JUNJI ITO ARTWORK: MUNDO GROTESCO / HAY ALGO MATANDO NIÑOS #5 / IBÁÑEZ: EL MAESTRO DE LA HISTORIETA / y más reseñas

JUNJI ITO ARTWORK: MUNDO GROTESCO

Por este blog he realizado reseñas de novelas, libros, cómics, mangas, etc. pero casi me atrevería a decir que esta es la primera vez que referenció un producto como este: un libro de ilustraciones. Aunque no es de un autor cualquiera, sino del aclamado mangaka Junji Ito, del que probablemente me haya leído todo lo que se ha editado de él de las bibliotecas, y del que siempre me quedará el regomello de no poder haber conseguido firma suya cuando vino para el Salón del Manga de 2016. Este libro recopila material de Ito con motivo de su 30 aniversario como autor, el cual se celebró en 2017, siendo una efemérides de la que ya hace casi un año leí un tomo recopilatorio de la biblioteca. En una envidiable edición, este Mundo grotesco recopila más de un centenar de láminas y dibujos realizados por el autor con todo tipo de métodos (acuarela, oleos, acrílico, tinta, etc.) y reunidos en tres grandes grupos: los dos primeros centrados en Tomie y Uzumaki, más un tercero más amplio, que bajo el título de Otras obras recopila una gran variedad de ejemplos de la gran maestría de Junji Ito para recrear todo tipo de escenas, siendo predominantes las del terror más grotesco y perturbador.

CALIFICACIÓN: Bueno (4,5/5)

• Junji Ito Artwork: Mundo grotesco, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

HAY ALGO MATANDO NIÑOS #5

Nuevo tomo de esta serie con un título tan llamativo (los previos están reseñados aquí, aquí y aquí) que nos plantea un nuevo caso para su protagonista Erica Slaughter, en una trama que puede dejar con la sensación de que estamos ante un esquema similar al del arco argumental con el que despuntó, si bien tiene detalles interesantes, como el personaje de Gabriella (la rebelde única testigo del ataque del nuevo monstruo, que vendría a ser algo así como un reflejo de la propia protagonista) Pero este nuevo caso para Erica entablará problemas, ya que tras abandonar la Casa Slaughter, la Orden de San Jorge no se lo pondrá fácil, poniendo precio a su cabeza. Será interesante ver como evoluciona esa línea argumental, así como el uso que hagan de un personaje como el de Gabriella, pero mientras tanto este quinto tomo de la serie sigue siendo entretenido (aunque ya menos sorprendente) El funcional guion de James Tynion IV está trasladado a nivel gráfico de nuevo por Werther Dell’Edera, realizando una composición bastante más clara que en anteriores entregas, donde las dobles páginas podían dar lugar a confusión.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

• Hay algo matando niños #5, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca (de la serie) por este otro.

IBÁÑEZ: EL MAESTRO DE LA HISTORIETA

Que duda cabe varias generaciones de españoles se han criado con los cómics de Francisco Ibáñez, de forma especial con la serie que le dio fama infinita: Mortadelo y Filemón. Pero Ibáñez era mucho más que eso, porque suyas son también otras cabeceras como Pepe Gotera y Otilio, El botones Sacarino, Rompetechos (la preferida del autor) o 13 Rue del Percebe. Ante semejante legado no dudé de que en cuanto este libro estuviera en la biblioteca iría a por él, como ya he hecho. En esta obra de Jordi Canyissà se analiza la obra del maestro Ibáñez (por más que él, humildemente, nunca se viera como tal) dividida en cuatro apartados: El dibujo, el humor, las historietas y los homenajes. En los mismos se repasa el estilo gráfico y la evolución del autor en el primer capítulo, su forma de representar el humor (tan característica de él) en el segundo, para ya en el tercero mostrar su diseño de las historias, bastante más profundo de lo que uno en inicio pudiera pensar. El cuarto es un recopilatorio con los testimonios de varias figuras de la cultura popular, algunas de ellas representando personajes de Ibáñez trasladados al particular estilo de cada uno, dando a luz en conjunto una obra que lamentablemente es póstuma, pero sin lugar a dudas muy didáctica e instructiva.

CALIFICACIÓN: Bueno (4,5/5)

• Ibáñez: El maestro de la historieta, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

Y ADEMÁS

• La industria de los sueños 3: ¡Secuela maestra!.
• La Bella y la Bestia (manga)

CUENTOS DE BATMAN: ÉRASE UNA VEZ, LO MEJOR DE JUNJI ITO, WONDER WOMAN: TIERRA MUERTA #2 y BATMAN: LA BODA (reseñas)

CUENTOS DE BATMAN: ÉRASE UNA VEZ

Aparte de sus líneas habituales de comic en general, tanto Marvel como DC tienen otras orientadas hacia nuevos lectores (infantil/juvenil), entre las cuales había visto unas cuantas por la biblioteca pero no me había decantado por ninguna al no entrar dentro del público objetivo al que va dirigida. Bueno, de hecho si, hace unos meses probé con una de Marvel que me llamó la atención por su apartado gráfico (Spiderman y Veneno: problema doble), aunque luego era una simple historieta bastante sencilla. Algo mejor me ha ido con Cuentos de Batman: Érase una vez, que me llamó la atención por su idea: adaptar al universo de Batman unos cuantos cuentos clásicos infantiles. El resultado es tan curioso como parecía, pero manteniendo no sólo la esencia de las obras originales sino también la misma idiosincrasia de Batman y su mundo, en un comic ideal para los pequeños que también convencerá a sus padres.

• Cuentos de Batman: Érase una vez, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

LO MEJOR DE JUNJI ITO

Si me gusta el manga de terror de Junji Ito era absurdo que dejara escapar algo así, por lo que ha sido una grata lectura este recopilatorio con Lo mejor de Junji Ito, que contiene tanto relatos que ya había leído en otras obras de este autor como unos cuantos nuevos. La selección es bien variada, incluyendo desde relatos que serían meramente anecdóticos (por su brevedad) a adaptaciones diversas o historias originales del propio autor, destacando por curiosidad en la que cita su pasión e inspiración por Kazuo Umezu, autor del que he disfrutado Aula a la deriva, La casa de los insectos o El chico de los ojos de gato. En este recopilatorio se puede disfrutar con el estilo habitual de Ito, en donde lo macabro y lo grotesco puede llegar a cotas realmente perturbadoras, completándose este tomo con ilustraciones de algunas de sus obras más conocidas como sus adaptaciones de Frankenstein o Indigno de ser humano o su clásica Uzumaki.

• Lo mejor de Junji Ito, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.

WONDER WOMAN: TIERRA MUERTA #2

He tenido suerte y poco después de leerme el primer tomo de Wonder Woman: Tierra muerta ha llegado a la biblioteca su continuación directa, que además sirve para ponerle un relativo cierre (o más bien un punto y aparte, ya que la historia puede dar más de si en el futuro) Es una aventura épica muy disfrutable por lo que para no revelar spoilers habría que decir que en esta conclusión Diana sabrá mejor que es lo que la ha llevado a esa tierra apocalíptica, así como la parte en la que ella misma se puede considerar responsable colateral de ello. En este Libro Dos se desvela que ha pasado con Superman (¡sorprendente!) así como los últimos momentos de Batman (del que en el Libro Uno ya se supo su destino) o el combate contra las Haedras (tras desvelarse como surgieron), y todo ello siendo tremendamente fiel al espíritu clásico de Wonder Woman y con las mismas virtudes artísticas ya presentes en la entrega precedente.

• Wonder Woman: Tierra muerta, ficha editorial del Libro Dos por este enlace y ficha de la biblioteca de ambas entregas por esta otra.

BATMAN: LA BODA (Edición especial)

De vez en cuando los comics de superhéroes ponen a sus protagonistas ante decisiones o momentos trascendentales, que suelen "vender" como algo realmente ESPECTACULAR, pero que será o bien algo tan solo temporal o más bien una mera "cortina de humo" donde al final no hay nada de lo esperado. En este caso creo que sería más bien lo segundo, aunque es una opinión tras sólo leerme la edición especial de Batman: La boda con portada de Albert Monteys que ha sido la que ha llegado a la biblioteca. Es justo admitir que teniendo en cuenta todos los autores que intervienen en este comic la calidad gráfica es portentosa (Frank Miller, Lee Bermejo, Neal Adams, Greg Capullo o Rafael Alburqueque entre otros), pero el argumento se me hizo algo engañoso, al prometer como gran evento algo que luego no se produce, justificando (eso si) que dar ese paso rompería el statu-quo de la pareja (Batman y Catwoman)

• Batman: La boda (edición especial), ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
  

UZUMAKI (ESPIRAL), PARASYTE (8) y LIBROS DE SANGRE (volumen 3)

Con tantas cosas que hay para leer y para ver podría ser un tanto absurdo repetir algo conocido en detrimento de algo nuevo. Pero de vez en cuando uno siempre repite con según que casos, para comprobar como los ha tratado el tiempo y si permanecen tan notables como cuando los disfrutó por primera vez (aparte que las reediciones muchas veces superan a las previas, por lo que el disfrute aumenta ante un producto con una calidad verdaderamente destacable, aunque eso nos llevaría al progresivo cambio editorial que ha habido en este pais, lo cual ha derivado en ediciones integrales de lujo que se pagan como tal)

Pero si la obra lo merece eso no importa, y ese sería el caso de Uzumaki (Espiral) cuyo integral recoge en 656 páginas toda la epopeya de terror inquietante y perturbadora con la que descubrí hace más de una década al mangaka Junji Ito. Fue tanta la impresión que me dió Uzumaki que incluso ví una adaptación en película que tuvo, lamentablemente parcial. Porque en casos como este una simple adaptación cinematográfica queda lejos de hacer justicia a tan magna obra.

La historia nos situa en el pequeño pueblo de Kurouzu y nos es relatada por Kirie Goshima, cuyo novio (Suichi Saito) está convencido de que toda esa zona está afectada (o más bien infectada) por las espirales. A partir de eso se sucederán toda una serie de historias más o menos cerradas, pero con el nexo común de ese patrón ominoso (el de las espirales) que irán volviendo paulatinamente este relato hacia un tono más perturbador e inquietante en el que uno se pregunta si hay alguna posibilidad de salvación (aunque es justo reconocer que con todas las aberraciones de las que son testigos Kirie y Suichi tendrían que haber salido huyendo; pero claro, en tal caso no tendriamos historia) Con un ritmo muy acertado el progresivo deterioro de TODO lo que los rodea lleva a situaciones cada vez más grotescas que tienen su colofón en su tramo final, en el que toda lógica queda deformada, llevando la maldición de las espirales hasta sus últimas consecuencias.

• Ficha editorial por este enlace, ficha de la biblioteca por este otro.

A diferencia de otros mangas que se dilatan hasta la extenuación, este de Parasyte ya sabía que tenía tan solo ocho tomos y de nuevo tengo que agradecer a las bibliotecas de mi zona el poder haber disfrutado de esta serie hasta aqui, último tomo de la misma que ha sido reciente novedad y que ya he leido. Tengo que admitir que cuando me leí las seis primeras entregas del tirón, también aproveché para ver las dos películas que lo adaptan, por lo que ya sabía el final cinematográfico, quedándome tan solo por comprobar cuanta fidelidad al mismo tenía.

Ese no dejaría de ser un tema importante, porque aqui estamos hablando de obra completa, cosa que no ocurrió en las películas de otros mangas que he leido como la arriba mencionada Uzumaki o la de I am a hero. Pero en este caso si tengo que admitir que pese a las licencias que se toma la citada adaptación, el final del manga es igual al final de la segunda película, y eso que este último volumen se permite el inciso de todo el tramo con la anciana Michiyo. De todas maneras un digno final para una serie tan curiosa como llamativa.

Las características y la morfología de los alienígenas ha sido uno de los puntos fuertes de Parasyte, ya que el resto de la historia ha circulado por terrenos más adolescentes (como eran sus protagonistas, y sin que ello sea un defecto sino algo muy bien desarrollado) Con detalles algo gore, pero sin en ningún momento llegar a ser desagradable, lo más sorprendente ha sido el mensaje subyacente de la historia, con una evidente moraleja a favor de la convivencia pacífica de diferentes especies, así como una acertada crítica hacia la acción del ser humano contra el propio planeta que habita. Y aparte de lo que han sido los personajes más o menos humanos, donde ha habido para todos los gustos, mérito especial para Miggy, el parásito que infecta al protagonista, el cual no sólo está muy bien desarrollado en la historia sino que además logra que el lector sienta empatía por él.

• Ficha editorial por este enlace, ficha de la biblioteca (de la serie) por este otro.

Como ya comenté en el post anterior, en las bibliotecas tengo acceso a los tres primeros tomos en los que englobó La factoria de ideas los Libros de sangre de Clive Barker. Por comodidad (lo admito) me decanté por estas ediciones aunque si tengo el volumen 2 editado por Valdemar, donde se englobarían este tercer volumen que cito aqui más ese cuarto de La factoria de ideas que es al que no tengo acceso (porque no está en ninguna biblioteca a mi alcance)

Como hice en el post previo, podía haber leído lo que me falta y luego englobarlo pero prefiero citarlo aqui de manera independiente porque en los relatos se podría decir que hay elementos comunes con los mangas reseñados en este mismo post, en un caso por servirme de inspiración para imaginar lo que el autor me está exponiendo y en el otro (el de La Madona) por coincidir con las espirales, ya que el plano de las instalaciones deportivas en las que acontece la acción tiene dicha forma, lo que enseguida me hizo recordar el Uzumaki de Junji Ito reseñado sobre estas líneas. Los relatos aqui incluidos son los siguientes:

1. La política del cuerpo sería una curiosa variante de esas historias donde se rebelan o bien las máquinas (como en la saga Terminator), los zombis (The walking dead) o lo que se tercie, con la salvedad de que en este caso son... ¡miembros de cuerpos humanos, que piden una sangrienta independencia! Curiosamente a mi me recordó en parte al citado manga Parasyte para imaginar en mi mente lo que estaba leyendo.
2. La condición inhumana plantea un tema tan común como la violencia hacia los más desfavorecidos, con la paliza de unos gamberros a un vagabundo. Con el giro argumental de un objeto en esencia sencillo que le sustraen a la pobre víctima (una cuerda con tres nudos), eso esconde portales que liberan a todo tipo de monstruosos seres infernales que arrasarán a su paso.
3. Revelaciones es un relato de varios personajes, algunos vivos y otros fantasmas, que coinciden en un mismo punto (un motel de carretera) en el que tanto los vivos como los muertos aún no han dicho su última palabra, y en el que se verá tanto lo imposible de una redención como lo caprichoso del destino.
4. ¡Quieto Satán!, el relato más breve de esta antologia, se centra en un personaje que en busca de designios divinos viene a dejarnos la moraleja de que el mejor cielo o (como en este caso) el peor infierno lo podemos hacer nosotros mismos.
5. La Edad del Deseo me hizo pensar en un principio en los tópicos experimentos de laboratorio que han dado a luz a multitud de superhéroes y similares, hasta que vi que la cosa era más bien sexual, ya que la cobaya humana de esta historia sufrirá las consecuencias del afrodísiaco DEFINITIVO, enlazando placer con dolor llevado hasta sus últimas consecuencias, todo ello con un acertado toque de humor negro.
6. Lo prohibido se centra en el tema de las leyendas urbanas: la protagonista del relato está realizando una tesis sobre los graffitis cuando descubre uno que le llama la atención, lo que la lleva a investigar sobre ciertos crímenes que son conocidos por todos pero sin certezas (¿serán tan solo simples rumores?) Al acabar de leerlo recordé su adaptación en película: Candyman, con final coincidente a lo que yo recordaba. También indicar lo curioso de que la frase en graffiti que lo "define" digan que son cuatro palabras y lo traduzcan como "Dulces para el más dulce" (que son 5) respecto al original "Sweets for the sweet". 
7. La Madona se centra en un par de personajes, los cuales coinciden cuando uno de ellos va a mostrarle al otro unas instalaciones deportivas en desuso. Parece que se establece la relación comercial entre ellos, pero a partir de ahi aparece una misteriosa jovencita desnuda que será el preámbulo al contacto con criaturas inconcebibles al estilo de las de Lovecraft.

Crónica (a salón pasado) del XXIII SALÓN DEL MANGA DE BARCELONA

Como es tónica habitual, entre el 1 y el 5 de noviembre de este año se ha celebrado el Salón del Manga de Barcelona, que ya ha llegado a su edición número 23. Tras mi "fracaso" del pasado año 2016, en el cual yo reaccioné tarde para pedir la acreditación correspondiente, para la presente ocasión me curé en salud y la solicité el segundo día en que se abrió el margen, de tal manera que me vino confirmada hace ya un poco más de dos meses. Al menos por ese lado me quedé tranquilo...

En la edición de este año no había ningún autor detrás del que fuera yo en pos de una firma, pero hay que reconocer que una vez te metes dentro es imposible aburrirse porque hay una amplia multitud de actividades, que en algunos casos se solapan unas a otras, de tal manera que la mejor opción era hacerse un horario selectivo y cubrirlo. En este enlace de la página web de Ficomic se puede ver todo lo referente al Salón de este año (os pongo por defecto la española aunque en la parte superior a la izquierda se puede escoger también catalán, inglés y japonés)

Además de una nueva ampliación del espacio disponible (se han pasado de 70.000 a 75.000 metros cuadrados) lo más llamativo de este año ha sido la ampliación hasta un total de cinco días (del 1 al 5 de noviembre), supongo que para así aprovechar como han caido las fechas en el calendario (hasta ahora, y que yo recuerde, tanto este como su "hermano" del comic que se celebra por primavera suelen durar cuatro días) No seré yo quien me queje de ello, aunque el próximo del comic será del 12 al 15 de abril de 2018.

Aparte de mi fallida firma de Junji Ito (autor que espero que vuelva para algún próximo Salón), otra de esas cosas que me quedaron pendientes del de 2016 fue poder ver la película I am a hero, que se pudo ver allí. El citado film está basado en el manga homónimo que es ahora mismo el único serializado que sigo, y del que apenas queda un tomo para llegar a su final (el penúltimo, el 21, lo reseñé por este enlace) Como soy perseverante al final si conseguí ver la citada película, pero si lo saco a colación es porque en la presente edición ganó el premio a la mejor película basada en un manga (tanto ese como el resto de premios los podeis ver por este enlace)

En cuanto al MUCHO merchandising que había, seré pesado con lo mismo, pero es que si yo tuviera el espacio para tenerlo y el dinero para comprarlo, sin duda que me llevo medio Salón. Como la economía es la que manda me conformé mirando los Funkos, entre los cuales me llamó la atención el del Hulk gladiador de la película Thor Ragnarok o uno de SpiderGwen, aunque había TAL VARIEDAD que igualmente uno saldría de allí con el saco cargado cual si fuera Papá Noel. Esos dos que he citado iban a 15 euros aunque la medía de precio de estas figuras iba desde unas pocas que ví a 10 hasta un stand que las tenía a 20, siempre de forma individual, aunque me esperaré a las rebajas que suele hacer Fnac porque allí es donde logré por 4,99 euros tres de los seis que tengo (tres de Doctor Who me salieron por menos de 10 euros cada una pero los tres citados por 4,99 euros cada uno son este, este y este)

Naturalmente había MUCHAS MÁS figuras de todo tipo y condición, en algunos casos a precios bastante competitivos (pude ver una gran cantidad entre 30 y 50 euros) aunque uno SUEÑA (total, eso es gratis) con auténticas MARAVILLAS como una con un combate entre Goku de Dragon Ball y Superman (eso, como es lógico, ya se me disparaba, aunque sin duda era de lo más espectacular) Ahora bien, para ESPECTACULAR en mayúsculas (y me quedo corto) la exposición Tamashii Nations donde tenían figuras de Dragon Ball, Naruto, One Piece, Caballeros del Zodiaco, etc. aunque las que más me llamaron la atención fueron las de personajes Marvel como si fueran samurais, o las de próximos estrenos como Liga de la Justicia o Pacific Rim Insurrección. Por su página en Facebook (por este enlace) podeis ver parte de todo ello, y en su web mucho más además de mención a este evento.

Aparte de lo muchísimo que había (repito enlace donde se accede a todo) destacaría las exposiciones (por destacar tan solo una actividad y más que nada por tener una dedicada a Jiro Taniguchi, otro de mis autores preferidos), aunque podeis ver en fotos todo lo habido por este Salón por este enlace, donde también teneis un menú que permite verlo por varios temas (ambiente, gastronomía, conferencias, etc.) En cuanto a material que me llamara la atención y del que vaya a sugerir para comprar a las bibliotecas citaría la Enciclopedia Yokai de Shigeru Mizuki, la edición integral de Uzumaki, Lobo Solitario 2100 o títulos como Aula demoníaca de Junji Ito o Academía Jedi de Jeffrey Brown, o curiosidades como ese crossover entre las Tortugas Ninja y los Cazafantasmas, si bien estos dos últimos ya no podrían catalogarse como manga. Que no os extrañe ver las reseñas de parte o de todo esto por este blog en los próximos meses...

 

TOMIE UNLIMITED, nueva entrega basada en el manga de JUNJI ITO

FICHA TÉCNICA

Director: Noburo Iguchi
Producción: Gen Satô
Producción ejecutiva: Hideyuki Fukuhara, Kazuo Katô
Guión: Jun Tsugita, Noboru Iguchi, basado en el manga de Junji Ito
Fotografia: Yasutaka Nagaro
Montaje: Takeshi Wada
Música: Takashi Nakagawata
Diseño de producción: Hayato Ôba
Efectos visuales: Tsuyoshi Kazuno
Efectos especiales de maquillaje: Yoshihiro Nishimura
Intérpretes: Moe Arai, Miu Nakamura, Maiko Kawakami, Kensuke Owada, Koichi Obori
Año: 2011

SINOPSIS

Tsukiko es la hermana de Tomie, y desde su muerte lleva sufriendo terribles pesadillas, hasta que un día la hermana muerta vuelve a casa resucitada y las pesadillas de Tsukiko comienzan a hacerse realidad.

TOMIE de Junji Ito: se sigue preparando el remake

Es curioso porque ahora me disponía a escribir este post y para buscar algo con que decorarlo, he encontrado que no es la primera vez que hablo de este tema.

Vamos a situarnos: Junji Ito es un creador de algunos de los mejores mangas de terror que he leído en mi vida (el otro grande sería Hideshi Hino). Del citado Ito destacaría los dos volúmenes de Tomie (AQUI mi reseña del primer tomo y AQUI mi reseña del segundo) y Uzumaki (MIS RESEÑAS EN ESTE ENLACE). Ambas obras inspiraron películas, pero mientras que de Uzumaki si que conseguí ver la versión original subtitulada de su adaptación (sólo ha tenido una, MI CRÍTICA EN ESTE ENLACE) de Tomie no he conseguido encontrar las versiones originales subtituladas en español de algunas de las nada menos que siete películas que se han realizado basadas en esta obra. Para que luego digan que somos unos piratas los que descargamos cosas de internet (o para que digan luego que por internet se puede encontrar todo...)

Bueno, pues a lo que ibamos, hace unos meses puse en este blog ESTE POST sobre el remake que se preparaba de la película, pero lo que escribian en aquel entonces los nombres citados no debió de convencer, porque ahora LEO AQUI que Paul Schrader (Taxi Driver, Toro Salvaje) está escribiendo el guión del remake de Tomie. ¿Al final se hará esta versión USA o no? La verdad es que no lo sé, pero como mínimo espero poder haber visto alguna de las películas de la franquicia (sino todas, aunque lo veo chungo) para poder comparar luego el manga versus la película versus el remake (si al final se realiza)

UZUMAKI

FICHA TÉCNICA

TITULO ORIGINAL: Uzumaki
DIRECCIÓN: Higuchinsky
REPARTO: Eriko Hatsune, Fhi Fan, Ren Osugi, Hinako Saeki, Misami Horiuchi, Taro Suwa
AÑO: 2000
PAÍS: Japón
PRODUCTORA: Omega Micott Inc./Shogakukan/Space Shower TV/Star Max/Tokyo FM Broadcasting Co. Ltd.
GENERO: Terror
DURACIÓN: 90 minutos

SINOPSIS

Kirie es una joven que vive en el supuestamente apacible pueblo de Kurouzu, pero algo extraño se esconde detrás de esa traquilidad, algo relacionado con las espirales. Cuando el padre del mejor amigo de Kirie empieza a obsesionarse con las espirales, ambos jóvenes empiezan a percatarse de que una extraña fuerza se está apoderando del pueblo, pronto comenzarán las muertes...

CRÍTICA

Tenía yo ganas de ver esta película desde que me leí el manga original de Junji Ito recomendado por mi amigo Francesc Martínez (lo mismo que me pasa con las ¡¡¡ siete!!! películas que hay sobre Tomie, otro manga del mismo autor que también me ha gustado mucho y del que me gustaría ver alguna de las películas que se han hecho basadas en él). Pero he de reconocer que doy parte de razón a los que se quejan de la hegemonía del cine norteamericano, porque cuando buscas algo específico de otra nacionalidad suele ser bastante difícil el encontrarlo (y todavía más sí, como yo, lo buscas en versión original subtitulada, ya que desconozco si estas películas llegaron a estrenarse en España de alguna manera). Pero aunque la suerte no me ha acompañado con las películas de Tomie, si he conseguido ver Uzumaki.

La historia del manga original narra como un pequeño pueblo japonés se ve inmerso en una progresiva maldición con las espirales como eje central, que provoca reacciones insospechadas, terroríficas y mortales en los habitantes de la ciudad. Dicho argumento está plasmado en unos dibujos progresivamente desasosegantes, que van dando al lector esa sensación de algo oculto y maligno que está poseyendo a todos los personajes, si bien también es verdad que uno se pregunta porque (ante señales tan claras de algo poco halagüeño) la pareja protagonista (Kirie y su novio) no escapan (claro que entonces no tendríamos historia).

La película la ví también en principio con serias dudas de que consiguiera plasmar en imágenes la obra original, y si bien el resultado es parcial porque también la adaptación es parcial (según he leído en algunos sitios la película se hizo cuando aún no había acabado de editarse el manga original en su totalidad, de ahí que no lo adapte todo) he de reconocer que sin duda la parte más interesante de la historia (toda la inicial, cuando no se sabe muy bien que pasa... pero está claro que algo pasa) está plasmada en imágenes de manera bastante buena.

Mezclando entre sí en un argumento conjunto lo que en el manga original eran diferentes historias episódicas (el chico bromista, la chica de los cabellos, los padres de Suichi,...) y consiguiendo transmitir parte de las sensaciones de inquietud y desasosiego que provoca la lectura de la obra de Junji Ito, el film se atreve incluso con elementos tan a priori difíciles de generar como la gente retorcida o los caracolenses, si bien estos dos aspectos se ven sólo fragmentariamente aunque visualizados de manera bastante correcta (teniendo en cuenta que la película es japonesa y no posee los medios para tener unos efectos especiales tipo Hollywood).

En resumidas cuentas, es un film muy interesante y que pese a tratarse de una adaptación parcial de la obra, consigue resultados bastante buenos, a la espera de que en algún momento se decidan a realizar o una secuela de este film o bien una adaptación de toda la obra original.

LO MEJOR: Lo bien que sabe retratar todo lo que sucede en la parte del manga original que adapta.

LO PEOR: Que quien conozca la obra de Junji Ito se quedará con las ganas de más por su carácter de adaptación parcial.

Salón del Manga 2007: TOMIE (Volumen 2)

FICHA TÉCNICA

Guión y dibujo: Junji Ito

SINOPSIS

Tomie es una joven hermosa, extraña. Tiene un encanto especial, convierte a los hombres en marionetas, ninguno puede resistirse a su influjo. Los vuelve locos.
Tanto es así que a la larga terminan descuartizándola. Sin embargo, por más que la maten, siempre vuelve a resurgir. ¿Quién es en realidad Tomie? o ¿Qué es?

RESEÑA

Hace casi un año que me leí de la biblioteca el primer tomo de esta serie, que ya en su momento me gustó mucho. Y es que la vertiente terrorífica del manga me gusta mucho en según que casos como Uzumaki, las obras de Hideshi Hino o esta Tomie.

En este segundo tomo continua lo narrado en la primera entrega, la protagonista (sin saberse nunca que es o quien es) consigue manejar a todas las personas que se relacionan con ella a su libre antojo, provocando en algunas ocasiones su muerte. Pero aunque muera... no muere, sus resucitaciones son realmente inquietantes, pudiendo aparecer de cualquier parte (incluso de dedos quemados...)

Realmente un manga recomendable, del que hay una versión cinematográfica que a ver si tengo suerte de ver algún día (así como la de Uzumaki, del mismo autor) para ver si han conseguido plasmar en imágenes los argumentos inquietantes y desasosegantes de la obra sobre papel.

LO MEJOR: La protagonista, de la que nunca sabes que o quien es, pero de la que inquieta (y mucho) su facilidad para manejar a las personas... y para volver a la vida.

LO PEOR: Ciertas partes se pueden considerar más de gore que de terror, lo que puede molestar a algunos.

UZUMAKI (Tomos 5 y 6, de 6)

Autor: Junji Ito
Editorial Planeta Agostini
Tomos 5 y 6 (de 6)

SINOPSIS TOMOS 5 Y 6

La maldición de las espirales empieza a retorcer al mismo pueblo... a nivel literal, dejando sin posible huida a sus habitantes, los cuales empiezan a retorcerse, física y mentalmente, abocándose la historia hacia un final de locura en el que todo es posible y en el que no se garantiza un final feliz, ¿para nadie?...

RESEÑA

Finalizo de leerme la serie Uzumaki con una valoración final muy positiva, aunque estos dos últimos tomos dan un giro de 180 grados respecto a lo visto en anteriores entregas. Y es que los últimos capítulos de esta serie estan centrados en un pueblo que ha quedado totalmente devastado por los tifones que empezaron a asolarlo a finales del tomo 4. Pero esos tifones son provocados por la gente por un extraño fenómeno sin explicación, aunque eso no será lo más grave porque continuan las mutaciones, se acaban las provisiones (con lo cual la gente ya empieza a comer... cualquier cosa) y los habitantes del pueblo se encuentran encerrados en el mismo, ya que parece haberse retorcido sobre si mismo, impidiendo la escapatoria por tierra o mar.

Lo que pasa que ese final apocalíptico me rompe un poco con la estética anterior, ya que hasta ahora eran diferentes historias centralizadas por el nexo común de la maldición de las espirales, pero esa conclusión (en el que una vez más te preguntas porque los protagonistas no escaparon antes para no verse como se ven) recuerda a partes iguales las historias apocalípticas de desastres naturales y las películas de Mad Max (por lo de la banda que controla los tifones).

Pese a ello el resultado global es muy bueno, principalmente por una estética rompedora (parece mentira que algo tan inofensivo como las espirales provoque esa espiral (valga la redundancia) de locura retorcida) y por una historia que, al igual que las buenas historias fantásticas, consigue ir mezclando lo irreal con lo real... hasta que todo se convierte en una pesadilla dantesca.

CALIFICACIÓN: ····

LO MEJOR: La historia, entretenida y con ese estilo de pesadilla malsana que progresivamente va de mal en peor.

LO PEOR: Que ciertos giros argumentales recuerden a otras historias.

UZUMAKI (Tomos 3 y 4, de 6)

Autor: Junji Ito
Editorial Planeta Agostini
Tomos 3 y 4 (de 6)

SINOPSIS TOMO 3

Desde que las incineraciones de difuntos producen grotescas espirales de humo, la gente de Kurouzu decide enterrar a sus muertos en tumbas. Precisamente en el cementerio es donde el joven Mitsuri comienza a perseguir a Kirie con el deseo de sorprenderla. En una de las ocasiones le hace un regalo, pero, ante el rechazo de Kirie, intenta demostrarle la fuerza de su amor deteniendo un coche en plena calle, pero muere aplastado por las ruedas delanteras. Una vez en su casa, Kirie abre la caja que le entregó Mitsuri: un muñeco sorpresa accionado por un muelle le provoca un susto de muerte.

SINOPSIS TOMO 4

Shuichi cree oir el sonido de un tifón acercándose, por lo que alerta a todo el pueblo. El ojo del huracán se posa sobre Kurouzu y se queda estacionario durante horas, un fenómeno que los científicos no se explican. Durante la noche, Kirie cree oir cómo el viento susurra su nombre.

RESEÑA

Ya me he leido los dos siguientes tomos de Uzumaki, con un resultado global como el de los dos primeros: Impresionante. Y es que una cosa tan (a priori) absurda como lo de las espirales provoca toda una serie de fenómenos extraños, a cual más extravagente... y terrorífico.

Si bien las historias son independientes, todas estan ligadas por el nexo común de la pareja protagonista y del pueblo donde suceden los misteriosos fenómenos, lo cual (eso si) haría plantearse el sentido común de que Kirie y Suichi (los dos chicos protagonistas) no hayan escapado ya del lugar, máxime con sucesos tan extraordinarios como los que se ven en estos tomos, con "embarazadas-mosquito", "escolares caracolenses", "tifones enamorados violentamente" y "faros como el infierno"... y quien se quede extrañado ante estas definiciones que lo lea, porque realmente está muy bien narrado y es una obra realmente muy recomendable. Porque además uno de sus méritos es conocer lo mínimo posible de la misma para asombrarse aún más, aunque (eso si) la sensación de un pueblo maldito que destila Kurouzu no deja de tener ese déjà vu de cosa ya vista en otras historias. Aunque su mayor mérito es que nunca así y nunca por algo tan aparentemente inofensivo como las espirales...

CALIFICACIÓN: ····

LO MEJOR: Las sorpresas de la historia, ya que tras un fondo de aparente normalidad, pueden ocurrir los sucesos más extraordinarios y terroríficos, como si de una pesadilla se tratara. De estos dos tomos me gustaron lo de los caracolenses (por el "castigo contra el opresor" que tiene implícita la historia) y sobretodo lo de las embarazadas. Con esta última... ¡uno ya no puede mirar a una embarazada con los mismos ojos!

LO PEOR: Que a estas alturas (por sentido común) no se hubiesen largado ya del pueblo los protagonistas (claro que entonces no tendriamos historia).

UZUMAKI (Tomos 1 y 2, de 6)

Autor: Junji Ito
Editorial Planeta Agostini
Tomos 1 y 2 (de 6)

SINOPSIS TOMO 1

La miniserie de terror obsesivo más emblemática de los últimos años, ganadora de varios premios en EE.UU. En palabras de Warren Ellis, "un montón de páginas repletas de delirios lunáticos... A partir de una idea simple y casi divertida, Uzumaki alcanza momentos realmente inquietantes. Intenta recordar el último libro que te pareció inquietante. Cuando te hayas cansado, compra Uzumaki."

SINOPSIS TOMO 2

La misteriosa maldición de la espiral comienza a extenderse por Kurouzu. Con cada nueva incineración de un difunto, una horrible espiral de humo negro se alza sobre el cielo para posarse más tarde sobre el estanque del pueblo. Incluso el padre de Kirie parece estar poseido por esta obsesión circular. Se pasa día y noche ante su horno de alfarero, observando cómo sus cerámicas moldeadas con el fango del estanque, adquieren formas macabras...

RESEÑA

Me habian recomendado hace tiempo este comic, y lo fuí dejando hasta que al final he decidido por fin echarle mano... ¡¡¡Y BENDITA LA HORA!!! Y es que habiéndome leído sólo los dos primeros tomos en el momento en que escribo estas líneas, me he encontrado con una historia realmente espeluznante y muy entretenida, en la que quizás he entrevisto algo del espíritu para lo macabro que hay en algunas obras de Stephen King, pero aqui agudizado por la falta de racionalidad de las causas de lo que ocurre. ¿Y de que va Uzumaki? Pues sobre un pequeño pueblo japonés llamado Kurouzu, que sucumbre progresivamente a una epidemia de espirales. Y aunque al principio la obsesión de algunos de sus habitantes por tal forma geométrica puede antojarse absurda y posteriomente esquizofrénica, al final la cosa va acabando en la mayor locura surrealista posible, con gente retorcida, absorbida y enloquecida por dicha forma geométrica, como si una especie de espíritu maligno hubiera poseido al pueblo y se materializara mediante la obsesión enfermiza hacia las espirales (de hecho el título de este manga, Uzumaki, significa espiral en japonés).

A la espera de leerme los próximos cuatro tomos de esta serie de seis en total (que ya iré reseñando por aqui a medida que lo haga) sin duda alguna me he encontrado con una historia realmente excepcional y perfectamente recomendable para todos aquellos que quieran asombrarse ante el terror fantástico japonés. Su autor, Junji Ito, es también el responsable de "Tomie" (comic que ya dejé reseñado en este blog hace un tiempo) y tanto aquella como esta historia han tenido adaptaciones cinematográficas (que también reconozco no haber visto) cuyas fichas en IMDB podeis ver en este enlace y en este otro.

CALIFICACIÓN: ····

LO MEJOR: El tono de la historia, que puede parecer que comienza de forma intrascendente para progresivamente ir degenerando en una locura colectiva por el tema de las espirales que parece consumir a todos los habitantes del pueblo (con resultados, en algunos casos, escalofriantes)

LO PEOR: A la espera de leer lo que pasa en los próximos tomos, esa idea de pueblo poseido por alguna causa, ya visto en otras ocasiones (aunque desde luego nunca con una premisa argumental como en este caso).