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sábado, 26 de abril de 2014

Desasogante poster y misteriosos avances de THE STRAIN, adaptación de la novela NOCTURNA de GUILLERMO DEL TORO


El conocido Guillermo del Toro escribió junto con Chuck Hogan la autodenominada Trilogia de la Oscuridad integrada por las novelas Nocturna (mi reseña por este enlace), Oscura (mi reseña por este enlace) y Eterna (mi reseña por este enlace) La citada saga ha sido adaptada a formato de serie de televisión para el canal FX estrenándose este próximo verano una temporada de 13 episodios, que supongo que si tienen éxito continuarán, porque sin duda las novelas dan para una serie bastante completita y de varias temporadas. Acompaña a este post el desasosegante primer poster (vía Entertainment Weekly) y varios avances, que también están en su canal de Youtube (aunque no disponible en todos los paises)

domingo, 18 de agosto de 2013

MAMÁ, recuperando estrenos perdidos (aunque total, ¿para qué?...)

FICHA TÉCNICA

Título: Mamá
Título original: Mama
Dirección: Andrés Muschietti
País: Canadá, España
Año: 2013
Fecha de estreno: 08/02/2013
Duración: 100 min
Género: Terror
Calificación: No recomendada para menores de 12 años
Reparto: Jessica Chastain, Nikolaj Coster-Waldau, Megan Charpentier, Isabelle Nélisse, Daniel Kash, Javier Botet, Jane Moffat, Morgan McGarry, David Fox, Dominic Cuzzocrea
Distribuidora: Universal International Pictures
Productora: Toma 78, De Milo

SINOPSIS

Ha ocurrido un milagro. Dos niñas que llevaban desaparecidas cinco años son encontrados sanas y salvas en el bosque por sus tíos (Nikolaj Coster-Waldau y Jessica Chastain). No habían sabido nada de ellas desde el día de la desaparición, que curiosamente coincidió con la muerte de la madre. Ahora quieren arropar a las niñas y darles todo el cariño y la atención que se merecen. Pero al cabo de unos días empiezan a notar que unos poderes paranormales se hacen con el control de la casa. Quién sabe; puede que, además de a las niñas, la pareja haya adoptado a un monstruo implacable.

CRÍTICA

Aunque estrenada el pasado mes de febrero ha sido ahora cuando la casualidad me ha hecho ver por fin esta película de terror que bajo la promoción de Guillermo del Toro tuvo un buen funcionamiento en taquilla llegando a superar incluso al retorno de Schwarzenegger como protagonista tras sus 10 años en política. La curiosidad mía por ser esta película la base de Scary Movie 5 (que si ví, esa en pase de prensa) me hizo decantarme por el presente título entre varias opciones.

Al ser una coproducción española no dudo que su éxito en nuestro pais (donde repitió la buena suerte que tuvo en terreno americano) hará que se "hinchen" los porcentajes de cine español cuando acabe el presente año, al igual de como sucedió la pasada temporada con la película Lo imposible. Cuando se produce un éxito de estas características uno siempre tiene la curiosidad por ver ese "algo" especial que tiene el film lo que propicia su suerte al estrenarse.

Una vez vista no me extraña el descarte que hice con ella porque aunque no es una mala película, me cuesta incluso dejarla como entretenida si no fuera por su escueta duración, pese a que los 100 minutos podían resumirse casi en la duración estandar de cualquier capítulo de cualquier serie de televisión tipo Expediente X. De hecho "regular" es lo que más se adecua a las sensaciones que me produjo porque recordando la parodia vista en Scary Movie 5 me parecían mejores las supuestas gracias de ese engendro que los supuestos sustos de este film.

Aunque no negaré que en algunos momentos si sabe plantear los escenarios por los que transcurre la acción, el hecho de que esta sea la versión alargada de un cortometraje del mismo director ya da muestras de que lo que queda bien en breve puede hacerse cansino en largo, ya que mientras veía la película no sólo me acordaba de su parodia (tal y como he citado antes) sino de tantos y tantos ejemplos de terror que hemos tenido en los últimos años (empezando por ese fantasma de pelos largos que parece pariente de la del pozo de The Ring)

Aunque la inquietante presencia de Javier Botet consigue perturbar las apariciones de su Mamá (del título), son muchas las incongruencias de su personaje, como por ejemplo la existencia de los tópicos secundarios que acabarán muertos por esta entidad, pero sin venir a cuento de porqué estos si y los otros no. Asimismo sus justificaciones no se sostienen (todo es un cúmulo de preguntas de porque hace lo que hace, incluso con lo que acontece al final) lo cual me lleva a la sensación de que salvo la amorfa presencia de este ser no hay nada más aparte del consabido susto por verlo.

Y eso sin entrar en las incongruencias y los tópicos que tiene toda la película en general: ¿porqué los 5 años que pasan desaparecidas las niñas casi ni se notan en ellas? ¿porqué si el fantasma las cuida deja que se las lleven? ¿porqué si el fantasma puede ir a cualquier parte se quedó en esa casa? ¿porqué cuando le dan los restos de su bebé los desprecía? ¿porqué de nuevo se caen en todos los tópicos de casas encantadas, niños que hablan con fantasmas e insectos que denotan algo "oscuro"? Y eso por no hablar de los esquemáticos personajes, de entre los cuales resulta evidentísimo quien no llegará vivo al final de la película.

LO MEJOR: La base no estaba mal, pero se "infla" demasiado algo que en otro formato (como episodio de serie de televisión fantástica tipo La dimensión desconocida) hubiera quedado mejor.

LO PEOR: Que las incongruencias y lo predecible de muchas acciones solo sirva para ir insertando sustos que te ves venir a distancia por lo que el supuesto terror en mi caso brilla por su ausencia.

EL MOMENTO: Sin duda el copiado del corto original (que teneis bajo estas líneas) si bien se introducen algunos cambios en el mismo.

jueves, 1 de agosto de 2013

PACIFIC RIM, jugando a MAZINGER Z con GUILLERMO DEL TORO

FICHA TÉCNICA 

Título: Pacific Rim
Título original: Pacific Rim
Dirección: Guillermo del Toro
País: Estados Unidos
Año: 2013
Fecha de estreno: 09/08/2013
Duración: 131 min
Género: Aventuras, Acción, Ciencia ficción
Reparto: Charlie Hunnam, Idris Elba, Ron Perlman, Charlie Day, Rinko Kikuchi, Burn Gorman, Diego Klattenhoff, Clifton Collins Jr., Heather Doerksen, Robert Maillet
Guión: Guillermo del Toro, Travis Beacham
Distribuidora: Warner Bros. Pictures
Productora: Legendary Pictures

SINOPSIS 

Cuando legiones de monstruosas criaturas, denominadas Kaiju, comienzan a salir del mar, se inicia una guerra que acabará con millones de vidas y que consumirá los recursos de la humanidad durante interminables años. Para combatir a los Kaiju gigantes, se ha diseñado un tipo especial de arma: enormes robots, llamados Jaegers, que son controlados simultáneamente por dos pilotos cuyas mentes están bloqueadas en un puente neural. Pero incluso los Jaegers proporcionan poca defensa ante los incansables Kaiju...

CRÍTICA

El regreso de Guillermo del Toro a la silla de director no ha sido (como muchos esperaban, yo mismo sin ir más lejos) con la tercera entrega de Hellboy, sino con un aparatoso "juguete" que dejará satisfechos a todos los de mi generación porque por fin podrán ver en imágenes reales robots gigantes comandados por humanos como los que en los años setenta poblaron la infancia de unos niños que tenían su primer acercamiento al anime japonés con todo un clásico como es Mazinger Z.

¿Cual es el problema? Pues que al igual que Michael Bay con sus Transformers, el guión de Pacific Rim es su punto debil, no consiguiendo imprimir empatia hacia ninguno de sus insulsos personajes. Por ello poco importa que tengamos un héroe con trauma familiar (interpretado por Charlie Hunnam), una heroina con trauma infantil (a la que da vida Rinko Kikuchi) y un jefe militar con todos los tópicos de un personaje asi (a cargo de Idris Elba), ya que todos esos elementos quedan supeditados a una historia de diálogos simplones, donde uno tampoco pide Shakespeare (ya se sabe lo que se va a ver) pero al menos no caer en lo visto ya en infinidad de ocasiones.

Menos mal que un habitual del director (Ron Perlman) consigue hacer más simpático a su personaje que muchos de los principales a los suyos. Y por la amistad que les une que nadie se extrañe del cameo de Santiago Segura, además del también conocido rostro de Burn Gorman (al que muchos recordarán por su papel en Torchwood, el spin-off de Doctor Who) si bien su personaje, junto con el encarnado por Charlie Day, resulta al final un cansino y cargante alivio cómico por sus excesos histriónicos.

Pero Del Toro no es Bay (sus personajes serán anódinos pero los del otro son vergonzosos) ya que el fantástico siempre ha estado presente en la obra del mexicano, algo que se nota en el gozo emotivo con el que están puestas en imágenes las batallas entre los gigantescos robots (de nombre Jaegers) y las monstruosas criaturas (de nombre Kaiju) notándose una pasión infantil (de ahi mi mención inicial a Mazinger Z) si bien no le priva de no haber conseguido el tono justo a esta mezcla de elementos fantásticos muy presentes en su obra. De todas maneras si tienes un presupuesto como el de este film lo lógico sería lucirlo MÁS, algo punible al ser la mayoría de las batallas de noche lluviosa o en lechos marinos.

Aún así he leído por ahi comentarios que la citan como la mejor película otaku de Hollywood, y a la espera de que alguna la supere (¿quizás esa nueva versión de Godzilla que se está preparando?), es un comentario acertado. Tras su largo periodo sin dirigir (motivado en parte porque iba a ser el responsable de El Hobbit, hasta que Peter Jackson volvió él mismo a la Tierra Media), Pacific Rim sirve para convencer a los jefes de Hollywood que Del Toro es muy capaz de llevar a buen término un film fantástico: ahora todo depende que para su próximo proyecto no tenga que tirar de tantos tópicos como en el simplista guión de esta película, volviendo a la calidad de obras suyas como El laberinto del Fauno.

LO MEJOR: Todos los enfrentamientos entre los gigantescos robots y las bestias monstruosas a las que combaten, así como el personaje de Ron Perlman (que además tiene escena al final de los créditos principales) y una banda sonora acertada para el tono del film aunque a la larga un poco cansina.

LO PEOR: Los personajes humanos son tópicos hasta la extenuación, las megalómanas batallas podrían haber tenido más luz (para lucir más y mejor) y la historia no daba para los 131 minutos finales, habiendo quedado mejor en no sobrepasar las dos horas.

domingo, 13 de mayo de 2012

ETERNA (TRILOGIA DE LA OSCURIDAD 3)

FICHA TÉCNICA

Título: ETERNA
Autores: Guillermo del Toro y Chuck Hogan
Editorial: Suma de letras
Páginas: 584
Género: Novela fantastica / vampiros
Formato: 15 x 23 (rústica hilo)
Precio: 22,00 €
Encuadernación: Tapa blanda

SINOPSIS 

No es una coincidencia que el Invierno Nuclear (el oscurecimiento de la Tierra durante las 24 horas del día menos una, cuando hay luz solar) haya creado un ambiente casi perfecto para los vampiros. Ellos han ganado, tienen el control del planeta y los humanos han sido finalmente dominados, encerrados en vastos campos de concentración por el mundo donde, criados como vacas, ovejas o cerdos, son alimentados y “cosechados” para el mantenimiento y placer del Amo.

Una red desorganizada de humanos libres, constituida por gente común, entre ellos Eph, Zack, Vassily y Gus, continúa una desesperada resistencia, interrumpiendo el devastador nuevo orden del mundo y batallando contra los Señores Vampiros en todas las ocasiones posibles. Para ganar, tienen que confiar en la intervención de una inesperada raza de seres (quienes otorgan un nuevo sentido a la frase “ángeles y ministros de la gracia defiéndannos”) quienes organizan a los humanos para la última batalla, la que recupere y rehabilite el planeta para toda la humanidad.

Se juega con los supervivientes como si fueran peones en un juego del Bien y el Mal que tiene sus orígenes en los tiempos Bíblicos, y que requiere del sacrificio final de todos los implicados.

RESEÑA

Tras las anteriores entregas de esta Trilogia de la Oscuridad (Nocturna, primera entrega que reseñé por este enlace y Oscura, segunda entrega que lo hice por este otro link) llegamos al colofón final de la trama en esta Eterna. Y una vez que hemos acabado el viaje nos damos cuenta de lo entretenido que este ha sido, pero de que se podía haber contado en menos páginas. ¿De verdad eran necesarios tres libros para contarnos una historia que se podía resumir en uno? Ha habido por esta trilogía varios altibajos que no aportaban nada a la historia, máxime con un climax final tan espectacular como uno podía pensarse pero que sin duda podía haber llegado antes.

Aún así la respuesta un tanto bíblica a la existencia de los vampiros resulta curiosa, ya que su origen estaría relacionado con el mítico tema del angel caido, siendo por parte parejos lo que consideramos demonios a lo que son los vampiros de esta saga. Pese a todo, y tal como se dice aqui en Cataluña, se "lia la troca" demasiado con personajes prescindibles que alargan hasta el exceso una historia que se sostiene por la novedad que incluyó en el tema vampírico, emparentándolo con una infección. Asimismo se echa de menos a Abraham Setrakian, máximo enemigo del Amo, que se sacrificó en la anterior entrega, y cuyo carisma no llegan a suplantar ninguno de los personajes de esta tercera entrega (lo del protagonista y su ansia de salvar a su hijo de las manos del mal acaba resultando cansino).

Si al final de la anterior parte un infierno nuclear daba a entender de que nos encontrariamos en esta con un planeta Tierra dominado por los vampiros, resulta curioso (aunque no novedoso) lo poco que se nos dice de la sociedad de estos seres, en donde los humanos no han sido extinguidos sino que pasan a ser "cultivados", ya que han de aportar el suministro de sangre necesario para vivir a la raza dominante. Y aunque el origen del Amo y los detalles que sabemos sobre él son curiosos (por las vertientes religiosas de los mismos) resulta demasiado tópico eso de que matando al jefe se mueren todos los malos (y más metiendo en el meollo del asunto MÁS armas nucleares).

Aún así no negaré lo entretenido del conjunto, si bien en el supuesto de que tenga adaptación cinematográfica, la misma se verá lastrada de muchos detalles superfluos, los cuales se han hecho más evidentes en este capítulo final, quizás el más dificil de creer. Y es que, ¿de verdad la humanidad podría sobrevivir en un planeta devastado donde tan solo hay dos horas de luz al día, siendo el resto un devastado páramo nuclear? Porque a priori ese parecía el final de Oscura, con lo cual resulta un poco dificil de creer que no haya problemas con la lógica radiación de tan devastador evento.

LO MEJOR: No está mal como historia y valorando la trilogia en su conjunto...

LO PEOR:... pero desde luego que lo que cuenta en tres libros se podía haber contado en uno.

domingo, 18 de diciembre de 2011

NO TENGAS MIEDO A LA OSCURIDAD (DON'T BE AFRAID OF THE DARK), una producción de GUILLERMO DEL TORO con KATIE HOLMES

FICHA TÉCNICA

Título: No tengas miedo a la oscuridad
Título original: Don't Be Afraid of the Dark
Dirección: Troy Nixey
País: Estados Unidos, México, Australia
Año: 2010
Fecha de estreno: 23/12/2011
Duración: 99 min.
Género: Thriller, Terror
Reparto: Bruce Gleeson, Edwina Ritchard, Garry McDonald, Bailee Madison, Carolyn Shakespeare-Allen, Katie Holmes, Guy Pearce, Jack Thompson, Julia Blake, David Tocci
Guión: Matthew Robbins, Guillermo del Toro
Distribuidora: TriPictures
Productora: Miramax Films, Gran Via, Tequila Gang

SINOPSIS

Madison es una niña corriente... a punto de vivir algo traumático. Se mudará con su padre y la novia de este (interpretada por Katie Holmes) y descubrirá que allí se esconden mil secretos. La presencia de unas criaturas infernales llamarán en un principio su atención... y terminarán siendo su peor pesadilla.

sábado, 19 de marzo de 2011

El reseñeador CHACAL presenta OSCURA (TRILOGIA DE LA OSCURIDAD 2) de GUILLERMO DEL TORO y segunda temporada de la serie V (con lagarto incluido). Además LOS GATOS SON RAROS de JEFFREY BROWN, BLACKSAD 4: EL INFIERNO, EL SILENCIO y BATMAN/LA CAZADORA: EL RECLAMO DE LA SANGRE. Y de postres TV spot de SCREAM 4

Como en los últimos días he leído (y visto) varias cosas que tenía pendientes de reseñar por aqui, las agrupo todas ellas en la presente entrada: son (por un lado) todas las lecturas indicadas en el título del post más mi valoración de la segunda temporada de V, de la que justo ayer ví el décimo y último capítulo. Vamos al tajo.

sábado, 30 de octubre de 2010

LOS OJOS DE JULIA

FICHA TÉCNICA

Título: Los ojos de Julia
Título original: Los ojos de Julia
Dirección: Guillem Morales
País: España
Año: 2010
Fecha de estreno: 29/10/2010
Duración: 114 min.
Género: Thriller, Terror
Calificación: No recomendada para menores de 16 años
Reparto: Belén Rueda, Lluís Homar, Clara Segura, Hèctor Claramunt, Julia Gutiérrez Caba, Francesc Orella, Daniel Grao, Pablo Derqui, Joan Dalmau, Boris Ruiz
Distribuidora: Universal Pictures
Productora: Televisió de Catalunya (TV3), Rodar y Rodar Cine y Televisión

SINOPSIS

La hermana de Julia acaba de suicidarse. No ha podido aguantar más la tortura de irse quedando ciega poco a poco por culpa de una enfermedad degenerativa. Julia (Belén Rueda) sufre un shock brutal cuando se entera de la noticia, entre otras cosas porque ella también sufre la misma enfermedad y su vista se va resistiendo día tras día. Acompañada de su marido Isaac (Lluís Homar), Julia tendrá que enfrentarse con entereza al mundo de la oscuridad y mantener viva la llama de la esperanza.

viernes, 25 de junio de 2010

Hasta el infinito... y más allá... o bueno, hasta el domingo

Estimados lectores, este es el último post de este blog al menos (si nada lo impide) hasta el domingo. Y es que mañana sábado 26 de junio un servidor va a tener el privilegio de ir a Madrid a ver el pase para bloggers de Toy Story 3 (en lo que será, además, mi primera visita a la "capital del reino". Y mi primer viaje en AVE, que también me costea la productora). Salvo causas de fuerza mayor me acompañará Alfie de Videodromo, pero si algún otro va a pasar (porque también vaya al citado pase) estaré encantado de saludar. Estén atentos, por tanto, al domingo, que vendrá cargado con todo lo que suceda en las próximas horas y con mi crítica de la que (eso espero)... ¿será una de las mejores películas del 2010?

¡Ah! Y de camino unos poquitos Chaca-Links:

viernes, 7 de agosto de 2009

NOCTURNA de Guillermo del Toro y Chuck Hogan

FICHA TÉCNICA

Precio: 22 €
ISBN: 978-84-8365-148-3
Fecha de publicación: junio de 2009
Formato: 15 x 23 (rústica hilo)
Páginas: 560
Género: thriller

SINOPSIS

Por el creador de la oscarizada El laberinto del fauno.

UNA ESTIRPE MALDITA
SE PROPAGA POR EL MUNDO.
Y TÚ TIENES ALGO BAJO LA PIEL
QUE LOS VUELVE LOCOS.


Un avión procedente de Berlín aterriza en Nueva York. Pero algo no funciona bien desde el momento en que toma tierra. Todas las luces del avión están apagadas, nadie responde a las llamadas de la torre de control, nadie contesta a los teléfonos móviles. Parece como si el avión estuviese muerto...

Lo que al principio se considera un virus muy contagioso pronto se revela como algo aterrador. Los “infectados” tienen mucha sed y sólo quieren beber... sangre. La epidemia se propaga a una velocidad de vértigo, y en pocos días toda la isla de Manhattan está invadida. Pero esto no ha hecho más que comenzar. Hay un plan siniestro para conquistar rápidamente todo el planeta.

Los viejos vampiros han regresado. La lucha entre el bien y el mal vuelve a encarnarse en estas criaturas tan antiguas como actuales. La desigual lucha entre estos seres sobrenaturales y una raleada banda de héroes humanos nos arrastra a una historia llena de acción, alianzas, traiciones y batallas que nos hace reflexionar sobre la condición humana, en la mejor tradición de las películas de su autor, Guillermo del Toro.



DESEARÁS QUE SÓLO SEA UN CUENTO

RESEÑA

A estas alturas hay géneros o estilos que poco me pueden aportar de nuevo, ya que han sido usados hasta la extenuación en todo tipo de variantes literarias, cinematográficas y de cualquier género que se tercie. Entre ellos está para mi el tema de los vampiros, y es que desde el clásico Drácula de Bram Stoker se han visto tanta cantidad de todo tipo, condición, características y formas que aunque esta novela venía avalada (al menos para mi) por ser de un autor tan afin con el tema fantástico como Guillermo del Toro... ¿de verdad me iba a aportar algo nuevo?

Siendo sinceros diría que no, pero al menos aqui podemos disfrutar de unos vampiros más monstruosos que esos que ultimamente se han popularizado, que son más románticos y byronianos (y si, me estoy refiriendo a la saga Crepúsculo y sus ídolos para adolescentes) En el extremo totalmente opuesto tanto de esos como de los también popularizados por Anne Rice (Entrevista con el vampiro y demás títulos de su saga) en Nocturna tenemos a unos monstruos que pueden recordar en parte a los vistos en Blade 2 (film del autor de este libro) o incluso más allá, y cercanos casi a las bestias salvajes de 30 días de oscuridad (tanto en su versión en comic como en película).

La novela, como inicio que es de una futura trilogia, es tan entretenida como uno puede esperar, si bien encontré cierta lentitud en su introducción, hasta que al final empieza a animarse la cosa cuando se sabe lo que ha pasado con los viajeros del avión. Es justamente a partir de ese momento cuando hay bastante más acción (siendo hasta ese momento más bien un thriller de misterio) lo cual también anima a partir de ahi la vertiente gore, con una clara descripción de como son estos monstruos (lo cual los aleja de ese ideal romántico popularizado en los últimos años). Aqui quisiera dejar un inciso, y es que hace poco he visto la película Lesbian Vampire Killers donde la sangre de las vampiras era blanca (cosa que yo tomé como una connotación sexual... o sea, que si querian representar con eso el semen). Pero mira tú por donde que la sangre de los vampiros de Nocturna también es blanca... ¿simple coincidencia? puede ser, pero aqui hay una explicación teórica, al comentarnos el personaje de Setrakian que eso se debe a la falta de oxígeno y hierro en la anatomia vampírica, lo cual produce que su sangre sea blanca y no roja (y es que el organismo de los chupasangres de esta novela es descrito en algunos momentos casi como la infección que provoca el famoso Alien de H.R.Giger en sus víctimas, usando todo el organismo como mera carcasa vital de la que chupa y corrompe todo lo que pilla a su paso).

Logicamente como experto en el género que es Guillermo del Toro, los vampiros de Nocturna no sólo recuerdan, tal y como he citado antes, a los que el mismo autor mostró en Blade 2, sino que también hay claros homenajes al clásico de Bram Stoker por los paralelismos entre el avión inicial a su llegada a Nueva York y el Demeter a su llegada a las costas británicas (ambos transportando al mal dentro de si). Eso si, la más evidente sería la de Abraham Setrakian, clarísimo homenaje al famoso perseguidor de Drácula, Abraham Van Helsing (de hecho en la novela está descrito de tal manera que no sé porqué me lo imaginaba con los rasgos de Anthony Hopkins... que recordemos que fue Van Helsing en el Drácula de Coppola)

LO MEJOR: Sin aportar nada nuevo al género, si que como mínimo aleja la imagen más clásica y señorial del vampiro (o la vista en los últimos tiempos como "alma atormentada") para acercarlos más a una especie de bestia salvaje al estilo de los chupasangres vistos en 30 días de oscuridad o Blade 2 (del propio autor de la novela). Pero pese a todo también incluye homenajes bastante claros y bien conseguidos al clásico de Bram Stoker, e incluso la parte final se plantea de tal manera que uno no sabe si eso acabará siendo o no un mundo como el de Soy Leyenda de Richard Matheson (que, recordemos, también había sido invadido por los vampiros)

LO PEOR: Siendo sinceros... novedad sobre el género no aporta. Pero ya digo que se hace una lectura entretenida y disfrutable si uno no pide más.


miércoles, 28 de enero de 2009

Poster final de WATCHMEN y portada de EMPIRE ¿con la primera imagen de EL HOBBIT?

Lo de la portada de Empire me suena a reciclaje de material de El Señor de los Anillos porque ni el logo ni la imagen de Gollum me parecen especialmente novedosas. Pero como lo venden como exclusiva lo pongo como tal... aunque con todas mis reservas. Por su parte el poster final de Watchmen simplemente correcto ya que también no deja de reciclar imágenes previas de los personajes en posters individuales o imágenes de los trailers. Pero al menos este no lo esconde.

Photobucket

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domingo, 30 de noviembre de 2008

Breves: Van Damme le dice NO a Stallone y 370 días de rodaje de EL HOBBIT

# Sylvester Stallone escribe, dirigirá y protagonizará la película The Expandables, la historia de unos mercenarios que luchan contra un despótico dictador sudamericano. Junto a él estarán Jet Li, Jason Statham y Dolph Lundgren, pero la anécdota está en que la inclusión de este último se ha debido a que Jean-Claude Van Damme, el primer actor al que se le ofreció el papel, le denegó (argumentando que ahora quiere que su carrera vaya por derroteros diferentes).

# En unas recientes declaraciones Guillermo del Toro ha admitido que el rodaje de El Hobbit y su secuela le llevarán nada menos que 370 días de rodaje, es decir, desde principios del 2010 hasta principios del 2011, con una fecha de estreno prevista para el primer film para diciembre del citado 2011. Se espera que pronto se dé a conocer el nombre del actor que encarnaría a Bilbo Bolsón.

sábado, 6 de septiembre de 2008

Breves: Reanimator, Venecia, Alone in the dark 2, Plan Oculto 2 y ¿Hellboy 3?

Tras un día en el que empiezo a actualizar tarde por la boda de un ex-compañero laboral que me ha tenido ocupado todo el día (felicidades Miquel y Cristina), paso primero a trasladar la siguiente nota de prensa:

hola amiguetes!
aqui os dejo la nueva web del ex-colectivo A Grito Pelao!!
Una nueva propuesta , una nueva excusa, para hacer basura y proponer nuevas travesuras videograficas.
www.yosoyfandereanimator.com
¡¡¡que corra la sangre!!!


Tras esto el siguiente tema es el Palmarés del Festival de Venecia. Ese lo teneis EN ESTE ENLACE. A esto le sigue la primera imagen de Lance Henriksen en Alone in the dark 2 y que teneis EN ESTE ENLACE. Otro tema sería el de la secuela de Plan Oculto de Spike Lee, quien ya está metido en el proyecto y que ha comentado el interés de Denzell Washington y Clive Owen en repetir sus papeles (más EN ESTE ENLACE). Por último citar lo mucho que se retrasará Hellboy 3, si es que se llega a hacer, porque los planes de Guillermo del Toro lo tienen cubierto hasta el 2017 (más POR ESTE ENLACE)

sábado, 9 de agosto de 2008

HELLBOY 2: EL EJÉRCITO DORADO

FICHA TÉCNICA

Título: HELLBOY II: EL EJÉRCITO DORADO
Título original: Hellboy II: The Golden Army
Dirección: Guillermo del Toro
País: Estados Unidos
Año: 2008
Duración: 110 min.
Género: Acción
Reparto: Roy Dotrice, John Hurt, Doug Jones, Anna Walton, Jeffrey Tambor, Brian Steele, James Dodd, Ron Perlman, Jamie Wilson, John Alexander, Selma Blair, Luke Goss
Guión: Guillermo del Toro, Mike Mignola
Distribuidora: Universal International Pictures
Productora: Universal Pictures, Dark Horse Entertainment, Lawrence Gordon Productions, Relativity Media, Internationale Filmproduktion Eagle, Mid Atlantic Films
Dirección artística: Anthony Caron-Delion, John Frankish, Judit Varga, Paul Laugier, Peter Francis
Diseño de Producción: Stephen Scott
Fotografía: Guillermo Navarro
Montaje: Bernat Vilaplana
Música: Danny Elfman
Productor: Joe Roth, Lawrence Gordon, Lloyd Levin, Mike Mignola, Mike Richardson
Productor ejecutivo: Chris Symes
Vestuario: Sammy Sheldon
Voz en español: José Mota, Santiago Segura

SINOPSIS

Al romperse la vieja tregua existente entre los seres humanos y el reino de lo fantástico, el infierno está a punto de estallar en la tierra. Un cruel líder que ocupa el mundo de arriba y de abajo, desafía a los de su propia sangre y despierta a un imparable ejército de criaturas infernales. Sólo el superhéroe más duro y más bruto del planeta puede enfrentarse al despiadado dictador y a sus mercenarios. Aunque sea rojo, aunque tenga cuernos, aunque sea un incomprendido, cuando llega el momento, no queda más remedio que recurrir a Hellboy (Ron Perlman).

Con el equipo de la Oficina para la Investigación y el Desarrollo de lo Paranormal, formado por su novia pirocinética Liz (Selma Blair), su gemelo acuático Abe (Doug Jones) y el místico protoplásmico Johann, viajará entre la superficie visible y el invisible nivel mágico, donde las criaturas fantásticas se hacen corpóreas. Hellboy, criatura de dos mundos, pero que no es aceptado en ninguno, debe escoger entre la vida que ya conoce o el destino desconocido que le llama.

CRÍTICA

Tras la magistral El Laberinto del Fauno el director Guillermo del Toro vuelve a terrenos conocidos, los del famoso personaje de Hellboy, creado por Mike Mignola. Y lo hace con la grandiosidad visual a la que nos tiene acostumbrados, pero con una película que quizás no es tan redonda como su anterior trabajo español.

La historia comienza muy bien, con nada menos que un Hellboy niño que asiste anonadado al cuento que le narra su padre adoptivo, el profesor Broom (cameo de John Hurt). Después de eso la acción se traslada a la actualidad donde nos reencontramos con los personajes a los que ya conocimos en la anterior entrega, con especial relevancia a la relación entre Hellboy y Liz Sherman (atención porque ese es uno de los puntos más interesantes de cara a una próxima entrega, por lo que le dice ella a él al final de este film).

A nivel visual el resultado es una película 100% personal ya que el estilo que le suele dar Guillermo del Toro a su obra está de nuevo patente en este film. El problema quizás radique en que a mi como director siempre me ha parecido una persona que no siempre acaba igual de bien los inicios con los que empieza sus historias: con la excepción de El Laberinto del Fauno sus películas siempre me han resultado mejores o peores (depende de cada caso) pero siempre dejándome con la sensación de que con el material de la historia se podía haber hecho algo más.

Ese detalle vuelve a estar presente en Hellboy 2, una secuela enfocada como tal (recomiendo ver el título anterior si no se ha visto antes de plantarse frente a esta) y en donde hay más variedad de seres que en la primera entrega (algo que se agradece, porque Del Toro es un director muy dotado para el género fantástico. De entre todos los seres especial mención para las Hadas de los Dientes y el Ángel de la Muerte) pero en donde también hay más sentido del humor, lo cual hace al conjunto muy entretenido pero le quita parte de su fuerza al planteamiento. Y es que por mucho que se diga sobre el Ejército Dorado y el poder que alcanzaría el que consiga dominarlo, nunca acabas de tener la sensación de que verdaderamente esté representada como tal la amenaza que dice ser.

Curiosamente en donde funciona mejor Hellboy 2 es en la relación entre personajes: las discusiones de pareja entre Hellboy y Liz ya citadas antes serian sólo un ejemplo pero también están bien planteadas la relación de amor-odio entre el protagonista y su jefe del BPRD (no se soportan pero se necesitan mutuamente) y Johan Krauss (con un carácter opuesto totalmente a Hellboy), la de los dos príncipes protagonistas (Nuada y Nuala, algo así como Jekyll y Hyde) o la atracción amorosa entre Abe Sapien y la citada Princesa Nuala. De todas maneras todas estas relaciones entre personajes acaban siendo lo mejor del film pero también pecan de caer en ciertos tópicos, los cuales funcionan (no lo negaré: como ejemplo lo citado entre Liz y Hellboy de lo que se entera este último al final, o como acaba lo referente a Abe Sapien) pero te dejan con la sensación tras verla de que aunque visualmente la película esté muy bien (algo ya implícito en el cine de Guillermo del Toro) la valoración final como tal sea simplemente correcta y entretenida, sin algo especialmente destacable como si tenía la anterior El Laberinto del Fauno.

LO MEJOR: Visualmente es una película 100% Guillermo del Toro, algo que agradecerán con creces sus fans, aparte de ser nuevamente una buena adaptación de un personaje de comic como ya lo fue el film precedente. Y en este caso destacando sobretodo las relaciones entre los personajes.

LO PEOR: Que se hace demasiado previsible en ocasiones, aparte de que nunca da el Ejercito Dorado la sensación de amenaza que se quiere transmitir.

NOTA: Este comentario lo hago tras haber visto hace unos días un screener (de calidad... "correcta") de internet, con lo cual se puede dar por seguro que este film lo volveré a ver (bien en pase de prensa o en estreno en cines) para poder disfrutarla visualmente, sin duda el mejor punto de la película.

viernes, 13 de junio de 2008

Breves: HELLBOY 2, FRINGE, 2012, CAPITÁN AMÉRICA y SHERLOCK HOLMES

Recopilatorio de varias noticias breves provenientes de diferentes fuentes:

# Acompaña a estas líneas un poster de Hellboy 2 ya puesto en este blog pero ahora a un tamaño mayor y sin la "marca de agua" de Empire que fue quien dió la exclusiva en su momento.

# Fringe, la nueva serie de J.J.Abrams, tendrá una precuela en comic que editará DC en agosto en USA, justo dos semanas antes del estreno de la serie de televisión.

# Al reparto de 2012, el nuevo film apocalíptico de Roland Emmerich, se une la actriz Amanda Peet. Recordemos que el film ya cuenta con John Cusack, Chiwetel Ejiofor, Thandie Newton, Oliver Platt y Danny Glover.

# El rumor más reciente sobre la película del Capitán América situa a Leonardo Dicaprio como posible candidato a encarnarlo, o si este fallara contar con Brad Pitt para tal papel (actor que también ha sido nombrado como posible Thor en la película que se prepara sobre ese otro personaje de los comics Marvel).

# Robert Downey Jr. está sopesando la posibilidad de encarnar a Sherlock Holmes en la película que sobre tal personaje prepara Guy Ritchie, enfocando al famoso detective tanto en su labor investigadora como en su faceta de hombre de acción, especialmente en lo referente a boxeo y esgrima.