jueves, 30 de octubre de 2008

El Chacal en el Salón del Manga-2008: DIA 1

30 de octubre del 2008: Hoy fuí al Salón del Manga al mediodia, entre las 13:30 y las 15:30. En ese periodo de tiempo me pasé por los stands y por las exposiciones y talleres. Entre lo más destacado estaba una exposición sobre Doraemon que fue la que más me gustó. Había varias cadenas de televisión grabando en el momento en que yo pasé por allí con lo cual no sé si saldré en (por ejemplo) las noticias de Canal Sur, pero al menos el logotipo de esa cadena si que lo reconocí (aparte de otras locales de aqui de Barcelona)

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A continuación teneis una foto general del Salón donde se puede ver que hoy no fue un día de masificaciones aunque pese a todo hubo bastante más gente de la que me esperaba. Eso que veis al fondo de DragonBall es el stand (por llamarlo de alguna manera) que tenía la Fox en el Salón, promocionando por un lado el estreno de la citada película con ese cartelón y luego no-se-que oferta de politonos para el movil o alguna chorrada así relacionado con Goku. Por el otro lado ese stand tenía el cartel de Ultimatum a la Tierra que podeis ver en la imagen siguiente.

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En el area de videojuegos habia algunos libres y yo me puse en uno de los mismos en el que había una especie de zorro que paseaba por un mundo de fantasia. Pero como yo soy muy negado para estas cosas no tenía ni idea de como funcionaba o que tenía que hacer y lo único que conseguí fue pasar al protagonista por la pantalla durante un rato y para de contar. Supongo yo que esa será una de las zonas a las que será imposible acudir el fin de semana cuando se masifique el público asistente. Parte de la decoración de esa zona en las siguientes fotos, con una especie de robot que me recordó a Wall-E y la imagen de un soldado al lado del cual había unas pantallas con un videojuego del que me avisaron que no podía hacer fotos porque aún no estaba en el mercado.

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Aunque no me cruzé con ninguna persona conocida, si me pasé a ver a una que conocía, Alejandro Viturtia de Panini que me atendió muy amablemente y con el que estuve charlando unos pocos minutos. Entre el material de novedades, como no soy muy seguidor del género manga, citar que lo que me llamó la atención fue el tomo de Batman/Depredador que estaba en el stand de Planeta... pero me parece que me ahorraré los 30 euros que cuesta, no porque no me interese leerlo sino porque es el típico material que no me extrañaría encontrarme en la biblioteca dentro de unos meses. Eso si, en el citado Stand de Planeta si me llamaron la atención unas láminas con un dibujo de King Kong, otro de Drácula y otro de un zombie hechas (si no me equivoco) por uno de los autores que también participó en lo de King Kong Solidario.

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Eso si, lo que como siempre más me ha gustado fue el tema de las figuras. Que lástima de no tener ni el dinero (porque suelen ser caras) para permitirme comprar esas cosas, ni el espacio (porque son grandes) para tenerlas luego en casa. Pero al menos tengo la satisfacción de verlas así todas juntas y al menos me recreo la vista.

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Por cierto, ¿a todo esto he dicho que estoy acreditado? Pues si, con lo cual con la de este certamen ya son tres las pulseras azules de medio de prensa que tengo (Salón del Manga 2007, Salón del Comic 2008 y ahora Salón del Manga 2008) con lo cual no descarto regalar alguna en un futuro en alguna fecha señalada de este blog, ya que como son IDÉNTICAS quien la reciba no tendrá problema en pasar al Salón que toque en ese momento.

Mañana más.

Nota de prensa: Se inaugura con gran éxito el XIV Salón del Manga

XIV Salón del MangaEsta mañana se ha inaugurado en L’Hospitalet (Barcelona) el XIV Salón de Manga, que a primera hora de la mañana ya contado una notable afluencia de público dispuesto a disfrutar al máximo de todas las actividades.

En el acto inaugural han estado presentes:

Antoni Comas, presidente del Gremi d'Editors de Catalunya y de Ficomic, que ha señalado que “el manga es una manera de acercar la lectura al público más joven”.

Teruaki Nagasaki, cónsul general del Japón en Barcelona, ha mencionado que este salón “es uno de los más importantes del mundo relacionados con el manga”.

Gloria Herance, concejal de Juventud del Ayuntamiento de L'Hospitalet de Llobregat, ha destacado que “el manga, ha pasado de ser un culto minoritario a convertirse en una cultura de masas”. Ha mostrado su satisfacción porque su ciudad siga albergando un evento con tanta participación y repercusión.

El Conseller de Cultura de la Generalitat de Catalunya, Joan Manuel Tresserras, ha comentado que “el manga expresa el cambio tecnológico y la globalización cultural en la que se encuentra situado nuestro país”. Además ha explicado la necesidad que nuestros autores y editores también tengan una presencia destacada en otros mercados editoriales como el japonés.

El XIV SALÓN DEL MANGA se celebra hasta el 2 de noviembre en La Farga de L’Hospitalet (Barcelona) y repite su formato en tres recintos conectados por un servicio de bus gratuito, el Mangabus. La Farga, que alberga exposiciones, conferencias, expositores, talleres y videojuegos; el Poliesportiu del Centre, donde tienen lugar el karaoke, actuaciones y los concursos de cosplay y el Auditori Barradas, donde se celebran las proyecciones cinematográficas. El salón se abre todos los días a las 10h y estará abierto hasta las 20 h, Jueves y Domingo y hasta las 21h Viernes y Sábado. La entrada cuesta 6 Euros.

miércoles, 29 de octubre de 2008

Más imágenes de SHERLOCK HOLMES (o eso dicen porque no lo reconozco)

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Y es que uno está acostumbrado a la versión clásica del personaje y, la verdad, más Watson parece Jude Law que Holmes parece Robert Downey Jr. Fuente: The Bad and Ugly

WALL-E, EL CABALLERO OSCURO y IRON MAN, ¿camino al Oscar?

Las productoras de Wall-E (Disney), El Caballero Oscuro (Warner) y Iron Man (Paramount y Marvel) están promocionando esos títulos en las nominaciones a los Oscar. En el caso del film de la Disney aspiran al Oscar a mejor película, fuera del grupo de "simplemente" mejor película animada. En caso de conseguirlo no se veía algo así desde que en 1991 La Bella y la Bestia optó (entre otros) al Oscar a la mejor película de su año.

Por su parte la promoción de Iron Man está centrada en Robert Downey Jr. que esperan que esté nominado como mejor actor por este film, si bien algunos rumores le dan nominación pero al mejor actor secundario por Tropic Thunder.


El caso más ambicioso es el de El Caballero Oscuro al que promocionan para ser nominado como Mejor actor (Heath Ledger), Mejor secundario (Gary Oldman), Mejor Guión, Mejores Efectos Especiales, Mejor Director y Mejor Película

Curiosidades: John McCain en SAW 5, la calabaza de Halloween del Joker de EL CABALLERO OSCURO y el juego on-line de ANACONDA 3

Las imágenes citadas en el título a continuación y el juego EN ESTE ENLACE. Fuente de todo Slash Film.

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Poster de THE INTERNATIONAL e imágenes de DRAG ME TO HELL

Poster a gran tamaño de The International con Clive Owen y Naomi Watts EN ESTE ENLACE y nuevas imágenes de Drag Me To Hell de Sam Raimi EN ESTE ENLACE.

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martes, 28 de octubre de 2008

Robert Downey Jr. y Don Cheadle confirmados para IRON MAN 2 y THE AVENGERS, Christian Bale podría ser el DOCTOR EXTRAÑO y pequeño video de DRAGONBALL

De forma oficial se confirma a Robert Downey Jr. y Don Cheadle en Iron Man 2 y The Avengers (más EN ESTE ENLACE). Por su parte Christian Bale podría sumar un nuevo superhéroe a su carrera: El Doctor Extraño (más EN ESTE ENLACE). Finalmente citar un brevísimo video (16 segundos) de la película Dragonball EN ESTE ENLACE.

Google Reader y la opción de suscriptores de Blogger interactuan

Anteriormente he citado lo del tema de los suscriptores del blog, pero me he dado cuenta de un detalle que paso a comentar para aquel que le pueda interesar. Personalmente tengo en Google Reader todas las fuentes de información y blogs variados que sigo de manera más frecuente. Pues bien, me he dado cuenta de que los blogs a los que, de momento, me he suscrito, se me suman en Google Reader, de tal manera que a través de ahi estoy informado de todo lo que me interesa pero claramente separado entre lo que son fuentes de información y blogs que sigo (en mi caso tal y como yo lo tengo ordenado). También desde mi perfil de blogger son visibles, aunque ahi solamente lo que son blogs, no fuentes de información. Esa ventaja supongo que se deberá al hecho de que Google y Blogger son lo mismo, con lo cual los que esteis suscritos a este blog de otras maneras supongo que no tendreis esta facilidad. Pero bueno, aqui libertad y cada uno como quiera, yo lo decía sólo para informaros.

P.D.: Igual os hacen gracia las imágenes cinematográficas de Halloween que teneis EN ESTE ENLACE. A mi al menos la de Jar Jar Binks me parece curiosa y las otras simpáticas.

Posters españoles de EL INTERCAMBIO de Clint Eastwood con Angelina Jolie

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Imagen de WATCHMEN con el Dr.Manhattan desnudo, 4 imágenes de ÁNGELES Y DEMONIOS y los seguidores del Chacal

Como son fotos grandes mejor que se vean tal cual: EN ESTE ENLACE una escena donde se ve desnudo al Doctor Manhattan en Watchmen y EN ESTE ENLACE cuatro imágenes de Ángeles y Demonios, la precuela de El Código Da Vinci. Además citar que añado en la columna de la derecha del blog una nueva opción de blogger para que se apunten todos los que quieran seguir este blog.

lunes, 27 de octubre de 2008

CUARENTENA (el remake de REC)

FICHA TÉCNICA

Dirección:John Erick Dowdle
País:USA
Año:2008
Género:Terror
Guión:John Erick Dowdle, Drew Dowdle
Producción:Doug Davison, Roy Lee y Sergio Agüero
Fotografía:Ken Seng
Montaje:Elliot Greenberg
Vestuario:Maya Lieberman
Fecha Estreno:17-10-2008
Estreno en España:9-1-2009
Reparto:Jennifer Carpenter (Angela Vidal), Jay Hernandez, Columbus Short, Greg Germann, Steve Harris (cámara), Dania Ramirez, Rade Sherbedgia, Jonathon Schaech.

SINOPSIS

La reportera de televisión Angela Vidal (Jennifer Carpenter) y su cámara (Steve Harris) están realizando un reportaje en una estación de bomberos de Los Ángeles. Les acompañan en una de sus salidas nocturnas, después de que hayan recibido una llamada de emergencia que avisaba de unos gritos en un apartamento. Pronto se dan cuenta de que una mujer que vive en ese edificio ha sido infectada por algo desconocido.

CRÍTICA

Muchos se preguntarán que sentido tiene volver a hacer una película que ya existe y que se estrenó en nuestras pantallas hace poco menos de un año, pero hay que tener en cuenta este remake (tal y como explicó el propio Jaume Balagueró en una ocasión), como un acercamiento hacia el argumento de su film. Y es que en Estados Unidos pasa como aqui, que principalmente sólo tienen salida los films en el idioma autóctono: eso aqui en España se representa en las recaudaciones de las películas dobladas, siempre mayores que los films estrenados en versión original subtitulada y su equivalente en Estados Unidos es el mismo, sólo que allí lo que tiene salida son los films hablados en inglés... que constituyen la totalidad de lo que ellos producen. O sea que mientras que nosotros aceptamos sin problemas lo foráneo en versión doblada, los americanos no tienen esa costumbre.

¿Que ocurre? Tal y como le escuché explicar al propio Balagueró, los distribuidores americanos vieron su film y vieron que tenía la calidad suficiente como para llamar la atención del público, pero al estar hablado en español (un idioma extranjero para ellos) no tendría la misma salida que si se hacía en inglés. Pues nada, dicho y hecho, al igual que se está haciendo ultimamente con los remakes de films de terror nipones, se realizó la versión "made in USA" de REC.

Con este preámbulo lo que quiero dar a entender es que como película, Cuarentena es la viva imagen de su versión española. Si que es verdad que se introduce algún pequeño cambio (una escena breve en el interior de un ascensor, un breve vistazo al exterior para ver como está rodeada la zona,...) pero son detalles anecdóticos, porque lo que nos cuenta y como nos lo cuenta es idéntico al film español, incluso en el nombre de la protagonista (aqui también se llama Ángela Vidal)

No es mi intención defender esta película, porque reconozco que aquellos que hayan visto la original de Balagueró no les asombrará ver EXACTAMENTE LO MISMO sólo que con leves cambios, pero teniendo en cuenta el público al que va dirigida (el norteamericano medio que nunca se molestará en ir a un cine en versión original para ver el REC de España, aunque no tendrá problemas en ver su remake yanki) tengo que reconocer que el director sabe coger lo más llamativo de la primera versión, supongo yo que haciendo que quien vea esta se interese luego por conocer el film en el que está basada (porque la personalidad del director de este remake brilla por su ausencia, todo hay que decirlo). Visto desde ese punto de vista resulta un film cuando menos entretenido, si bien en mi caso personal (y como le pasará a muchos espectadores cuando se estrene la película por nuestras tierras a principios del 2009) la sorpresa se pierde totalmente, siendo el conjunto una sucesión de comparaciones entre la primera versión y su remake.

LO MEJOR: Como la historia básica es la misma, resulta igual de entretenida. Y como producto dirigido específicamente al público norteamericano medio que no se molestará en ver la versión española, como mínimo cumple unas mínimas expectativas.

LO PEOR: Si se ha visto el REC original no hay ninguna sorpresa diferente salvo algunos detalles esparcidos a lo largo del breve metraje.

HIGH SCHOOL MUSICAL 3, el mayor estreno de una película musical en la historia


Más de 680.000 personas han visto ya High School Musical 3. Fin de curso desde que se estrenó el pasado viernes 24 de octubre en 402 salas de toda España. Sus más de 4 millones de euros de recaudación la convierten en el musical con la mayor apertura de la historia en nuestro país, por encima de títulos como Mama mia (485.000 euros) Moulin rouge (1,407 MM), Los dos lados de la cama (1,279MM), Sweeney Todd (1,230MM) o Chicago (1,214MM).

Se trata además de la mayor apertura del año en recaudación por copia: HSM3 ha hecho 10.162€ por copia, frente a su inmediata seguidora, Hancock (10.031) e Indiana Jones y la calavera de Cristal, que hizo 9.611 por copia. En términos absolutos sería la cuarta apertura del año, por detrás de Hancock, Indiana Jones y La momia 3.

Para Walt Disney Studios Motion Pictures Spain esta es la cuarta mayor apertura en su historia, solo superada por las entregas 2 y 3 de Piratas del Caribe (con más de 8MM de apertura, aunque éstas se estrenaron con el doble de copias, en torno a las 800) y Buscando a Nemo (4,703MM con 383 copias).

La película ha conseguido recaudar en un solo fin de semana 82 millones de dólares, -42 en Estados Unidos y 40 en el resto del mundo donde se ha estrenado (29 países)-.

Arañas en la prensa

El Heraldo de Aragón trae en su contraportada de hoy a mi buen amigo Latro, mostrando parte de su valiosa colección de Spiderman. Teneis más EN ESTE ENLACE y la imagen de la noticia en grande para poder leerla bien EN ESTE ENLACE.

domingo, 26 de octubre de 2008

ANACONDA 3: THE OFFSPRING con David Hasselhoff

FICHA TÉCNICA

Dirección:Don E. FauntLeRoy
País:USA
Año:2008
Duración:96 min.
Género:Terror
Guión:Nicholas Davidoff y David C. Olson
Producción:Phillip B. Goldfine, Vlad Paunescu y Alison Semenza
Fotografía:Don E. FauntLeRoy
Montaje:Scott Conrad
Reparto:Crystal Allen, David Hasselhoff, John Rhys Davies y Zoltan Butuc.

SINOPSIS

Un mercenario a sueldo (David Hasselhoff) acepta una misión de un millonario para capturar una peligrosa anaconda que posiblemente podría ayudar a curar una enfermedad terminal...

CRÍTICA

Es sorprendente que una película como fue la original Anaconda haya dado para dos secuelas (tres si contamos la que preparan como continuación de esta), pero primero de todo hay que admitir lo poco relacionadas que estan unas con otras (hasta ahora, claro está).

Personalmente el primer film me pareció entretenido, un jocoso híbrido entre terror y aventura donde lo más llamativo era una principiante Jennifer Lopez, aparte de unos risibles efectos especiales que hacian que se notase mucho que la Anaconda que daba título al film era falsa generada por ordenador y con animatronics. La película tuvo una tardia secuela varios años después (que no he visto) pero que no guardaba ninguna relación con el film original aparte del nexo de juntar a varios personajes nuevos y ponerlos a merced del bicho de rigor (es decir, el esquema básico de todo film de terror con amenaza y posibles víctimas pululando por su alrededor)

Como aquella fué ya un fracaso de taquilla uno no esperaría más películas sobre el tema, máxime con las malas críticas que cosecharon las dos estrenadas en pantalla grande. Pero mira tú por donde que directa a DVD se presenta esta tercera entrega, protagonizada por un David Hasselhoff que vivió tiempos mejores. Y se prepara una cuarta, con el mismo equipo de esta.

En Anaconda 3 se nota mucho que el film es de caracter televisivo, ya que su factura y su estética nos hacen pensar en todo momento en que estamos viendo el episodio piloto de una serie de televisión y no una secuela de un film de terror con bicho monstruoso estrenada en cines. A eso no ayuda un protagonista tan pésimo artísticamente hablando como el citado David Hasselhoff, que intenta buscar aqui el éxito que no tiene desde El Coche Fantástico y Los vigilantes de la playa pero que encima tienen la sinvergüenzería de poner como protagonista cuando (salvo por un par de escenas previas) su personaje no aparece hasta pasada la mitad del metraje.

En cuanto al resto entra de lleno en ese tipo de películas que son tan malas y tienen tan propia conciencia ellas de que son malas que es que al final te tienes que reir de la sinvergüenzeria del resultado final y del morro que le echan teniendo en cuenta lo pésimo del esquema de entrada. Y los ejemplos no serían solo en la anaconda que da título al film, que también se nota (y mucho) que es un bicho de pega a medio camino entre el animatronic y el CGI: citaría como ejemplo la cantidad de sangre falsa que utilizan en las muertes, hasta el punto de que en una de ellas se nota cantidad que esta es digital.

Pero aún hay más, y es que la búsqueda de un remedio contra el cancer experimentando con animales descontroladamente parece querer recordarnos a historias como la de La isla del Doctor Moreau, sólo que aqui el que financia todo el tema es el despótico personaje encarnado por un John Rhys Davies bastante envejecido desde que lo vimos como Sallah en la trilogia inicial de Indiana Jones. Su presencia es aún más mínima que la de Hasselhoff, saliendo sólo en la parte inicial y final de la película, igual tiene más protagonismo en la cuarta entrega (ya veremos...)

Por lo demás poco que comentar, ya que te encuentras de todo: desde estilos que parecen recordar a Parque Jurásico (pero a lo cutre) hasta la típica investigadora más o menos atractiva que se pasa toda la película (y esto es literal) en camiseta de tirantes pasando por unos viajes en furgoneta tras el bicho de rigor donde el croma se nota cantidad (es decir, ruedan en un coche parado haciendo ver que conducen mientras en el croma que tendrán alrededor se ponen imágenes en movimiento por un bosque).

LO MEJOR: Tomada con sentido del humor uno se lo pasa bien por la cutrez del resultado final.

LO PEOR: Si en su momento decian que la primera era mala... esta ni te cuento.

sábado, 25 de octubre de 2008

¿Recomendamos un comic de terror por Halloween? PANORAMA INFERNAL de Hideshi Hino

FICHA TÉCNICA y SINOPSIS

Tomo manga 13x18cms, tapa blanda con solapas, sentido de lectura japonés, 192 páginas b/n

Guión y dibujo: Hideshi Hino

Esta es la escalofriante confesión de un pintor anónimo cuya fascinación por el horror le arrastró al infierno. Un pintor que trabajaba en un cuarto donde nunca penetraba la luz del sol. Con las contraventanas de su estudio perpetuamente cerradas, el pintor pintaba únicamente escenas apocalípticas y repletas de sangre. La pintura roja la extraía de su propio cuerpo, siempre repleto de cortes que él mismo se hacía. En el exterior, los cuervos volaban recortándose contra el sol del atardecer, trazando círculos, como si danzaran. Un poco más allá, frente a la casa del pintor, la hoja de la guillotina, purificada con agua bendita, caía una y otra vez, segando cabezas mientras el artista de lo macabro se afanaba en captar la belleza del horror y de la sangre.

CRÍTICA

Muchas veces he comentado que no soy seguidor del género manga a nivel fan, si bien me he leido obras en particular de tal o cual autor por el interés que me despertaban. Pero desde hace tiempo si me considero seguidor de uno, y ese es Hideshi Hino.

De él ya he leido varias obras, todas caracterizadas por un terror que roza (y en algunos casos sobrepasa) la barrera del gore, pero todo ello desde un punto de vista también humano, aunque en ocasiones sea de todo menos eso (citar por ejemplo El hombre cadaver). Pero con este Panorama infernal se lleva la palma en maestria del horror y el delirio más absoluto.

Y es que (¡ahi es nada!) vemos una visión del infierno realmente apocalíptica, la cual no es presentada por un pintor anónimo que ESTÁ COMPLETAMENTE LOCO aunque hace buena pareja con todos los personajes que tiene a su alrededor, dignos de ese averno realmente espeluznante donde lo mismo ves a niños comiendo ojos de cerdo, zombis descabezados comiéndose a si mismos (¿que es imposible? no, aqui no, ya vereis si lo leeis) o gente que disfruta dando o recibiendo el dolor más profundo que se pueda uno imaginar (sirva ahi de ejemplo las palizas que recibió el protagonista y su hermano de sus padres). Y podría continuar: cabezas cortadas, cadáveres quemados, palizas y vejaciones de todo tipo, profanación de tumbas, despojos humanos o animales putrefactos y podridos,...

Entre eso y el particular dibujo de Hino (minimalista pero aterrador) el resultado es una maravilla de manga GORE, DEMENCIAL, ALOCADO, ENFERMIZO y VIOLENTO. No apto para todos los estómagos... pero recomendable al que se atreva a hacer el viaje hacia el averno que nos propone el autor.

LO MEJOR: El EXCESO de toda la historia. Así, en mayúsculas.

LO PEOR: Si uno es fan del autor absolutamente nada.

NOTA: El que le apetezca hacer una meme de esto y poner en su blog su particular recomendación de comic de terror, le agradecería que me dejara referencia del mismo en los comentarios de este post.

jueves, 23 de octubre de 2008

Futuros y más que posibles cambios en el blog

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Dentro de poco las actualizaciones de este blog serán menores en número aunque procuraré mantenerlas fijas todos los días. El motivo viene por lo siguiente:

Desde que empecé a navegar por internet he pasado por muchos ordenadores (el de casa, los de la dos o tres bibliotecas que hay cerca de donde vivo, los de al menos tres locutorios a los que he acudido durante estos años... y el del trabajo). El problema viene por este último: es cierto que he hecho (y aprendido) mucho con él desde que aprendí lo que era un email y como se enviaba hace ya casi ocho años. Y es cierto que debido a las horas que paso con él es desde el que he hecho más cosas: desde entonces he pasado por foros, blogs, webs y páginas de todo tipo bien consultando o bien sólo comentado o en algunos casos colaborando. Ha sido justamente ese stress de llevar demasiadas cosas a la vez lo que me llevó a abandonar muchas de ellas (algunos ya me conoceis de anteriores sitios donde colaboré y ya no estoy).

Todo esto viene a colación porque ahora se van a realizar algunos cambios donde trabajo y aunque siempre que sea MUY DISCRETO seguiré teniendo internet, no me puedo permitir que me vean en "cosas sospechosas". Eso quiere decir que probablemente deje las actualizaciones para hacerlas a la noche desde casa, salvo alguna excepción que vea de información llamativa (tipo trailer de última hora o poster o así). Vamos, que si muchas veces he citado a Uruloki como modelo de web a seguir, es muy probable que a partir de ahora sea así como veais este blog (con unas pocas actualizaciones al día que, eso si, recopilarán toda la información que considere relevante).

Insisto en que esto no es una despedida porque seguiré estando por aqui todos los días siempre que pueda (vamos, que pase lo que pase resistiré, de ahi la "imagen alegórica" que acompaña a estas líneas) pero eso significa que como ahora tendré menos tiempo, sólo me podré dedicar a este blog con lo cual me vereis sólo por aqui (no quita que siga colaborando en Scifiworld si ellos tienen el estimable favor de considerar mis cosas dignas de publicarse ni que mis críticas de cine de preestrenos sigan estando en ReQmana, ya que ahora le daré al jefe del equipo permiso para disponer de ellas a su libre disposición). En cuanto a las actualizaciones, serán primordialmente hacía el final del día, empezando este nuevo sistema probablemente a partir de principios de noviembre.

Creo que es lo mejor porque con un trabajo de ocho horas, los viajes para ir y volver del mismo (que ahi ya se me van dos horas más), las cosas de casa, hacer dos cursillos como estoy haciendo ahora (viernes por la tarde y sábado por la mañana), ver los estrenos que me interesan (bien sea en el cine o "prebajándolos" de internet), poder leer las cosas que me interesan (tengo varias cosas de la biblioteca desde hace más de una semana a las que no he tenido tiempo ni de empezar) y seguir manteniendo mi status actual, es primordial reorganizar mi tiempo. máxime si ahora puedo estar "controlado" en el trabajo y lo que hago allí se ve reducido a su mínima expresión.

Pero resistiré, porque el apoyo que muchos que estais al otro lado de esta pantalla me habeis dado en momentos especiales es lo que me ha ayudado en días grises. Va por ustedes queridos lectores.

ENCUESTA: ¿Quien ganará en la taquilla USA el fin de semana de su estreno? ¿HIGH SCHOOL MUSICAL 3: FIN DE CURSO o SAW 5?

Pues eso, que como ya se están haciendo apuestas sobre el tema en algunas webs americanas, os dejo encuesta en la columna de la derecha para que elijais vuestra campeona en taquilla (INSISTO, en taquilla, porque puede no gustaros ninguna de las dos). Los resultados oficiales hacía finales de esta semana o principios de la que viene (depende de cuando los hagan públicos)

Posters a punta-pala: HEROES (global e individuales), MY BLOODY VALENTINE 3-D, BEDTIME STORIES y MY NAME IS BRUCE

Poster de la serie de televisión Heroes con todo el grupo EN ESTE ENLACE y con los personajes individualizados EN ESTE ENLACE. Además posters de My name is Bruce, Bedtime stories y My bloody Valentine 3-D EN ESTE ENLACE y de este último también en la fuente original EN ESTE ENLACE.

miércoles, 22 de octubre de 2008

Las categorias del concurso 20 Blogs donde aún no he votado

Para que no haya dudas acerca de lo que comenté de los votos EN ESTE POST, estas son las categorias del concurso 20 Blogs donde aún no he votado nada a fecha de ahora mismo:

* Deportes
* Expatriado
* Latinoamericano
* Moda y Tendencias
* Multimedia
* Música
* Solidario
* Tu ciudad

NOCHES DE TORMENTA con Richard Gere y Diane Lane

FICHA TÉCNICA

Título: Noches de tormenta
Título original: Nights in Rodanthe
Dirección: George C. Wolfe
País: Estados Unidos, Australia
Año: 2008
Duración: 97 min.
Género: Drama
Reparto: Richard Gere, Diane Lane, Christopher Meloni, Viola Davis, Becky Ann Baker, Scott Glenn, Linda Molloy, Pablo Schreiber, Mae Whitman, Charlie Tahan, Carolyn McCormick, Ted Manson, Ato Essandoh
Guión: Ann Peacock, John Romano
Distribuidora: Warner Bros. Pictures
Productora: Warner Bros. Pictures, Village Roadshow Pictures, DiNovi Pictures
Cásting: Lisa Mae Fincannon, Lynn Kressel
Dirección artística: William G. Davis
Diseño de Producción: Patrizia von Brandenstein
Fotografía: Affonso Beato
Montaje: Brian A. Kates
Música: Jeanine Tesori
Productor: Denise Di Novi
Productor ejecutivo: Alison Greenspan, Bruce Berman, Dana Goldberg, Doug Claybourne
Vestuario: Victoria Farrell

SINOPSIS

Adrienne (Diane Lane), una mujer que se está sobreponiendo a la traición de su marido y lucha por reconstruir su vida sin él, se acaba de enterar de que éste quiere volver a casa. Dividida por unos sentimientos encontrados, se ve aliviada por la oportunidad de escapar cuando una vieja amiga le pide que se encargue de su hotel en Rodanthe durante un fin de semana. Allí, en un lugar remoto de los Outer Banks de Carolina del Norte, Adrienne espera encontrar la tranquilidad que necesitan para replantearse su vida.

Es temporada baja y el hotel debería estar vacío de no ser por la inusual llegada de su huésped solitario, Paul (Richard Gere), un médico de la ciudad. Se trata de un hombre que hace tiempo sacrificó su familia por su carrera y que ha acudido a Rodanthe para hacerse cargo de una difícil obligación y enfrentarse a su propia crisis de conciencia.

Se trata de dos extraños bajo el mismo techo. Pero estalla una gran tormenta y los dos se acercan el uno al otro en busca de consuelo e inician un romance que cambiará sus vidas y que recordarán durante toda su existencia.

CRÍTICA

No hay que llevarse a engaños ante un film de estas características: el mismo poster ya nos dice bien claro que estamos ante una película romántica. Y con la presencia de su protagonista eso queda más que confirmado, ya que hay actores que aunque hagan diferentes personajes, todos están cortados por un mismo patrón, y ese el caso de Richard Gere, generalmente prototipo de argumentos con temática melodramática y/o romántica.

Pese a todo hay que reconocer, en el caso de este film en cuestión, que estamos ante una película de amor maduro, al estilo de Los puentes de Madison. De hecho es con este film con el que le encontré más paralelismos (basicamente en sus esquemas argumentales), si bien las historias son radicalmente diferentes (y los estilos también, porque no se consigue la misma calidad a la que nos tiene acostumbrado Clint Eastwood, cayendo aquí en ocasiones en cierta cursileria). Aún así hay que reconocer que se deja ver bastante bien, sobretodo por una ajustada duración de 97 minutos que hace que en ningún momento se haga pesada, si bien tampoco excesivamente sorprendente. Principalmente el final, quizás excesivamente alargado en su vena melodramática, sería el punto más flojo del film, pero es justamente ahí donde le ví más paralelismos con la citada Los Puentes de Madison.

También resultan algo esquemáticos todos los personajes secundarios que rodean a la pareja protagonista, cumpliendo simplemente el rol preestablecido (el hijo empollón, la hija revoltosa, la amiga comprensiva, el exmarido que quiere volver a intentarlo, etc.). Eso deja el peso del film en Richard Gere y Diane Lane (que ya coincidieron previamente en Infiel), los cuales lo resuelven de manera correcta y entretenida: en el caso de él ejerciendo una vez más el papel para el que sabe que está predestinado (y es que la palabra galán parece perfecta para este actor, pese a su discutible calidad como interprete) mientras que Diane Lane demuestra una vez más lo buena actriz que es pese a intervenir en productos tan simples (aunque insisto en que entretenidos) como esta película.

En el plano secundario citar también la presencia en un par de escenas del (avejentado) actor Scott Glenn, mítico jefe de Clarice Starling en el clásico El silencio de los corderos, y que tiene una voz grave y profunda que me sorprendió descubrir (ya que ví la película en versión original subtitulada en un pase de prensa previo a su estreno).

LO MEJOR: Es entretenida, se deja ver sin problemas y una vez más confirma lo buena actriz que es Diane Lane (y lo desaprovechada que está en productos estimables aunque secundarios como el caso del presente film).

LO PEOR: Si a uno no le importa ver un argumento con muchos de los clichés propios del género, si acaso lo (relativamente) más cansino sería el tramo final.

Película del Doctor Extraño para el 2012 o 2013 y arte conceptual de War Machine

Aparte de los múltiples proyectos anunciados, Marvel suma uno más a su lista que tendría fecha de salida para 2012 o 2013. Se trataría de una película para el Doctor Extraño, otro clásico personaje de la editorial.

Para completar el post y ya que hablamos de personajes Marvel, EN ESTE ENLACE arte conceptual oficial de War Machine para Iron Man.

Cayecaturas de cine (y como voy en el concurso 20 Blogs)

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Con la relación que siempre han tenido el cine y el comic en este blog era ilógico que no citara algo así: me entero por una de mis más recientes inclusiones en mi listado de favoritos (el blog Entre luces y cámaras) de la web, el blog y la obra de Cayetano Casas, caricaturista con un amplio bagaje (ha publicado en revistas como Interviu, Fotogramas o Cinemania) y que tiene en su web un apartado dedicado a caricaturas de cine (de donde he sacado la imagen adjunta, más EN ESTE ENLACE) aparte del resto de temas que podeis ver EN ESTE ENLACE.

Aprovechando que el mcguffin para enterarme de esto ha sido lo de los premios 20 Blogs, citar que a fecha de hoy estoy (con 4 votos) en el puesto 14 (de 176) como mejor blog de cine. Logicamente sobra decir que todo voto que reciba desde ahora mismo será agradecido y recompensado porque a fecha de hoy aún no he emitido mis votos en todas las categorias más que nada porque en algunas de ellas no tengo ni idea de qué escoger. Con lo cual los que me voten que me dejen un comentario por aqui mismo que yo haré lo recíproco con sus blogs siempre que estos sean de alguna de las categorias que tengo aún en blanco.