de adaptación y me suelo sentir la mayoría de veces excluido, de ahi mi caracter solitario. Todo eso se ve retratado en la protagonista de la historia, que se siente diferente a cuantos le rodean por tener una cabeza de fresa, culpando de ello principalmente a su madre, también con cabeza de fresa. La historia da comienzo cuando Madre Fresa lleva a su hija al hospital en estado de coma, narrándose a partir de ahi bajo tres puntos de vista, el bucólico de la mente de Fresa, el real de la habitación donde está hospitalizada y los flashbacks que nos dan información de como llegó la cosa a los términos en que la conocemos. Aunque puede parecer una historia que de manera fácil puede tirar hacía la dulzura y la sensibleria más tontorrona, nada más lejos de la realidad, como demuestra el colorido blanco, gris y marrón pero del que está ausente el evidente rojo (y el deducible rosa) para demostrar que no estamos ante un cuento bucólico. CALIFICACIÓN: ENTRETENIDO.

Antes de hacerse popular gracias a la serie de televisión Los Simpsons (de la que supongo que no tendré que poner referencias, porque ya se ha convertido en todo un mito) su autor Matt Groening hizo una tira de prensa llamada La vida es un infierno (Live in hell) A traves de Binky, el conejo protagonista, y su habitual retahila de secundarios que rondan a su alrededor (la coneja Sheba, con un collar que recuerda al de Marge Simpson, el conejito Bongo, con una sola oreja para demostrar que es joven y los simétricos Akbar y Jeff, con Fezes en la cabeza como el Doctor Who y camisetas al estilo de Charlie Brown) se nos muestran detalles, curiosidades y divagaciones en referencia a los temas genéricos de los tomos que he leído (el del Amor es el infierno: ficha técnica y datos por este enlace, el del Trabajo es el infierno: ficha técnica y datos por este enlace, el del Cole es el infierno: ficha técnica y datos por este enlace y el de la Infancia es el infierno: ficha técnica y datos por este enlace), a los que se añade El gran libro del infierno, que recopila en general La vida es el infierno pero sin centrarse en temas concretos como los anteriores (ficha técnica y datos por este enlace)

Con detalles tan sarcásticos como los títulos de algunas de las historias aqui incluidas (sirva de muestra Cómo llevarte bien con los imbéciles de tu asqueroso trabajo incluido en el tomo de temática laboral, o los divertidos pasos que damos cuando nos enamoramos, en el tomo del amor, o la evolución en nuestra infancia, en el tomo de la susodicha) estas obras destilan un humor mordaz, negro, depravado e incluso diriamos que bestia, pero que nos ofrece un claro anticipo de lo que el mismo autor mostraría a todo el mundo con su famosa familia Simpson, sobretodo en las primeras temporadas de la misma (ahora digamos que ya se ha vuelto más conformista y sin la mala leche de sus primeros tiempos) El único problema está quizás en la sensación de algo farragoso que dan algunos chistes donde las palabras incluso entierran el dibujo (así como algunos de los chistes un tanto "abstractos" de Akbar y Jeff... o es que yo soy muy soso y no los entendí); pero si te gustan, o te han gustado, las vivencias de su famosa familia amarilla de Springfield, estas obras sirven de precuela para mostrarnos todo lo bueno del autor y su cáustica mirada hacia muchos aspectos y detalles de nuestro modo de vida usual (y hay que decir que son temas tan universales que poco importa que algunas tiras tengan más de dos décadas de antigüedad porque lo que nos dicen sigue siendo tan actual ahora como lo era entonces) CALIFICACIÓN: EXCELENTE / BUENO.

SÈRIE B, una gozada de comic-homenaje al fantástico clásico

FICHA TÉCNICA 

Título: Sèrie B
Autores: Deamo Bros
Editorial: Glénat
Formato: Rústica con solapas // 80 páginas // Bitono y Color
Precio: 15 euros

SINOPSIS 

Un funcionario que siempre se despierta en lunes. Peter Jackson matando guionistas zombi en el festival de Sitges. Una empresa de viajes low cost en el tiempo. Alienígenas de un planeta helado veraneando en Lloret de Mar. Un piso del Eixample que cada dia se hace más pequeño. ¿Qué demonios es todo esto? Esto y mucho más es... Sèrie B. Y además con prólogo de Jan!

RESEÑA

Me he llevado una MUY agradable sorpresa con este comic, ya que si siempre he admitido mi predilección por el fantástico y el terror clásico al estilo de los breves capítulos de la mítica La dimensió desconeguda (The Twilight Zone), los comics de EC y Warren o del que se estilaba en los films de los años 50 y 60 del pasado siglo XX (que conforman la Serie B de la que toma su nombre esta obra) aqui me he encontrado un claro homenaje a tal tipo de ficción, pero con la ironia propia de un autor (autores en este caso) contemporaneos, que saben mezclar temas de rabiosa actualidad (como la vivienda precaria, los turistas folloneros o la dependencia de la tecnologia) con el estilo más clásico del fantástico.

El único problema sería el estar editada en catalán (ya que no todo el mundo lo conoce) aunque creo que no tendrá problemas cualquier lector foráneo porque son historias breves muy faciles de seguir y con las que no he podido parar de reir ante la hilaridad de sus simpáticas situaciones (aparte de las claras referencias a maravillas como la película Atrapado en el tiempo o la clásica serie Doctor Who, u otras tan evidentes como Parque Jurásico o Terminator) De todas maneras no se si será por estar editado tan solo en el citado idioma catalán que el precio soy el primero en reconocer que sale caro, por lo que espero que haya edición española porque sería capaz incluso de comprármela porque vista la calidad que tiene, ES UNA AUTÉNTICA GOZADA.

LO MEJOR: Casi todo (precio e idioma serían los únicos puntos en contra)

LO PEOR: Como he citado antes, idioma y precio que le restan salida comercial.

EL DETALLE: Sin yo saberlo, y para propio orgullo, los autores son de Hospitalet de Llobregat (donde yo resido) según leo por este enlace. Y si quereis saber más de ellos pasaros por su web (por este enlace)

ABRAHAM LINCOLN: CAZADOR DE VAMPIROS ya en librerias... y espero que pronto en bibliotecas (además trailers de FLIGHT de ROBERT ZEMECKIS con DENZELL WASHINGTON y DJANGO UNCHAINED, el western de QUENTIN TARANTINO con LEONARDO DICAPRIO)

Ya está en las librerías una de las novelas más esperadas de la temporada: Abraham Lincoln, cazador de vampiros, la historia secreta del presidente de los EE.UU.

Desde hace más de un siglo se han sucedido los rumores sobre la existencia del diario secreto de Abraham Lincoln. Ahora, el rumor ya es una realidad, y verdades inconcebibles han sido reveladas...  

Seth Grahame-Smith, autor de Orgullo y prejuicio y zombis, descubrió el Diario secreto de Abraham Lincoln. Usando ese asombroso documento como guía, Grahame-Smith ha reconstruido la verdadera historia del prócer estadounidense, revelando los temibles secretos tras la Guerra Civil y arrojando luz sobre el papel de los vampiros en el nacimiento y desarrollo de Estados Unidos, así como el momento en que esas terroríficas criaturas casi acabaron con el país.

Los Mash-Up están de moda

«Es una verdad universalmente reconocida que un zombi que tiene cerebro necesita más cerebros». Éste es el inicio de Orgullo y prejuicio y zombis, de Seth Grahame-Smith, una versión ampliada (a base de sangre y devoradores de cerebros) de la clásica novela de Jane Austen y que Umbriel publicó en 2009. El éxito rotundo de este mash-up, convertido en un fenómeno literario, abrió la veda y tras su publicación proliferaron las novelas basadas en clásicos versionados, a medio camino entre la gamberrada y la parodia.  

Orgullo y prejuicio y zombis tuvo su propia precuela: Orgullo y prejuicio: el amanecer de los zombis, y otras novelas de Austen dieron el salto, como Sentido y Sensibilidad y monstruos marinos, sin olvidar la versión del clásico de Tolstoi, Androide Karenina. Ahora, llega el último de los mash-up, Abraham Lincoln, cazador de vampiros, y lo hace de la mano del propio Seth Grahame-Smith, una historia que pretende revolucionar la historia de EE.UU. y que ya cuenta con una versión cinematográfica producida por Tim Burton.

Ya tengo una nueva petición para las bibliotecas además de la que recientemente cité de Robopocalipsis. Más datos de la obra por este enlace.

APOCALIPSIS ISLAND, los zombis invaden Mallorca

FICHA TÉCNICA

Titulo: Apocalipsis Island
Autor: Vicente Garcia
Nº de Paginas: 296
Precio: 16.95 €
Dolmen Editorial 

SINOPSIS

Finalmente, la humanidad ganó la batalla a los muertos vivientes y logró sobrevivir, aunque a un precio muy alto. Nos encontramos con una sociedad que ha aprendido a vivir con los brotes de zombis, donde no ha vuelto a haber elecciones gubernamentales y donde se impone la ultraderecha y el conservadurismo. El ejército ha sido entrenado para sofocar los brotes que aparecen esporádicamente y la humanidad convive “tranquilamente” olvidando aquella guerra que casi supuso su extinción… un error que se pagará caro.

En medio de todo esto, veinte años después del primer brote de 1985, surge la desgracia en Mallorca. El 5 de enero de 2010, en plena noche de Reyes, una nueva infección masiva tiene lugar en la cárcel de Palma convirtiendo a todos los reclusos e internos en zombies. Esta marea de muertos vivientes cae sobre la ciudad sembrando el terror y el caos entre sus habitantes. El ejército, primera línea defensiva contra los no muertos, acaba retirándose inexplicablemente y la cabalgata de Reyes se convierte en una auténtica masacre.

RESEÑA

De nuevo he leído un libro sobre zombis ambientado en España, este para ser exactos en Mallorca. Pero lo que podría haber sido novedad ahora se convierte en simple rutina, ya que la historia no ofrece nada nuevo si ya te has leído no solo el famoso comic de The walking dead (Los muertos vivientes) de Robert Kirkman sino sobretodo si has leído la trilogia Apocalipsis Z, el éxito de la cual (es coherente, eso pasa en todos lados) provocó una multitud de libros del mismo estilo, del que este es tan solo una prueba más.

Cuidado, porque no estoy suspendiendo a esta novela, ya que el entretenimiento mínimo que uno espera de un producto de estas características sin duda que lo he obtenido. Pero a diferencia de los personajes de, por ejemplo, la mencionada Apocalipsis Z, aqui no se produce esa empatía hacia el lector, quizás porque no notas esa desesperación debido a que en esta ficción la gente ya está preavisada y sufrió una primera plaga que los acostumbró a lo del trato con zombis.

De todas maneras lo que empieza de manera prometedora resulta no aprovechar al máximo sus dosis de gore (no me acabó de convencer la poco descriptiva masacre de la Cabalgata de Reyes) y aunque los personajes parezcan no sufrir tanto como deberían, ello no es obstáculo para que algunos tan solo sean simples marionetas MUY POCO CREIBLES (y el ejemplo de esto podría ser la vecinita cachonda del principio)  Y eso por no hablar de ciertos momentos de máxima tensión, que me parecieron resueltos de manera decepcionante (por ejemplo lo del zombi que muerde con las encias)

A eso hay que sumar el lógico final abierto, y es que este es el inicio de una saga de 5 libros (de los cuales que me conste ya hay en el mercado 3 o 4) pero con un esquema tan parecido al de Apocalipsis Z creo que Manel Loureiro maneja mejor el asunto (pese a las licencias que se permite) frente a un Vicente Garcia que vence (porque no negaré que el libro no haya sido entretenido) pero no convence (por unos personajes que no te acabas de creer, así como ciertos insertos digamos "frikis" introducidos quizás de manera un tanto forzada)

LO MEJOR: Entretiene al seguir un estilo parecido al de Apocalipsis Z

LO PEOR: No asombra si ya has leído otras novelas de zombis del estilo.

EL DATO: La cosa nació (y continúa) por este enlace.

Trailer de ¡ROMPE RALPH! (lo nuevo de DISNEY), tributo a la filmografía de TIM BURTON y nueva marca de lectura de THE WALKING DEAD

Sobre estas líneas teneis el primer trailer de ¡Rompe Ralph! que se estrenará el próximo 30 de noviembre (espero que tanto por USA como por aqui) y que tiene pinta de ser una nueva genialidad de Disney. Bajo el mismo teneis un tributo a la filmografía de Tim Burton, pero este post me sirve de NUEVA MARCA DE LECTURA (por este enlace la anterior) conforme ya he leído hasta el número 98 del comic The walking dead gracias a mis amigos de Machacas (lo teneis todo por este enlace) A su vez, y estando cercano el 100 de dicha colección hay varias portadas alternativas hechas por famosos dibujantes las cuales de nuevo mis compañeros de Machacas las han recopilado (por este enlace) y de entre las cuales me quedo con la que teneis bajo estas líneas.

Los 100 años de PARAMOUNT PICTURES en poster (¿cuantas reconoces?)

Las que he conseguido identificar estan en las etiquetas de este post, pero siempre podeis poner en los comentarios si veis e identificais alguna más.

WAR FILM ALPHABET: El alfabeto de las películas bélicas

Ya puse en su día el de los superhéroes (ver por este enlace) y teneis más del autor por este enlace. Y este creo que es chungo porque no son tan fáciles de identificar todas (pensar que los títulos son en inglés, las que he cogido las teneis en las etiquetas de este post) De todas maneras algo tan bélico como Rambo me extraña que no tenga representación (o yo al menos no la identifico)

BLANCANIEVES Y LA LEYENDA DEL CAZADOR, la readaptación del clásico cuento con CHARLIZE THERON y KRISTEN STEWART

FICHA TÉCNICA

Título: Blancanieves y la leyenda del cazador
Título original: Snow White and the Huntsman
Dirección: Rupert Sanders
País: Estados Unidos
Año: 2012
Fecha de estreno: 01/06/2012
Duración: 127 min.
Género: Aventuras, Acción, Fantástico
Calificación: No recomendada para menores de 12 años
Reparto: Charlize Theron, Chris Hemsworth, Kristen Stewart, Toby Jones, Ian McShane, Ray Winstone, Nick Frost, Sam Claflin, Eddie Marsan, Bob Hoskins
Guión: Hossein Amini, Evan Daugherty
Distribuidora: Universal International Pictures
Productora: Universal Pictures, Roth Films

SINOPSIS 

La malvada reina (Charlize Theron) le preguntó a su espejo mágico quién era la mujer más guapa del reino, y éste le contestó mostrándole la imagen de una joven llamada Blancanieves (Kristen Stewart). La reina, muerta de envidia, envió a un cazador (Chris Hemsworth) para matarla. Pero el cazador, lejos de cumplir su objetivo, ayudó a Blancanieves a convertirse en una guerrera capaz de enfrentarse a cualquier peligro.

CRÍTICA

Hollywood es caprichoso, y en ocasiones coinciden en una misma temporada dos películas que en esencia van de lo mismo pero cada una desde su punto de vista. Eso este año ha ocurrido con la clásica Blancanieves, que ha tenido la bizarra versión de Tarsem estrenada hace poco (mi crítica de la misma por este enlace), a la que se suma esta otra versión, que parte con la desventaja (lo siento, en eso no puedo ser imparcial) de tener a una malvada reina cuya belleza (la de Charlize Theron) es SIN DUDA superior a la de Kristen Stewart, más conocida como la chica de la Saga Crepúsculo, y que aqui encarna a la Blancanieves del título con su sosería habitual.

¿Y qué tal esta "segunda" versión de una misma historia? pues en la superficie podriamos decir que resulta un espectáculo entretenido propio del estilo de blockbusters que nos suele ofrecer Hollywood, aunque hay que admitir su condición de "complemento" ya que si no hubiera triunfado hace un par de temporadas la Alicia en el Pais de las Maravillas de Tim Burton dificilmente se hubiera llevado a cabo una película como esta, que en algunos momentos parece querer recordarnos los escenarios típicos del responsable de la clásica Eduardo Manostijeras.

 Pero en si esta película viene a ser otro popurrí temático donde caben todo tipo de estilos y formas para ofrecer algo al gusto de la mayoría de espectadores: por momentos puede recordar a El Señor de los Anillos o a clásicos de los 80 como Willow o La Historia Interminable, tomando también unas gotas de Narnia (atención al lisérgico mundo de las hadas), Braveheart (ahi citaría la arenga final a las tropas) o la citada estética Burtoniana (ver lo del Bosque Oscuro) pero sin aportar nada novedoso en esencia, si bien en estética (su mayor baza) hay que reconocer que el resultado final luce en pantalla.

El mayor handicap, como yo ya me imaginaba, es una heroina sin carisma ni chispa, a la que no te crees en ningún momento y circunstancia, todo ello por culpa de la insípida y sosa Kristen Stewart, probablemente una de las peores nuevas actrices que nos vienen desde Hollywood. Auspiciada por su éxito en la Saga Crepúsculo, aqui no resulta tan irritante como en la misma, pero carece de la chispa necesaria para hacernos creer que puede comandar unas tropas (como se ve en el tramo final)

La diferencia (para mejor) está en la malvada Ravenna encarnada por Charlize Theron: su personaje se come sin problemas al resto del reparto cada vez que está en pantalla, si bien algunos le pueden echar en cara cierto histrionismo caricaturesco (aunque la actriz reconoció haberse basado en el Jack Nicholson de El Resplandor para desarrollar a su villana) Entremedio de ambas queda el Cazador que da título al film, encarnado con corrección por Chris Hemsworth, quien da al personaje todo lo típico que uno puede esperar de un héroe "aliado del protagonista" al estilo de Han Solo, si bien en todo momento parece querer recordarnos al conocido Thor encarnado en pantalla por el mismo actor.

El problema, como en tantas otras veces, viene por una duración excesiva (poco más de 2 horas), ya que para lo que cuenta (y como lo cuenta) sobran minutos tanto en su extensa fuga inicial (y es que al principio parece que no hagan otra cosa nada más que correr para escapar de los malos) como en multitud de personajes que estan como simple relleno, sin aportar nada trascendente (como el hermano de la malvada reina o el que se supone que tiene que ser el príncipe de esta readaptación del clásico cuento)

Al final lo que era en origen un cuento infantil se convierte en una historia de espada y brujeria, donde los elementos icónicos del clásico parecen en ocasiones metidos con calzador para que así no nos olvidemos de lo que se supone que estamos viendo (una readaptación) aunque queda bien claro que del cuento infantil de origen aqui quedan pocos conceptos, en un popurrí temático y de estilo del que ya piensan en secuela (dependiendo, eso si, de como funcione esta en taquilla)

LO MEJOR: A nivel visual la película está muy cuidada, siendo un deleite para la vista en detalles como el diseño de vestuario, la ambientación o los efectos visuales (algo que, de todas maneras, uno ya se imagina en un producto así) Y desde luego aporta más chispa al conjunto la villana que la supuesta heroína.

LO PEOR: Como acabo de citar, una Kristen Stewart perenne en la sosería (aunque no tan irritante como en la famosa Saga Crepúsculo) además de unos personajes, salvo la villana de Charlize Theron, carentes de chispa y garra.

INMADUROS, el gran (y lógico) éxito de taquilla en Italia

FICHA TÉCNICA 

Título: Inmaduros
Título original: Immaturi
País: Italia
Estreno en España: 29/06/2012
Estreno en Italia: 21/01/2011
Productora: Lotus Productions, Medusa Film
Director: Paolo Genovese
Guión: Paolo Genovese
Reparto: Raoul Bova, Barbora Bobulova, Ricky Memphis, Ambra Angiolini, Luca Bizzarri, Paolo Kessisoglu, Anita Caprioli, Giulia Michelini, Alessandro Tiberi, Daniela Virgilio, Luisa Ranieri, Giovanna Ralli, Maurizio Mattioli

SINOPSIS 

¿Qué pueden tener en común Giorgio (Raoul Bova), Lorenzo (Ricky Memphis), Piero (Luca Bizzarri), Luisa (Barbora Bobulova), Virgilio (Paolo Kessisoglu) y Francesca (Ambra Angiolini)? Todos están al borde la crisis de los cuarenta, no quieren oír hablar de la madurez y hace 20 años que iban juntos a clase, pero por encima de todo eran amigos. Un día, la gran pesadilla del estudiante vuelve a sus vidas: un tribunal anula su examen de graduación, y todos deben presentarse de nuevo. Los viejos amigos lo verán como una excusa perfecta para reencontrarse y volver a saborear sus años de juventud, aunque retomar sus antiguas vidas de estudiantes les hará revivir conflictos y deseos durante mucho tiempo olvidados...

CRÍTICA

El éxito de una película en su pais de origen no suele ser sinónimo de nada, al menos bajo mi punto de vista, porque el problema está cuando quieres "vender" ese título al mercado extranjero, donde no necesariamente tiene que hacer gracia lo mismo que lo ha hecho en su pais de origen (y escribo estas líneas pensando en el Torrente de Santiago Segura, éxito de taquilla en España pero cuyo humor supongo que tiene que ser dificil de disfrutar y entender allende nuestras fronteras)

De todas maneras no se puede admitir siempre eso como tónica general, porque también tienes la otra versión: películas que triunfan tanto en su pais de origen como en el extranjero. Ese podría ser el caso de la cinta francesa Intocable (mi crítica por este enlace) que consiguió hacer morder el polvo de la taquilla a más de un supuesto blockbuster americano, triunfando gracias a las recomendaciones de quienes la iban viendo (que hasta funcionó conmigo, gracias al comentario aprobador de una excompañera de trabajo) haciéndome descubrir un film realmente notable.

Pues bien, ahora quiero invertir las tornas y ser yo el que os recomiende la película Inmaduros, que se estrenará el próximo 29 de junio. Este film llega a nuestras pantallas tras su exitoso paso por la taquilla italiana, donde ha congregado a más de 2.600.000 espectadores, unas cifras que se entienden una vez vista porque estamos ante una película amable, simpática y que desprende buen rollo por cada uno de sus fotogramas, dotada además con unos personajes con los que es dificil no empatizar (en mi caso fue con el que aún vive en casa de sus padres)

Los protagonistas de la película, todos ellos recreados de manera creible y realista, vendrian a representar a los miembros de esa generación (que, no lo negaré, también es la mia) que rondan ahora mismo los 40 pero que pese a esa edad se siguen sintiendo adolescentes, aunque los propios devenires de la vida les demuestran que ese momento ya ha pasado. Eso es lo que descubriran los personajes de este film al reunirse al cabo de los años debido a la anulación del que fue su examen de graduación (lo que les obliga a volver a estudiar para sacarse los títulos)

Como toda reunión de viejos amigos, el reencuentro servirá para rememorar divertidas anécdotas, así como para volver a pisar lugares llenos de recuerdos, y aunque tendrán que volver a enfrentarse con Platón, Sócrates y Epicuro si quieren aprobar, la unión servirá también para aclarar conflictos de la adolescencia que aún perduran en la madurez o descubrir secretos enterrados desde hace años.

En resumidas cuentas una muy agradable sorpresa recomendable para todo tipo de público y que es sin duda uno de esos films positivistas que te permiten alegrar el estado de ánimo en un momento de bajón. Quedo a la espera de cuando se estrene la secuela (Immaturi-Il viaggio) que llega este mes a los cines italianos.

LO MEJOR: Sus personajes, todos ellos (con sus conflictos, dudas, alegrias y vivencias) son el alma de este notable film.

LO PEOR: Como desde USA haya remake (que todo puede ser) le temo al tono que le pueden dar ellos.