ACTUALIZACIÓN: El siguiente video de momento funciona (el inicial se supone que ahora no va). Además citar que Robert Rodriguez podría ser el director de Masacre (Deadpool) (LINK)
¿Habeis llegado a tiempo para ver el clip de Piraña 3D sobre estas líneas (lo digo porque es de esos videos que graban a escondidas y estan disponibles hasta que los retiran por orden de la productora)? Es sencillamente IMPRESIONANTE y sin duda sería la más acojonante película veraniega tras Tiburón, con lo cual me preguntó cuando tendrán previsto estrenarla en España (que piensan hacerlo, ¿en Navidad?) Por cierto de Piraña 3D hay nuevo poster por este enlace (esta SIN DUDA que no me la pierdo en 3 dimensiones porque tiene que ser la leche)
Primera imagen de Rise of the apes, la precuela de El planeta de los simios, por este enlace.
Liam Neeson no será el protagonista del rumoreado biopic de Lincoln que dirigiría Steven Spielberg según leo por este enlace.
Según leo por este enlace el 1 de diciembre es la fecha de estreno americana para Black Swan, el nuevo film de Darren Aronofsky protagonizado por Natalie Portman y Mila Kunis. Por su parte el 5 de noviembre será la fecha de estreno en USA de 127 hours de Danny Boyle y protagonizada por James Franco según leo por este enlace.
Me sorprendo al leer por este enlace que Stallone valore el realizar una precuela de su popular personaje de Rambo.
Primer vistazo al logo de Hydra en la película del Capitán Américapor este enlace.
Acabo con el clip de la película Vampires Suck que teneis bajo estas líneas. Viniendo de los que perpetraron Casi 300 ya me imagino lo que puedo esperarme...
Título: El equipo A Título original: The A-Team Dirección: Joe Carnahan País: Estados Unidos Año: 2010 Fecha de estreno: 30/07/2010 Duración: 121 min. Género: Comedia, Aventuras, Acción Calificación: No recomendada para menores de 12 años Reparto: Bradley Cooper, Liam Neeson, Jessica Biel, Sharlto Copley, Patrick Wilson, Dirk Benedict, Dwight Schultz, Brian Bloom, Omari Hardwick, Gerald McRaney Guión: Michael Brandt, Derek Haas, Skip Woods Distribuidora: 20th Century Fox Productora: Twentieth Century-Fox Film Corporation, Stephen J. Cannell Productions, Scott Free Productions, Dune Entertainment
SINOPSIS
Un grupo de veteranos de la Guerra de Irak intenta limpiar su nombre ayudando a gente con problemas en los Estados Unidos. Mientras tanto, huyen de la justicia, que les busca por un delito que no han cometido. Hablamos, por supuesto, del coronel Hannibal Smith (Liam Neeson), el teniente Fénix (Bradley Cooper), el capitán Murdock (Sharlto Copley) y el sargento M.A. Baracus (Quinton Rampage Jackson), protagonistas de una de las series de televisión más famosas de los años ochenta que ahora da el salto a la gran pantalla.
CRÍTICA
En mi infancia hubo una gran cantidad de series de televisión que, para bien o para mal, marcaron mis recuerdos (y los de muchos otros). Títulos como V, El coche fantástico, MacGyver o El Equipo A son ya para mí títulos míticos, si bien el paso del tiempo no les ha sentado igual de bien a todas ellas (los efectos de la V clásica ahora estan desfasadísimos), aunque todas ellas han tenido remake en cine o televisión, o se pretende hacerlo en el futuro (caso de MacGyver). Si bien las mencionadas V y El coche fantástico han conocido versiones renovadas de diferente calidad, aunque en el mismo formato que el original (serie de televisión) en el caso de El Equipo A han realizado esta versión cinematográfica 25 años después de que el original triunfara en la pequeña pantalla.
Esta serie estaba entre mis favoritas: unos carismáticos personajes y un ritmo de acción realmente entretenido y muy espectacular para la época (si bien ahora puede parecer simple y trasnochado) la convirtió en el éxito que fue, teniéndome a mi como rendido fan, con lo cual esta nueva versión partía con algo tan malo como hacer que asociáramos a aquellos míticos nombres (Hannibal, Fenix, M.A. y Murdock) con otros rostros (y no penseis que esto es una simplicidad, porque para la adaptación de MacGyver también se dice de recuperar al Richard Dean Anderson original, ya que es dificil imaginarse al citado personaje con otro rostro que no sea el suyo) Por si esto no fuera poco, los posters previos (los podeis ver por Impawards) eran poco atractivos, cuando no directamente horrorosos (por lo mal empleado que está el Photoshop en unas fotos que se notan clarisimamente retocadas... y encima notándose el "pegote").
Bien, pues con todos los antecedentes citados en los párrafos previos me voy a ver la película con unas expectativas justas... y me encuentro uno de los films de acción con los que más he disfrutado en los últimos tiempos. Recuperando el espíritu de la serie original el cuarteto protagonista tengo que reconocer que está muy bien en sus respectivos papeles (los que en un principio más me "chirriaban" eran un teñido Liam Neeson en el rol que inmortalizó el difunto George Peppard o Quinton Rampage sustituyendo a un icónico Mr.T) pero he de decir que la camaradería y compenetración que se nota entre los actores consigue transmitir una simpatía y "buen rollito" al espectador, que enseguida congenía con este Equipo A renovado y actualizado (ahora no son veteranos de Vietnam sino de Irak) pero que sigue conservando la esencia de cada uno de sus integrantes (esta sería la película de sus orígenes, donde asistimos al motivo que los convirtió en fugitivos o nos explican detalles tan clásicos como el miedo a volar de M.A.)
En momentos así es una lástima el haber crecido, ya que el niño de 10 años que era yo cuando esta serie triunfaba en televisión ha recordado aquellos momentos con un film que sabe captar a la perfección la esencia simple, exagerada y divertida que tenian los capítulos semanales de El Equipo A; y es que (en eso también hay que ser claros) si la serie no era una obra maestra (aunque a muchos, por nuestra mentalidad infantil y juvenil nos flipara) tampoco lo es la película, pero al menos esta es sincera, llevando algunas situaciones hasta el extremo de lo increible (lo del tanque casi parece sacado de la franquicia de Misión Imposible) pero siendo conscientes del tipo de producto que son (un film de acción entretenido) ofreciendo exactamente eso.
Junto al cuarteto protagonista el otro personaje con peso dentro de la historia sería el encarnado por Jessica Biel, que en un principio pensaba yo que sería la típica tia buena que ponen sólo para lucir cuerpo, pero pese a que la actriz lo hace (aunque vaya en uniforme la mayor parte del tiempo hay que reconocer que es una mujer muy atractiva) su personaje se defiende cara a cara a los integrantes del grupo, sin amilanarse (sobretodo con Fenix, con quien le une un recuerdo especial...) También hay que citar las breves apariciones de Dirk Benedict y Dwight Schultz (los originales Fenix y Murdock en la serie de televisión) que teneis (ATENCIÓN) trás los títulos de crédito, en un cameo simpático para los nostálgicos, si bien podía haberse incluido de alguna manera en el metraje del film, y no dejarlo descolgado de esa manera.
LO MEJOR: Lo bien que consigue transmitir la esencia de lo que fue la serie de televisión, poblada de acción protagonizada por unos personajes carismáticos y simpáticos a partes iguales que nos obsequiaban cada semana con historias entretenidas.
LO PEOR: ¿Porqué las escenas de acción hoy en día son tan confusas? No es un gran fallo de esta película, ya que muchas caen en lo mismo. ¿El estilo de Michael Bay ha creado escuela?
Lo que veis sobre estas líneas es sólo un preámbulo de todas las imágenes del rodaje de Red Riding Hood (o, para entendernos, la versión actualizada de Caperucita Roja) que dirige Catherine Hardwicke y protagonizan entre otros Amanda Seyfield, Gary Oldman, Michael Shanks, Lukas Haas, Virginia Madsen y Julie Christie, imágenes que teneis por este enlace. La película llegará a las salas americanas el 11 de marzo del 2011.
Dentro de un rato me pondré a hacer mi crítica de la película El Equipo A que acabo de salir de ver, pero antes dejarme citaros que HAY ESCENA TRÁS LOS CRÉDITOS (si os vais no la vereis, si la bajais de internet tampoco), más exactamente el cameo de Dirk Benedict y Dwight Schultz (o sea, Fenix y Murdock en la serie original de TV). Tras este principio anunciador, a continuación comenzamos la ración de Chaca-Links con el poster de Rapunzel (Tangled) y la primera imagen de Ghostface en Scream 4:
Y ADEMÁS:
TNT adquiere los derechos de la nueva versión de Nikita (LINK)
¿Quien podría interpretar a Punisher ahora que los derechos del personaje han vuelto a Marvel? (LINK)
Título: Origen Título original: Inception Dirección: Christopher Nolan País: Reino Unido, Estados Unidos Año: 2010 Fecha de estreno: 06/08/2010 Duración: 148 min. Género: Thriller, Acción, Ciencia ficción Reparto: Leonardo DiCaprio, Ken Watanabe, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Ellen Page, Tom Hardy, Cillian Murphy, Tom Berenger, Michael Caine, Lukas Haas Distribuidora: Warner Bros. Pictures Productora: Warner Bros. Pictures, Syncopy, Legendary Pictures
SINOPSIS
Película de ciencia ficción dirigida por el prestigioso Christopher Nolan. Su protagonista (Leonardo DiCaprio) experimenta con un nuevo sistema para penetrar en la mente de las personas, haciéndose con sus secretos más profundos. En teoría ello debe facilitar el trabajo de la justicia, pero plantea numerosas cuestiones morales. Una joven estudiante (Ellen Page) es la impulsora del proyecto.
CRÍTICA
Cuando esta mañana salí del pase de prensa en el que ví esta película (donde tuve el placer de conocer en persona a Ent18, uno de los bloggers a los que sigo desde hace varios años) una frase suya me dejó asombrado, porque resumía a la perfección mi sensación de este Origen... ¿o no? Y es que ambos nos preguntábamos y nos autorespondiamos de que si, que creíamos haber entendido el film. Porque si por algo se caracteriza esta película es por su enrevesado argumento, donde se interrelacionan el mundo real y el de los sueños hasta límites infinitos, lo que nos lleva a dudar de si es real lo que nos dicen que es real o se trata de otra ensoñación.
Los paralelismos que le han encontrado con Matrix quedan bastante patentes en esa citada dualidad entre realidad y ficción, aparte de ciertas escenas de acción que recuerdan a las vistas en el film protagonizado por Keanu Reeves, pero el director quiere dotar a la película de una estética "moderna", que en ciertos momentos me recordó a Heat de Michael Mann, y con la que coincide en un ritmo desigual y excesivamente dilatado (con una duración estandar de dos horas Origen hubiera mejorado bastante). También recuerdan algunos momentos (lo de la creación y diseño de los sueños, o como estos se desmoronan) a la previa Dark City, film que también juega con la realidad y la ficción (y de la que Matrix tomó no pocos elementos) Atención a las alucinantes imágenes donde los sueños se repliegan sobre si mismos...
Es una lástima porque las expectativas que tenía ante esta película eran muy altas (esperaba que fuera junto a Toy Story 3 uno de los títulos más destacados del año) y pese a que el resultado final es bueno, me veo en la decisión de no darle nota máxima debido a su duración, clara causa de no llegar a ser la gran película que quizás habría sido, y es que mientras que los tiempos muertos de El Caballero Oscuro (la anterior película de su director) no eran tan notorios, si lo son en este caso, si bien insisto en que eso no desmerece a un blockbuster veraniego de una calidad sin duda superior a tantas historias ya conocidas (secuelas, precuelas, adaptaciones, etc.) con las que se puebla la cartelera.
Llegados a este punto, y casi a punto de finalizar mi crítica, muchos me echareis en cara lo poco (por no decir nada) que he nombrado de la película, pero es que asumiendo que pueda tener varias lecturas su argumento, mi mayor recomendación para los que vayais a verla es que esteis MUY atentos a todo, hasta el más mínimo detalle, y entonces podreis llegar a tener una idea aproximada de lo que Christopher Nolan nos ha querido contar en esta historia, gracias a un reparto (eso también tengo que reconocerlo) destacado en todos y cada uno de sus miembros. Yo por mi parte no descarto un segundo visionado cuando se estrene el film, para confirmar las certezas que tengo de la historia y entender algo mejor a una película (sin duda) frente a la que NO hay que posicionarse como si fuera un simple entretenimiento veraniego.
LO MEJOR: El planteamiento, no tan original como dicen algunos, pero si lo bastante llamativo como para crearnos un interesante argumento donde se mezclan realidad y sueño. También un plantel de actores destacado y correcto en todo momento, aunque sus presencias sean simples cameos (porque lo de Michael Caine son unos pocos minutos y para de contar) Y el apartado visual, con escenas tan alucinantes como cuando los sueños se repliegan sobre si mismos.
LO PEOR: Es demasiado larga, y el ritmo se resiente de ello en no pocas ocasiones. Una duración inferior (2 horas) hubiera redondeado un resultado final que peca de abigarrado y excesivo, lo cual por momentos causa más desinterés que atención.
Hay uno caido bajo estas líneas pero meto en su lugar otro.
Gracias a Eduard Ortiz tengo el trailer de Thor de dos fuentes diferentes, aparte de las dos que puse como Chaca-Link (la de Trailer Addict esta tarde no me iba, no sé que le pasaría)
El director ruso Timur Bekmambetov será el director de Abraham Lincoln: Vampire Hunter, la adaptación de la novela de Seth Grahame-Smith (LINK).
La adaptación de En las montañas de la locura de H.P.Lovecraft será el próximo film como director de Guillermo del Toro, con la producción de James Cameron (LINK).
Los Weinstein confirman Halloween 3, remake de Hellraiser, Scary Movie 5 y una nueva entrega de Los chicos del maiz (LINK)
Reseña de Sherlock, la adaptación al siglo XXI del célebre detective (LINK)
La serie 24 convierte a Euskadi en estado independiente (LINK)
El co-creador de Perdidos (Lost) reescribirá el guión de la precuela de Alien (LINK)
El pasado lunes 19 de julio, dió comienzo el rodaje de la que será la cuarta entrega del policía corrupto más famoso de nuestro país, Torrente 4, que se prolongará durante 12 semanas en varias localizaciones de Madrid y Segovia.
La película, que se está rodando en 3D, está escrita, protagonizada y dirigida por Santiago Segura, y producida por Amiguetes Enterprises.
El acompañante de Torrente, esta vez será interpretado por Kiko Rivera que debuta con este proyecto en la gran pantalla. Y, como ha ocurrido en los antecesores Torrentes, nuevamente nos sorprenderá con la presencia de personajes populares de todos los ámbitos de nuestro país.
La película, ha sido adquirida por Antena 3 y llegará a nuestras pantallas en verano de 2011 de la mano de Warner.Bros Pictures Intl España.
Título: Airbender, el último guerrero Título original: The Last Airbender Dirección: M. Night Shyamalan País: Estados Unidos Año: 2010 Fecha de estreno: 06/08/2010 Duración: 103 min. Género: Familiar, Bélico, Aventuras, Fantástico Reparto: Jackson Rathbone, Cliff Curtis, Dev Patel, Nicola Peltz, Noah Ringer, Jessica Andres, Seychelle Gabriel, Shaun Toub, Randall Duk Kim, Dee Bradley Baker Distribuidora: Paramount Pictures Productora: Paramount Pictures, Kennedy/Marshall Company, The, Blinding Edge Pictures, Nickelodeon Movies
SINOPSIS
La película de M. Night Shaymalan narra las aventuras de Aang (Noah Ringer), el último y más joven descendiente de la estirpe de los avatares. Su misión es detener la guerra que ha empezado la Nación del Fuego contra las naciones de Aire, Agua y Tierra. Aang es el único que posee el don de dominar todos los elementos, pero necesitará la ayuda de Sokka (Jackson Rathone) y Katara (Nicola Peltz). Además, deberán escapar de las garras del malvado príncipe Zuko (Dev Patel), que quiere perpetuar el caos y la destrucción para aumentar su tenebroso poder.
CRÍTICA
Hace ya una década que me quedé encantado con El Sexto Sentido, el film más popular y exitoso de su director, M.Night Shyalaman. Tras él vinieron varios títulos que mantuvieron un cierto nivel de calidad y entretenimiento (El protegido, Señales) si bien ya empezó a aburrirme (en El bosque, pese a todo vanagloriada por algunos). Su mala estrella ya se hizo evidente con La joven del agua (que, mira tú por donde, a mi si me gustó, pese a que fueron muchos los que echaron pestes de ella) y alcanzó límites de ridículo con la también ridícula El incidente (que tenía un gran planteamiento muy mal resuelto). Ahora le toca el turno a Airbender: El último guerrero y yo pensaba que quizás Shyamalan hubiera corregido los errores que se han hecho patentes cada vez más en sus films (¿donde está el que muchos catalogaban como el nuevo Alfred Hitchcock?) Pues no.
¿Por donde empiezo? De entrada el primer negativo es para los actores, TODOS ellos poco creíbles y de una insipidez que tira de espaldas (mala señal cuando los personajes que pululan por la historia te importan tan poco como la historia en si). Pero bueno, eso no sería problema si hablamos de un film de este estilo (superproducción fantástica), donde lo normal es que venda más el envoltorio que el contenido (mirar sino la reciente trilogia de Star Wars, mejor visualmente que por el apartado argumental) pero es que aqui nos obsequian con un guión totalmente absurdo donde se van sucediendo diferentes acciones sin orden ni concierto (yo es que me perdí en un argumento místico con el que nunca te sientes identificado). Probablemente la culpa del resultado final no hay que achacársela a Shyamalan, que como buen artesano cumple la función de director sin aportar nada personal al conjunto (vuelvo a mi pregunta anterior, ¿en donde se nota su mano por este film?) pero es que las críticas negativas contra el film que parecían un simple despiece de su director se confirman una vez visto el resultado final, aburrido y presuntuoso (e insisto en que es una lástima porque a mi Shyamalan me cae bien).
Mi comparación anterior con la reciente trilogia de Star Wars tampoco va muy desencaminada, ya que al igual que aquella, en este film parece como si su director hubiese querido imitar el estilo de George Lucas en la citada saga. A todo ello se añaden elementos y estilos de los éxitos de taquilla de la última década (se nota la sombra alargada de Harry Potter y El señor de los anillos en una película que tiene toda la pinta de haber querido sumarse al carro comenzado por ellos de éxitos de género fantástico, uniendo también parte del estilo Matrix de combate). Pero lo de Shyamalan no son las superproducciones, y menos esta, que se suma a la larga lista de títulos que han intentado comenzar sagas como la del mago de J.K.Rowling pero que se han quedado por el camino, en este caso de manera justa viendo su pretencioso resultado final.
Y si pese a todo esto no resulta desastroso es, como dije antes, más por el envoltorio que por el contenido: desconociendo en mi caso el manga/anime en el que está basada (y que viendo el resultado de esto no me anima a descubrir) es su aspecto visual donde más destaca la película, con una estética realmente conseguida y llamativa, y con unos efectos visuales que por momentos recuerdan a Dragon Ball (si esta también se hubiera adaptado en condiciones, y no con el despropósito que llegó a las salas de cine) El problema es que todo eso se mueve en un cenagal argumental donde las acciones de los personajes con las que se supone que tendriamos que sentirnos identificados nos importan un comino (digamos que Shyamalan consigue aqui acercárse más al Frank Miller que perpetró The Spirit que al Peter Jackson de El Señor de los Anillos. Con eso creo que lo digo todo).
Como detalle curioso citar que al pase de prensa al que acudí, cuando en los títulos de crédito salió el nombre del director, este fue abucheado pese a un espontáneo que defendió su estilo de trabajo. Por cierto, yo la ví en 3D pero para el caso es otro detalle que importa bien poco porque el efecto es casi en todo momento nulo: al final va a ser verdad eso de que el 3D es un engaña-tontos con el que te hacen pagar más por algo que no lo merece.
LO MEJOR: Visualmente es muy llamativa con escenas realmente conseguidas (y de las cuales tendrian que haber tomado nota los responsables de la adaptación de Dragon Ball de la pasada temporada, ya que por momentos esta película parece más fiel al citado manga de lo que lo fue el fallido film que se estrenó en cines)
LO PEOR: La película intenta ser para todos los públicos, en lo que falla estrepitósamente, ya que para los niños se hará aburrida mientras que para los adultos se les hará simplona (aparte de una trama con la que nunca congenias, y en la que te importa un pito lo que pase o a quien le pase). A eso se le suman unos actores que levantan la mayor de las indiferencias y el resultado final es una intentona MUY FALLIDA de su director (espero que por compromiso) de levantar una franquicia taquillera de género fantástico al estilo de la del famoso Harry Potter con elementos de peleas tipo Matrix.
Título: Dexter por decisión propia Autor: Jeff Lindsay Editorial: Umbriel Edición: 1ª 320 páginas
SINOPSIS
Psicópata desde la más tierna infancia, Dexter Morgan fue instruido por su padre en el arte del camuflaje: el refinado forense diurno del Departamento de Policía de Miami deja paso, cuando cae la noche, al irónico asesino en serie de aquellos criminales que por un motivo u otro han escapado a la acción de la justicia. Pero haber conseguido el disfraz perfecto le sirve en realidad de poco: recién casado, responsable de la “educación” de los dos hijos de su pareja, Dexter ve cómo la vida cotidiana lo aleja cada vez más del Oscuro Pasajero, la voz que le dicta cuándo y de qué manera pasar a sus rivales por el cuchillo.
Al regreso de su luna de miel parisina, Dexter debe investigar además la aparición de una serie de cadáveres mutilados y dispuestos como obscenas obras de arte. Y, cuando su hermana, la detective Deborah Morgan, es salvajemente atacada por el asesino, nuestro lunático favorito se verá luchando por salvar aquello que tanto le había complicado la existencia: su propia familia.
En el cuarto episodio literario de su retorcido pero entrañable personaje, Jeff Lindsay vuelve a mostrarse tan sangriento como ingenioso. Y los fans de la serie televisiva disfrutarán aún más, ya que estas aventuras de Dexter siguen caminos paralelos pero diferentes a los de la pequeña pantalla. Dexter por decisión propia no deja títere con cabeza... literalmente.
RESEÑA
Lo normal (cuando se hace la adaptación de un personaje de un medio a otro) es que en el original sea donde el mismo se desenvuelve mejor, siendo su nuevo entorno de calidad contrastadamente diferente cuando no inferior. O al menos eso yo pensaba, pero desde que me he leído los libros que ha escrito Jeff Lindsay sobre Dexter y he visto las cuatro temporadas (hasta la fecha) de la serie de televisión creo que este sería un perfecto ejemplo de lo contrario.
Ojo, que con mi comentario tampoco quiero decir que las novelas no esten bien, después de todo gracias a ellas nació la adaptación que todos conocemos (¿como? ¿que tú aún la has visto? ¡A que esperas! ¡Te estas perdiendo una de las mejores series de la actualidad!) Además, salvo en el caso de la primera temporada de la serie (que fue la que siguió más a pies juntillas el argumento de El Oscuro Pasajero, la primera novela) los que se dejen llevar por el Dexter literario disfrutarán con una versión "paralela" a la de televisión (al coincidir en personajes y situaciones) pero que va por derroteros totalmente diferentes.
En esta cuarta entrega el autor se deja llevar en parte por el éxito de la adaptación de su personaje, permitiéndose un guiño final que claramente se puede relacionar con cierto hecho ocurrido en la serie, pero por lo demás nos encontramos con una trama diferente en su conjunto, si bien en esencia sigue ese patrón "no escrito" de Dexter combatiendo con un psicópata aún más malo que él. Como es natural la sorpresa está garantizada aunque conozcas la serie de televisión porque personajes clave como Rita (y sus niños), Laguerta o Doakes tienen o han tenido sobre papel destinos diferentes a los trazados en la pequeña pantalla.
En cuanto al ritmo narrativo resulta muy entretenido y facilmente adictivo, pero peca de algo que ya pasó con la anterior entrega (Dexter en la oscuridad) de plantear una trama durante muchas páginas para luego resolverla deprisa y corriendo, si bien en esta cuarta novela no resulta tan precipitado como en la anterior (y además no hay giros hacia la ciencia-ficción como el visto en el libro previo, que decepcionó a algunos lectores).
LO MEJOR: No desvelar mucho al posible lector, y que si le gusta el personaje se deje llevar por lo que nos cuenta en esta cuarta entrega de sus vivencias. También guiños al lector-espectador con hechos similares a los vistos en la pequeña pantalla.
LO PEOR: No acaba de recuperar del todo el pulso perdido en la tercera novela (al igual que aquella peca de un final precipitado).
Edi Gathegi, actor visto como uno de los vampiros malvados de La Saga Crepúsculo, será Darwin en X-Men First Class (lo leo por aqui)
Si lo de antes parece curioso, esto más: el pulpo Paul (el que vaticinó la victoria de España en el Mundial de Futbol) será protagonista de un thriller chino (más del tema por este enlace)
Cuatro estrenará en septiembre Los pilares de la tierra de Tony y Ridley Scott (eso lo leo por este enlace)
En agosto comienza a emitir Nitro, el nuevo canal TDT del grupo Antena-3, con contenidos como las series 24 y Expediente X. Más del tema por este enlace y por este enlace.
Las 25 películas más taquilleras en España en lo que llevamos de año 2010 las podeis ver por este enlace.
Karl Urban confirma que será el Juez Dredd según leo por este enlace.
Lo de chulo por el de Resident Evil 4: Ultratumba lo digo porque me ha llamado bastante la atención, a diferencia del de El Oso Yogi (estreno en España el 4 de febrero del 2011) que ya hace temblar de lo que habrán hecho con un icono de mi (nuestra) infancia (a los ejemplos previos me remito: Garfield y su secuela, Alvin y su secuela, Scooby Doo y su secuela,...)
Sobre estas líneas el trailer de Sucker Punch visto en la Comic-Con, también disponible en HD en la web de Apple. Y además 30 imágenes sacadas del trailer por este enlace.
It's a trap será el título de la nueva parodia de Padre de familia dedicada a La guerra de las galaxias (ahora supongo que adaptando El Retorno del Jedi), del que teneis más datos por este enlace.
El mayor estreno 100% español de la historia será Buried (Enterrado). El porqué lo teneis por este enlace.
De los cameos de Stan Lee en las películas de Thor y el Capitán América y en las series Eureka y The big bang theory hablan por este enlace.
Argumento final y fecha de estreno en España de Don't afraid of the darkpor este enlace.
Rihanna participará en la película del juego de los barquitos que dirigirá Peter Berg y protagonizarán Alexander Skarsgard y Taylor Kitsch (eso leo por este enlace)
El remake de Robocop está muerto, motivo que explican por este enlace.
A continuación trailer de Tron Legacy tras el cual teneis un test para saber a que personaje de Toy Story 3 os pareceis más.
TEST DE PERSONALIDAD DE TOY STORY 3
Este verano no te pierdas la vuelta de los adorables personajes de Toy Story: Woody, Buzz, Jessie, Rex el Sr. y la Sra. Patata y conoce, además, a los personajes nuevos como Ken, Guisantitos, el unicornio Buttercup y el osito Lotso. ¿Pero a qué personaje te pareces más? ¡Descúbrelo con nuestra encuesta de personajes de Toy Story 3!
1. ¿Qué te gusta hacer en tu tiempo libre después del colegio?
a. Ir a jugar con tus amigos
b. Ir de compras
c. Ver programas del espacio
d. Acurrucarte con tu papá o tu mamá
2. ¿Con qué palabra te describirían tus amigos?
a. Leal
b. Moderno/a
c. Valiente
d. Cariñoso/a
3. ¿Cuál es tu comida favorita?
a. Hamburguesa
b. Ensalada
c. Chocolatinas
d. Fresas
4. ¿Qué accesorio prefieres?
a. Un chaleco con un estampado de piel de vaca
b. Una camisa con un estampado de leopardo
c. Un cinto portaherramientas
d. Un bastón
5. ¿Cuál es tu color favorito?
a. Amarillo
b. Azul
c. Verde
d. Rosa
6. ¿Cuál es tu actividad favorita?
a. Montar a caballo
b. Surfing
c. Kárate
d. Acurrucarte
7. ¿Cuál es tu nombre de chico favorito?
a. Tom
b. Tim
c. Michael
d. Ned
8. Por qué cualidad te conocen en tu grupo de amigos:
a. La voz de la razón
b. El marchoso
c. El aventurero
d. El simpático
¿Qué tal te ha ido?
Muchas As: ¡Eres Woody! Eres el favorito de todos, leal con tus amigos y tus padres y siempre piensas lo mejor de la gente. Todos te consideran el líder y te preocupas porque nadie se sienta abandonado. Probablemente te guste montar a caballo y con suerte acabarás teniendo tu propio programa de televisión, si bien, lo que de verdad te gusta es estar rodeado de tu familia y amigos.
Muchas Bs: ¡Eres Ken! Eres súper moderno, siempre con ganas de divertirte y el primero que sale a la pista de baile. Tienes muy buen gusto, el armario a tope y seguro que la mayoría de tus amigos envidian la ropa que tienes. No te preocupa tener novia, pero posiblemente algún día aparecerá en tu vida esa chica especial que te vuelva loco.
Muchas Cs: ¡Eres Buzz Lightyear! Eres divertido y alguien que todos quieren como mejor amigo, ya que eres muy valiente y te preocupas mucho por mantener a tus amigos juntos. Eres orgulloso y crees que puedes conseguir todo lo que te propones. Quizá descubras que tienes un talento especial para las artes marciales y para los idiomas, especialmente el español.
Muchas Ds: ¡Eres el osito Lotso! Todos te buscan cuando están tristes para que les escuches y les des tu cariño. Sabes dar buenos consejos y tu sonrisa ilumina la cara de todos. Pero cuando alguien se pasa de la raya pronto se dan cuenta de que no eres alguien a quien se pueda tomar el pelo fácilmente, pues bajo ese exterior tan cariñoso se esconde una voluntad de hierro.
Nuevos posters de Jackass 3D (AQUI) y Los Mercenarios (AQUI)
La culpa es tuya. Y tuya. Y también tuya. Todos los internautas somos los culpables de la bajada de las audiencias. Eso dice la SGAEsegún leo por Vaya Tele.
Sara Carbonero ficha por Mediaset Premium Calcio (AQUI)
Daniel Craig confirmado para los remakes de La Saga Millenium (AQUI)
Sam Worthington confirmado como Dan Dare: Pilot of the future (MÁS AQUI)
Hugh Laurie (House) grabará un disco de blues (MÁS AQUI)
En la Comic-Con también se ha hablado de MUCHAS series (Glee, V, Fringe, Supernatural, Smallville, etc.) y lo teneis recopilado en ESTE LINK y en ESTE OTRO. Pero el citado evento ha dado para mucho, EN ESTE ENLACE teneis 100 imágenes de la Comic-Con.
Fecha, poster y trailer español de La red social (LINK)
Carátula, fecha y título de 30 dias de oscuridad 2 (LINK)
Panini sacará un nuevo coleccionable Marvel... y la cosa (en algunos casos) pinta bien (MÁS AQUI)
Nota de prensa sobre la taquilla de Toy Story 3: 865.000 personas se acercaron a ver la nueva película de Disney/Pixar Toy Story 3 desde que se estrenó el miércoles 21 de julio en España, lo que arroja una recaudación total de 6,331 millones de euros. Si extrapolamos únicamente los datos del fin de semana -23-24-25-, la recaudación es de 4,359 millones de euros, lo que supone un 46% del total del mercado en España. De esta cantidad, 2,492MM corresponden a las 280 copias en 3D; 1,691MM a las 428 copias tradicionales; 67.000 a las 13 copias en formato Digital y 109.000 a las 5 copias en formato Imax –también es la mayor apertura de un título de animación en Imax-. Esta apertura es la tercera mejor de una película de Disney/Pixar, solo ligeramente por debajo de UP (4,642MM de euros) y de Buscando a Nemo (4,582MM de euros).En Estados Unidos la película acumula ya 379,529 millones de dólares.
Título: Afterlife Año: 2009 País: USA Duración: 104 min. Género: Drama-Thriller Director: Agnieszka Wojtowicz-Vosloo Guión: Agnieszka Wojtowicz-Vosloo, Paul Vosloo Reparto: Liam Neeson (Eliot Deacon), Christina Ricci (Anna Taylor), Justin Long (Paul Conran), Josh Charles, Celia Weston, Chandler Canterbury Estreno en USA: 09/04/2010 Productora: Constellation Entertainment Fotografía: Anastas N. Michos Montaje: Niven Howie Vestuario: Luca Mosca
SINOPSIS
Después de sufrir un terrible accidente de tráfico, Anna (Christina Ricci) se despierta sobre la mesa de trabajo de una funeraria. Eliot Deacon, el director de dicha funeraria (Liam Neeson) le dice que no está viva, sino que se encuentra en la transición entre la vida y el más allá. Y que él puede hablar con ella porque tiene la capacidad de comunicarse con los muertos. Así que él es el único que puede ofrecerle ayuda. Paul (Justin Long), el novio de Anna, siente que algo no va bien y tiene la percepción de que algo extraño sucede en la funeraria, en la cual se prepara el cuerpo de su novia para el funeral.
CRÍTICA
Irregular film al que probablemente más de uno le achaque entre sus fallos una excesiva duración para lo que cuenta, que a fin de cuentas es la típica historia del individuo al que todos dan por muerto pero que ¿sigue vivo? La duda en esta película se mantiene siempre, pese a que todas las pruebas parecen dejar bien claro que no es asi (es al final cuando ya no hay duda posible, si bien peca de simplicidad)
Hay que reconocer que con los pocos elementos con los que juega el argumento, la historia está llevada de manera correcta, consiguiendo momentos realmente muy entretenidos pero que se intercalan en transiciones excesivamente lentas, pese a lo cual creo que está bien logrado el ambiente final en el que todos nos veremos tarde o temprano, o sea, una funeraria (resultan curiosos algunos detalles que vemos practicar al personaje de Liam Neeson para preparar a los muertos).
De los actores el que sale peor parado es Justin Long, que tras ser el sufrido novio de la protagonista de Arrástrame al infierno de Sam Raimi tiene aqui a su cargo otro papel de novio sufridor secundario que en muchos momentos rompe el ritmo de misterio de la historia para sumergirla en el drama simple. Y es que el mayor peso del film está en Christina Ricci (desnuda en varios momenos por exigencias del guión) y Liam Neeson; ella en continuas divagaciones sobre su estado (lo cual nos lleva en ocasiones hasta dudarlo al propio espectador, en los momentos más logrados de la película) y él en un estoico personaje que acepta su don teniendo en cuenta donde trabaja (si puede hablar con los muertos al estilo de la protagonista de Entre fantasmas... ¿para que se mete a trabajar en una funeraria? Y la comparación con la citada serie de televisión no es aleatoria, porque al igual que en aquella aqui también tenemos a un niño capaz de contactar con los espíritus).
Que el resultado final no destaque como debería es achacable en parte a la labor de dirección, que mantiene durante todo el metraje un tono deprimente con el que uno dificilmente puede conectar. Asimismo la incertidumbre sobre el destino del personaje femenino principal parece absurda tal como está planteada porque en ningún momento consiguen convencer de algo que no sea lo evidente (pese a giros como lo del aliento en el espejo que intentan mantener la duda), dando la sensación final de estar ante lo que hubiera sido un estupendo argumento para un capítulo de una serie de televisión (de 30 o 60 minutos) pero que estirado para ser largometraje pierde fuelle por momentos.
LO MEJOR: Christina Ricci y Liam Neeson, una como una difunta a la que nos intentan convencer de que puede no serlo y él como un sepulturero-medium.
LO PEOR: El ritmo, y es que siendo más escuetos el resultado hubiera mejorado.
Sobre estas líneas nuevo trailer de Let me in (de la que teneis nuevo poster por este enlace), y por este enlace el trailer de 30 dias de oscuridas: dias oscuros.
24, entre otras series, será parte de la programación de Nitro, el nuevo canal TDT que empezará en septiembre del grupo Antena-3 (leído en Formula TV y Vaya Tele)
Linda Hamilton, famosa por ser Sarah Connor en las dos primeras entregas de Terminator, interpretará a la madre del protagonista de la serie Chuck (eso leo por aqui)
Ghost Rider 2 se rodará en Rumania, cerca del castillo del Conde Drácula. ¿Se encontrará El Motorista Fantasma con el célebre vampiro? (leído en Splash Page)
Leo por Deadline que los derechos de Punisher (El Castigador) han vuelto a Marvel.Ahora que la citada compañía está en posesión de la Disney... ¿os imaginais un nuevo film del personaje, después de los antecedentes hasta el momento?
Datos de taquilla americanos: Origen sigue en la primera posición y entra en segunda el film Salt protagonizado por Angelina Jolie con una recaudación destacable. Otros como Predators y El aprendiz de brujo van cayendo (y en ambos casos sin haber llegado aún ni a los 50 millones de dólares de recaudación). Teneis el tema ampliado por Collider.
Podría hacer un copiar/pegar pero siendo justos os recomiendo pasar por Uruloki, que se ha pegado una currada impresionante, pero que disecciona la mar de bien todo lo visto en la Comic-Con, con especial atención a la descripción del metraje visto en el citado evento de varios próximos títulos tales como Thor, Capitán América: El primer vengador, Cowboys & Aliens, Sucker Punch y Los Vengadores (los cuales supongo que no tardarán mucho en circular por internet, bien en copias pirata hechas en la Comic-Con o de manera ya oficial por sus productoras). Como complemento también destacaría el apartado dedicado en Aullidos a la mencionada Comic-Con.
De todo ello destaco, como no bajo estas líneas, la primera imagen oficial de Cowboys & Aliens con Daniel Craig y la foto grupal de los actores implicados en Los Vengadores y su director: aqui tenemos juntos a Robert Downey Jr. como Tony Stark / Iron Man, Clark Gregg como el agente Coulson, Scarlett Johansson como Natasha Romanoff / Black Widow, Chris Hemsworth como Thor , Chris Evans como Steve Rogers / Capitan America, Samuel L Jackson como Nick Fury, Jeremy Renner como Clint Barton / Ojo de Halcón y Mark Ruffalo como Bruce Banner / Hulk (teneis ambas imágenes a gran resolución sólo con que piqueis encima de ellas). Tras ellas una imagen del comic de La liga de los hombres extraordinarios, exactamente de la nueva entrega de su volumen 3 que saldrá a la venta en 2011.
