miércoles, 30 de junio de 2010

Pues a mi me gusta el nuevo traje de WONDER WOMAN, y pensar en AMANDA SEYFRIED como Caperucita y Cenicienta (y otros Chaca-Links)

PhotobucketHa levantado polémica el nuevo traje de Wonder Woman, ya que multitud de webs y blogs se hacen eco de la noticia (incluso el New York Times), pero yo soy de los que opina que el cambio es para mejor (acompañando a estas palabras lo teneis en tamaño grande para que se vea bien). El anterior atuendo, que apenas ha variado en 70 años, quedaba poco creible en la actualidad, máxime cuando los otros clásicos personajes de DC como Batman y Superman han tenido multitud de variaciones en sus atuendos a lo largo de las décadas. Mi primera impresión al ver a esta nueva Wonder Woman fue acordarme de la serie Buffy Cazavampiros, ya que le veo cierto aire a la mezcla de la protagonista con Spike.

El diseño del renovado atuendo es obra del artista Jim Lee, que en febrero pasado fue nombrado co-editor de DC Comics y ha querido dar a la heroína un aspecto más contemporáneo y funcional. Michael Straczynski, creador de Babylon 5, exguionista de Spiderman y autor del guión de la película El intercambio de Clint Eastwood, que tenía de protagonista a Angelina Jolie, es el nuevo escritor de la serie y aseguró que abordó el asunto de la indumentaria de su heroína desde que se encargó de dar vida a este personaje. Desde luego que tiene un aire muy visual y bastante más moderno que el bañador previo (que era al menos lo que a mi siempre me ha parecido)

¿Podriamos estar ante el aspecto de este personaje cuando se adapte en película? Recordemos que el proyecto ha estado y sigue rondando por Hollywood, a la espera de que las circunstancias permitan sacar adelante el proyecto.

Tras este inicio dedicado a la famosa heroina de los comics DC, vamos con temas sueltos: desde Aullidos nos llega el argumento oficial de la precuela de La Cosa (aqui), Hostel 3 se rodará este verano (aqui), ¿Ghostface tendrá más de una máscara en Scream 4? (aqui) y fecha de estreno de Red Riding Hood (la nueva versión de Caperucita Roja protagonizada por Amanda Seyfried. Más aqui) Y ya que citamos a la rubia protagonista de films como Mamma Mia y Jennifer's Body mencionar que pudiera ser Cenicienta en un film de acción real del personaje (más aqui)

¿Porque ha vuelto la serie Futurama? Teneis una explicación muy completa en Vaya Tele Cambiamos de tema, La Saga Crepúsculo: Eclipse ya bate records de taquilla de madrugada (más aqui) e incluso genera juegos retro-clásicos a traves de Youtube (empieza por aqui) Seguimos con los nuevos TV spots de Origen (Inception) que teneis por aqui mientras que por aqui teneis la entrevista traducida al español que le realizaron a Robert Kirkman en relación a la serie que se prepara de sus comics Los muertos vivientes.

Acabamos citando que Josh Hutcherson puede que sea el candidato final elegido para ser Peter Parker (Spiderman) en el film del famoso arácnido que prepara Marc Webb para estrenar en 2012 (entre otros muchos sitios, eso se rumorea por aqui). Tres clips de Predators cierran el post (los teneis a continuación).



lunes, 28 de junio de 2010

Mi video-crítica de TOY STORY 3, nota de prensa de ECLIPSE (y además X-MEN FIRST CLASS, RANGO y otros Chaca-Links destacados de la jornada)


Sobre estas líneas, y tal y como prometí, teneis el video que me hizo el buen amigo Alfie de Videodromo con mi opinión de Toy Story 3. Tengo que reconocer que estaba hecho un MANOJO DE NERVIOS y no me salió tan concreta como la que teneis justo en el post anterior, pero bueno, la cosa tiene "su aquel". No hay spoilers pero si detalles, escúchese en proporción al interés del futuro espectador por dejarse sorprender con Toy Story 3.

Con esto empezamos el recopilatorio de la jornada, que continuo con la noticia de que Alice Eve será Emma Frost en X-Men First Class, noticia que puede dejar indiferente a más de uno pero que a mi me alegra porque aunque ya lo citan muchos sitios, la foto que acompaña a la noticia en Collider demuestra una semejanza entre actriz y personaje realmente asombrosa. Seguimos con imágenes, ahora la de Neve Campbell en el plató de Scream 4 (que podeis ver por aqui) o las del nuevo trailer de la última aventura de Harry Potter (que, entre otros sitios, podeis ver por aqui), y eso sin olvidar el nuevo poster de Los mercenarios de Stallone (que teneis en este enlace) o el de Rango (con la voz de Johnny Depp) que teneis por Collider a tamaño BIEN GRANDE o sino por Coming Soon. Sin duda que con semejante aspecto han llamado mi atención.

Otra confirmación, la de Tommy Lee Jones en la película del Capitán América (será el General Chester Phillips según leo por Collider), a la que sigue otra pero de nivel técnico: tendremos reestreno en 3D de La bella y la bestia y El Rey León, ambos de la factoria Disney (lo citan por Blog de cine) Por su parte Christopher Nolan habla sobre Batman 3 (sus declaraciones por Splash Page) y nos avisan que son ocho los candidatos para ser Peter Parker (todos ellos citados por Deadline)

Vamos a un puñado de cosas sueltas: carátula de Superman/Batman Apocalypse (el próximo film de animación de DC) por Splash Page, desde Uruloki post dedicado a los Scott Pilgrims de sus lectores (yo tan torpe como siempre no la hice decente, aunque he creado esta otra acorde con la mala leche con la que he venido hoy del curro), las nuevas "perlas" que suelta Megan Fox por su boca las teneis por Aullidos (¿que será lo próximo que "sugiera"?) y para los curiosos (y también para que no se diga que por este blog sólo hay mujeres desnudas) enlazo la noticia de que Interviu muestra a Jesus Vazquez totalmente en pelotas con motivo del Día del Orgullo Gay (lo teneis por Fórmula TV, y digo yo... ¿esa máscara tipo el Robin de Batman tiene algún doble sentido?) Acabamos con nota de prensa que me envian de Eclipse. Procedo a copiar/pegar:

STEPHENIE MEYER HABLA SOBRE LOS PERSONAJES DE LA SAGA Y SU EXPERIENCIA AL RODAR LAS PELÍCULAS


“Para mí, el tema principal siempre fue tener que afrontar las consecuencias de las decisiones que tomas, e incluso las elecciones correctas tienen consecuencias, y no tomar una decisión tiene una consecuencia. Uno de los aspectos más importantes de madurar es que los adultos se dan cuenta de que si haces A, tendrás que afrontar B, y tienen eso en cuenta. Bella tiene que convertirse en una adulta y empezar a afrontar las consecuencias de sus actos”.

Las complicadas relaciones entre el gran número de personajes se intensifican en su historia. “Los celos y la confianza intervienen en toda relación humana. Es algo que me resulta interesante de explorar y, cuando escribo, me doy cuenta de que me implico mucho en las complejidades de las relaciones humanas y eso es lo que siempre me anima a volver”, comenta Meyer. “Hay muchísima historia con Victoria, Riley y Bree que no estaba en el libro. Mientras trabajábamos en el guión de Eclipse, tuve que reunirme con Melissa y unas cuantas personas de Summit, y explicarles con pelos y señales qué estaba haciendo exactamente Victoria, para que pudiéramos darle sentido a todo. Fue muy divertido, porque hay mucho de esa historia que nadie conoce, ya que no figura en la novela. Así que disfruté con eso y me alegro de que parte de ello figure en la película, para que la gente pueda ver algo de ese trasfondo que estaba sucediendo del que Bella no era consciente”.

“Cada película ha sido algo distinta en el proceso de escritura del guión”, admite Meyer. “Con Crepúsculo, llegué a ver el guión cuando ya faltaba bastante poco para el borrador definitivo y realicé unas cuantas anotaciones. Nada realmente en profundidad, porque me preocupaba meterme en terreno de otros, así que elegí únicamente las cosas que me parecieron realmente importantes. En la primera, era como una especie de fiesta de chicas, entre Catherine, Melissa y yo, y era genial tener a todas esas mujeres juntas”.

“Con Luna Nueva, fue genial porque Chris es director y guionista. Entendía mi papel y yo entendía el suyo. Se portó muy bien preguntando: ‘¿Qué opinas tú?’ En una escena en concreto, sé que simplemente dijo: ‘Hagámoslo tal como sale en el libro’. Como escritor, te encanta oír eso”.

“Con Eclipse, era un continuo intercambio de opiniones, incluso una vez empezado el rodaje. Es un libro muy largo, en el que suceden muchas cosas. Creo que no dejamos de meter cosas para luego quitarlas... fue complicado. Así que Melissa y yo trabajamos mucho en eso. Leyó un relato corto en el que yo estaba trabajando y fue capaz de incorporar parte de eso. Melissa y yo trabajamos muy bien juntas, repasando toda la información, a lo largo de muchas noches y cenas. ¡Fue divertido! Melissa es genial y es como una especie de fiesta de pijamas siempre que estoy con ella”.

“Cada experiencia ha sido muy distinta, con cada director ha habido una sensación totalmente distinta. David es genial y hemos congeniado mucho con el tema de la música. Tendemos a escuchar las mismas cosas y ha dirigido algunos de los vídeos musicales de mis grupos favoritos”, desvela Meyer. “Teníamos una buena conexión a ese nivel y creo que sus sensibilidades en los vídeos y ese sentido del movimiento le han venido muy bien para Eclipse. Durante el rodaje, es sumamente amable y alegre. Ha sido muy divertido trabajar con él”.

domingo, 27 de junio de 2010

TOY STORY 3: los de PIXAR completan la trilogia perfecta

FICHA TÉCNICA

Título: Toy Story 3
Título original: Toy Story 3
Dirección: Lee Unkrich
País: Estados Unidos
Año: 2010
Fecha de estreno: 23/07/2010
Duración: 103 min.
Género: Comedia, Familiar, Animación, Aventuras
Calificación: Apta para todos los públicos
Reparto (en su versión original): Tom Hanks, Joan Cusack, Michael Keaton, Tim Allen, John Ratzenberger, Wallace Shawn, Ned Beatty, Jodi Benson, Don Rickles, Estelle Harris
Guión: Michael Arndt
Distribuidora: Walt Disney Pictures
Productora: Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios

SINOPSIS

Andy se ha hecho mayor y está a punto de marcharse a la Universidad, pero su madre le pida que decida el futuro de sus antiguos juguetes. Por diferentes motivos e incidencias el grupo de juguetes de Andy comandado por Buzz Lightyear y Woody acabarán en la guarderia Sunnyside... pero lo que parecía el destino perfecto para ellos esconderá sorpresas, no todas ellas agradables.

CRÍTICA

Decir a estas alturas que los de la Pixar son unos genios es reiterar lo evidente (basta ver su filmografía), pero es que es así. Y lo digo pese a mis reservas iniciales hacia este título; eso se debe a que durante mucho tiempo la citada productora se ha caracterizado por proyectos originales y novedosos, no cayendo en el camino facil de las secuelas, pero el estreno de este film más las segundas partes en las que están trabajando de Cars y Monstruos S.A. me hizo pensar si Pixar había tomado el camino más sencillo, yendo a lo seguro y sin arriesgar. Nada más lejos de la realidad.

Toy Story 3 es otro portento, tanto visual como argumental: la mejora progresiva de la técnica ha provocado unas texturas y unas formas que en algunos momentos del film puedes tomar por reales porque lo parecen al 100%... aunque tú sepas que no son más que píxeles informáticos. O sea, que la maravilla que consiguieron con (por ejemplo) Ratatouille, donde salias de verla con hambre (la comida parecía 100% real), lo consiguen aqui EN TODOS LOS SENTIDOS, ya que si uno se emociona con los personajes clásicos que conoce desde 1995, los que se presentan aqui están al mismo nivel (a mi me gustaron especialmente Lots-o y el bebé que le acompaña, aunque no puedo decir el motivo sin soltar un spoiler, así como el mono y el teléfono parlante). Ahora que el que sin duda se lleva los mejores momentos en cuanto a hilaridad y mensajes con doble sentido es el Ken que aparece aqui, toda una locaza digna de Una jaula de grillos.

La emotividad está presente en cada momento, especialmente para aquellos espectadores que hayan crecido con los films, habiendo visto los primeros en su infancia. Y es que la evolución de estos no deja de ser la evolución que marca el propio personaje de Andy; ¿que hacemos con nuestros juguetes cuando pasamos de la infancia a la adolescencia? Ellos mismos dentro de la ficción de la historia debaten sobre si su futuro ha de ser convertirse en los juguetes de otros niños o quedarse para el recuerdo en el desván (y eso nos lleva a una escena final donde se consigue la emotividad requerida sin caer en la sensibleria)

Llegados a este punto pensareis que quizás todo se basa en reencontrarnos con viejos conocidos (algo típico de todas las secuelas) pero si eso no se ve acompañado por una buena historia (recordemos las discrepancias de la reciente cuarta entrega de Indiana Jones).... pues insisto en que no es el caso: atención al momento en que la acción pasa a convertir lo que era un lugar bucólico en una prisión digna de la Segunda Guerra Mundial, a partir de ahi se desarrollará un genial, entretenido y asombroso plan de escape digno de clásicos como La gran evasión (es en ese momento cuando conocereis al mono que antes he citado, un vigilante al que no se le escapa nada...) Y eso por no citar referencias a sagas como Terminator o James Bond (este evidente en el espectacular prólogo ajeno al resto de la aventura como suele suceder en los films de 007) Y no cuento más porque lo mejor es saber lo mínimo posible para sorprenderse lo máximo posible.

En definitiva, una nueva muestra de la genialidad de Pixar, que no sólo consiguen un nivel visual excelente, superándose a ellos mismos (¿habrá alguien alguna vez que los supere? porque Dreamworks con Shrek y tantas otras no hacen más que intentarlo, pero con dispares resultados) sino que consiguiendo aunar comedia, drama, acción y aventuras logrando un conjunto final donde nada sobra ni falta. Pixar sigue siendo la reina de la animación por ordenador.

LO MEJOR: Todo

LO PEOR: Nada

NOTA: Atención a esa otra maravilla que es Day & Night, el corto previo a Toy Story 3. Muy pocas veces se le ha sacado tanto partido al ahora famoso 3D como en esos momentos. Tan GENIAL que no se puede describir con palabras, lo mejor es disfrutarlo.

La (escueta) visita del Chacal a Madrid por TOY STORY 3

El pasado sábado hice varias cosas por primera vez, cogí el AVE, fuí a Madrid, fuí en moto,... pero vayamos por partes (como dijo Jack el Destripador). Todo empezó con el pase de prensa que comenté en anteriores posts de la película Toy Story 3 que se iba a hacer en exclusiva para bloggers y al que accedí a ir tras comentarlo con los responsables vía email. Como nunca había ido a Madrid pensé en sugerirlo con algunos de mis conocidos habituales de cine aqui en Barcelona (por si ellos iban a aprovechar para ir) o de la citada Madrid (por lo mismo) ya que me daba un poco de "palo" ir solo (después de todo a través de este blog puedo conocer y me conoceis muchos... pero en persona no son tantos, y si son de fuera de Barcelona pues menos todavía).

Al final entré en contacto con el amigo Alfie de Videodromo, al que tengo el gusto de conocer (aunque el sábado fue el segundo día que nos veiamos en persona) desde que nos conocimos ambos al colaborar en la extinta ReQmana (Joan, chavalote, nunca te daré las suficientes gracias por el mundo que me abristes al colaborar contigo) y accedió a ir a buscarme a la estación de Atocha donde llegaba el tren. De allí hay que coger el metro hasta la parada de Bilbao, la más cercana al Cinesa Proyecciones donde se realizaba el pase... pero como Alfie traia moto, pues nos fuimos en eso (teniendo en cuenta que no soy la persona más habilidosa del mundo y que nunca había subido en moto incluso pensé si por mi torpeza habitual podiamos meternos un ostión, pero afortunadamente fue todo bien). Pero no adelantemos acontecimientos, ya que lo primero fue mi primer viaje en AVE (tren de alta velocidad, para los que no lo sepais, que sé que no todos me seguis desde España), en donde yo me llevé material de lectura por si me aburría, cosa que no ocurrió. Y es que para el viaje de ida me pusieron Un chihuahua en Beverly Hills y para la vuelta Agora, aunque quiero resaltar que la segunda era en español subtitulada en español cosa que la primera no... y digo yo que como las pantallas son del mismo tamaño, si podía haber dificultades para ver una, lo mismo habría para la otra. Entre ir viendo las películas y los paisajes el viaje se hace más corto (son un poco más de dos horas y media lo que tarda en hacer el recorrido).

Y me acordé de vosotros, seguidores de Zaragoza, y es que la única parada que hace el AVE es en la citada ciudad (la estación es Zaragoza Delicias, me gustaría saber a que se debe ese nombre). Y os nombro porque estoy pensando en Latro de Bajo la Máscara, o en los miembros de Malavida o algunos de los de Machacas (de esa ciudad es de donde conozco a más personas cara a cara por el blog, aparte de las que conozco por aqui por Barcelona). Pero no nos dispersemos y volvamos al tema central.

El tren lo cogí en Barcelona a las 9:00, me dejaba en Atocha a las 11:45 y la película empezaba a las 12:30, o sea que como os podreis imaginar iba con el tiempo BIEN justo y más siendo una ciudad que no conocía, pero el rápido transporte por parte de Alfie y un retraso en el inicio del film propició que me sobrara tiempo, en el cual conocí a algunos de los asistentes (quiero pedir humildes excusas llegado este momento, y es que yo soy muy malo para recordar nombres asociándolos a caras si estas no las veo muy a menudo, pero quedé realmente encantado de conoceros a todos y todas)

La maravilla que fue después Toy Story 3 es algo que merece (y tendrá) post aparte de este. Tras ello Alfie y yo nos despistamos del resto del grupo al querer él grabarme con mi opinión de la película que acababamos de ver, pero tras ello nos reunimos de nuevo todos y comimos y disfrutamos mutuamente de nuestra común afición (entre los asistentes estaban representados Aullidos, Las horas perdidas, Blog de cine, No es cine todo lo que reluce, El cine de lo que yo te diga, Tu blog de cine y Uruloki, aparte mia y Alfie de Videodromo, y fue un placer conocerlos en persona a algunos de ellos porque si de por si a todos los conocía por sus webs, hay algunos de los que me reconozco visitante diario, como el citado Uruloki o Yul (David Cárdenas) de Tu blog de cine) También fue un placer conocer a los responsables de Disney (entre otros de los allí asistentes)... y quedó el tema en volver a hacer esto con algún futuro título (¿Tron Legacy?).

Pero todo lo bueno se acaba, y mi tren de vuelta salía a las 18:30, con lo cual nos despedimos un poco antes de las 18:00, a lo que igual preguntareis, ¿porque tanto tiempo? ¡pues porque Alfie quería grabarme! Al final en Cinesa Proyecciones no pudo (el jefe del multisalas se puso algo pijotero con el tema) pero luego fuimos al Palafox, donde grabó mi brevísima opinión sobre Toy Story 3 en el vestíbulo del primer piso. Una vez que monte el video será expuesto por aqui pese a que yo gano más leyéndome que escuchándome, ya que soy más suelto para poner una opinión por escrito que recitarla improvisando sobre la marcha, pero bueno, en su momento ya direis.

Tras un encargo por parte del amigo Alfie (una serie de regalos para ciertos amigos en común que tenemos por aqui por Barcelona, y con los que ya me he puesto en contacto por email) volví por mis tierras, con la satisfacción de una breve pero intensa visita a una hermosa ciudad (al menos de lo poco que ví, en algunos casos sobre moto) que me permitió conocer a unas bellísimas personas (todos ellos conocidos de internet y la blogosfera) y encima habiendo disfrutado de una película que es LO MEJOR que he visto en pantalla de cine este año... y ya llevo vistas casi 40 estrenos.

Por cierto, permitirme la grandilocuencia pero es que pensaba en la frase mientras venía de vuelta en el tren y me gustó. ¿Que frase? Esta: Walt Disney Pictures y Pixar Animation han tenido el placer de invitar a El blog del Chacal al pase de prensa exclusivo para bloggers que se celebró en Madrid el 26 de junio del 2010. Me pones esto en plan trailer de cine y con la música clásica del castillo Disney de fondo y me derrito cual caja de bombones a pleno sol de agosto.

viernes, 25 de junio de 2010

Hasta el infinito... y más allá... o bueno, hasta el domingo

Estimados lectores, este es el último post de este blog al menos (si nada lo impide) hasta el domingo. Y es que mañana sábado 26 de junio un servidor va a tener el privilegio de ir a Madrid a ver el pase para bloggers de Toy Story 3 (en lo que será, además, mi primera visita a la "capital del reino". Y mi primer viaje en AVE, que también me costea la productora). Salvo causas de fuerza mayor me acompañará Alfie de Videodromo, pero si algún otro va a pasar (porque también vaya al citado pase) estaré encantado de saludar. Estén atentos, por tanto, al domingo, que vendrá cargado con todo lo que suceda en las próximas horas y con mi crítica de la que (eso espero)... ¿será una de las mejores películas del 2010?

¡Ah! Y de camino unos poquitos Chaca-Links:

Trailer de LITTLE FOCKERS con ROBERT DE NIRO y BEN STILLER (y unas minireseñas de biblioteca y Chaca-Links variados en formato breve)



Sobre estas líneas os dejo el trailer de Little Fockers, la tercera entrega de la saga protagonizada por Robert de Niro y Ben Stiller que comenzó con Los padres de ella y siguió con Los padres de él.

Y ADEMÁS:
  • Me he leido los comics de Jeffrey Brown Gato saliendo de una bolsa y otras observaciones (VER FICHA), Piltrafilla (VER FICHA) y Pequeñas cosas, unas memorias fragmentadas (VER FICHA). El tono general de todos ellos es entretenido (son en su mayoría retazos autobiográficos del propio autor, en un tono que va desde lo curioso o anecdótico hasta lo intrascendente), pero recomiendo sin duda el primero, toda una apologia de amor a los gatos, con una muestra de todas esas cosas tan particulares que asociamos con esos felinos (y que los hacen encantadores). Si has tenido un gato o conoces a alguien que lo haya tenido o lo tiene, este es un comic excelente para regalarle porque sin duda se sentirá identificado (o identificará a su gato) con muchas de las cosas aqui narradas.
  • Poster español de Los mercenarios de Sylvester Stallone (LINK)
  • Trailer de Paranormal activity 2 en el estreno de Eclipse (LINK)
  • Primeros nombres para Quarantine 2, la secuela del remake de REC (LINK)
  • Lukas Haas se une al reparto de Red riding hood, la nueva versión de Caperucita Roja (LINK)
  • Timothy Olyphant podría ser el nuevo Snake Pliskeen (LINK)
  • Día Disney Pixar en Cuatro el próximo 17 de julio (LINK)

jueves, 24 de junio de 2010

¿Quieres ser un personaje de los comics de SCOTT PILGRIM? ¿Quien será MORIARTY en SHERLOCK HOLMES 2? Eso y más Chaca-Links aqui (ACTUALIZADO)

¿Me pareceré o no? Bueno, eso es vuestra elección (para los que me conoceis en persona), pero acompañando a estas líneas teneis mi avatar de como sería yo en el mundo de comic de Scott Pilgrim. Si quereis haceros el vuestro lo podeis hacer por este enlace de la web de la película Y ya que empezamos con comics pues sigamos con lo mismo: Nathan Fillion será Hank Pym, alias el Hombre Hormiga, y Eva Longoria será Janet Van Dyne, alias La Avispa en la película de Los Vengadores (y en el caso del primero en la película sobre su personaje que dirigiría Edgar Wright (y eso lo dice Comic Book Movie). Por su parte la polémica Megan Fox expresa su interes en Fox411 en participar en la hipotética adaptación al cine del comic Gen 13, encarnando a Sarah Rainmaker, una superheroína apache y lesbiana.

Ya se sabía que el impresionante éxito del Sherlock Holmes de Guy Ritchie (516 millones de dólares de recaudación mundial con tan solo 90 de presupuesto) tiraba para adelante una secuela (que se estrenará para las Navidades del 2011, para ser exactos el 16 de diciembre) en la cual saldrá la némesis del famoso detective, el malvado Profesor Moriarty. En su momento se citó a Russell Crowe, y más recientemente a Brad Pitt, pero según Superherohype el favorito de Ritchie para hacerse con el papel sería Daniel Day-Lewis, aunque también se valoran nombres como Sean Penn, Gary Oldman y Javier Bardem. Por cierto, que los fans del personaje (entre los que me encuentro) pueden estar de enhorabuena porque también se prepara Sherlock, miniserie para la BBC creada por Steven Moffat y Mark Gatiss (ambos de Dr. Who), tendrá a Benedict Cumberbatch como el nuevo Sherlock y Martin Freeman como Watson (leído en Hablando de series).

Aunque para el año que viene no será asi, puede ser que se puede que los Oscars del 2012 para el mes de enero "fueren" (según Deadline). John Lasseter será co-director de Cars 2, según leo en Den of Geek. Sobre Origen (Inception) ya ha surgido la primera crítica, entusiasta en cuanto a su calidad aunque dudando de como la recibirá la taquilla (lo podeis leer por el New York Post). Mencionar también que según Variety Matt Damon puede ser el protagonista de We bought a zoo de Cameron Crowe, adaptación de la novela de Benjamin Mee de larguísimo título (We Bought a Zoo: The Amazing True Story of a Young Family, a Broken Down Zoo, and the 200 Wild Animals that Changed Their Lives Forever); también que Los mercenarios de Sylvester Stallone tendrá clasificación R en USA, lo cual ya hace adivinar un film donde no se ha suavizado la violencia de cara a los sensibles espectadores (lo leo en Aullidos) Seguimos: Neil Blomkamp niega ser el director de El Hobbit (visto en Collider) y se estan pensando si habrá Misión Imposible 4 para Tom Cruise según leo en Deadline (y me imagino que será según lo que de en taquilla Noche y dia, que llega a las carteleras americanas esta semana)

Esto se acaba con dos trailers de dos estrenos con muy buena pinta, por un lado el trailer de personajes de la antes citada Origen (Inception) de Christopher Nolan y por otro el primero de Red, adaptación del comic del mismo título publicado en 2003 por WildStorm con guión de Warren Ellis y dibujos de Cully Hammer; y que en su versión para cine tendrá un llamativo reparto conformado por, entre otros, Bruce Willis, Morgan Freeman, Helen Mirren, John Malkovich, Karl Urban, Brian Cox, Richard Dreyfuss y Mary-Louise Parker.




ACTUALIZACIÓN: Noche y dia se ha estrenado en USA con muy pobres resultados de taquilla según Collider (lo cual hace que no me extrañe que se estén pensado si darle Mision Imposible 4 a su protagonista masculino. tal y como indico unas líneas más arriba). El citado film también estrena dos posters (AQUI y AQUI). Por su parte de Origen (Inception) teneis en Collider nada menos que 41 imágenes en alta resolución así como TODOS los posters de la película (y algunos MOLAN MUCHO). La misma web nos muestra el primer clip de Batman: Under the red hood que también teneis a continuación.

martes, 22 de junio de 2010

LAS COLINAS TIENEN OJOS: EL COMIENZO

FICHA TÉCNICA

Cómic, 18x28cms, tapa dura, 112 páginas a color
ISBN: 978-84-9885-436-7
Idioma: Español
Guión: Jimmy Palmiotti, Justin Grey
Dibujo: John Higgins
Incluye: Hills Have Eyes: The Beginning

SINOPSIS

¡La precuela, nunca antes narrada, de la mí­tica pelí­cula de culto dirigida por Wes Craven! Descubre el origen del clan de Alexander "Sawney" Beane: monstruos deformes nacidos de las pruebas nucleares realizadas por el gobierno estadounidense. Viven en lo más profundo del desierto americano atrayendo a viajeros incautos hasta su trampa, para luego alimentarse de ellos. Horror y brutalidad se dan la mano en un libro imprescindible para los cinéfilos de pro.

RESEÑA

Es curioso que en un breve periodo de tiempo haya coincidido que lea yo Hannibal, el origen del mal y el presente comic, ya que en ambos casos nos encontramos con seres malvados, y en ambos casos se intenta justificar los hechos de cada uno por las circunstancias que les tocaron vivir. Si la experiencia traumática con su hermana en la guerra provocaba el cambio que transformó al Doctor Lecter en lo que luego conocimos, aqui nos encontramos con una sociedad cerrada y apartada del resto del mundo, que por momentos me recordó a la vista en la película El bosque de M.Night Shyamalan. Su terquedad para abandonar una zona donde se llevarán a cabo pruebas atómicas les pone al alcance de la radiación, que los enfermará y matará... pero que también dará horribles mutaciones a sus descendientes.

No cuesta mucho imaginar lo que viene a continuación (los "diferentes" serán despreciados, pero ellos se tomarán su venganza), pero tengo que reconocer que a nivel visual la obra está bastante lograda (hay escenas de gore brutal), unido además al hecho de que todo el relato está contado en plan de flashback, lo que en ocasiones me recordó al ritmo de narración de las historias clásicas de terror de la editorial EC. Entretenido y curioso no deja de ser un buen complemento para el destacable remake que hizo Alexandre Aja hace unos años.

LO MEJOR: Es una lectura MUY recomendada para todo aquel que disfrutó con el remake del film de Wes Craven que se estrenó hace pocos años.

LO PEOR: Nada inherente al comic (como tal es lo que es)... pero si no te va el terror ni lo macabro no resulta recomendable.

domingo, 20 de junio de 2010

HANNIBAL: EL ORIGEN DEL MAL de Thomas Harris

FICHA TÉCNICA

Lengua: CASTELLANO
Encuadernación: Tapa blanda bolsillo
ISBN: 9788483465080
Colección: BEST SELLER
Nº Edición:
Año de edición:2007
Plaza edición: BARCELONA

SINOPSIS

En Hannibal, el origen del mal, el reconocido autor de best-sellers Thomas Harris retoma a su personaje más famoso y explora el origen de la ira, el odio y el sadismo de Lecter.

La historia de Lecter comienza en Europa del Este, a finales de la Segunda Guerra Mundial. Hannibal, aún un niño, es testigo del asesinato de sus padres; sin embargo, ésta será la menor de las terribles atrocidades que presenciará y que le cambiarán para siempre. Completamente solo y sin ningún tipo de apoyo, Hannibal tiene que sobrevivir en un orfanato soviético. Pasado el tiempo, se traslada a París en busca de un familiar, para descubrir que también ha muerto. Su viuda, Lady Musaraki, una bella y misteriosa dama japonesa, le acogerá en su casa. Pero ni siquiera la ternura y el amor de Lady Musaraki podrán borrar las pesadillas y los pesares que le atormentan.

Gracias a sus asombrosas aptitudes para la ciencia, Lecter ingresa en la facultad de medicina. Allí desarrollará sus aptitudes y conseguirá las herramientas necesarias en su búsqueda de venganza contra aquellos criminales de guerra que acabaron con su infancia y cuyo recuerdo le atormenta día y noche. Esta búsqueda encenderá una lujuria insaciable y despertará a un asesino en serie en el interior de Hannibal Lecter. El asesino no nació; fue creado.

RESEÑA

Bajo mi humilde opinión Hannibal Lecter es el mejor asesino visto en pantalla en décadas; muchos son los que han nacido a su sombra a lo largo de los años, y si acaso con la única excepción de Dexter Morgan, el resto han quedado en meros estereotipos, quedándose en los detalles más generales pero sin ahondar en los profundos entresijos que hay en la mente de personajes así (ver por ejemplo el Jigsaw de la saga Saw, a medio camino del citado Lecter y algo del John Doe de Seven).

Adaptado magníficamente por Anthony Hopkins en pantalla de cine, el éxito de taquilla y público de El silencio de los corderos propició varias secuelas, si bien sólo la primera (Hannibal) era posterior cronológicamente hablando, mientras que a continuación se adaptó El dragón rojo a la que siguió Hannibal, el origen del mal, en ambos casos historias situadas antes de que el personaje fuera el que conocimos acompañando a la agente Clarice Starling.

La película que adaptó la presente novela ya la comenté hace años por este blog, y lo citado para el film sería casi lo mismo que podría decir de la novela: nos encontramos con el Lecter más diferente al personaje tal y como lo conocimos, y aunque la historia del origen de su maldad puede gustar más o menos (ya que no deja de ser el típico guión de un film de venganzas) nos deja con las ganas de saber más, pero no en su pasado sino en su futuro (¿que pasó tras lo narrado en Hannibal?)

El fracaso de la película que adaptó esta novela ha cerrado las puertas a nuevas incursiones en cine del Doctor Lecter, siempre que no se les ocurra hacer un remake de El silencio de los corderos (ya que previo a ello el personaje ya estuvo presente en Manhuntter de Michael Mann, que adapta El dragón rojo, novela adaptada nuevamente con posterioridad). Pero no creo ya que Anthony Hopkins como Lecter es todo un clásico, y algo dificilmente cambiable (aunque bueno, si hace unos años se atrevieron incluso con el mítico Norman Bates de Psicosis...)

LO MEJOR: Es entretenida.

LO PEOR: ¿Era necesaria?

sábado, 19 de junio de 2010

¿Que tienen que ver las hormigas con JOHN McCLANE, el protagonista de LA JUNGLA DE CRISTAL?

Situémonos: verano de 1995; como buen aficionado al cine voy a ver la mejor película de acción de aquel momento, Jungla de Cristal 3: La venganza. El film de John McTiernan con Bruce Willis, Samuel L.Jackson y Jeremy Irons, que nunca calificaría de perfecto pero que sin duda es más entretenido que otras cosas que se han estrenado después, tenía una canción o más bien marcha militar que sonaba en varios momentos y que tengo que reconocer que me encantó en aquel entonces y que tarareé (y sigo haciendo) hasta que me he decidido a buscarla (para quitarme de enmedio esa intriga).

Se trata de When Johnny comes marching home, proveniente de la Guerra Civil Americana, de la cual hay dos versiones infantiles: The Ants Go Marching One By One y The Animals go in Two by Two (esta famosa por ser la sintonia de un anuncio de la marca de automóviles Seat, el de la gama Altea). Todas ellas las teneis a continuación.





martes, 15 de junio de 2010

DEXTER (el del Oscuro Pasajero), JASON (el de Viernes 13) y LOS MUERTOS VIVIENTES (el comic, ahora futura serie de TV). Y también otras cosillas...

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Tengo que reconocer que tenía en mente hacer una fan-fiction con Dexter, pero ya hay quien ha corrido más que yo y une al famoso portador del Oscuro Pasajero nada menos que con el Jason de Viernes 13 y Hack/Slash (una serie de comic que reconozco desconocer por completo) De momento se trata tan sólo de una página realizada a modo de homenaje, simple amor por las franquicias, por Scott Allie y Seeley Tim, quienes pertenecen a Comics Alliance. Lo grandioso de los comics es que se pueden cruzar casi cualquier personaje, creando situaciones que nunca veríamos en pantalla. A continuación la prueba de ello:

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Tras esto pasamos a la serie Los Muertos Vivientes, basada en el comic de Robert Kirkman: por un lado la primera imagen de Rick Grimes que podeis ver por Coming Soon (y en HD por Collider), el fichaje del pequeño actor que interpretará a su hijo en la ficción (dato que leo en Splash Page) y desde Machacas (desde el foro exactamente) todo el comic, para el que no lo conozca.

Y ADEMÁS:

  • La película Pozos de ambición (There will be blood) al estilo Lego (AQUI)
  • Nuevas imágenes de la serie de TV The Phantom (AQUI)
  • Nuevo trailer de Resident Evil Ultratumba (AQUI. Es por la dudosa disponibilidad del video en mis dos posts anteriores a este)
  • Nuevas imágenes de Predators (AQUI)
  • ¿Y si mezclamos las Tropas de Star Wars y Avatar? Ya lo han ideado, mirar AQUI (o bajo estas líneas)

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domingo, 13 de junio de 2010

EN LA BODA DE MI HERMANA (WHEN IN ROME) con Kristen Bell

FICHA TÉCNICA

Título: En la boda de mi hermana
Título original: When in Rome
Dirección: Mark Steven Johnson
País: Estados Unidos
Año: 2010
Fecha de estreno: 18/06/2010
Duración: 90 min.
Género: Drama, Romance, Comedia
Reparto: Kristen Bell, Josh Duhamel, Anjelica Huston, Will Arnett, Jon Heder, Dax Shepard, Alexis Dziena, Kate Micucci, Peggy Lipton, Luca Calvani
Productora: Touchstone Pictures, Krasnoff Foster Productions

SINOPSIS

Beth (Kristen Bell) es una guapa ejecutiva de Nueva York que ha alcanzado el éxito laboral pero que sigue teniendo muy mala suerte en sus relaciones sentimentales. Harta de que le rompan el corazón, durante un viaje relámpago a Roma siente el impulso de robar unas monedas de una fuente para enamorados. A partir de ese momento, una legión de pretendientes caerá sobre ella como una especie de maldición romántica.

CRÍTICA

¿Que ofrece de novedoso esta película al sobado género de las comedias románticas? ABSOLUTAMENTE NADA, todos los detalles, personajes, características, situaciones y resoluciones que uno ha visto no una sino mil veces en todo tipo de películas de estas características se dan cita en este film (traducido aqui en España con el horrible título de En la boda de mi hermana. El original When in Rome al menos me gusta más)

Con este preámbulo muchos pensarán que para que me he molestado en ver esta película (ya que no es muy dificil preveer lo antes dicho sólo con informarse un poco de la misma) pero la respuesta serían dos palabras: Kristen Bell. A disfrutar con esta hermosa actriz (que tengo que reconocer que descubrí gracias a su participación en la serie de televisión Heroes) es a lo único que uno puede aspirar en este flojito film, pese a un personaje que en otras épocas podrian haber interpretado Julia Roberts, Meg Ryan, Jennifer Lopez o Sandra Bullock.

Una moderada gracia es lo que tiene el tema del encantamiento de las monedas, pero el director (el mismo responsable de Daredevil y Ghost Rider) no consigue sacar más jugo de la idea, dejándola en una simple anécdota. Pero a su favor hay que decir que una duración estandar de apenas 90 minutos (títulos de crédito incluidos) y saber de antemano los entresijos de lo que va a suceder (no en vano uno ha visto comedias románticas hasta hartarse) es lo único que hace moderadamente visible el resultado final (bueno, eso y deleitarse con la hermosa Kristen Bell y con alguna que otra hermosa postal de Roma).

Entre los secundarios del film citar a Danny de Vito, Anjelica Huston y Don Johnson (este último como padre de la protagonista, un detalle inesperado) si bien ninguno consigue destacar (e incluso diría que en el caso de Danny de Vito se puede hacer cansina su presencia de supuesto enamorado). El resto, tal y como he citado, circula por cauces tan conocidos como olvidables.

LO MEJOR: Kristen Bell, y que apenas dura 90 minutos.

LO PEOR: Es previsible hasta el final.

I LOVE YOU PHILLIP MORRIS con Jim Carrey y Ewan McGregor

FICHA TÉCNICA

Título: I love you Phillip Morris
Año: 2009
Duración: 93 minutos
País: Estados Unidos / Francia
Director: Glenn Ficarra y John Requa
Reparto: Jim Carrey, Ewan McGregor, Leslie Mann, Rodrigo Santoro, Nicholas Alexander, Michael Beasley, Tony Bentley, Allen Boudreaux, Sean Boyd, Brennan Brown, Marcus Lyle Brown
Guión: Glenn Ficarra y John Requa
Música: Nick Urata
Fotografía: Xavier Pérez Grobet
Producción: Mad Chance / Europa Corp.

SINOPSIS

Comedia negra que narra la historia de Steven Russell (Jim Carrey), un estafador padre de familia que acaba en prisión, donde se enamora de su compañero de celda, Phillip Morris (Ewan McGregor).

CRÍTICA

¿Y si mezclamos Philadelphia con Dick y Jane, ladrones de risa? Tal mezcla fue la que se me ocurrió mientras veía esta película, cuyo mayor aliciente son sin duda su pareja protagonista, lo mejor del film (si bien está mejor Ewan McGregor que Jim Carrey, ya que el primero si consigue hacerse más creible en su rol homosexual que lo que consigue el gestual Carrey).

El mayor problema que tiene la película es su total indefinición: cuando leí sobre la problemática de su estreno debido a su temática me imaginaba alguna escena quizás un poco subida de tono para lo que es habitual en la moral americana, pero esa sería si acaso una donde el personaje de Carrey está enculando a su pareja (y que transcurre al principio del film), el resto dudo que tenga alguna imagen que soliviante el sentido común del posible espectador (¿alguien se escandalizó con Brokeback Mountain? Pues lo mismo aqui)

No sería, por tanto, ni la primera vez ni la última que venden un film gracias a una inteligente campaña polémica sobre su temática, pero el problema de esta película es... ¿qué es? Parece ser una historia verídica sobre la temática gay, pero luego pasa a la comedia, luego al drama, y al final son tantas vueltas y tantos géneros que uno no sabe si reir, llorar o simplemente aburrirse con una historia que nunca consigue hacer empatizar a los espectadores con su pareja protagonista.

Pese a todo, y como ya indiqué al principio de esta crítica, la película no suspende (aunque tampoco aprueba) principalmente por la labor de su pareja protagonista, que con mayor o menor acierto consiguen sustentar un mínimo interés por el devenir de los acontecimientos. Además también destacaría alguna que otra escena llamativa (como la citada de la enculada gay, o lo de la nube en forma de pene) y giros sorprendentes como lo referente al enfermo de SIDA. En este caso menos mal que sólo dura 93 minutos, porque si llega a ser más extensa no sé si el resultado final hubiese mejorado o empeorado aún más.

LO MEJOR: La pareja protagonista (sobretodo Ewan McGregor), alguna escena destacada (como las citadas en la crítica) y algún giro de guión sorprendente (lo del enfermo de SIDA)

LO PEOR: Quiere ser comedia, drama, historia verídica, film gay y tantas otras cosas que al final no sabe por que atenerse uno, dándole al conjunto una ambigüedad indefinida que descoloca al espectador, y le hace perder interés por lo que sucede.

sábado, 12 de junio de 2010

SCOTT PILGRIM tomos 1 y 2

FICHA TÉCNICA

SCOTT PILGRIM # 1: SU VIDA Y SUS COSAS
Cómic Bolsillo, 127 x 189 mms, 168 páginas b/n
ISBN: 9788499081915
Guión y dibujo: Bryan Lee D´malley

SINOPSIS

TODO ES UNA PASADA
Scott Pilgrim se lo ha montado de puta madre. Tiene 23 años, toca en un grupo de rock, se las apaña para no dar golpe y ha empezado a salir con una chica muy mona… que va al instituto. Todo va de fábula hasta que una mensajera que hace el reparto en patines, la despampanante y peligrosamente moderna Ramona Flowers, empieza a aparecer en sus sueños y en todas las fiestas a las que Scott acude. Pero el camino que conduce a ella no está cubierto de rosas, que se diga. Los siete ex novios malvados de Ramona se interponen entre Scott y la felicidad absoluta. ¿Podrá Scott vencerlos en combate y conseguir a la chica sin que su vida y sus cosas se compliquen hasta el infinito?

FICHA TÉCNICA

SCOTT PILGRIM # 2: SCOTT PILGRIM CONTRA EL MUNDO
Cómic Bolsillo, 127 x 189 mms, 200 páginas, b/n
ISBN: 9788499081922
Guión y dibujo: Bryan Lee D´malley

SINOPSIS

¿CÓMO LO HACE?
Scott Pilgrim sale con dos chicas a la vez. Cuando está con Knives Chau, le parece que puede empezar de cero eternamente. Cuando está con Ramona Flowers, se siente capaz de asumir todo ese rollo de madurar y avanzar en la vida. Pero como suele suceder en las relaciones adultas, Ramona tiene un pasado… en su caso, siete ex novios malvados que, de uno en uno, retarán a Scott en combate para privarle del derecho a salir con ella. ¿Qué pasará cuando Knives y Ramona coincidan? ¿Qué ocurrirá cuando reaparezcan las ex novias de Scott? ¿Cómo se las apañará? ¿A qué chica elegirá? ¿Y por qué demonios, si puede saberse, el pasado no se queda donde estaba?

RESEÑA

Como he citado muchas veces anteriormente, cuando se prepara alguna película y la obra puede caer en mis manos, siempre me gusta descubrirla con anticipación para ver de que va el tema. En este caso este verano se estrenará la película Scott Pilgrim contra el mundo, basada en esta serie de comics compuesta por seis tomos de los cuales me he leído los dos primeros (que eran los que estaban disponibles en la biblioteca)

El resultado es una historia entretenida y curiosa, especialmente cuando tiene esos giros hacia el mundo de los videojuegos, con peleas entre personajes que son totalmente irreales y propias de ese formato. Pero al mismo tiempo son esas salidas de tono lo que le confiere un aire diferente, porque aunque los personajes son simpáticos y empatizas con ellos, el estilo de narración me recordó al Odio de Peter Bagge, que quizás por tener un tono más anárquico me gustó más en su momento (por aqui la reseña que hice en su día de esa serie). También me recordó en algunos pasajes a Malas Ventas, comic de Alex Robinson que también me leí hace un tiempo (y reseñé por este blog, lo que pasa que ahora mismo no lo encuentro, que no en vano el anterior a este ha sido ya el post 7777 desde que empecé hace 5 años).

Es por esas semejanzas de estilo por lo que quizás yo no he encontrado ese tono tan rompedor y tan alucinante que la gente referencia sobre esta obra, si bien reconozco habérmelo pasado bien (a lo que también ayuda su simple pero tremendamente expresivo dibujo) y garantizar que sus próximos tomos caeran tarde o temprano en mis manos (a medida que los vayan teniendo en la biblioteca). A ver que tal es la película que se estrena este verano (cuyo argumento me imagino que compactará el contenido de los seis tomos que forman la obra).

LO MEJOR: Es entretenido y curioso, sobretodo en las salidas de tono de las peleas, más propias de un videojuego. Asimismo los personajes caen simpáticos y empatizas con ellos (si no con todos, al menos si con la mayoría).

LO PEOR: Las perspectivas previas, y es que tampoco es ese comic tan rompedor y novedoso que quieren hacer ver.

viernes, 11 de junio de 2010

30 posters minimalistas de superhéroes y novedades de TRANSFORMERS 3, FURIA DE TITANES 2, BATMAN 3, EL APRENDIZ DE BRUJO, DEXTER y más temas

Jonathan Liebesman será el más que probable director de la secuela de Furia de Titanes, que el estudio quiere empezar a rodar en enero del 2011 (la noticia sale de Los Angeles Times) Por su parte las novedades de Transformers 3 salen de Usa Today y citan que el film será en 3D (aunque no especifican si será rodada así como fue Avatar o "remontada" a posteriori como fue la Alicia de Tim Burton), que no veremos a los gemelos robots de tan dudosa gracia y que el argumento girará sobre los primeros devaneos de Sam Witwicky (Shia LaBeouf) como adulto mientras los robots han de combatir ahora a Shockwave, el villano de la función. Asegurán además que será cierre de franquicia y de trilogia.

Seguimos, con un rumor que apunta a Angelina Jolie como posible candidata para volver a encarnar en pantalla a Cleopatra, en una nueva versión producida por Scott Rudin (No es pais para viejos, La Reina) y basada en la biografía escrita por Stacy Schiff sobre la mítica emperatriz (el origen de la noticia también es Usa Today). Citar que marzo del 2011 será la fecha de inicio de rodaje de Batman 3 (al menos según leo por Latino Review)

Añadimos nuevo poster individual para El aprendiz de brujo (entre otros sitios está por Latino Review) y confirmamos que Amanecer, la cuarta entrega de la Saga Crepúsculo, será dividida en dos films, el primero de los cuales se estrenará el 18 de noviembre del 2011 (leído entre otros por Collider)

El 22 de octubre será la fecha de estreno de Paranormal Activity 2 en España (o sea, coincidiendo con su estreno americano) según leo por Aullidos. Mencionar que Jennifer Garner y Nick Nolte están en conversaciones, según cita Coming Soon, para trabajar en el remake de Arthur, el soltero de oro (film de 1981 con Dudley Moore) y que la actriz Maria Doyle Kennedy es otro nuevo fichaje para la quinta temporada de Dexter, según leo en Dead Line.

Finalizamos con la galería de posters minimalistas de superhéroes que teneis a continuación, vista en la web Screen Rant.